[摘要]俄羅斯鋼琴學派的產生、形成盡管遠遠遲于歐洲各國,但俄羅斯藝術家們用了半個世紀的時間消化吸收了世界優(yōu)秀的鋼琴文化遺產,創(chuàng)立了獨特的俄羅斯鋼琴學派,形成了具有俄羅斯本民族特色的演奏風格與教學體系,對我國的鋼琴教育具有極其重要的借鑒意義。
[關鍵詞]俄羅斯;鋼琴學派;演奏風格
[中圖分類號]J624[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233(2017)13-0047-02[HK]
一、俄羅斯鋼琴學派形成的歷史背景
俄羅斯橫跨亞歐大陸,優(yōu)越的地理位置極大地促進了東西方文化的交流與融合,優(yōu)秀的歷史與文化環(huán)境孕育了同樣優(yōu)秀的俄羅斯鋼琴藝術。俄羅斯的鋼琴演奏家在借鑒歐洲的鋼琴演奏技巧的同時,結合本民族音樂的特點,創(chuàng)造出獨特的鋼琴文化,他們有著無懈可擊的演奏技巧,更有著斯拉夫民族飽滿的熱情與音樂感染力,每次幾乎包攬國際鋼琴大賽的各種獎項。
對于俄羅斯而言,鋼琴也是一種外來樂器,由于當時沙皇俄國的政府對鋼琴藝術的重視程度有限,導致俄國鋼琴藝術發(fā)展較為滯后。在19世紀初期的歐洲,鋼琴藝術已發(fā)展到巔峰時期,古典主義與浪漫主義成為當時的主流樂派,并出現(xiàn)了音樂體裁的多樣化的趨勢,這一時期涌現(xiàn)了諸多的作曲家與演奏家如舒伯特、門德爾松、舒曼、肖邦與李斯特等,反觀同時期的沙皇俄國,鋼琴藝術還沒有形成自己的體系。然而,沉寂并不意味著沒落。此時,不得不提到對俄國鋼琴學派的發(fā)展影響最大的兩位音樂大師——李斯特與萊舍蒂茨基。
李斯特在1840—1846年間多次到訪俄國,他的演奏震撼了當時的俄國樂壇。他還積極促進俄國與歐洲的音樂交流,并把俄羅斯五人“強力集團”(巴拉基列夫、穆索爾斯基、鮑羅丁、居伊、里姆斯基-卡薩科夫)的音樂介紹到歐洲去,把格林卡與柴可夫斯基的歌劇改編為鋼琴獨奏作品。此外,受李斯特民族主義與標題音樂的影響,俄國五人“強力集團”在創(chuàng)作上也開始閃現(xiàn)出熠熠光芒,并留下了如穆索爾斯基的《圖畫展覽會》與巴拉基列夫的《伊斯拉美》等不朽之作。作為俄羅斯鋼琴藝術的開山鼻祖的安東·魯賓斯坦也深受李斯特音樂氣質的感染,魯賓斯坦說:“李斯特常提起一句格言,‘藝術需要有浩然之氣’,他的鋼琴就像一個管弦樂隊,不僅體現(xiàn)在力度上,并且表現(xiàn)在多樣的音色變化上?!崩钏固匕唁撉偎囆g提升到了前所未有的高度,他的鋼琴演奏風格也被魯賓斯坦所繼承并在俄國發(fā)揚光大。
萊舍蒂茨基(1830—1915)是波蘭鋼琴家,1852年,他從奧地利的維也納來到俄國圣彼得堡演出,他的演奏深受歡迎并使他留在了圣彼得堡。1862年,應魯賓斯坦的邀請,他成為圣彼得堡音樂學院的鋼琴教授之一。在鋼琴教學方面,萊舍蒂茨基秉承了他的老師車爾尼的教學方法,不僅重視學生手臂力量和肌肉力量的運用,還注重學生對內心聽覺的要求。時至今日,俄羅斯鋼琴學派所引以為傲的“音色”,就來源于萊舍蒂茨基的鋼琴教學法。在這期間,他培養(yǎng)了眾多優(yōu)秀的學生,如葉西波娃、普哈爾斯基與薩封諾夫等。
對俄羅斯鋼琴學派影響最大的兩位鋼琴家李斯特與萊舍蒂茨基都是車爾尼的學生,而車爾尼又是貝多芬的學生,所以有一種說法認為,俄羅斯鋼琴學派的根基是來源于貝多芬。
二、俄羅斯鋼琴學派的形成過程
