范曉莉（江南大學 設(shè)計學院，江蘇 無錫 210021）

兒童游戲設(shè)施在城市景觀中的藝術(shù)化構(gòu)建①

范曉莉（江南大學 設(shè)計學院，江蘇 無錫 210021）

本文通過對兒童游戲設(shè)施進行藝術(shù)化的建構(gòu)，讓置身于城市景觀環(huán)境中的人（包含各年齡段）獲得視覺、聲音、材質(zhì)、空間、時間等全方位的綜合體驗。兒童游戲設(shè)施的藝術(shù)化使得其不僅僅滿足功能性的要求，更躍升成為城市景觀舞臺的主演，成為傳播城市文化的重要媒介。

公共藝術(shù)；城市景觀設(shè)計；兒童游戲設(shè)施設(shè)計；藝術(shù)化構(gòu)建；綜合體驗設(shè)計

現(xiàn)代城市規(guī)劃理論的奠基人，奧地利著名的建筑師、城市規(guī)劃師卡米洛·西特曾說過:“城市景觀應(yīng)該同自然美景一般，使人能夠感覺心情愉悅，在建設(shè)城市的過程中，不僅要以足夠的能力保護城市居民，還要給城市居民快樂和愉悅。為了達到這個目的，在城市規(guī)劃過程中除了考慮技術(shù)問題以外還要照顧到有關(guān)藝術(shù)審美的問題?！?城市公共設(shè)施是城市大環(huán)境中必不可少的景觀構(gòu)筑，它以一定的形態(tài)、色彩、質(zhì)感和尺度影響人們的心理，傳遞著時代精神、傳播著文化理念，與城市建筑城市景觀等實體共同組成城市文化形象。當經(jīng)濟基礎(chǔ)達到一定程度以后，城市中公共設(shè)施的發(fā)展達到功能性飽和以后，人們就會以苛刻的眼光去要求更多的人性需求、形式美感、空間舒適度以及互動新奇感等。

新的生活步伐對城市戶外公共設(shè)施提出了新的要求，越來越多的市民在周末和節(jié)假期常會選擇外出游覽，呼吸新鮮空氣，感受城市氛圍或體驗自然美景，這其中親子出游的占有很大比例?；顫姾脛拥膬和瘋儗τ诔鞘芯坝^中的游戲設(shè)施需求日益增長，現(xiàn)有的游戲設(shè)施由于款式單一、設(shè)計雷同、互動性差等具有其局限性。而藝術(shù)化游戲設(shè)施由于其具有豐富的色彩、多變的空間、積極的互動性、具有吸引力和趣味性的藝術(shù)效果，能夠更好地從各方面滿足兒童的特性，調(diào)動親子互動的主動性。如何將藝術(shù)化的設(shè)施引入城市景觀空間中，并構(gòu)建出藝術(shù)介入城市空間的途徑，這是本文需要解決的問題，也是藝術(shù)介入城市公共空間的另一種方式。

一、藝術(shù)化形態(tài)構(gòu)建

兒童對形體的認知源于兒童的心理發(fā)展，具象的形體會比抽象的更具吸引性，能引起兒童的共鳴。隨著年齡增長，兒童對形狀的辨識性逐漸增強，一般都能夠較輕松地辨認出各種幾何形狀。但由于其思維方式還是以具體形象思維為主，因而常常會把不熟悉的抽象圖形與具體事物聯(lián)系在一起進行認知。如果是熟悉的圖形，會立即產(chǎn)生興趣去觀察，并加以想象。因此在藝術(shù)化游戲設(shè)施中，設(shè)計師可以從以下兩類形體語言進行構(gòu)建:一是具有生活認知的具體形態(tài)，例如:動物形態(tài)、植物形態(tài)等，二是具有象征性的抽象形態(tài)，抽象形態(tài)一般是從功能性出發(fā)。藝術(shù)化游戲設(shè)施通過形體語言所表現(xiàn)出來的親和力，能夠充分調(diào)動兒童的心理情緒，讓兒童游戲空間更具吸引力。

1.認知性的具象形態(tài)

對于兒童來說，城市景觀中的具象形態(tài)最能夠引起他們的注意，通過直觀的視覺形象能夠建立起與兒童的生活聯(lián)系，能夠第一時間與兒童產(chǎn)生情感的互動。在對藝術(shù)化游戲設(shè)施的具體形態(tài)進行解析時，設(shè)計師可以在已有的形態(tài)基礎(chǔ)上進行適當?shù)目鋸垺Ρ?、仿生、視錯等藝術(shù)手段。

