程 婷

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，江西 景德鎮(zhèn) 333403)

中國的對外貿(mào)易，最早可以追溯到兩漢時期，“絲綢之路”的開辟，使得貿(mào)易往來愈加頻繁，有“馳命走驛, 不絕于時月 ;商胡販客, 日款于塞下”的盛況(《后漢書·西域傳》)，更是為漢以后各王朝和各民族的對外往來奠定了良好的基礎(chǔ)。漢代由于受到航海技術(shù)水平的限制，當(dāng)時我國的陶瓷外銷以陸運為主。至唐代，隨著社會的繁榮和上升，并且造船和航海技術(shù)有所提高，海上航線開通后，我國瓷器得以大量出口。到了明代，西方人的參與加速了陶瓷的外銷。清朝雖然為了抵御外來的侵略暫時地實行過海禁，但清代瓷器在技藝上秉承了歷代的精良傳統(tǒng)，并且瓷畫裝飾也達(dá)到了藝術(shù)高峰。所以清代仍是歷代海上瓷器貿(mào)易的繁榮時期，此時的外銷重心也由亞洲、非洲轉(zhuǎn)向歐洲。

外銷瓷可分為以下幾種，“一種是具有中國傳統(tǒng)元素的造型和裝飾圖案的瓷器；另一種是西方人提供的造型及圖案，按照他們所提供的圖紙制作出來的瓷器；還有一種就是西方人提供裝飾元素，由中國工匠進(jìn)行組合裝飾，制作出來的瓷器，既有西方人要求的圖案，同時也融入了中國傳統(tǒng)紋飾做裝飾，即中西文化元素融合的瓷器?！盵1]所以，清代的瓷器在造型及裝飾等方面都增添了許多異國風(fēng)情，融入了歐洲的文化風(fēng)格及審美情趣。在造型上出現(xiàn)了形狀奇怪的歐洲餐具及生活器具，裝飾上色彩更加豐富明艷，紋飾圖案也加入了西洋元素，如歐洲人物肖像、圣經(jīng)故事、紋章瓷等。

清代青花描金耶穌受洗圖餐盤(見圖1)，是清代康熙到雍正年間(約1715年—1725年)以西方宗教為題材的外銷瓷。雖以西方宗教為題材，我們卻不難看出，青花描金耶穌受洗圖餐盤融入了不少中國風(fēng)景元素及繪畫技法，是典型的中西文化元素融合的瓷器。“是中國傳統(tǒng)的制瓷工藝于歐洲藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，它們不僅是研究歐洲國家歷史的重要文物，也是中國與歐洲國家友好往來的見證。”[2]

青花描金耶穌受洗圖餐盤與其它青花瓷一樣，屬釉下彩瓷器，用鈷料在瓷胎上繪畫然后上透明釉，最后在高溫下燒成。青花的著色力強，發(fā)色鮮艷且穩(wěn)定，并且釉下彩紋飾不褪色，這些特點在青花描金耶穌受洗圖餐盤上得到鮮明的體現(xiàn)。值得注意的是青花描金耶穌受洗圖餐盤的描金工藝，這一工藝讓青花瓷器的色彩有了新的突破，它是用材料在已經(jīng)制成瓷器的釉面上繪畫，然后二次入窯進(jìn)行低溫固化。清代的制瓷工匠們不再局限于傳統(tǒng)陶瓷單調(diào)的色釉裝飾，使用純金提煉金粉，在瓷器上通過描金的手法來裝飾，使瓷器展現(xiàn)出更加華麗的藝術(shù)效果。由于“青花描金”結(jié)合了釉下青花和釉上低溫描金這兩種裝飾技法，這兩種技法工序的工藝處理又有較大區(qū)別，將它們?nèi)谟谝黄?，實為不易，需要多次入窯才能燒制成功，對燒制的技藝也是有極高的要求。

青花描金耶穌受洗圖餐盤取材于圣經(jīng)故事，該盤畫面中耶穌正在河中接受約翰的洗禮，約翰是一名傳教士，該畫中耶穌雙手合十置于胸前，面對著約翰低頭身體呈鞠躬狀表現(xiàn)出謙卑受教的心，對面的約翰一手拿著權(quán)杖，另一只手置于耶穌頭上給耶穌施洗，該畫面內(nèi)容源自《圣經(jīng)》中馬太福音3章16節(jié)所描述的情節(jié)，在瓷盤的邊緣橢圓形裝飾中我們可以看到“Mat．3．16”的字樣。在中國瓷器的圖案上，此盤是最早描繪《圣經(jīng)》情節(jié)圖案的器物之一。瓷盤的上邊緣畫有一只鴿子，鴿子下面簡單幾筆線條，把經(jīng)書中所表述的“從天而降”表現(xiàn)的淋漓盡致。正如經(jīng)書上所言：“耶穌受了洗，隨即從水里上來。天忽然為他開了，他就看見圣靈仿佛像鴿子一樣從天而降落在他的身上?！毖乇P中心的最里面一圈，繪有六個橢圓狀的開光，橢圓狀開光里面繪制的是中國風(fēng)景，該圖案由中國畫的形式表現(xiàn)出來。盤沿上畫滿了花果紋，并且有四個天使藏身于其中，天使的周身與耶穌和約翰一樣部分運用了描金技法點綴。天使在《圣經(jīng)》中是上帝的使者，代表著純潔、美好、善良……在西方，天使是一種美好的象征，因此從這個圖案上我們也能看出當(dāng)時歐洲人的審美情趣。

圖1 青花描金耶穌受洗圖餐盤Fig.1 Gold-traced blue and white plate with the picture of“Baptism of Christ”

此盤繪制的圖案中，運用了傳統(tǒng)的中國繪畫技法，勾勒出花草、石頭、鴿子等裝飾性紋飾。以青花(釉下彩)為底，再以描金(釉上彩)突破原來的色彩，使整個畫面增添了富麗堂皇之美。在十七、十八世紀(jì)的歐洲，擁有瓷器是貴族的象征，是奢侈品的代表，描金工藝所體現(xiàn)出的華麗之感，正符合瓷器在當(dāng)時歐洲所暗指的至高無上的地位。圖案雖以《圣經(jīng)》故事為主題，但其中也含入了中國風(fēng)景畫，但并沒有使人有不和諧之感。無論是從整個構(gòu)圖的布局、色彩還是局部的刻畫，都體現(xiàn)出工匠高超的裝飾技巧。

青花描金耶穌受洗圖餐盤總體上給我們一種莊重、大氣、華麗的感覺，這與當(dāng)時康熙、雍正年間的社會平和安定有關(guān)。社會與經(jīng)濟(jì)的穩(wěn)定，使“整個上層社會都沉浸于揮霍財物、夸耀富有的風(fēng)氣中, 所有官窯的瓷器裝飾盡顯富貴、奢侈之氣。民窯受官窯影響, 也制造那些極盡裝飾、具有富貴之氣的瓷器?！盵3]清代瓷器的精美不僅在于制作工藝及裝飾技巧的精湛，更在于它的包容——能夠接納和吸收外來文化之精華并融入于其身。清代瓷器的開明與交融，在這些融入了外來文化的外銷瓷中展現(xiàn)得非常充分、透徹，透出一種開明、包容的大氣之美。

[1] 吳依螢． 明清海上絲綢之路對中國外銷瓷簾美研究[D]． 西安:西北大學(xué), 2016．

[2]金輝． 清代外銷瓷中的西方文化因素[J]． 博物館研究, 2010: 2．

[3]耿麗娜． 乾隆青花礬紅描金彩盤鑒賞[J]． 收藏界, 2009: 4．