1俄羅斯最早的鋼琴學派
葉西波娃是萊舍蒂茨基的夫人,她師承于萊舍蒂茨基并將他的教學法發(fā)揚光大,創(chuàng)立了俄國最早的鋼琴學派——葉西波娃學派,之所以可以稱為葉西波娃學派有三個原因:第一是葉西波娃本人是優(yōu)秀的鋼琴演奏家與教[JP2]育家,從1871至1885年,她在歐洲共舉辦過600多場獨奏音樂會,使俄國鋼琴學派獲得了很高的國際聲望;第二是自1893至1914年,有200多名學生從其班上畢業(yè),其中包括普羅科菲耶夫與薩哈羅夫;第三,作為萊舍蒂茨基的鋼琴教學法的繼承者,她有著豐富的鋼琴教學經驗、科學的教學方法與體系,并有著許多鋼琴理論方面的學術論著。[JP]
2五大學派在蘇聯(lián)時期形成
蘇聯(lián)的鋼琴藝術在社會化音樂藝術體系的影響下,極大地普及了全民鋼琴教育觀念, 改善了鋼琴表演藝術的發(fā)展環(huán)境。十年制的音樂專科學校制度使得鋼琴演奏專業(yè)人才的培養(yǎng)體系得到進一步的優(yōu)化與發(fā)展,這為俄羅斯鋼琴學派的形成奠定了良好的基礎,并以莫斯科與圣彼得堡兩大音樂學院為中心,形成了伊古姆諾夫、涅高茲、戈登維瑟、費因伯格與尼古拉耶夫五大鋼琴學派。這五位鋼琴學派的創(chuàng)始人都是蘇聯(lián)很有名望的鋼琴演奏家與教育家,不論在演奏理論還是教學理論等方面都有極其豐富的經驗,為蘇聯(lián)培養(yǎng)了眾多優(yōu)秀的鋼琴表演人才。
三、俄羅斯鋼琴學派的音樂風格概述
1精湛的手指技巧與豐富的聲音層次
俄羅斯鋼琴學派汲取歐洲的傳統(tǒng)鋼琴演奏技法精華,特別注重演奏者手指技巧的訓練,形成了關于手指技巧訓練的先進理念。良好的手指基本功是鋼琴演奏的基本保證,俄羅斯鋼琴學派在演奏中運用“重量彈奏法”,成為全面表現(xiàn)作品風格的重要途徑。俄羅斯鋼琴學派繼承了魯賓斯坦熱情豪放的演奏風格,在教學上也繼承了魯賓斯坦的教學理念,注重對音節(jié)、琶音以及八度等技巧的專項訓練。在觸鍵方式上,強調手臂與手腕的放松,以放松的姿態(tài)將自然的重量傳遞到手指尖,手指得以運用整個手臂乃至身體的力量,使得音色更加具有穿透力。俄羅斯鋼琴學派的另一個特點就是豐富的聲音層次變化,豐富的聲音層次來源于演奏者多聲部的音樂思維,取決于演奏者對音色與力度的控制。隨著鋼琴制造工藝的發(fā)展,肖邦時代的聲音“頂點”或許只到中強(mf),但是到了拉赫瑪尼諾夫時代就要高出太多了(五個或六個f),在涅高茲的教學理論中,就有有關聲音層次的專項訓練,他曾說過,鋼琴家最艱難的任務之一就是“多層次”。不管在復調音樂、交響樂隊改編曲與俄羅斯鋼琴作品的演奏上,俄羅斯學派的鋼琴家都十分重視聲音層次的變化,這項“必修課”使他們得以清晰地表現(xiàn)音樂形象的輪廓與內涵。
2歌唱性的音色與細膩的音樂表現(xiàn)
拉赫瑪尼諾夫曾說過,“聲音的優(yōu)美,是鋼琴演奏首先要追求的東西”。俄羅斯鋼琴學派善于用“深觸鍵”來表現(xiàn)旋律的線條與樂句的歌唱性,歌唱性也成為俄羅斯學派最為強調的音樂表達手段。平時訓練時,教師會給學生布置一些俄羅斯作曲家的作品,這類作品擁有悠長的音樂線條與很強的民族性,有助于訓練學生觸鍵的“歌唱性”。其次,俄羅斯學派還注重手指的控制力與聽覺訓練的結合,從而使得演奏者可以捕捉到并在鋼琴上再現(xiàn)那些極其細微的差別。在音色的變化上俄派的演奏家擁有畫家一般對聲音色彩的敏感度,善于表現(xiàn)光與影的色彩變化以及細膩的情感表達。再加上俄羅斯傳統(tǒng)音樂悠長的旋律線條與粗獷的音樂風格,使得俄羅斯學派的演奏能在瞬間沖擊聽眾的內心,抓住聽眾的注意力并使其瞬間進入演奏者創(chuàng)設的光影世界。