具象形態(tài)的夸張，即通過將兒童常見的事物進行反常規(guī)的放大或縮小，打破兒童對事物的日常認知，給人眼前一亮的視覺沖擊力。例如西班牙鬼才設(shè)計師亞米·海因（Jaime Hayon）在美國亞特蘭大高藝術(shù)博物館的廣場放置了四個大型裝置設(shè)施“旋轉(zhuǎn)木馬”（Tiovivo），將整個廣場空間形成了一個歡樂繽紛又充滿無限想象的大型兒童游戲空間。該設(shè)施由尺度夸張的豬、猴子、熊等動物造型構(gòu)成，孩子和玩偶的身份進行互換，平日里被捧在手心里的玩偶此刻正將孩子們捧在懷里，這種超出兒童認知的夸張形象勾起他們與之互動的好奇心理?？鋸埖奶幚硎侄芜€使兒童對游戲空間的景觀主體一目了然，直觀地為孩子塑造了一種奇幻的體驗空間（圖1）。

圖1“旋轉(zhuǎn)木馬”裝置設(shè)施——認知性的具象形態(tài)

圖2 鳥籠（kagome）游戲設(shè)施——認知性的具象形態(tài)

具象形態(tài)的對比，即通過大小、輕重、曲直、動靜、虛實、疏密、剛?cè)岬鹊确绞剑莾煞N對立的形態(tài)結(jié)合，產(chǎn)生鮮明的沖突感，相互強化雙方的視覺效果。

具象形態(tài)的仿生，是用仿生學的手段，根據(jù)自然中存在的形態(tài)、色彩、結(jié)構(gòu)、肌理等特征，有選擇地在設(shè)計中應(yīng)用。奧地利工作室PPAG近日創(chuàng)作了一個巨大的鳥籠（kagome），“鳥籠”的創(chuàng)作是來自于一首日本傳統(tǒng)民謠——《籠中鳥》，共使用了120根存活著的柳樹枝條搭建而成，每根柳條長5米直徑4厘米（圖2）。柳樹條被彎曲成燈籠狀，再用編制的棕櫚藤將它們固定。在“鳥籠”的建造過程臨時使用了一些鋼筋和鐵絲，等建造完成后再拆除，完全靠植物自身的力量去支撐結(jié)構(gòu)本身。

具體形態(tài)的視錯，是一種特殊的直覺經(jīng)驗，在其過程中“真實”的外界刺激信息引起不正確的知覺或印象。視錯的運用能給兒童帶來反常的審美情趣，常常給兒童“奇怪——探索——恍然大悟——驚喜”等一系列的心理活動。

2.象征性的抽象形態(tài)

抽象形態(tài)對于兒童而言，雖不能在第一時間進行直觀交流，但會誘使其產(chǎn)生交流的意愿，因為抽象形態(tài)一般是建立在具象形態(tài)的基礎(chǔ)上，對現(xiàn)有具象形態(tài)的特點進行提煉加工而成，大致分為三種:局部抽象、整體抽象和象征抽象。局部抽象指的是通過對有明顯局部特征的具象形態(tài)作為基礎(chǔ)進行提煉加工，最終發(fā)展成為極具代表性的抽象形態(tài)，要點是提出代表性特征。整體抽象指的是通過對具象整體形態(tài)的分析觀察，提煉出形態(tài)的本質(zhì)特征，然后用簡潔、準確的手法加以表現(xiàn)，要點是抓住共性特征。象征抽象指的是對于某些具象形態(tài)特點不能從外表觀察出來，需要用象征的手法來進行比喻。例如:用起伏變化的曲線來表現(xiàn)聲音高低；用大小、數(shù)量來表現(xiàn)情感的強弱；用粗細、疏密來表現(xiàn)運動旋律等，要點是把代表性特征和共性特征相結(jié)合。因此就形態(tài)結(jié)構(gòu)來說，抽象形態(tài)具有結(jié)構(gòu)簡單、內(nèi)容突出的特點，對兒童來說也更具啟發(fā)性和多義性。

“森林循環(huán)”（Forest Loops）是日本設(shè)計事務(wù)所設(shè)計的藝術(shù)裝置設(shè)施，該設(shè)計的靈感來自于對森林不斷生長、擴大的象征形態(tài)（圖3）。設(shè)計師希望把樹木這種生長性帶入景觀中，可以減少與人們的生疏感，加強與人們的互動。曲線的枝干形成了整體造型，質(zhì)感之間的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)形成了連接的活動空間。兒童是自然環(huán)境的探索者，親近自然、探索自然是他們獲取知識和生活經(jīng)驗的主要途徑。網(wǎng)狀的結(jié)構(gòu)空間為孩子們探索的行為提供了支撐。整個裝置是由白色的金屬材料搭建而成，不同于自然界真正的樹木，更加通透自然，使整個設(shè)施兼具熟悉和差異感的趣味效果。設(shè)計師用象征、比喻的手段將自然界的外在形態(tài)融入到藝術(shù)設(shè)施中去，讓兒童從這些生動、活潑、有趣的自然造型中尋找自然的親密感，滿足了兒童親近自然的天性。

二、藝術(shù)化色彩構(gòu)建

圖3“森林循環(huán)”（Forest Loops）——象征性的抽象形態(tài)

