【摘要】：山水畫，是一種表現(xiàn)以表現(xiàn)真實的山川美妙景色而且也是畫家尋求精神寄托的一種繪畫作品，其中包含著博大精深的繪畫語言，是所有山水畫家所追求。而青綠山水是自古以來以重現(xiàn)山水的真實再加以自己的繪畫感受和對色彩的運用所繪畫，是感性的也是理性的。本文主要是以習得青綠山水有感，并以古代最杰出的畫家展子虔作為淺析和考察，并結(jié)合自己的繪畫創(chuàng)作感受和創(chuàng)作語言以及反思。

【關鍵詞】：青綠山水；創(chuàng)作感受；創(chuàng)作語言；反思

一、對青綠山水畫的認識及代表畫家的淺析

清代[2]張庚說：“畫，繪事也，古來無設色，且多青綠?！?/p>

元代[3]湯垕說：“李思訓著色山水，用金碧輝煌，自為一法?！?/p>

（一）對青綠山水的認識

中國山水畫，“出現(xiàn)在戰(zhàn)國之前，東晉時期留有記載卻難以見到，南北朝確立并形成自己的繪畫語言，隋唐興盛并得以發(fā)展”。晉室東遷，文人雅士喜愛山水，自然風光之奇美，總會容易觸景生情，這樣才進一步促進了山水畫的興起和發(fā)展。“青綠山水”作為中國畫的一種技法，主要是以用粗細變化多端的線條先畫出山水的大致形狀，后以青綠填色，一掃過去纖細的氣氛。

從類別上來區(qū)分，有工整青綠和寫意青綠之分。前者主要是以工筆的式法和筆法為特征，從六朝開始到唐代，基本上確立了青綠的創(chuàng)作特色和獨立性，兩宋之后又形成了金壁山水、大青綠和小青綠三種，在元明清時期各自發(fā)展且相互影響，主要是以小青綠最為繁盛。大青綠長設色明艷燦爛，小青綠設色妙于俊秀溫蘊。以藍瑛的沒骨重彩山水為代表《白云紅樹圖》就是藍瑛的代表作之一。而后，在這個基礎上發(fā)展了近現(xiàn)代張大千、劉海粟的青綠潑彩山水。

從技法上來說，大青綠多勾輪廓，皴法少，著色濃重；小青綠是少勾勒的水墨淡彩的基礎上略施青綠，小青綠在古代繪畫史上占據(jù)著主要的位置。青綠始于唐代，經(jīng)不停地發(fā)展傳承，形成格式不一的表現(xiàn)方式?！扒逅耐酢敝籟4]王谷一說：“凡設青綠，體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈，余于青綠法靜悟三十年始盡其妙?！睋Q句話說就是，還是要有筆墨的基礎再加之設色和其他技法結(jié)合，才能發(fā)現(xiàn)、揣摩其妙意。

（二）代表畫家的淺析

展子虔的青綠山水畫的特點

[5]展子虔（約531—604年前后），隋朝時期杰出的畫家。在人物、山水、車馬、歷史故事繪畫上無一不精，被張彥遠稱為“唐畫之祖?！彼漠媽μ拼绊懮醮螅F(xiàn)今還存在一張宋徽宗親筆題寫的“展子虔游春圖”之山水畫，一直以來都被認為是其作品。其《游春圖》保留完整，完美的展示了山水樹石方面的風貌，是對后世具有重大貢獻的一幅青綠山水作品，所示，描繪了一幅微風溫和的春天，三三五五個游人，乘馬于岸，乘船于水，觀覽于春景的畫面。主要是以山水為主，人物作為點綴，用“遠近山川，咫尺千里”的經(jīng)營方式經(jīng)營畫面，使山水近乎真實生活，加之青綠填色，勾線填色，有金碧輝煌之感。

從細節(jié)中不難看出人、馬橋和山石、樹木的比例恰到好處，且疏密有致，包括透視和縱橫感。江水勾勒起伏蕩漾的波痕，逐漸淡化，形成“秋水共長天一色”之感，山石樹木用流利細勁的筆墨勾勒，但是無皴法，樹身染成深赭石，樹葉染成濃綠。通體山石赭石色淡染一遍，然后石腳則重赭石，石身就附青綠重彩，建筑類則填以朱砂填色，人、馬、云填以白粉，整幅作品色彩濃郁卻艷而不俗。

