□柴 佳 江西師范大學(xué)

亨利·摩爾是20世紀(jì)英國最重要的一位雕塑家，也是一位享有國際聲譽的藝術(shù)家，英國現(xiàn)代最具影響力的雕塑大師，他的創(chuàng)作歷程幾乎貫穿了整個20世紀(jì)，亨利·摩爾的雕塑是過去的一個世紀(jì)不可忽視的一頁。作為一個藝術(shù)史研究領(lǐng)域，亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)創(chuàng)作生涯長達70多年，那么這當(dāng)中他的雕塑風(fēng)格也在不斷的演變并逐漸成形。本文的研究對象正是有關(guān)近年來關(guān)于亨利·摩爾雕塑藝術(shù)研究的學(xué)術(shù)論文，從中提煉出主要問題、共同之處，并寫出個人觀點，對其評價。

一、將研究的論文進行歸類

首先，共同之處較多，并且將亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)進行全面分析的文章有《生命與自然的探索者——亨利·摩爾》（李建群）、《品亨利·摩爾雕塑之韻味》（景懷宇）、《亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)》（張西同）[1]。

其次，重點強調(diào)空間的文章有《形而內(nèi)外：亨利·摩爾的雕塑空間拓新》（滕小松）、《亨利·摩爾的雕塑看出的空間虛實》（袁津）、《從虛空的角度看亨利·摩爾雕塑的時代意義》（李鵬偉）。還有著重說明亨利·摩爾雕塑融于自然的文章有《在藝術(shù)與自然——亨利·摩爾的環(huán)境雕塑觀》（南張洛）[2]。

最后，受亨利·摩爾雕塑藝術(shù)啟發(fā)的文章是《亨利·摩爾的啟示》（鄒文）。

以上便是近年來對于亨利·摩爾雕塑藝術(shù)研究論文的大致總結(jié)。接下來將是對這些研究論文中的共同之處、重點強調(diào)的觀點以及一些啟示性的文章進行評價并寫明自己的看法[3]。

二、對于研究中若干問題的分析探討

在《生命與自然的探索者——亨利·摩爾》（李建群）一文的研究中指出：原始藝術(shù)對亨利·摩爾有著巨大的吸引力，他認(rèn)為非洲藝術(shù)家是真正從三治空間來表現(xiàn)物體的[4]。亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中，在一生的各個階段不斷地重復(fù)表現(xiàn)著生命、豐產(chǎn)和成長的主題，例如他最重要的一個主題是“母與子”組雕。在20世紀(jì)30年代亨利·摩爾首次采用孔洞，30年代也是亨利·摩爾一生中最具有抽象特點的創(chuàng)作階段，他專注與雕塑中空虛與實體之間的緊張關(guān)系，創(chuàng)造了一系列“生物態(tài)抽象”作品。30年代后期開始，開始出現(xiàn)兩段式的表現(xiàn)方法，這種表現(xiàn)方法也是亨利·摩爾實驗和探索空間與體積的一種，以“斜倚的人體”雕塑為例。30年代后半期，亨利·摩爾就開始大規(guī)劃的以野外風(fēng)景作為背景創(chuàng)作，而不是限于人造的空間[5]。亨利·摩爾對空間和體積充滿著探索的興趣，他曾經(jīng)創(chuàng)作過一系列穿繩的人像，這也是他最有創(chuàng)造力、最有表現(xiàn)力的創(chuàng)新之一。亨利·摩爾的雕塑始終是以人類形象為主，同時也融入對自然世界的觀察。作者在研究中認(rèn)為因為亨利·摩爾對于雕塑空間關(guān)系和體積的成功把握，對于材料的構(gòu)造和表現(xiàn)力的深諳，向自然、向原始藝術(shù)的回歸，以及對原始生命力的崇尚，使他畢生都在追求生命主題的表現(xiàn)。亨利·摩爾的一生以他高產(chǎn)的創(chuàng)作，以他對形體的天賦感受和對世間萬物充滿感情的表現(xiàn)實踐了他對生命與自然的探索。

《品亨利·摩爾雕塑之韻味》（景懷宇）一文的研究論文中，用五點歸納了亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)，分別是：（1）有機的造型；（2）原始的氣息；（3）通透的孔洞；（4）生命之張力；（5）融于自然。作者從這五點分別寫了亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)，并在每一點都附加了雕塑作品進行了分析探討，在文章的最后進行了總結(jié)。然而在《亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)》（張西同）研究論文中，作者也是依據(jù)這些點進行分析的[6]?！镀泛嗬つ柕袼苤嵨丁罚ň皯延睿┳髡咴谘芯恐羞M行了這樣的總結(jié)：有機的造型、原始的韻味、孔洞的應(yīng)用和生命力的表現(xiàn)使作品產(chǎn)生一種親和自然的特質(zhì)，能夠和諧地融入自然環(huán)境中。亨利·摩爾是現(xiàn)代最偉大的雕塑大師，同時他在造型藝術(shù)上的成就也深深地影響著設(shè)計界，包括建筑設(shè)計、工業(yè)設(shè)計以及平面設(shè)計。

這兩篇研究論文中都共同指出了原始、有機、孔洞、生命力、自然。我認(rèn)為，亨利·摩爾用人生近全部的時間奉獻給雕塑，在雕塑創(chuàng)作的道路上不斷探索的精神非常值得我們學(xué)習(xí)。

