路璐

（甘州區(qū)文化館，甘肅 張掖 734000）

一、引言

在美術作品的創(chuàng)作過程中，遵循其中的藝術規(guī)律是創(chuàng)作出良好的美術作品的基礎。美術藝術規(guī)律是可以通過學習了解和掌握的。美術創(chuàng)作需要掌握兩個方面的內容。一是充分了解和運用藝術規(guī)律，這是美術的理論基礎。二是學會欣賞美術作品并學會對其進行內涵的分析。美術作品的欣賞和分析就是美術理論的實證。只有結合了這兩方面的內容，才能充分證明美術創(chuàng)作中存在藝術規(guī)律，并促使人們學習和時間，從而掌握美術創(chuàng)作的最佳技巧。

二、美術創(chuàng)作的兩種見解

人們對于美術創(chuàng)作通常有兩種看法。一部分人認為美術創(chuàng)作十分艱難，它屬于表現(xiàn)的一種具體形式，只有具備豐富的藝術表達技巧，才能進行美術作品的創(chuàng)作；另一部分人認為，美術創(chuàng)作屬于藝術表達形式，即其只涉及觀念和想法的表達，而與藝術表達的技巧無關。在中外美術史中，常常出現(xiàn)這種忽視藝術表達技巧或者藝術表達形式的情況，這兩種關于美術創(chuàng)作的見解似乎是互相矛盾的，但其的見解實際上有一定的一致性，即都認為美術創(chuàng)作是一種與生俱來的天賦和能力，只要學會美術基本技巧，就可以進行創(chuàng)作。而這兩種美術創(chuàng)作的見解都是片面的。馬克思提出的辯證唯物理論告訴人們，看待任何一個事物都要全面，任何事物都存在相互矛盾的部分，不能只顧其一，罔顧其他。就比如美術創(chuàng)作，它既包括創(chuàng)作，也包括技術。美術技術和創(chuàng)作就是美術學習過程中的兩個矛盾，他們是相互聯(lián)系、相互統(tǒng)一的，美術技術的學習能夠提高美術創(chuàng)作的水平，學習技術本身不是目的，而是提高創(chuàng)作能力的手段[1]。美術創(chuàng)作是有一定藝術規(guī)律的，而這種規(guī)律是可以后天進行學習的，創(chuàng)作本身也是一種技巧，也可以進行學習。如果在學習美術的過程中只重視美術表達技術的學習，而忽視美術創(chuàng)作藝術規(guī)律的培養(yǎng)，則無法創(chuàng)作出有靈魂的藝術作品。

三、美術創(chuàng)作中的藝術規(guī)律來源

美術創(chuàng)作包含兩個相互依存的階段，一個是創(chuàng)作構思階段，及美術家在生活中對外界事物的審美認識活動，即通過自身的審美特點，對生活中豐富的各種現(xiàn)象進行觀察、感受和體驗，從而把握其中的情感并分析、提煉出來，形成基本的藝術構思。第二個階段是藝術表達階段，這一階段屬于美術家的審美表現(xiàn)活動，美術家通過素描紙和畫筆，運用自身的美術技巧和和美術語言，將自己感受到的審美意象躍然紙上，物化為美術作品。一般來說，美術作品的構思是美術作品的前提和內容，美術作品是美術構思的深化和體現(xiàn)[2]。這兩個方面在實際創(chuàng)作過程中相互影響，經過多次的構思、深化，反反復復的揣測和修改，最終為世人呈現(xiàn)出一幅絕美的畫作。另外，美術作品的創(chuàng)作規(guī)律還可以從臨摹和寫生中獲得。即從臨摹優(yōu)秀的藝術作品的過程中，充分理解美術作品蘊含的歷史背景及藝術技巧。而寫生則能夠實現(xiàn)畫者與表現(xiàn)對象的交流，具有較高藝術水平的畫者能夠很快的把握住表現(xiàn)對象的主要內容，并從自身的畫作中將其體現(xiàn)出來。在臨摹和寫生的過程中，畫者能夠充分感受到經典作品在美術史上的神圣與永恒。

四、美術創(chuàng)作源于生活

美術作品在創(chuàng)作過程中，通常是從以下幾種情況產生的。一是在生活中對某件事物有所感受，并以此作為構思進行創(chuàng)作；二是先選擇構思主題，在到生活中去尋找相應的創(chuàng)作素材；三是在間接資料獲得藝術靈感，再到生活中尋找相關素材資料。任何一種情況下，美術家都得熟悉該構思和生活素材，也就是必須來源于生活，才能創(chuàng)造出引人深思的深刻作品。美術創(chuàng)作要是沒有生活上的積累，就成了無源之水，那些僅僅將美術創(chuàng)作視為“天然的靈感”的想法，都是對于美術創(chuàng)作的生活基礎的一種否認，這種看法是片面的，雖然美術的藝術創(chuàng)作規(guī)律是一種意識形態(tài)，但其也屬于社會生活在創(chuàng)作者大腦中的反映。但是，也不是每個生活積累豐富的人都能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術作品。美術創(chuàng)作者通常都具有發(fā)現(xiàn)“美”的眼睛，他們能夠從生活中感受到其他人感受不到的非功利性、非道德性的獨特審美感受。而這只是創(chuàng)作者必須擁有的美術創(chuàng)作前提，除此之外，創(chuàng)作者還應當具備豐富的美術創(chuàng)作技能和技巧，從而將自身獲得的獨特審美感受物化為美術作品。在這一過程中，創(chuàng)作者需要將生活中構思的審美意象使用色彩、筆墨、布局等美術技巧表現(xiàn)出來，這個表達的環(huán)節(jié)在美術創(chuàng)作中的無比重要，只有優(yōu)秀的美術技巧，才能夠更高的將精巧的創(chuàng)作構思和豐富的精神創(chuàng)造活動用物化的形式表達出來，這就是美術作品的創(chuàng)作規(guī)律。

五、如何在美術創(chuàng)作中運用形象思維

在美術創(chuàng)作過程中，可以將美術的表達形式分為寫實、寫意、變形和抽象四種方法，通過這些表現(xiàn)形式的綜合運用，再借助美術語言來刻畫美術作品。美術語言是指美術家進行美術作品的創(chuàng)作時所使用的表達情感的方式，比如在構圖、設色、布局刻畫形象等方面表現(xiàn)出來，也可以在夸張、含蓄、襯托、奇詭、抒情、裝飾等藝術手法表現(xiàn)出來。

而美術創(chuàng)作過程中形象思維的運用，不僅要借助上述表現(xiàn)手法和形式，還要充分將具體可感的事物作為思維的材料，將生活情節(jié)充分利用個人的風格，表達出思想的主題。美術創(chuàng)作者在這一過程中，需要將自身的情感滲透進各類表現(xiàn)對象中，將自身的感情升華為審美感情，這種審美感情與一般人不同，能夠充分接觸到藝術和審美的范疇，創(chuàng)作者需要選擇與想要表達的感情有內在聯(lián)系的形象，并且所選擇的形象也來自于生活，才能使欣賞著從思想和感情上與創(chuàng)作者形成共鳴，從而達到將形象思維充分運用到美術創(chuàng)作過程中的最佳效果。

六、結束語

綜上所述，美術創(chuàng)作具有獨特的藝術規(guī)律，只有我們主動去發(fā)現(xiàn)它，挖掘它，掌握它，才能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術作品。因此，我們應當在理論上認識美術創(chuàng)作的藝術規(guī)律，并加以實踐，從而促使客觀的藝術規(guī)律能夠以主觀思想的形式呈現(xiàn)在人們眼前，體現(xiàn)出美術作品的藝術價值。