[摘要]《熱情奏鳴曲》是德國(guó)著名音樂(lè)家貝多芬創(chuàng)作的鋼琴代表作品,也是他中期的代表作品,更是整個(gè)鋼琴音樂(lè)歷史中的經(jīng)典巨作?!稛崆椤返谌龢?lè)章是一個(gè)勢(shì)不可擋、力量充沛的白熱化樂(lè)章,演奏家的二度創(chuàng)作是對(duì)作品最好的闡述。其中,主要以著名的鋼琴家威廉·肯普夫演奏的版本和郎朗演奏的版本進(jìn)行比較分析,從風(fēng)格、速度、力度和音色這四個(gè)方面上一一展開(kāi)詮釋??掀辗蜓葑嗟陌姹緡?yán)謹(jǐn)含蓄,典雅而質(zhì)樸深沉;郎朗演奏的版本隨性率真,自由而熱情奔放。在不同的時(shí)代背景下,兩種不同的演奏版本表現(xiàn)出不同的內(nèi)涵,也烘托出這部作品在貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作中的重要地位。
[關(guān)鍵詞]《熱情》第三樂(lè)章;貝多芬;威廉·肯普夫;郎朗;演奏版本
[中圖分類號(hào)]J65[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號(hào)]1007-2233(2017)17-0049-02
《熱情奏鳴曲》是貝多芬鋼琴奏鳴曲中最偉大的成果之一,堪稱世界音樂(lè)作品中的瑰寶。貝多芬的創(chuàng)作跨越了兩個(gè)時(shí)期,他既是古典主義的集大成者,又是開(kāi)浪漫主義之先河,被稱為“樂(lè)圣”?!稛崆樽帏Q曲》這部作品構(gòu)思于1804年,這一年也是貝多芬最為沉重的一年。這一年中對(duì)拿破侖稱帝的失望,同時(shí)不斷嚴(yán)重的疾病,讓他的內(nèi)心備受煎熬,產(chǎn)生極度的孤獨(dú)寂寞之感,這些都是他創(chuàng)作的前提因素。這一時(shí)期,貝多芬在精神上受到優(yōu)秀革命思想的鼓舞,在失望中挺立,重新獲得了堅(jiān)毅的意志、偉大的激情,以舍身式的努力,從耳聾的疾病中與失意的殘酷命運(yùn)中攀上了他人生的最高峰。此時(shí),貝多芬在思想上逐漸成熟,并且?guī)?dòng)了他創(chuàng)作技法的成熟,對(duì)奏鳴曲進(jìn)行了改革,達(dá)到了思想上和技術(shù)上的高度有機(jī)統(tǒng)一,這些都一一體現(xiàn)在這部作品上。貝多芬將這部作品獻(xiàn)給他崇拜的弗朗茨·馮·布倫斯維克伯爵,但是“熱情”這個(gè)名稱并不是由貝多芬所提名的,而是由出版商克朗茨起名為“熱情”,這一名稱深刻表達(dá)了作品的實(shí)質(zhì)和內(nèi)涵,一直被沿用至今。
《熱情》第三樂(lè)章這是一個(gè)奏鳴曲式結(jié)構(gòu),f小調(diào),2/4拍,速度為Allegro ma non troppo(不過(guò)分的快板)來(lái)演奏,主要分為引子(1~19)、呈示部(20~117)、展開(kāi)部(118~211)、再現(xiàn)部(212~315)和尾聲(316~結(jié)尾)這五部分組成。作為一首舉世聞名的作品,這部作品表現(xiàn)出非常強(qiáng)烈的戲劇性和矛盾沖突。因此,得到了中外鋼琴家的青睞,成為了他們演奏的經(jīng)典曲目之一。文章主要以威廉·肯普夫錄制的CD演奏版本和郎朗在維也納獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)上的演奏版本為比較分析的對(duì)象。
一、肯普夫版——嚴(yán)謹(jǐn)含蓄,典雅質(zhì)樸
肯普夫(1895-1991),是一位跨世紀(jì)的鋼琴演奏巨匠,也是德國(guó)著名的作曲家。他曾經(jīng)在世界各地演出,演奏曲目多為德國(guó)古典主義和浪漫主義作品為中心。他曾經(jīng)兩次于20世紀(jì)50年代和60年代錄制過(guò)《貝多芬鋼琴奏鳴曲全集》。他彈奏的貝多芬奏鳴曲可謂是精雕細(xì)琢,既平易近人,又富有濃濃的詩(shī)情,同時(shí)含有深厚的哲理韻味??掀辗蛟?jīng)接受過(guò)系統(tǒng)的學(xué)習(xí),逐漸形成了理性見(jiàn)長(zhǎng)、清新流暢的演奏特征。他的演奏風(fēng)格繼承了德奧鋼琴演奏學(xué)派的嚴(yán)謹(jǐn)含蓄、嚴(yán)肅深沉、一絲不茍的藝術(shù)特點(diǎn),并結(jié)合了自己的藝術(shù)個(gè)性。