圖4“絨球”（Nuzzles）臨時裝置設(shè)施——色彩的吸引力

色彩是構(gòu)成景觀環(huán)境形式美感的因素之一，是景觀設(shè)計的重要手段。色彩中所蘊含的能量能夠加強景觀設(shè)計的一體化，豐富設(shè)計的空間形態(tài)感知度，完善整個環(huán)境設(shè)施對人們的視覺和心理感受，增強景觀環(huán)境的表現(xiàn)力。恰當?shù)木坝^色彩能夠完善整體造型、豐富景觀環(huán)境。對于兒童游戲設(shè)施來說，藝術(shù)色彩的多樣性對孩童具有更強的吸引力。

1. 具有吸引力的色彩

色彩的吸引力體現(xiàn)在色彩的冷暖性上。色彩的冷暖并非是物理學上的冷暖，而是有視覺與心理共同造成的冷暖感。因受季節(jié)、天氣的影響，兒童游戲器械在色彩的選擇上要進行合理的搭配，使兒童在不同季節(jié)玩耍時有舒適的感覺。RAW Design設(shè)計公司設(shè)計了一系列“絨球”（Nuzzles）的臨時設(shè)施藝術(shù)，這些看起來像彩色絨球的裝置設(shè)施給寒冷的溫伯尼增添了溫暖（圖4）。該設(shè)施內(nèi)部是鋁制的管子、外側(cè)是泡沫管，靈感來自皮毛的絕緣性，能通過空氣流動的原理使靠著它的人們保持溫暖，不至于凍壞。在溫伯尼，所有年齡段的人特別是兒童，都被吸引著，人們與它互動，或攀爬、或平躺、或跳躍等等，形成冬日里一道亮麗的風景線。

2.具有聯(lián)想力的色彩

日常生活中，當人們觀看色彩時，常聯(lián)想到與色彩有關(guān)的其他事物，這種聯(lián)想是與過去的經(jīng)驗、記憶、知識、生活環(huán)境相關(guān)的。色彩的聯(lián)想也會因人們的年齡、性別、文化程度的不同而有所差別。在人的幼年時代，人的色彩聯(lián)想多是身邊的動植物、食物、風景等。經(jīng)過社會生活的影響，色彩的聯(lián)系慢慢變得復雜起來。對3-6歲幼兒的調(diào)查發(fā)現(xiàn)，幼兒有一定的色彩聯(lián)想，年齡越小聯(lián)想的事物越具體，如橙色——橘子、紅色——太陽、黃色——月亮、藍色——天空等。例如，“鋼管舞”是2010年獲得紐約青年建筑師計劃競賽的兒童游戲裝置設(shè)施，設(shè)計概念來自“舞蹈”，通過具有五顏六色的彈性材料的運用，創(chuàng)造出了豐富多樣的樂趣體驗。人們可以圍著PVC竹子跳舞，可以在拉伸至地面固定住的繩網(wǎng)空間里玩耍，還可以在吊床上休憩或拉動繩索使充氣球跳動。這些游戲器械彼此相連且富有彈性，任何人在其中玩耍都會影響其他物體的方向或形狀，色彩的聯(lián)想是富于運動性的，帶給兒童一種意想不到的驚喜感（圖5）。

圖5“鋼管舞”設(shè)施——色彩的聯(lián)想力

圖6“彩虹公園”兒童設(shè)施——色彩的情感化

3.具有情感化的色彩

色彩是有表情的，能夠喚起人們的情緒并帶動人們的情感。情感是在人的認識過程中,周圍環(huán)境的刺激物對人們發(fā)生了具有一定意義的信號作用而引起的比較穩(wěn)定的態(tài)度和體驗,包括喜、怒、哀、樂、恐、悲等心理狀態(tài)。藝術(shù)中的情感概念，不是一般的科學意義上的概念，而是某種訴諸感覺的概念。這種概念沒有必要是真實發(fā)生的情感概念，而是一種想象出來的情感和情緒，或是一種想象出來的主觀現(xiàn)實（存在）。在兒童游戲設(shè)施的設(shè)計中可以善用色彩的情感化特征來進行渲染和裝飾，以加強其藝術(shù)化的效果。波蘭的藝術(shù)家亞當·卡利諾夫斯基（Adam Kalinowski）于2012年為“倫敦南岸中心國際藝術(shù)節(jié)”設(shè)計了“彩虹公園”（Rainbow Park）。成千上萬的多彩沙粒將灰色的混凝土地面掩埋起來，如同一個繽紛如彩虹的沙粒公園。大人和孩子們可以赤腳走在上面，感受沙子的質(zhì)、色彩和圖案。通過視覺、觸覺引發(fā)情緒，捕捉參與者的想象力，鼓勵參與者玩出具有個人情感的不同形式和色彩的感覺（圖6）。

三、材質(zhì)構(gòu)建

密斯說:“所有的材料，不管是人工的或自然的都有其本身的性格。我們在處理這些材料之前，必須知道其本身性格。材料及構(gòu)造方法不必是上等的，材料的價值只在于用這些材料能否制造出什么新的東西來?！痹趦和螒蛟O(shè)施的設(shè)計中，設(shè)計師要充分了解材料的感覺屬性和物理屬性，利用相同的材料創(chuàng)造出不同的形態(tài)并能夠表達出不同形態(tài)的特性，創(chuàng)造出將感覺屬性和物理屬性相結(jié)合的設(shè)施藝術(shù)。

