【摘要】：自古以來(lái)無(wú)論是中國(guó)還是外國(guó)，女性題材尤其是以美女的形象來(lái)表現(xiàn)一直以來(lái)都是一個(gè)重要的主題，中國(guó)傳統(tǒng)的仕女畫和日本浮世繪美人畫有著共同的淵源，但又因?yàn)橹袊?guó)和日本的文化、環(huán)境等的不同，于是形成了它們各自的既有共同之處又有區(qū)別的風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】：仕女畫；浮世繪；女性美

一、對(duì)日本浮世繪人物形象的理解和體會(huì)

浮世繪是17—19世紀(jì)期間日本江戶時(shí)代以描繪日本民間生活和自然風(fēng)光為主的繪畫形式，它的發(fā)展主要是以江戶的市民階層為基礎(chǔ)。浮世繪以風(fēng)俗畫為著稱，是對(duì)上層社會(huì)表現(xiàn)于追求奢華生活，主調(diào)是以雅風(fēng)清韻為主；對(duì)下層社會(huì)表現(xiàn)以日常生活為主，表現(xiàn)民間世俗的生活場(chǎng)景，它代表著江戶平民在審美情趣上的變化。因此，在題材上，浮世繪取材內(nèi)容廣泛，有美人畫、役者繪、戲畫、漫畫、春畫等，對(duì)中國(guó)現(xiàn)代工筆畫影響極大，主要體現(xiàn)在以下的幾個(gè)方面：造型、材料、技法、構(gòu)成及畫境營(yíng)造。而浮世繪美人畫的特色就是線條造型，簡(jiǎn)練流暢的線條成為浮世繪美人畫的最大特點(diǎn)，表現(xiàn)形體的婀娜，表情的微妙及服裝的獨(dú)特性。在現(xiàn)代，女性形象的高貴典雅成為被審視及欣賞的對(duì)象，直觀上成了描繪的表象，重點(diǎn)主要是突出其魅力。浮世繪的女性需要從心靈的捕捉，從而挖掘出一種富有詩(shī)意的意境美。總之，美人畫是供人欣賞的，描繪的是理想的美人形象。浮世繪的藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作上擁有著扎實(shí)精湛的繪畫技巧，來(lái)源于對(duì)繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，也是我們應(yīng)該向此學(xué)習(xí)的地方。浮世繪的藝術(shù)家們有時(shí)會(huì)畫一半的形象，另一半遮擋。即使是竹簾或屏風(fēng)也只是出現(xiàn)一半，畫面充滿著不對(duì)稱，學(xué)者們喜歡稱之為破局。畫面不完整，給了欣賞著無(wú)限的遐想。自由隨意的構(gòu)圖，加上簡(jiǎn)單的道具，整幅畫的詩(shī)意就會(huì)給人無(wú)限的遐想。

二、比較中國(guó)傳統(tǒng)的美人畫與浮世繪美人畫的異同之處

日本的浮世繪美人畫毫無(wú)疑問(wèn)是從中國(guó)唐代的仕女畫當(dāng)中所獲得的靈感，并且長(zhǎng)期的在中國(guó)的傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)風(fēng)格的影響之下發(fā)展。早期的浮世繪美人畫因其藝術(shù)形象和藝術(shù)風(fēng)格與中國(guó)唐代仕女畫十分地相像，被日本人稱為唐畫，而這種風(fēng)格的浮世繪美人畫曾經(jīng)在日本的畫壇中長(zhǎng)期占據(jù)著主導(dǎo)地位。直到現(xiàn)在我們依然可以在一些日本名家的作品中找到唐代仕女畫風(fēng)的影子。中國(guó)傳統(tǒng)的美人畫對(duì)比日本浮世繪的美人畫，更強(qiáng)調(diào)主次關(guān)系，追求面部細(xì)節(jié)的刻畫，以及手的動(dòng)作和身體的姿態(tài)，對(duì)所畫的背景、環(huán)境和衣服這樣的次要關(guān)系而簡(jiǎn)略作畫。日本浮世繪的美人畫雖然來(lái)自于中國(guó)傳統(tǒng)的仕女畫，但是在構(gòu)圖上完全突破了中國(guó)畫的傳統(tǒng)，中國(guó)畫給人在視覺(jué)上的感覺(jué)是空間太大，自由但是分散有力；浮世繪的藝術(shù)家們非常注重畫面的構(gòu)成，讓其更具有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。在著色上，兩者都有相似的地方，一般都是先用線條勾勒，然后平涂顏色。而且都注重意向色彩忽視物體本身的顏色，進(jìn)行主觀的處理。中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫顏色是在單一的色調(diào)中以微弱的變化組成，浮世繪的美人畫則是以強(qiáng)烈的對(duì)比色，增加視覺(jué)效果。其次，日本浮世繪的美人畫在線條和色彩上是參考中國(guó)傳統(tǒng)的仕女畫。但是日本在繪畫的構(gòu)圖上更加的有視覺(jué)沖擊力。日本的鳥居清長(zhǎng)發(fā)明了兩聯(lián)會(huì)和三聯(lián)會(huì)。就是普通一樣平行的紙拼湊在一起就是一個(gè)完整的故事，分開的單張也能表現(xiàn)出內(nèi)容。無(wú)論是分開還是拼湊，都帶有場(chǎng)景，這樣的畫面更有層次感。