（一）觀點的引用

從空間方面，重點找出了三篇研究論文，《形而內(nèi)外：亨利·摩爾的雕塑空間拓新》（滕小松）、《亨利·摩爾的雕塑看出的空間虛實》（袁津）、 《從虛空的角度看亨利·摩爾雕塑的時代意義》（李鵬偉）。在《形而內(nèi)外：亨利·摩爾的雕塑空間拓新》（滕小松）一文中研究指出：亨利·摩爾對“空間”的探索貫穿了他的整個雕塑生涯。開洞、斷體、穿弦是摩爾結(jié)合雕塑自身的體塊對空間做出的獨創(chuàng)性開拓?？梢钥闯?，他的空間拓展實際上是“形而內(nèi)外”的變革。他對空間的這些創(chuàng)新變革開辟了傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間對于空間形態(tài)處理的新途徑，對后世的雕塑創(chuàng)作發(fā)展具有重要的意義。在《亨利·摩爾的雕塑看出的空間虛實》（袁津）研究論文中，作者通過對亨利·摩爾的雕塑作品進行分析，認(rèn)為亨利·摩爾對空間的再發(fā)現(xiàn)是既傾心于新派雕塑的新意,卻也沒有拋棄傳統(tǒng)西方雕塑魅力,可以看出這位雕塑家的博愛之情。同樣,你只有背倚傳統(tǒng),面向當(dāng)下,用正確的態(tài)度去窺探亨利·摩爾對空間的認(rèn)識和發(fā)現(xiàn),我們就可以理解、揣摩到亨利·摩爾對空間虛實理論和實踐的意義[7]。在《從虛空的角度看亨利·摩爾雕塑的時代意義》（李鵬偉）一文中作者認(rèn)為，亨利·摩爾雕塑最偉大之處就在于他以富有生命力的體量與神秘孔洞相結(jié)合的方式,給處于時代生存困境的人一種健康的啟示意義。

從自然角度出發(fā)，在《在藝術(shù)與自然——亨利·摩爾的環(huán)境雕塑觀》（南張洛）研究論文中，作者認(rèn)為通常情況下雕塑往往被視為環(huán)境的裝飾和美化,但亨利·摩爾通過藝術(shù)實踐,不僅從雕塑的造型、色彩、體量、材料等外在因素探求雕塑與環(huán)境的統(tǒng)一,更從環(huán)境與雕塑所內(nèi)含的生命力的和諧上探析兩者互補共生的關(guān)系[8]。

（二）亨利·摩爾雕塑藝術(shù)的啟發(fā)

在《亨利·摩爾的啟示》（鄒文）一文中可以看出亨利·摩爾雕塑作品2000年在北京展覽時讓作者感觸頗深，認(rèn)為亨利·摩爾藝術(shù)中所具有的人性美、親和力、對和平的呼喚，對人性的永久的歌頌，都有助于加強“人文奧運”的形象，作者更希望這種高雅藝術(shù)更廣泛地進入社會的大眾生活。

結(jié) 語

通過這些研究論文發(fā)現(xiàn)，亨利·摩爾的作品在現(xiàn)實與超現(xiàn)實之間, 具象與抽象之間。他是超現(xiàn)實主義的同代人, 但沒有完全接受超現(xiàn)實主義的影響, 始終沒有割斷與現(xiàn)實的聯(lián)系和對人性的關(guān)注。他的藝術(shù)也吸收了抽象主義的因素, 是一種有機的抽象, 許多作品保留了骨骼、 卵形這種自然的東西, 但又有沒有完全走到純抽象的極端中去, 始終保持著自然主義的特征[9]。他吸收了各國古代藝術(shù)和東方藝術(shù)的特點,作品中隱約顯露出東方藝術(shù)的神韻。但他與東方藝術(shù)的出發(fā)點卻是不同的, 可謂殊途同歸。西方藝術(shù)是人本主義的藝術(shù),即使再抽象, 也始終保留了人的基本特征。西方藝術(shù)家往往用人體比擬各種自然現(xiàn)象, 中國人則讓自然像人。這種不同的出發(fā)點也反映了不同的哲學(xué)理念, 西方是人本主義, 我們是天人合一, 但我們在很大程度上是順乎自然, 以自然為本。那么，不管在今后的雕塑創(chuàng)作中，還是其他方面，都應(yīng)該始終保持取其精華，去其糟粕的態(tài)度學(xué)習(xí)、探索和發(fā)現(xiàn)。

[1] 李建群.生命與自然的探索者——亨利·摩爾[J].美術(shù)觀察,2000.

[2] 景懷宇.品亨利·摩爾雕塑之韻味[J].藝術(shù)評論,2011.

[3] 張西同.亨利·摩爾的雕塑藝術(shù)[J].藝術(shù)教育,2007.

[4] 滕小松.形而內(nèi)外:亨利·摩爾的雕塑空間拓新[J].雕塑,2012.

[5] 袁津.亨利·摩爾的雕塑看出的空間虛實[J].新視覺藝術(shù),2010.

[6] 李鵬偉.從虛空的角度看亨利·摩爾雕塑的時代意義[J].云南藝術(shù)學(xué)院,2005.

[7] 南張洛.在藝術(shù)與自然——亨利·摩爾的環(huán)境雕塑觀[J].雕塑,2000.

[8] 鄒文.亨利·摩爾的啟示[J].北京觀察,2001.

[9] 張小蘭.亨利·摩爾怎么看[N].中國文化報,2000.