圖7“打褶的膨脹”——材料的異化處理

1.材料的異化處理

設(shè)計師喜歡將固有的空間、固有的審美、固有的功能通過材料的異化處理來達到一種不同尋常、借此喻彼的效果，這種材料的異化過程使設(shè)施藝術(shù)的材料從另一種側(cè)面來反映“真實性”。對于兒童游戲設(shè)施來說，這種異化處理手法無疑給兒童帶來了一種積極且創(chuàng)新的視野?！按蝰薜呐蛎洝保≒leated Inflation）是法國安吉利斯的一個非正式的永久性裝置游樂設(shè)施，由TheVeryMany的建筑師馬克·弗恩斯（Marc Fornes）設(shè)計，該設(shè)計的獨特性是用自承重系統(tǒng)來打造輕質(zhì)效果（圖7）。該設(shè)施由990塊3毫米厚的鋁板組成了一個連續(xù)曲折的折紙效果，折紙的輕盈與鋁板的厚重之間的差異給兒童塑造一種輕快與大膽的空間體驗感。

2. 新材料的應(yīng)用

科學技術(shù)的發(fā)展使原來一些不可塑的材料，如光影、氣體等也可以作為創(chuàng)作材料運用到兒童游戲設(shè)施中。這類設(shè)施具有流動變化的特性，從靜態(tài)走向動態(tài)，在增加藝術(shù)效果的同時，也為兒童帶來了新的體驗。

圖8“陰影游戲”——不可塑的材料應(yīng)用（光影）

圖9“擺動的時間”——不可塑的材料（時間）

例如，人工的光影有時比自然的光線更加迷幻，不同于自然光，人工光影能變換出多種色彩，并與先進技術(shù)結(jié)合營造出更加貼合氛圍的空間環(huán)境。有以下兩種有助于增強空間場所的光影形態(tài)。一是選擇性光影。即指在特殊空間區(qū)域或空間要素上給予完全照明，而將其他區(qū)域保留半暗或全暗，這如同在舞臺表演中，一圈圈的光線照射在界定的地面區(qū)域上所造就的焦點。這種選擇性光通常采用一種非正常角度（高側(cè)窗、頂窗或低角度的窗）灑下光影，從而制造情調(diào)和氛圍，突出空間主題。如RichterSpielger?te設(shè)計公司就利用“學習即玩”的理念創(chuàng)造了一個互動游戲裝置“陰影游戲”（Shadow Play），用來開發(fā)兒童智力，培養(yǎng)兒童的團隊協(xié)作能力?！瓣幱坝螒颉笔褂藐柟馔ㄟ^附著在固定桿頂部的360度旋轉(zhuǎn)裝置在地面上反射不同的形狀和顏色。參與者可以利用他們的想法或想象力來直接或疊加不透明或半透明的彩色面板，并在地面上創(chuàng)造不同的陰影或彩色圖案（圖8）。二是剪影似的光影。道具只顯現(xiàn)輪廓，強調(diào)道具與空間的圖底關(guān)系。如艾瑞克·豪勒（Eric Hoyle）和尹敏之（Meejin Yoon）兩位設(shè)計師共同設(shè)計的 “擺動的時間”（Swing Time）的互動設(shè)施，在夜晚的運河閃閃發(fā)光，與黑夜形成對比（圖9）。正如設(shè)計師所說的人們好像一直迷戀波動，迷戀發(fā)光，這就是他們設(shè)計的初衷。

3.綜合材料的拼貼

圖10“99歲以下的兒童之城”——廢棄材料的運用

選擇用廢棄的材料作為綜合材料進行設(shè)計，使人們對廢棄物有了新的認識，藝術(shù)化的回收物在設(shè)計師的手中重新綻放了新的價值。對于兒童來說，從小培養(yǎng)這種環(huán)?？沙掷m(xù)發(fā)展的節(jié)能意識也很重要。在兒童游戲設(shè)施中使用綜合回收材料時要確保兩個條件:一是選用材質(zhì)柔和的廢料，以確保兒童的安全。例如Basurama設(shè)計團隊在巴西圣保羅設(shè)計的游戲裝置——“99歲以下的兒童之城”（圖10）。整個游戲裝置由廢棄的金屬桶、滌綸繩和泡沫地墊組成，由于材料的溫和性，孩子們可以在里面盡情地玩耍，或攀爬或打滾都不會受傷。

二是材料的原生性，即這些材料在廢棄之前具有特定的形式和功能，設(shè)計師在選材上，可以根據(jù)兒童游戲的需要，選擇具有一定關(guān)聯(lián)性的廢棄材料。在這方面西班牙設(shè)計工作室Nituniyo就做得很好，該工作室在瓦倫西亞設(shè)計了一個名為“Somnis de Pes”(夢想的重量)的兒童設(shè)施，整個裝置是用回收的紙筒構(gòu)成的。紙筒本身就有投放的功能支持，利用其原生性，孩子們用彩色的紙寫下自己的愿望放置在由紙筒組成的大象身體里，形成一個全新的“像素象”（圖11），整個設(shè)施既環(huán)保又為孩子增添了樂趣。