但他演奏貝多芬作品時(shí)較為平穩(wěn),少了一些爆發(fā)力,突出了理性的哲學(xué)思想和作品所蘊(yùn)含的內(nèi)在詩(shī)意,嚴(yán)謹(jǐn)而不刻板,抒情而不做作。在《熱情》第三樂(lè)章里,肯版強(qiáng)調(diào)的是作品里的人道主義內(nèi)容,是為表現(xiàn)出人的多重性格和音樂(lè)的矛盾沖突,多注重從各種角度進(jìn)行心理刻畫(huà)。梅紐因曾這樣精辟地評(píng)論他的演奏:“肯普夫的精彩之處在于,他不僅忠實(shí)于作品所處的那個(gè)時(shí)代,并且真實(shí)地反映了我們自己的時(shí)代?!庇纱丝梢?jiàn),他的演奏多么富有生命力。
在《熱情》第三樂(lè)章的演奏上,肯版的整體速度并不快,較為中規(guī)中矩,在尾聲部分的速度上,這是一段presto (急板),動(dòng)力性較強(qiáng),形成前后起伏較大的感覺(jué),但整體上,速度較為平穩(wěn),對(duì)拍子的控制非常準(zhǔn)確,符合古典主義時(shí)期的演奏特征。在力度上,肯版沒(méi)有用特別夸張的手法進(jìn)行對(duì)比,整體上沒(méi)有濃重激進(jìn)的感覺(jué),且較為平和。他非常忠實(shí)于樂(lè)譜,嚴(yán)格按照樂(lè)譜上所標(biāo)記的符號(hào)進(jìn)行演奏。相對(duì)來(lái)說(shuō),還是加入了一些個(gè)性化的處理,讓樂(lè)曲表現(xiàn)力更加豐富。例如在呈示部中用和聲低音漸強(qiáng)推動(dòng)樂(lè)句發(fā)展,展開(kāi)部整體上還是較弱的處理,再現(xiàn)部的副部主題有明顯的變化,第一句漸弱,第二句漸強(qiáng),兩句間形成鮮明的對(duì)比,同時(shí)為尾聲拉開(kāi)序幕。尾聲部分沒(méi)有用輝煌的重音支撐,和弦音的層層遞進(jìn),如敲擊鐘聲的回音,反而給人一種鎮(zhèn)定內(nèi)向的印象,敘述性地將全曲推向最高潮。在音色上,肯版質(zhì)樸而真誠(chéng),細(xì)膩而精致,典雅而樸素,音樂(lè)的層次鮮明,但是并不呆板拘謹(jǐn),而是嚴(yán)謹(jǐn)中自然流露出鮮明的明暗對(duì)比,令人賞心悅目。在作品織體和結(jié)構(gòu)上,更是把握得無(wú)可挑剔。如在呈示部的第二樂(lè)段上更加柔和寧?kù)o,讓人陶醉,讓人沉迷。在展開(kāi)部的142~157小節(jié),明亮和暗淡相互交錯(cuò),似內(nèi)心思想的徘徊不定。同時(shí),還在手指技巧上,將其敏感的指觸特點(diǎn),把每一個(gè)音都經(jīng)過(guò)了精雕細(xì)琢,似玉器般精致完美,在再現(xiàn)部表現(xiàn)上特別明顯。在尾聲上,如同“大珠小珠落玉盤(pán)”般流暢動(dòng)聽(tīng),明亮的音色預(yù)示著新希望。他從音色的變化角度去感受音樂(lè),將豐富的音色變化作為表現(xiàn)音樂(lè)多面性的手段,演奏的作品清新、雅致,更具生命力和吸引力。
二、郎朗版隨性率真,自由而熱情奔放
郎朗(1982-),他是一位靠自己的演奏實(shí)力和機(jī)緣巧合下,逐漸走向了藝術(shù)的輝煌,并且在世界樂(lè)壇上獲得了很高的藝術(shù)地位,同時(shí)也是第一位受聘于世界頂級(jí)的柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)和美國(guó)五大交響樂(lè)團(tuán)的中國(guó)鋼琴家。他曾師從于美籍俄羅斯鋼琴教育家加里·格拉夫曼,而加里·格拉夫曼又是弗拉基米爾·霍洛維茨的弟子,因此,俄國(guó)鋼琴演奏學(xué)派的浪漫主義因素對(duì)他產(chǎn)生了潛移默化的影響,使他演奏的作品中富有浪漫氣息。在演奏風(fēng)格上,郎朗那種夸張的表情,豐富的肢體語(yǔ)言,表現(xiàn)力十分豐富;那種自我沉迷,自我陶醉,又顯得光彩炫目;那種豪放的臺(tái)風(fēng)也深受人們的喜愛(ài);那種激情四溢,揮灑自如地彈奏,把樂(lè)曲展現(xiàn)地淋漓盡致。在《熱情》第三樂(lè)章里,郎版熱情奔放,更加強(qiáng)烈的表現(xiàn)出人道主義思想內(nèi)容,處處都在追求個(gè)性解放、精神自由。同時(shí),將強(qiáng)烈的情感與英雄性特征有機(jī)統(tǒng)一,進(jìn)一步升華了作品內(nèi)涵,展現(xiàn)了巨人般的力量,發(fā)展壯大了作品表現(xiàn)出“火的熱情”和“力的生命”的種種情感。
