[摘要]本土音樂文化在民族聲樂發(fā)展的過程中具有很高的地位,它能夠體現(xiàn)一個地方的特色文化,有著明顯的人文特征,也為我國的民族聲樂發(fā)展提供了很多值得學(xué)習(xí)和借鑒的地方。民族聲樂學(xué)習(xí)利用類聲唱法中更準(zhǔn)確的發(fā)聲方式,這不是僅僅模仿或者替代,在借鑒的時候也不斷為民族的文化進(jìn)行傳承,因此我國民族聲樂想要更好更快的發(fā)展,是要扎根到本土音樂文化當(dāng)中,要在本土音樂文化的不斷改善下提升自身的水平。
[關(guān)鍵詞]本土音樂文化;民族聲樂;重要性
[中圖分類號]J605[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號]1007-2233(2017)15-0100-03
我國優(yōu)秀的民族聲樂是經(jīng)過各個時代非常有才氣的歌唱家們通過不斷的學(xué)習(xí)和改變傳承下來的,其經(jīng)歷了時代的變化,經(jīng)歷了人們口口相傳的過程,才逐漸演變成今天的優(yōu)美樂章。在20世紀(jì)30年代以后,西方音樂的唱法傳入到我國,與此同時,還有很多優(yōu)美的作品也傳到我們身邊,像古典歌曲、各國民歌,還有些藝術(shù)歌曲以及歌劇常用的詠嘆調(diào)等等都粉墨登場,這些因素都對我國的民族聲樂產(chǎn)生了積極的影響。隨著市場的逐漸開放,有些歌唱家還有聲樂教育家?guī)е麄兏碌囊魳肺幕瘉淼轿覈?,給我國民族聲樂帶來了更多的活力。這些國外的歌唱家們還將西方的發(fā)聲方式與我國的民族語言以及各民族所展現(xiàn)的風(fēng)采,甚至還有行腔的特色都結(jié)合起來演繹我國的民歌。
我國是有著五千年文明歷史的古國,文化底蘊(yùn)之豐富是受到世界仰慕的,所以民族聲樂還是要傳承我國的傳統(tǒng)民族音樂,只有更好地傳承我國的傳統(tǒng)音樂,才能更好地發(fā)展新時代的民族聲樂。我國國土面積廣闊,人口眾多,民族豐富,各地區(qū)各民族之間都形成了具有自身特色的文化,特別是在音樂方面有更多的不同,所以我國民族聲樂的發(fā)展一定要在本土音樂文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行改革和創(chuàng)新,只有基礎(chǔ)牢靠,才能創(chuàng)造出屬于我國的優(yōu)秀民族音樂。
一、民族聲樂的意義
我國民族聲樂融合了傳統(tǒng)戲曲以及曲藝的經(jīng)典唱法,同時還融合了西方美聲唱法,將各種唱法結(jié)合組成一種新的混聲唱法。這樣的唱法要依靠民族語言作為基本內(nèi)容,用獨特的演唱方式展示給聽眾,這就是我們熟知的民族聲樂。
我國歷史悠久,祖先們早早就為我們創(chuàng)造出了優(yōu)美的樂曲,《詩經(jīng)》的風(fēng)雅頌就充滿著我們祖先的智慧,現(xiàn)代的新民歌也融合了很多音樂人的創(chuàng)作才華。最早我國民間的民歌都是利用純真聲進(jìn)行演唱的,這樣的演唱真實、自然,讓人感覺舒服。有個別地區(qū)的民歌會利用假聲唱高音部分,比如青海地區(qū)的“花兒”就是利用這樣的唱法,能突出其地域特色。這樣傳統(tǒng)的唱法是將語言和聲音完美地融合,不但突出了地方特色,而且音色高昂。不過因為呼吸淺,共振就少,因此歌曲不過柔美,唱法還有很多可以提高的地方。
20世紀(jì)中后期,我國民族聲樂不斷發(fā)展,越來越趨專業(yè)化。有的音樂學(xué)校開設(shè)了民族聲樂課程,設(shè)置民族聲樂研究所。在不斷傳承傳統(tǒng)的唱法同時,民族聲樂也加入了更多的西方美聲唱法,讓我國民族聲樂唱法更標(biāo)準(zhǔn),更科學(xué)。有些優(yōu)秀的民歌歌手也不斷加入到音樂學(xué)校學(xué)習(xí),接受專業(yè)訓(xùn)練,讓民族聲樂的發(fā)展道路更加正規(guī)化,同時也為民族聲樂增加了很多特色。
二、民族聲樂的發(fā)展現(xiàn)狀