展子虔尤其擅畫青綠山水，他的作品中山石樹木都是空勾無皴法，全都以色渲染。山水主要是用青綠設色為主，有金碧輝煌之感。山頂則用青綠罩染，山腳就以赭石加重；樹葉設色，用顏色染之，或用其他顏色填之，或點以白粉或桃紅，松樹不細畫松針，直接用以深綠點染。山水畫在青綠設色的統(tǒng)一格調(diào)下，不失瀲滟，且單純豐富，充分的展示了早期山水設色的“青綠重彩，工細巧整”的式樣。他的青綠山水對唐代山水畫影響極其大，也影響了李思訓的繪畫風格。

二、關于我的創(chuàng)作

我的創(chuàng)作名稱是《素處以墨》選字于《二十四詩品》中“素處以默，妙機其微”，原意是指保持一種虛靜的精神狀態(tài)，也是讀書、寫字、畫畫所追求的一種精神狀態(tài)。畫面是采用六尺整張的條幅形，這一題材的想法主要是源自于明代董源的畫作《龍宿郊民圖》和《瀟湘圖》，前者畫面采用的俯視之景色，草樹豐叢，青綠著色，苔點多點于山頭，給人溫和，柔勁之美。后者山石更為平緩，畫中的江南秀美之景色，傳達著溫雅柔潤，飄渺清逸的意境，傳達出古代文人畫家的平淡、清逸的精神境界。正是看了這些作品讓我心聲敬畏和感慨，查閱了相關的畫冊和書目，我的創(chuàng)作稿子中，我采用的是現(xiàn)代式構圖和現(xiàn)代式表現(xiàn)技法，主要考慮的是構圖和整體畫面以及色彩，我想通過畫面表達創(chuàng)作的平淡天真的心境。但我所想表達的是我對古代文人畫家以及繪畫的敬仰和不懈追求。

三、對山水畫創(chuàng)作感受和創(chuàng)作語言、以及反思

通過這幾個月的構思和創(chuàng)作，我開始對山水畫有了一個系統(tǒng)的、深刻的認識、感受和反思，也逐漸認識到了其精神和內(nèi)涵。南北朝著名理論家謝赫說：“畫有六法，一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營位置，六曰傳移摹寫?！泵棵靠偮犂蠋熃虒忭嵣鷦?，氣韻生動放在首位，就能知道其重要性。唐張彥遠說：“以形似之外求其畫，此難與俗人道也，今之畫，縱得形似而氣韻不生，以氣韻求其畫，則形似在其間矣?！币馑季褪侵灰嬅鏆忭崏蛄?，造型和筆墨有一點差距問題不大，有時候還能出現(xiàn)不一樣的效果。在創(chuàng)作期間，其實我更多的是想在創(chuàng)新的基礎上繼承傳統(tǒng)，形成自己的創(chuàng)作語言。在構圖上，采用的是平遠和深遠兩方面，整個畫面又像兩段式，以樹連接起來，形成了一個走勢和整體，樹木豐盛，房屋作為點綴式，用淡墨表現(xiàn)山石結(jié)構，再加以設色，素雅而墨色簡潔。而我的創(chuàng)作感受就是想把青綠山水的設色在自己的畫面中體現(xiàn)出來，可能不完全就是青綠色，但是創(chuàng)作原理是一致的。

在創(chuàng)作的畫面中氣韻是不可或缺的是必須的，但是在創(chuàng)作的過程中，用筆也有一定的講究和方法，趙孟頫說“若無古意，雖工無易?！鄙剿嬛嗣栏兄猓肮乓狻笔潜憩F(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的神韻，也是中國繪畫中不可或缺且是眾多藝術家追尋的。而隨類賦彩，是要講究一定的法度，是指作畫要遵循的一定的規(guī)律和格調(diào)。如果一幅山水畫，沒有統(tǒng)一的色調(diào)，那么這幅畫都會顯得雜亂、花哨。要形成自己的繪畫語言，不是一時就可以的，是長期積累的經(jīng)驗和反思。

四、結(jié)語

山水畫創(chuàng)作，筆墨和色彩都是這個創(chuàng)作的最重要的繪畫語言，也伴隨著中國青綠山水畫上下幾千年的歷史和發(fā)展。“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽，山水悉從筆墨而成”《山水純?nèi)诽岬竭^。形體是一幅畫的前提，筆墨是一幅畫理性的情感，而色彩就是其最感性的部分。不論是展子虔的青綠山水還是大小李將軍的青綠山水，還是一直到現(xiàn)代畫家所畫的青綠畫派，要畫好一幅山水畫還是需要保持一定積極的態(tài)度去研究和學習。

參考文獻：

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[5]陳傳席.中國山水畫史[M].天津：天津人民美術出版社，2010，第30頁.

[6]《中國美術史及作品鑒賞》，高等教育出版社，1997