在《熱情》第三樂(lè)章的演奏上,郎版的整體速度稍快,不同于那種中規(guī)中矩的速度模式,動(dòng)力感極強(qiáng),帶有進(jìn)行曲的形式,同時(shí)摻雜了自己的個(gè)性色彩,表達(dá)形式上也更加豐富。如呈示部的75~85小節(jié)與再現(xiàn)部的267~277小節(jié),一樣的織體模式,前者漸慢處理,隨后恢復(fù)原速,似沉寂中驚醒;后者還是在原速中進(jìn)行,似時(shí)刻保持警覺(jué)。二者相互襯托,形成鮮明的對(duì)比。在308~309小節(jié)與316~317小節(jié),和弦音的拉長(zhǎng),帶有緩沖之意,為后續(xù)的快速?gòu)椬嘧鲣亯|。尾聲部分,如飛湍瀑流,沖斷所有的束縛,但卻異常絢爛華麗、鮮明耀眼,技巧性發(fā)揮到了極致。在快速的彈奏下,郎版依然保持著完美的線條感,顆粒性強(qiáng),且準(zhǔn)確清晰,展現(xiàn)了他高超的技巧性。在力度上,郎版明顯夸張?jiān)S多,從引子上看,強(qiáng)奏帶有爆破感,軍號(hào)聲帶有強(qiáng)烈的號(hào)召力。下行音階的處理上,以他豐富的肢體語(yǔ)言,夸張性地把p到f豐富的表現(xiàn)出來(lái)。呈示部的75~95小節(jié)上,強(qiáng)弱的反復(fù)進(jìn)行,層次感鮮明,帶有激昂向上的感覺(jué)。展開(kāi)部的雙手配合部分力度對(duì)比夸張,矛盾沖突非常的強(qiáng)烈。尾聲部分,一直處于強(qiáng)奏中,動(dòng)作幅度加大,展現(xiàn)出雷鳴般的音響效果,在震撼和共鳴中結(jié)束。在音色上,郎版利用他的手指特點(diǎn),運(yùn)用輕巧靈活的觸鍵,富有感官美。呈示部的連接段落中,和聲低音音區(qū),低則厚實(shí),高則含蓄。而在副部主題中,高音區(qū)清脆明亮,低音區(qū)含蓄內(nèi)斂。展開(kāi)部中,以強(qiáng)奏和弱奏表現(xiàn)音色對(duì)比,強(qiáng)奏的音符音色明亮,弱奏的音符音色含蓄。再現(xiàn)部相對(duì)于呈示部更加厚重。尾聲的快速和弦跳音,層層遞進(jìn),聲音結(jié)實(shí)飽滿,將這種熱情氣勢(shì)達(dá)到高潮,用強(qiáng)烈的戲劇性沖突感展現(xiàn)了音樂(lè)形象的多面性,他的音樂(lè)旋律感非常突出,觸鍵更加細(xì)致,顆粒感強(qiáng),雙手的快速?gòu)椬?,讓音?lè)達(dá)到了沸騰點(diǎn),在一陣暴風(fēng)雨之后,反向的琶音帶著干凈利落的和弦華麗結(jié)尾,開(kāi)闊明亮的音色,讓人感到強(qiáng)烈巨大的熱情、不屈不撓的斗志,掙脫了所有的束縛,鼓舞著人民向著希望和光明前進(jìn),直到勝利的號(hào)角響起。
結(jié)語(yǔ)
《熱情》第三樂(lè)章是最鮮明、最出色、最激情的一部鋼琴作品,這部作品是貝多芬達(dá)到了思想上和技術(shù)上高度有機(jī)統(tǒng)一的偉大巨著,堪稱為世界音樂(lè)作品中的瑰寶。演奏家的二度創(chuàng)作,闡述了作品的意圖。兩位著名的鋼琴家肯普夫和郎朗,他們處在不同的時(shí)代背景下,憑借著自己高超的演奏水平和很高的音樂(lè)修養(yǎng),演繹的奏鳴曲《熱情》第三樂(lè)章各有特色:肯版嚴(yán)謹(jǐn)含蓄,典雅而質(zhì)樸深沉;郎版隨性率真,自由而熱情奔放。從鋼琴家的演奏風(fēng)格、速度、力度和音色這四個(gè)方面上進(jìn)行了詮釋,有助于更加深入理解和了解作品,同時(shí)也烘托了這部作品在貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作中的重要地位。由此可見(jiàn),在鋼琴演奏中,不僅要對(duì)作品的各個(gè)因素有個(gè)初步了解,而且要辨析各種經(jīng)典的演奏版本,借鑒各個(gè)版本中有益的藝術(shù)處理,進(jìn)一步提高自己的演奏水平,更重要的是不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng),只有將這些理論依據(jù)落實(shí)到實(shí)踐中,才能更好地展現(xiàn)藝術(shù)作品內(nèi)涵和表達(dá)藝術(shù)美感。
[參 考 文 獻(xiàn)]
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