彭麗群

“國(guó)色天香”歷來(lái)是牡丹的美稱。古人曰：“竟夸天下無(wú)雙艷，獨(dú)占人間第一香。”說(shuō)牡丹“天香”、“第一香”，雖是出于人們的感情而夸張，但“香”是眾花之美德，牡丹既為“國(guó)色”，其“香”的內(nèi)涵就更加深遠(yuǎn)了。牡丹之謂“國(guó)色”，其根本在于它的形態(tài)美。“傾百花之光英”，“奪珠樹之鮮輝”，它的氣質(zhì)更不同于凡卉。牡丹雍容華貴之態(tài)，儼然花君之相，贏得“百花之王、”“艷冠群芳”之美譽(yù)。牡丹稱“國(guó)色天香”，既取決于它的天生麗質(zhì)，更有眾多人文內(nèi)涵在其中。歷代文人騷客題詠牡丹者頗多。唐李正封詩(shī)：“國(guó)色朝酣酒，天香夜染衣”。

牡丹花的栽培始興于隋，盛于唐，南宋興旺，元代衰落，連年戰(zhàn)亂成為牡丹花栽培史的一段浩劫。明統(tǒng)一天下后又振牡丹雄風(fēng)。到了清代，皇家園林中大量種植牡丹，慈禧太后在頤和園仁壽殿建國(guó)花臺(tái)，以示牡丹之尊貴，并將牡丹定為國(guó)花。新中國(guó)成立后，牡丹之勝有過(guò)唐朝。目前全國(guó)各地均有栽培，最盛者為河南的洛陽(yáng)和山東的曹州。

《事物記源》記有“武后詔游后苑，百花俱開，牡丹獨(dú)遲，遂貶于洛陽(yáng)，故洛陽(yáng)牡丹甲天下”。此所記近于神話固不足信。其實(shí)，武則天不但沒(méi)有把長(zhǎng)安牡丹貶到洛陽(yáng)去，反而把她家鄉(xiāng)所產(chǎn)牡丹移植到她的宮苑中。貶牡丹于洛陽(yáng)之事顯然是后人臆造的。但人喜傳之，這里寄托著人們的思想：牡丹敢于抗拒皇帝之命，不懼淫威?！笆欠癯址甲似G質(zhì)，足壓群葩，而勁骨鋼心，尤高出萬(wàn)卉”。這正是人們理想的“美人”應(yīng)具有的品質(zhì)。一段美麗傳說(shuō)賦予了牡丹傲骨丹心的氣節(jié)。

自唐以來(lái)，牡丹在人們心中就有著特殊的地位。它對(duì)社會(huì)心理產(chǎn)生正向的積極影響。它融進(jìn)了人們對(duì)生活的美麗憧憬和良好祝愿，象征著中華民族的繁榮昌盛。由于牡丹在人民群眾中有著廣泛而深厚的基礎(chǔ)，以牡丹為題材的國(guó)畫作品日益受到大眾的喜愛(ài)和推崇。牡丹花的天姿國(guó)色為歷代畫家所傾倒，應(yīng)運(yùn)而生的牡丹花藝術(shù)在中國(guó)花鳥畫中占有一席之地，得到更加廣泛的普及與發(fā)展，有著深厚的文化底蘊(yùn)和審美價(jià)值。它給予人們高品位的精神愉悅、深層次的啟迪，體現(xiàn)了高貴、純凈、圓滿、希望。

牡丹的花、葉和桿，可以根據(jù)季節(jié)的變化，呈現(xiàn)不同的特點(diǎn)。比如春天的花，朵大鮮艷，英姿端麗多變，晶瑩有光澤；夏天的葉，發(fā)育充分，姿態(tài)百出；初秋的桿兒，曲屈盤錯(cuò)，穿插組織，自然生動(dòng)。正所謂“春觀花、夏觀葉、秋觀枝、冬看桿”。牡丹的品種很多，品種間的差異也很大，各有各的特點(diǎn)。就是同一品種，在不同的時(shí)間也有不同的反應(yīng)和變化。如一朵花被太陽(yáng)或晚霞照射，就有很大變化，再有陰天、雨天的影響。畫家在知識(shí)上應(yīng)該了解，以便“事出有因”、“畫之有理”，但在創(chuàng)作繪畫中，就要從藝術(shù)性的要求出發(fā)。中國(guó)花鳥畫家通常把對(duì)牡丹不同季節(jié)的感受，集中到所創(chuàng)作的作品中來(lái)，使牡丹的藝術(shù)形象更集中，更典型，更美好，更有代表性。古往今來(lái)，許多著名畫家畫牡丹，留下了不少佳作，如陳淳的《墨牡丹》，惲壽平的《國(guó)香春霽圖》，任伯年的《富貴壽考》，齊白石的《牡丹》，吳昌碩的《雙富貴》，王雪濤的《欣欣向榮》，這些作品色彩華麗而不俗，以書入畫，是高度的文學(xué)氣質(zhì)與修養(yǎng)在作品中的詮釋。

中國(guó)畫講究“外師造化，中得心源”。大自然是藝術(shù)取之不盡的生命源泉。把牡丹畫好，要注意觀察所描繪對(duì)象的精神面貌。人有精神最佳的時(shí)刻，牡丹也如此。一般花卉上午九時(shí)左右生長(zhǎng)狀態(tài)最佳。那時(shí)柔和的光線斜射，花葉層次分明，花苞藏露別有韻味。畫家在大自然中，通過(guò)觀察和寫生，既豐富了自己的頭腦，提高了認(rèn)識(shí)能力和分析能力，也鍛煉了技巧，從而逐漸使造型能力深刻化，避免構(gòu)思構(gòu)圖的簡(jiǎn)單化、公式化和千篇一律的程式化。體會(huì)、寫生，情景交融，天人合一。