四、藝術(shù)化空間構(gòu)建

圖11 夢想的重量——回收材料的運用

兒童戶外游戲空間可以看成是一種人造的空間環(huán)境，涉及空間的邊界、領(lǐng)域和中心三部分內(nèi)容。這種空間環(huán)境一方面要滿足其實用的功能屬性，另一方面還要滿足兒童精神上的需求，第三要賦予它美的屬性。從空間構(gòu)成要素上可以看到，它既有客觀物質(zhì)的表現(xiàn)形式，又有主觀精神方面的內(nèi)容，對于城市景觀中對兒童游戲設(shè)施所屬空間進行藝術(shù)化構(gòu)建的目的在于:在規(guī)劃設(shè)計中增強實際的可操作性，揭示兒童游戲空間本身的屬性特征，營造兒童游戲空間的場所精神。

1.體驗式空間

在現(xiàn)代的兒童游戲空間的設(shè)計中，體驗性設(shè)計的理念越來越常見。兒童游戲設(shè)施藝術(shù)化建構(gòu)的一個重要特點就是:能兼顧形式自身的性質(zhì)和視覺心理的能動反應(yīng)，再加上大多數(shù)游戲設(shè)施自身就帶有空間屬性，能迅速激發(fā)兒童自身的感知系統(tǒng)發(fā)揮功能。體驗式空間需要建立在設(shè)計者充分理解空間的基礎(chǔ)上，給予兒童游戲空間特有的空間裝飾或者主觀情感，對兒童游戲空間進行情景性的塑造。從空間感受來說，兒童就是空間的主要參與者，兒童對游戲空間的情感包容在空間中，產(chǎn)生了“空間體驗”。

Romi Khosla Studio設(shè)計事務(wù)所在印度哈里亞納邦設(shè)計了一個“捉迷藏”（Hide-and-Seek）的游戲設(shè)施，用門、窗等元素為兒童們塑造了一個可移動的高質(zhì)量兒童游戲空間。在進行游戲時，設(shè)施的移動會形成良好的捉迷藏的環(huán)境，其他情況下通過移動部分裝置還能將親密空間與公共空間分割，塑造屬于自己的獨一無二的小空間（圖12）。

2.探索式空間

圖12“捉迷藏”游戲空間——體驗式空間

圖13“城堡”——探索式空間

冒險是兒童的天性。《一個孩子的詩園》中就曾指出:“孩子那顆充滿好奇的心怎能在現(xiàn)實中有限的空間里完全得到滿足，在孩子稚嫩的心中，去遠方探險不僅僅屬于現(xiàn)實中的探索，也屬于夢中的境遇。在夢里，孩子可以金戈鐵馬和士兵去遠方；在夢里，孩子可以環(huán)游世界，探索自然的奧秘；在夢里，孩子可以實現(xiàn)當水手的愿望，駕駛著航船征服大海，夢是現(xiàn)實的補充，寄托著孩子對探險更多的期許?！彪S著孩子年齡的變化，好奇心、求知欲驅(qū)使他們不斷地去探索去接受新事物。冒險、探索是促進兒童創(chuàng)新精神發(fā)展的重要游戲活動，也是兒童提升自信心、發(fā)展身體機能、提高解決問題能力、獲得豐富生活經(jīng)驗的主要渠道，兒童從出生時的爬、坐、走、跳、跑等活動正是在冒險、探索中學會的。

圖14 “城堡”——瞭望空間

圖15 “城堡”——詩意空間

圖16 “城堡”——迷宮空間

圖17“城堡”——隧道空間

Basurama設(shè)計團隊在臺北用廢舊的水箱做了一系列的游戲裝置，目的是鼓勵兒童在游戲過程中發(fā)現(xiàn)和探索（圖13）。設(shè)計團隊試圖通過對水箱進行裁切、重置等手段來創(chuàng)建一些屬于兒童自己的小型的、隱蔽的空間，在這些空間中兒童可以自由地穿梭、爬行而不被大人輕易地發(fā)現(xiàn)。這些小型的游戲空間對于孩子來說，就像自己的“城堡”，但為了安全性，“城堡”還是開了一些“瞭望口”，可以讓大人看到孩子游戲的狀況。整個游戲空間中，共設(shè)計成為四類不同樂趣的隱蔽空間。

第一類:瞭望。較大的水箱被裝飾成一個巨大的魚缸，里面懸掛著不同的海藻裝飾。整個空間是舒適的，為了讓兒童以不同的視角去觀察環(huán)境，設(shè)計師把“瞭望口”開在頭頂，形成頂部觀景窗，像一個海底游艇。為了方便兒童進出，還在浴缸的外側(cè)安置了一個滑梯（圖14）。