3崇高的修養(yǎng)與俄羅斯民族精神
俄羅斯鋼琴學派的演奏家都有著崇高的藝術修養(yǎng)與人格修養(yǎng),秉承“想彈好鋼琴需要先學會做人”的教學理念,崇高的修養(yǎng)成為每個俄派鋼琴家的必修課。涅高茲學派的演奏家佩德羅夫曾說過:“我不允許自己有任何失誤,我也不會原諒自己在演出中所犯的錯誤,我不會用任何理由與借口來為自己開脫。我的演奏方式就是這樣:我必須讓自己滿意,因為我的一切都建立在高超的演奏水平之上?!蓖ㄟ^這樣的一段話,我們不難發(fā)現(xiàn),演奏的水準與高度取決于演奏者對自身的要求,取決于演奏者對藝術的態(tài)度,取決于自己的藝術修養(yǎng)。1964年在比利時布魯塞爾舉行的伊麗莎白女王國際音樂比賽,佩德羅夫獲得了大賽二等獎的好成績。然而,這次比賽給佩德羅夫留下印象最深的竟然不是激烈的比賽過程,反而是布魯塞爾城中數(shù)不清的博物館、畫廊與歷史建筑以及他在這座城市中所感受到的濃重的藝術氣息。他的老師扎克(涅高茲的高徒)親自帶著學生近距離欣賞文藝復興時期的藝術品、繪畫,講解音樂和建筑之間的關系,欣賞當?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂與舞蹈,使得佩德羅夫大開眼界且受益匪淺。通過這個細小的事例,我們不難發(fā)現(xiàn)藝術都是融會貫通的。要想擁有絕佳的音樂修養(yǎng),在其他藝術領域,演奏者亦需要具備發(fā)現(xiàn)美的眼光與開闊的藝術視界。
俄羅斯鋼琴學派的演奏家最鐘愛的還是本民族的鋼琴作品,李赫特曾說:我們民族的音樂杰作真是太壯觀了,單俄羅斯鋼琴作品就夠我們表演者鉆研一輩子。索科洛夫也說過,盡管聽眾對他彈的古典作品極為欣賞,但是他自己最喜歡的還是穆索爾斯基、柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫、普羅科菲耶夫斯克里亞賓與肖斯塔科維奇的作品。凡是在國際上享有盛譽的俄羅斯演奏家,都有自己在俄羅斯民族鋼琴作品的權威演奏詮釋。通過俄羅斯鋼琴學派的形成與發(fā)展,我們可以看出,一個能屹立于世界的鋼琴學派的發(fā)展離不開其民族樂派大量經典的鋼琴作品,這不僅體現(xiàn)了俄羅斯學派的歷史傳承性,還體現(xiàn)了其中所蘊含的俄羅斯民族精神。
俄羅斯鋼琴學派的演奏風格值得中國的鋼琴演奏者學習與研究。同時,其發(fā)展歷程也為中國鋼琴學界提供了可借鑒之處,更為我國鋼琴演奏人才的培養(yǎng)體系建設與鋼琴教育事業(yè)的發(fā)展指明了方向。反觀中國的鋼琴學界,由于民族鋼琴作品數(shù)量與影響力有限,對比俄羅斯鋼琴家引以為傲的大量的經典俄羅斯民族鋼琴作品,我們的薄弱環(huán)節(jié)還是十分明顯的。我們要堅信,只有文化自信才能使我們的音樂更好地走向世界,相信在不遠的將來我國的鋼琴創(chuàng)作、鋼琴演奏一定會取得萬眾矚目的驕人業(yè)績!
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