三、對(duì)女性美的表現(xiàn)

人性美就是自然美。日本繁榮藝術(shù)深受著禪宗的影響。禪宗是一種積極出世思想，主張“悟道”。強(qiáng)調(diào)人的心性不動(dòng)，志向不移，安心于“道”，以自然心態(tài)對(duì)待人生遭遇與命運(yùn)。參禪要有“平常心”的境界，懷有順其自然、隨緣任運(yùn)心態(tài)，在自然界中感悟超脫自我的本性。禪宗推崇藝術(shù)家追求最高的藝術(shù)境界和藝術(shù)思想，創(chuàng)作表現(xiàn)出空寂、婉約含蓄的情感。浮世繪的創(chuàng)作理念就是從這種復(fù)雜的審美情感而來(lái)。。都說(shuō)，美人畫都是以美人著稱，在我看來(lái)，只有樸實(shí)的內(nèi)在美，人格美才是“美人”的標(biāo)志，才是世間最美好的東西。相比之下，中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫的藝術(shù)形象具有柔美恬靜的特征，而日本浮世繪美人畫則略顯的浮華和艷麗，這兩種藝術(shù)風(fēng)格上的顯著差異是源于中國(guó)和日本不同社會(huì)歷史以及文化環(huán)境的影響。縱觀中國(guó)歷史上的傳統(tǒng)仕女畫，我們可以發(fā)現(xiàn)仕女畫里的仕女形象所表現(xiàn)出來(lái)的審美觀念具有著歷史階段性，在很大的程度上也受到了統(tǒng)治階級(jí)的喜好的影響。三國(guó)魏晉南北朝時(shí)期的仕女畫受到當(dāng)時(shí)男權(quán)主義的影響，表現(xiàn)的女性形象多為賢惠善良的女性。到了唐代，社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展繁榮，所表現(xiàn)的女性形象多為豐腴富貴的形象，線條大氣、輕松，色調(diào)以暖色調(diào)為主要基調(diào)，顯得畫面亮麗而明快。周昉的《簪花仕女圖》就是唐代最具有代表性的仕女畫，其特點(diǎn)是“曲眉豐頰，衣裳勁簡(jiǎn)，彩色柔麗”。到了宋代，受到院體畫“遵循傳統(tǒng)、恪守法則”的思想理念的影響，這一時(shí)期的仕女畫偏于寫實(shí)風(fēng)格，相較于唐代仕女畫的仕女形象來(lái)說(shuō)顯得更為消瘦，用色用筆也更加的豐富而細(xì)膩。至于到了明清時(shí)期，仕女畫的女性形象則形成了以柔弱憂郁的形象。日本的浮世繪也發(fā)展于江戶文化之中，這一時(shí)期的日本社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展逐漸的繁榮起來(lái)，對(duì)于青樓女性的描繪正是對(duì)于江戶時(shí)期流行的享樂(lè)主義的反映。這一時(shí)期的日本浮世繪美人畫的女性形象是粗眉細(xì)眼，身材高挑，極其具有一種變形的美，所表現(xiàn)的夸張的肢體形象也十分富有張力，題材與平常的生活聯(lián)系密切，是一種通俗的文化。

四、總結(jié)

中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫和日本浮世繪美人畫是兩種相通卻又不一樣的藝術(shù)風(fēng)格，我們可以從中了解到兩個(gè)國(guó)家之間文化的碰撞和藝術(shù)風(fēng)格的區(qū)別，這樣的區(qū)別反應(yīng)了中國(guó)和日本不同的文化環(huán)境，雖然都是對(duì)于女性形象的描繪，但有著不同的出發(fā)點(diǎn)和審美情趣。在對(duì)于各種不同藝術(shù)風(fēng)格的學(xué)習(xí)中我們也應(yīng)當(dāng)學(xué)會(huì)相互借鑒，推陳出新。

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