黃大寶

《海上牧云記》作為2017年年度最被期待的作品，精良的制作堪比電影大片，僅僅在片花播出期就獲得無數(shù)網(wǎng)友點贊，黃軒、竇驍、周一圍的主角團構成，也令觀眾充滿期許。然而，播出半個月后，《海牧》備受爭議，情節(jié)上，人們沒有期待來一個媲美美劇的架空故事，節(jié)奏上，也出現(xiàn)“拖沓”的詬病。是瑕不掩瑜還是可惜遺憾，大家意見不一，具體就讓我們來看看吧。

“看”得到的超三億投資

該劇從片花上線起就引起了網(wǎng)友的強勢圍觀，繼“五毛特效劇”“摳圖劇”“過度美顏”劇泛濫后，終于又讓觀眾看到了國產(chǎn)劇制作上的誠意以及“仍有制作團隊還具有審美上的潔癖”。對于九州粉來說，最大的驚喜莫過于看到曾經(jīng)文字中描繪的紛繁場景如今一一在眼前呈現(xiàn)。攝影出身的導演曹盾這次充分展現(xiàn)了自己的美學追求，他的鏡頭下九州世界極具視覺震撼力，感染力十足，甚至帶出了電影般的高級感，幾乎幀幀都可以截屏當桌面。

這種效果自然離不開制作組傾注的“匠心”，兩年內(nèi)輾轉(zhuǎn)換場實景實地的拍攝自然能展現(xiàn)摳圖特效永遠無法達到的質(zhì)感，而劇組在服化道上的精細也在幕后特輯曝光后令觀眾頻頻點贊，根據(jù)170個人物形象，服裝組的設計手稿就達2萬幅，最終制作出1萬余件精美服裝，單是紅鳥女巫的單套服裝就耗時330小時，道具方面，數(shù)萬道具陳設地占地6萬平方米。顯然，超三億的投資大多都用在了使觀眾能感受得到的地方，比及投資更甚的“大制作”，多了太多的誠意。

沒有流量卻滿載質(zhì)量

沒有總片酬就能占去投資過半的流量擔當們，黃軒、竇驍、周一圍三位男主演無論在外形還是在氣質(zhì)上都與原著中的牧云笙、穆如寒江、碩風和葉達到了高度匹配，自不必說在演技上也有絕對保證。更令人驚喜的是，扮演三人少年時期的小演員們也真的做到了“撞臉”，演技上也大有“小戲骨”潛質(zhì)。主角之外，一眾配角也各具實力，沒有過度的磨皮與修飾，王千源與蔣勤勤每一個額頭細紋都帶上了感染力。而另一方面，同期聲也“久違”地出現(xiàn)在大制作劇集中，讓演員的演繹更為自然，不再有聲音與情緒脫節(jié)的出戲感，就算有天南海北的不同口音，但在所有聲音都高度統(tǒng)一的市場里也顯得格外“清流”。

故事“先天不足”

《海上牧云記》也并非絕對的“圓滿”，老套的劇情本身就已注定劇本“先天不足”。原著作者今何在本人也曾發(fā)文稱對自己對小說并不滿意，他坦承當年的小說只是因為雜志缺稿而寫的連載，基本上并沒有時間仔細雕琢、構思謀篇。盡管劇集在編劇和導演的改編下已“填坑”無數(shù)，人物更為生動，但對于觀看了太多古裝歷時劇的觀眾而言，顯然《海牧》無論如何被重新編改也難以出新。與此同時，劇集在剪輯上有時也稍顯不足，過多的閃回片段令敘事上的平衡時不時被打亂，加之劇集在后期從80集被縮減到75集，直接導致了部分情節(jié)上的出現(xiàn)斷層。只不過，花費了如此心血的作品，舍不得剪或不知從哪里剪，或許也“情有可原”。

節(jié)奏太慢消耗觀眾耐心

為了還原一個錯綜復雜的九州世界，《海上牧云記》不得不用大篇幅進行鋪陳，畢竟，對于大批非原著粉的觀眾而言，全新的“世界觀”是需要足夠的時間去適應的。但也正因此，不少觀眾的觀看體驗卻并不理想，“慢”成為了一大詬病點。三位主角少年階段的故事足足用了八集半去交代，蘇語凝被判星命皇后一幕被定義為需要1.5倍速才符合常態(tài)，鄴王和墨先生的對話也被網(wǎng)友評為“快進五次仍不影響理解”，誠然慢有慢的需要，但在將故事講清楚的同時把握故事的節(jié)奏推進方面，編劇稍顯功力不足。