第二類:詩意。在水箱上打滿了孔洞，然后放滿玩具球，孩子們可以在這小空間中觀賞一天中陽光投影的變化，這是一個充滿詩意的小空間（圖15）。

第三類:迷宮。把不同尺寸的水箱進行裁切，并在水箱內(nèi)部貼上不同紋理、材質(zhì)的墻紙，扭曲的鏡子、粗糙的樹皮、海綿泡沫、柔軟的草皮等，塑造了一個充滿玄幻氣味的隱蔽空間（圖16）。

第四類:隧道。作為一個藏身之處的小空間，像洞穴一樣，保護兒童不受烈日、雨水的侵害，給兒童塑造了一個輕柔、具有包裹感的平靜空間（圖17）。

3. 感官式空間

圖18 森林閱覽室——聽自然的聲音

圖19 “迷音”——聽人們的聲音

視覺和觸覺的體驗在設(shè)計中經(jīng)常會被提及，同樣作為人類的五感之聽覺和嗅覺并不常被重視。自然的聲音和人工的聲音都可以經(jīng)過巧妙的設(shè)計被運用到藝術(shù)化的兒童游戲設(shè)施中去。例如，聽——自然的天籟之音。自然界的聲音具有雙重含義，不僅包括空氣流動的風聲、空氣所吹動樹葉聲以及清脆的鳥叫等，還包括一些不易被覺察的細微聲響。愛沙尼亞藝術(shù)學院的室內(nèi)建筑學生在附近的森林里放置了3個木制的巨型的擴音設(shè)施，旨在打造出一個另類的森林閱覽室（圖18）。該設(shè)施直徑達3米，內(nèi)部空間十分寬敞，孩子們可以在裝置內(nèi)部休息玩耍，聆聽沙沙作響的樹葉、清脆悅耳的鳥鳴、還有溫柔的風聲。通過這個設(shè)施，孩子們可以傾聽自然、讀懂自然。愛沙尼亞藝術(shù)學院的負責人漢斯·帕克斯(Hannes Praks)對本次項目設(shè)在偏遠的地點做出解釋:“城市生活節(jié)奏快，仿佛高頻振動一般，我們只有離城市越遠，才越能夠感受到大自然這種低頻率的振動。因此我們這一設(shè)施只適合布置在偏遠的森林中，如果設(shè)置在繁華喧鬧的首都塔林旁邊就完全失去了意義。當人們所處地點的距離與角度恰好合適時，便能夠感受到巨型擴音器發(fā)出的環(huán)繞立體聲效果?！?/p>

再如，聽——獨特的人工之聲。聲音在不同的環(huán)境中有著不同的體驗效果，同樣是人聲，經(jīng)過處理會給人以意想不到的驚喜感。卡爾·約翰（KarlJohan）設(shè)計的“迷音”（Invoxicated）是一個具有互動音效功能的設(shè)施藝術(shù)，整體造型與早期小朋友玩的臨時電話相似，孩子們可以從設(shè)施的一端聽到另一端傳來的聲音，而且經(jīng)過設(shè)施上的按鈕，還可以感受到不同的音效（圖19）。音樂與環(huán)境的契合，可以擴大人們的體驗層次與范疇。在繁華嘈雜的廣場或街道，歡樂的音樂與活動的人群交相輝映，營造出一片祥和的聽覺氛圍。

圖20“節(jié)能睡眠”——嗅一嗅芳香

對于兒童來說，嗅覺記憶也是他們在成長過程中感知事物的一種方式。清新的味道會讓兒童覺得身心舒展。在整個兒童游戲空間的景觀環(huán)境中，植物就是整個空間的靈魂所在，植物散發(fā)的味道會使空間氛圍產(chǎn)生變化，也會使空間參與者產(chǎn)生生理和心理上的變化。人們對氣味的感知是很敏感的，能辨別出多種不同的味道，有些植物散發(fā)的香氣還擁有醫(yī)療的作用。因此，將芳香植物應(yīng)用在兒童游戲空間設(shè)計中，可以使景觀環(huán)境更加宜人?！肮?jié)能睡眠”（Dymaxion Sleep）是一個懸浮在芳香植物上的網(wǎng)狀游戲裝置（圖20），當兒童躺在上面的時候會有一種懸空的錯覺。兒童的活動屬于一種靜態(tài)活動，通過躺在設(shè)施上以嗅覺來體驗。支撐結(jié)構(gòu)是一個展開的20面體，由20個三腳架構(gòu)成，每一個三腳架都足以支撐一人或多人。這個設(shè)施結(jié)構(gòu)固定在一座沿著地面分布的木制平衡架上，設(shè)施下方種植著薄荷、檸檬天竺葵、薰衣草等可促進人舒緩放松的芳香類植物，栽植的平面模仿構(gòu)架的拓撲形態(tài)從而界定了人們的芳香領(lǐng)域，兒童通過這些芳香來體味空間環(huán)境的氛圍。

