張 悅
(青島大學,山東 青島 266071)
“神曲”通常指的是一些單曲聽上去旋律瑯瑯上口,節(jié)奏型較為簡單和單一,會使人感覺到被“洗腦”一樣的效果的歌曲,被作為一類歌曲的代名詞,有其特殊所指。有時也會特指那些風格比較怪異,語言通俗,“只有神一般的歌喉可以演唱”的歌曲,絕大多數(shù)的神曲都紅極一時,沒有流傳價值。如《江南style》《倍兒爽》《狐貍叫》《high歌》《最炫民族風》《小雞小雞》《PPAP》。簡單來說,人們通常會把某些曲風怪誕、表演浮夸,超出人們慣常的審美特征的歌曲,約定俗成地將其稱為“神曲”。而盡管這些“神曲”在詞曲風格都表現(xiàn)各異,但最終表現(xiàn)的特點則是共通的“新”“怪”“俗”。
伴隨著一大批網(wǎng)絡神曲的出現(xiàn),筆者就以最近較火的《學貓叫》這首歌來簡單分析一下當前大眾的審美心理和一些反思。
作為一首歌曲來說,《學貓叫》旋律重復性強,簡單易記。伴奏織體是連續(xù)的八分音符,音域跨度保持在兩個八度以內(nèi),而且旋律簡單,歌詞也朗朗上口,通俗口語化。由于抖音APP是短視頻,時間被嚴格控制,所以整首歌曲只選取了一部分?!拔覀円黄饘W貓叫,一起喵喵喵喵喵”,歌詞的通俗化使人一聽到這首曲子就會不由自主跟著哼唱,“喵喵喵”歌詞的反復重復,自然學唱起來是非常容易。
作為音樂類短視頻,不僅有音樂形式,還有視頻內(nèi)容。當我在聽到這首曲子時,身體會下意識的跟著搖動,節(jié)奏性是這首曲子可以爆火的另一個原因。還有伴隨這個歌曲而產(chǎn)生的小舞蹈,跟著旋律模仿貓咪的身體,模仿貓爪做出可愛的動作。賣萌般惹人憐愛的動作配上嬌滴滴的聲音,是這首歌曲可以迅速傳播的又一原因。
當今互聯(lián)網(wǎng)時代、新媒體時代下的社會,使得傳播信息的權(quán)利不再是單一的某個人甚至是某一個群體的特殊專利,廣泛的傳播也不再是“以少對多”的個人權(quán)利。相反的是,信息的傳播呈現(xiàn)的是一種互動性和可選擇性,主動傳播者與被動接受者之間形成平等的關(guān)系。又比如以數(shù)字媒介(手機、互聯(lián)網(wǎng)等)為代表的新媒體,幾乎使人人都可以成為一個獨立的媒介擁有者,人人都可能會成為傳播信息的載體,都可能成為信息時代語言表達主體。恰恰是由于借助了這種新媒體——高科技的網(wǎng)絡客戶端,它實現(xiàn)了一種傳播,即“所有人對所有人”。反觀抖音APP軟件作為一種新興事物,其目標鎖定的群體主要是年輕人。很多用戶會利用空閑時間在該平臺上即時瀏覽并隨性創(chuàng)作一些內(nèi)容,它的內(nèi)容生成過程,其實是一種用戶根據(jù)平臺提供的音樂資料去制作小視頻,在整個錄制視頻的過程中,還相應的根據(jù)大眾的喜好設置了濾鏡、美顏的效果及可愛吸引人的小道具。這就使得普通大眾可以利用該軟件提供的功能弱化那個不算完美的自己,從而將“改造”后美麗的、自信的自己展示到平臺上,便于與其他用戶的互動交流。
此外一些當紅“流量明星”的線上推廣以及線下推廣的廣告,不僅提高了廣大受眾對抖音APP的了解,還促使使用者會將平臺上的原創(chuàng)作品或是自己喜愛的內(nèi)容,快捷的分享到微信、微博等一些社交網(wǎng)絡軟件。在受眾如此廣泛的微信或微博等社交場域中,吸引了好友的圍觀并潛移默化地勸服好友接受下載并且自身主動推廣抖音APP這一新興事物。如此往復,使得吸收的抖音用戶群體的范圍越發(fā)的廣泛,音樂的流傳速度也就越來越快。
那么,縱觀我們的藝術(shù)創(chuàng)作來說,它不僅要反映人們生活,滿足人們自身的需求,藝術(shù)更應該作為引路者,引領(lǐng)當今社會主流文化、反饋當今時代精神。因此,藝術(shù)的創(chuàng)作一定要遵循一個前提——即藝術(shù)自身發(fā)展的自然規(guī)律;要不斷的與當代經(jīng)濟利益的需求相結(jié)合;要集中反映出廣大人民的心聲、使作品與大眾的審美心理相契合;還要為大眾的審美取向指出一條明確的道路方向。隨著抖音APP用戶年齡不斷出現(xiàn)低齡化的現(xiàn)象,不管是公交地鐵上,十個人有七個人都在刷抖音,這種全民洗腦式的擴散,不免也讓我們對此擔憂。
雖然這種現(xiàn)象對于推動網(wǎng)絡文化的多元化以及制衡文化質(zhì)量同質(zhì)起到了很好的督促作用,但與此同時,我們也可以看到,在《學貓叫》看似消遣時光愉悅心情的背后,折射的卻是一種身處消費主義文化下特有的較為膚淺的價值觀,而這一切無疑會加劇我國現(xiàn)存網(wǎng)絡生態(tài)娛樂不良的文化傾向,造成文化的淺薄化。筆者曾經(jīng)也深受抖音APP的影響,本想著作為放松心情的工具,卻再打開軟件后,不由自主的被它主導,不自覺的在無數(shù)個15秒中尋找新鮮感和刺激感,短暫的開心過后,更多的卻是空虛感和被綁架的思考?!睹利愋率澜纭分性f“人們感到痛苦的不是用笑聲取代了思考,而是他們不知道自己為什么不再思考”,而當今年輕人卻不斷地愛上了這些使我們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。
最后筆者想引用波茲曼在《娛樂至死》一書中提及的赫胥黎式的擔憂,“人們在汪洋的海的信息中日益變的被動和自私”、“真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中”、“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化?!苯璐讼肭靡粋€警鐘,希望在如今快節(jié)奏的社會中,享受碎片化信息的同時,不要使得我們對現(xiàn)有世界的認知產(chǎn)生巨大偏差,而音樂創(chuàng)作者也要意識到,藝術(shù)的傳播要滿足其價值,不是為了迎合而創(chuàng)作。