隨著民族聲樂的不斷發(fā)展,我國民族聲樂借鑒了更多美聲唱法的精華,在保證原有的民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上,在演唱高音的部分進(jìn)行了更新的試驗,減少了民族聲樂在高音部分演唱的問題,促進(jìn)了民族唱法的新提高。但我國民族聲樂未來的道路能否一直保持獨有的民族風(fēng)格不變,能否繼續(xù)扎根在民間,依靠本土音樂文化進(jìn)行滋養(yǎng)成了一個選擇題。
時代的進(jìn)步,具有良好唱功的歌手不斷出現(xiàn),樂壇也更加熱鬧,可是存在的問題也越來越明顯。有不少歌手,甚至一些頂級的歌唱家的演繹風(fēng)格都越來越像,呈現(xiàn)出趨同的狀態(tài),沒有了各自的特色。這些歌手的演唱風(fēng)格都很相似,聲音的差別不大,雖然舞臺上新人不斷涌現(xiàn),可是沒有了獨特的聲音,在這樣類似的聲音中比較高低,毫無新意可言。
很多學(xué)校也有類似的困擾,很多學(xué)生在考試之前都是有自己獨特的風(fēng)格,可是在進(jìn)入到專業(yè)的學(xué)校學(xué)習(xí)過之后,不同的風(fēng)格不見了,不同的嗓音變成了“同一首歌”。在演唱地方特色民歌的時候,用的唱法也是西方技巧,面對我國傳統(tǒng)的優(yōu)秀的戲曲和曲藝等都是處于無人問津的狀態(tài),沒有理解民族聲樂的精髓,這怎么能演唱出優(yōu)美的地方民歌。面對這樣的情況,我國民族聲樂需要走出誤區(qū),要將西方為主的主觀印象更改為以民族特色為主。
三、如何處理好傳承和借鑒的關(guān)系
1.民族聲樂的傳承
民族聲樂的傳承對其發(fā)展具有重要的作用。我國是多民族國家,面積廣闊,歷史悠久,各民族在不斷的發(fā)展過程中都形成了很多具有地方和民族特色的民族聲樂資源,這些都是值得我們研究、總結(jié)、學(xué)習(xí)和傳承的。此外,戲曲和說唱等演唱方式也是具有非常豐富的內(nèi)容,只要認(rèn)真研究就會發(fā)展,這是民族聲樂發(fā)展的“百科全書”。
(1)方法
由于我國是利用文字傳播文化的,所以不論是書寫還是演唱都要將字表達(dá)清楚,通過不斷演變,口型的開合不同,以及唇齒之間的位置不同都會發(fā)出不同的聲音,這些技巧都是經(jīng)過多年的經(jīng)驗總結(jié)出來的,具有一定的科學(xué)性。讀字是否準(zhǔn)確,對聲音的展現(xiàn)具有重要的作用。
(2)短的通道及丹田的運(yùn)用都是民族聲樂在技術(shù)上的特征。在把握唱歌通道時,要注意短的感覺,特別是男女高音的演唱和教學(xué)中,體現(xiàn)得會更加明顯,短的通道中,聲音要靠前,與靠后的咽腔打開方式相對,要平衡各方狀況。而且演唱者的音色要明亮、清脆,不過不排斥有其他表現(xiàn)形式出現(xiàn)。
2.民族聲樂的創(chuàng)作
要用對方法傳承民族聲樂很重要,不過方法只是體現(xiàn)作品的內(nèi)容,而作品的風(fēng)格特色也有著非常重要的作用。民族聲樂創(chuàng)作要利用五聲調(diào)式做基礎(chǔ),再利用民族獨特的語言文化,咬文嚼字并增添些表現(xiàn)方法,就很容易展現(xiàn)出我國民族聲樂的特色。這樣展現(xiàn)的是民族聲樂的骨肉,不僅要包括民間的歌曲,還要包含戲曲和曲藝的展現(xiàn),更涉及作曲家創(chuàng)作的情況。
3.民族聲樂的審美特性
中國文化講究神韻,這是事物主體及客體的大統(tǒng)一,主觀上展現(xiàn)出情感,客觀上展現(xiàn)出形態(tài)。民族聲樂要形成這樣的統(tǒng)一,不僅要在聲音方面展現(xiàn)出豐富的情感表達(dá),還要將形象的細(xì)節(jié)都展現(xiàn)出來。
我國民族聲樂主要是吸收戲曲和曲藝的表現(xiàn)形式,要有唱念做打的全套展示,所以民族聲樂的唱和演都很重要。所以我國民族聲樂要發(fā)展進(jìn)步,特別是對民族歌劇的發(fā)揚(yáng),就要學(xué)習(xí)更多的戲曲表現(xiàn)形式,展示出我國民族特色。建議民族聲樂專業(yè)的學(xué)生要多學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的戲曲表演的方式,為自己之后的歌唱道路增加籌碼。