五、交互構(gòu)建

迪特·丹尼斯（Dieter Daniels）曾就交互提出這樣一個問題:交互究竟是一種意識形態(tài)，還是一種科技形式？在兒童游戲設(shè)施的設(shè)計中，無論是界面式交互設(shè)施還是沉浸式交互設(shè)施都為兒童帶來了與眾不同的全新的科技感和技術(shù)體驗，這是以往傳統(tǒng)游戲設(shè)施所沒有的。

1.界面式交互

圖21“Suaveciclos”裝置設(shè)施——界面式交互

圖22 Camparc透明球——界面式交互式

觀眾可以通過語言、感官（視覺、觸覺、嗅覺、聽覺、味覺等）、身體動作（手勢、姿勢等）、控制器等發(fā)出信號，再通過動作捕捉器或傳感器傳送到裝置上，觀眾或體驗者可以直接通過實體“交互墻”與裝置發(fā)生交互行為，獲得直觀、及時的反饋信息。例如在2015年VJ Suave設(shè)計工作室的交互裝置“Suaveciclos”，該裝置是由巴西圣保羅的新媒體藝術(shù)家尤格·馬羅塔（Ygor Marotta）和塞西·索羅佳（Ceci Soloaga）設(shè)計，由兩臺配有投影儀、電腦、揚聲器和電池的視聽三輪車組成的。隨著實時視頻操作，“Suaveciclos”通過Tagtool（一種用于協(xié)作視覺表達的工具，允許用戶實時繪制動畫）將兒童的繪畫輸入到電腦，轉(zhuǎn)化為數(shù)字動畫并投射到建筑物、湖泊、人行道甚至是湖泊上，通過對這些直觀、視覺、聽覺信息的反饋，為兒童以及其他觀眾營造了一個融合動畫的故事與現(xiàn)實生活的交互情景（圖21）。

Camparc是一個真人大小的透明球，在球與全景相機鏡頭之間連接有微型電腦，電腦通過移動網(wǎng)絡(luò)連接發(fā)送視頻到虛擬現(xiàn)實耳機。通過免費玩玩具，Camparc邀請人們?nèi)ヌ剿髦車h(huán)境，在透明球和空間環(huán)境中傳遞著令人愉快的體驗（圖22）。

2.沉浸式交互

圖23 “旋轉(zhuǎn)的陀螺”——沉浸式交互

與界面式交互不同，沉浸式互動更加注重“環(huán)境體驗”。珍妮特·穆雷（Janet Murray）曾經(jīng)這樣描述沉浸的狀態(tài):“任何媒介中的有效敘事都可以被經(jīng)驗為一種虛擬現(xiàn)實，因為我們的大腦被安排進入了其強度足以察出周圍現(xiàn)實世界的故事。被傳入一個精心模擬的空間的經(jīng)驗，本身就是愉悅的，甚至內(nèi)容的精彩都無所謂。我們把這種經(jīng)驗是(視)為沉浸。”沉浸是一種特殊的心理體驗，從媒介理論的角度來看，是指被一個吸引其全部注意力的環(huán)境（常常是人造環(huán)境）所包圍時起自我身心得以被削弱甚至是迷失的狀態(tài)。這類游戲設(shè)置通過動作捕捉器或傳感器對觀者的語言、感官和身體動作進行捕捉并傳送到裝置上，形成了一個多通道的、“封閉性”的交互環(huán)境。2015年，亞特蘭大高藝術(shù)博物館揭幕了當代墨西哥設(shè)計師HéctorEsrawe和Ignacio Cadena設(shè)計的大型互動游戲裝置——“旋轉(zhuǎn)的陀螺” (Los Trompos)，其設(shè)計靈感來自于國際上流行的兒童玩具陀螺。 Los Trompos的頂部都是墨西哥藝術(shù)家使用了傳統(tǒng)風格編織而成，并在現(xiàn)場組裝，每個都有自己獨特的形狀，將來自傳統(tǒng)和自然的拉丁美洲設(shè)計技法、建筑和民間藝術(shù)等轉(zhuǎn)化為新的符號（圖23）。“陀螺”頂部安裝了旋轉(zhuǎn)裝置，通過兩個或更多的人合力，孩童們可以自由旋轉(zhuǎn)。

美國景觀事務(wù)所OP-AL針對童年這個階段設(shè)計了一個能激發(fā)創(chuàng)造、想象的裝置設(shè)施“植物球”（Plant-A-Bal），意圖讓孩子們在這個微型的、生態(tài)的戶外活動空間探索并認知真正的自然環(huán)境。該設(shè)施的口號是:“讓游樂場不再像我們的父輩那樣，讓這個簡單的球體結(jié)構(gòu)成為孩子們互動、學習、娛樂的代名詞。”如同建筑般的“植物球”對內(nèi)涵貧瘠、形式枯燥的傳統(tǒng)游戲空間來說就像一劑強心針，打破城市空間固有的舊格局，搖身一變，成為集場所精神塑造、新材料運用、兒童與城市互動為一體的新型交互式游戲空間，增強了奇幻視覺的沖擊力。整體設(shè)施是以樹為中心的點狀球形結(jié)構(gòu)，體內(nèi)自帶植物與土壤，可以實現(xiàn)獨立的灌溉以及排水；內(nèi)置空間足夠大，能夠容納多個孩子玩耍，不會限制孩子的活動。植物球主要分為5種，內(nèi)置不同類型的游戲設(shè)施，有滑梯球、旋轉(zhuǎn)球、攀爬球、游泳球和秋千球（圖24）。由圖可知，每個“植物球”都有自己的功能。A為游泳球，又稱“蝌蚪捕捉池”，為孩子提供戲水支持。B為滑梯球，又稱“松鼠的家”，孩子們可以像松鼠一樣在樹林間自由穿梭。C為攀爬球，又稱“昆蟲觀察室”，里面是放置的攀爬架，使孩童們在探索環(huán)境的時候，可以觀察到高處的昆蟲。D為旋轉(zhuǎn)球，又稱“旋轉(zhuǎn)木馬”，被孩子們評為最受歡迎的“植物球”。E為秋千球，又稱“蝴蝶的避難所”，里面放置著秋千。在這里，孩子們可以像蝴蝶一樣，通過秋千擺動的幅度來決定自己“飛行”的高度與速度?？偟膩碚f，這個“植物球”融入了城市肌理，煥發(fā)了城市活力，創(chuàng)造出一個生態(tài)、和諧、趣味的微型兒童游戲空間。在這個新型人造自然空間中，孩子們寓教于樂，在玩耍的同時感受自然、學習自然、認識自然。

圖24 “植物球”——沉浸式交互

再如，阿莉薩·安底拉斯克（Alisa Andrasek）和何塞·桑切斯（Jose Sanchez）設(shè)計的“花”（Bloom）是一個以“由玩家決定游戲空間”的互動游戲裝置，在倫敦維多利亞公園一經(jīng)展出就收到了熱烈的歡迎。不論是靚麗的顏色、靈活的構(gòu)造、互動參與以及臨時分布式安裝，都是“花”獨具個性的標簽。靚麗的顏色指的是對兒童尤其是女孩兒具有吸引力的亮粉色；靈活構(gòu)造指的是單個組建的多配置，設(shè)施是由一個小組件構(gòu)成，每個組件上有三個安裝口，兒童可以根據(jù)自己的想法來拼接設(shè)施；互動參與是該裝置的亮點，雖說兒童自己就能成為游戲空間的設(shè)計者，但整個設(shè)施需要多人共同完成，這會成為每個參與者共同的美好回憶（圖25）。

圖25“花”（Bloom）——沉浸式交互

六、結(jié)語

當代的公共設(shè)施設(shè)計尤其是兒童游戲設(shè)施不僅是滿足功能的要求，也不僅是在外觀上進行簡單的美化設(shè)計。事實上，藝術(shù)與設(shè)計已經(jīng)以越來越多的形式進行跨界合作，城市公共設(shè)施的功能和藝術(shù)化創(chuàng)作理念的融合也已然成為一種趨勢。其中，對兒童游戲設(shè)施進行藝術(shù)化建構(gòu)的主要目的之一是讓置身于城市景觀環(huán)境中的人（包含各年齡段）通過各種視覺、聲音、材質(zhì)、空間、時間等元素獲取全方位的體驗。

從更深的文化角度來說，現(xiàn)代城市公共設(shè)施設(shè)計，不再是單純追求功能性、科學性的城市“道具”，而變成城市舞臺的主角之一，成為傳播都市文化的重要媒介。城市公共設(shè)計能夠敏銳地捕捉并緊跟當代藝術(shù)思潮下的跨界潮流，實現(xiàn)其表現(xiàn)形式和創(chuàng)意方式的重大改變。當然，“跨界”并不是單純地為了跨界而跨界或追求時髦，也不僅僅是形式上簡單組合的大雜燴，而應(yīng)當是汲取和提煉藝術(shù)、文化和技術(shù)中最優(yōu)質(zhì)的要素進行再次構(gòu)建和創(chuàng)造；或是結(jié)合最新的材料和媒體技術(shù)手段，使其能以更加豐富多彩的形象展示于現(xiàn)代城市環(huán)境之中，不僅為社會公眾提供其特有的服務(wù)功能，更能折射出一個城市的歷史與文化。藝術(shù)家與設(shè)計師通過全方位、多角度的跨界，打破已有的既定設(shè)計程式和思維框架，使公共設(shè)施如同美妙的音符一般跳動在城市的各個角落，為城市譜寫出動人的樂章、打造出更深刻的文化內(nèi)涵。

J56

A

1008-9675（2017）06-0191-09

2017-07-20

范曉莉（1974- ），女，江蘇高郵人，江南大學設(shè)計學院副教授、碩士生導師。研究方向:城市景觀設(shè)計、公共藝術(shù)設(shè)計與手工藝、公共藝術(shù)策劃。

江蘇省教育廳高校哲學社會科學研究項目的階段性中期研究成果（2016SJD760049）。

（責任編輯:王 璇）