4.借鑒
首先,是演唱方法方面的借鑒。西方傳統(tǒng)唱法喉頭需要穩(wěn)定,喉位相對較高,這樣腔體就會縮小,之后喉位降低,咽腔的開度合適,進(jìn)而組成通道。這樣的方法就值得我們學(xué)習(xí)民族聲樂的學(xué)生好好借鑒。還有對寬線條聲音的學(xué)習(xí)和掌握,西方唱法中聲音有寬、立的感覺,而我國民族聲樂則呈現(xiàn)細(xì)線條的感覺,所以這兩種方法可以進(jìn)行借鑒。
其次,是在作品內(nèi)容上進(jìn)行借鑒。西方唱法中也有很多值得我國民族聲樂吸收的地方,可以將本土音樂文化與西方聲樂內(nèi)容進(jìn)行結(jié)合,形成更新的民族聲樂。
最后,民族聲樂是發(fā)展的、前進(jìn)的,要深入到本土音樂文化方面去吸收傳統(tǒng)的風(fēng)格和歷史文化,不斷豐富演唱的方法。另外我們還要吸收其他演唱方式的優(yōu)勢,要讓這兩種方式都豐富到我國民族聲樂發(fā)展的過程中。要將民族聲樂作為基礎(chǔ),用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?、科學(xué)的態(tài)度分析自身存在的不足,之后尋找適合民族聲樂發(fā)展的道路,以本土音樂作為基礎(chǔ),以西方音樂作為發(fā)展的枝葉,讓民族聲樂這棵大樹能夠吸收到更多的養(yǎng)分,茁壯地成長,成為世界民族聲樂中重要的一個支柱。
四、本土音樂文化的重要性
我國民歌具有潤腔特征,主要是因為多彩的民族戲曲和曲藝的優(yōu)美,而且很多老歌唱家、老藝術(shù)家們對于傳統(tǒng)的民族戲曲和曲藝都有非常豐富的演唱經(jīng)驗。可是現(xiàn)代的很多歌手都沒有這種經(jīng)驗,很多人都不想研究我國本土音樂文化,就算是大學(xué)的課程傳授也并沒有設(shè)置對應(yīng)的訓(xùn)練。他們不了解我國傳統(tǒng)戲曲和曲藝的唱功,對于潤腔的技巧更是不了解,因此對于傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)就投入得很少。
我國的民族聲樂在不斷的發(fā)展過程中,形成了民族唱法和美聲唱法結(jié)合的方式,可是這樣的方式不該犧牲掉民族聲樂的特色,更不要將民族聲樂固定化,民族聲樂是通過多種發(fā)聲方式融合的,所以要保留這些特色。音樂學(xué)校在傳授歌唱方法時常常會忽略風(fēng)格,往往是用一種方式教給所有的學(xué)生。這樣會導(dǎo)致民族聲樂沒有了特色,所以要注重對個性的鍛煉,風(fēng)格也要豐富起來,這樣才能保證民族聲樂很好的發(fā)展,保證我國本土音樂不會消失在歷史的長河中。
結(jié)語
促進(jìn)民族聲樂的發(fā)展及完善,可以學(xué)習(xí)西方美聲唱法來發(fā)展我國民族聲樂,只是學(xué)習(xí)不是效仿,是要有所選擇的。唱歌技巧只是為了更好地表達(dá)作品及其情感,而不是歌唱的全部,如果長此以往,只注重技巧而不在意精華的學(xué)習(xí),我國民族聲樂會很快失去特色,沒有了價值。民族聲樂之所以能持續(xù)發(fā)展,那是因為本土音樂文化具有很深厚的底蘊(yùn),保證民族聲樂有充分的養(yǎng)分,更好地發(fā)展。民族情感、民族音樂風(fēng)格、民族審美以及民族語言都在為民族聲樂提供支持,保證其有豐富的素材可以提取。所以我國本土音樂文化在民族聲樂發(fā)展中具有極其重要的作用,我們要更好地發(fā)揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化,將最優(yōu)秀的、最值得發(fā)揚(yáng)的地方通過民族聲樂的方式展現(xiàn)出來,讓民族聲樂的藝術(shù)展現(xiàn)形式更加豐富,更加悠長。
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