牡丹在中國(guó)畫的表現(xiàn)形式上，有工筆和寫意之分。比較而言，工筆手法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩，色彩豐富，一絲不茍，較為寫實(shí)、具象。工筆牡丹畫，以“南陳北于”最有成就，南京的陳之佛曾留學(xué)日本，借鑒日本畫法畫牡丹枝干，以用色為重；北京的于非闇畫牡丹，以用線為重，承宋人法。南京的喻繼高等人是繼承陳之佛的，北京的于致貞等人是繼承于非闇的。寫意牡丹簡(jiǎn)練概括，手法灑脫，不拘形似，更求神韻。畫家的表現(xiàn)方法也各有不同：惲南田用沒(méi)骨法，畫面上流露一種凈氣和靜感；

八大山人純以水墨點(diǎn)染，簡(jiǎn)潔明快而瀟灑；陳白陽(yáng)、趙之謙、陳師曾畫牡丹多用勾點(diǎn)之法；吳昌碩畫牡丹，往往老干嫩枝不分開，追求大勢(shì)，一氣呵成，主要是描寫其神，簡(jiǎn)略其形，他與任伯年多用點(diǎn)垛之法；王雪濤喜歡多次完成法，即有的花瓣復(fù)加層次，使其富有立體感，有西洋畫的層次感。

當(dāng)代，畫牡丹的畫家更多。如今的中國(guó)花鳥畫，是當(dāng)代社會(huì)的文化產(chǎn)物。諸多的花鳥畫家，在牡丹畫的創(chuàng)作中借鑒、吸收了許多西方繪畫的構(gòu)成與表現(xiàn)因素，手法風(fēng)格更新。有用色筆，有用墨筆，有色墨并用；有變形，有中西法并用，有用水漬水沖法畫墨花，然后用雄黃色點(diǎn)蕊；有用水漬法畫墨牡丹，但留出自然的空白，又用石青點(diǎn)心，雄黃點(diǎn)蕊；還有用淡色水漬法，清潤(rùn)秀雅；有的用積墨染，又有光和暗的層次。有人畫工筆之花，而用寫意做背景，使之有深沉感。有人以裝飾法畫牡丹，有人借鑒西法，背景畫得很真實(shí)，牡丹花也畫出光和影……牡丹花不變，而畫牡丹的風(fēng)格卻不停地變化，這正是自然和藝術(shù)的規(guī)律。

牡丹花色彩絢麗鮮明，豐富而復(fù)雜。有白、黃、粉、紅、紫、黑、綠、藍(lán)八大類。各類之間，又有深淺濃淡之不同。在一幅國(guó)畫牡丹作品中，花頭只選用一種色彩，往往感到單調(diào)。若幾種色彩同時(shí)并用，似又紛繁，缺乏統(tǒng)一的色調(diào)。一般以兩三種色彩較為恰當(dāng)，而且其中又以一種色彩為主色，其他顏色為輔，切忌主次不分，讓人眼花繚亂。主色要占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，控制整幅畫色彩的基調(diào)。這是有經(jīng)驗(yàn)的畫家走出來(lái)的寶貴經(jīng)驗(yàn)。牡丹畫要注意艷而不俗，色彩不能“火氣”，“火”色只能說(shuō)刺眼，而不能說(shuō)奪目。國(guó)畫色與作為刺繡、印染、工藝制作這些色不同，國(guó)畫強(qiáng)調(diào)固有色，并非不注重調(diào)色和配色。好的牡丹畫色彩搭配調(diào)和，沉穩(wěn)雅致。古人畫牡丹多用柔和的中性色。當(dāng)今社會(huì)牡丹畫法多樣，牡丹花的色彩處理因人而異，個(gè)性鮮明。至于色調(diào)柔和好還是強(qiáng)烈好，并不是問(wèn)題的本質(zhì)。齊白石的牡丹色彩強(qiáng)烈，人們很喜歡，任伯年的牡丹色彩柔和，人們同樣贊賞。關(guān)鍵是去浮華求內(nèi)涵，刪俗趨雅，達(dá)到靜而凈的視覺(jué)享受。

藝術(shù)源于生活，畫家既要再造自然，又要妙造自然。將在大自然中攝取的營(yíng)養(yǎng)融入創(chuàng)作中。宋代黃庭堅(jiān)指出：“凡書畫當(dāng)觀韻”。美術(shù)作品中的神韻就在于它的藝術(shù)感染力。古人云：“學(xué)書在法，其妙在人。法可以人人而傳，而妙必其胸中自得”。法是指規(guī)律法則，而妙則是指藝術(shù)上的融會(huì)貫通，妙出心裁。為了追求牡丹的姿態(tài)、意境和筆墨技巧的完美結(jié)合，可以將牡丹看作婀娜多姿、亭亭玉立的美女和品冠群芳的花神或花仙。按照擬人手法，把美女的體態(tài)、風(fēng)姿融入筆端，繪其生動(dòng)，顯其神韻，借人喻花。那些耳熟能詳?shù)脑?shī)句可以在腦海里演變出栩栩如生的牡丹印象，產(chǎn)生心靈的交流和碰撞。心有所想，筆隨心動(dòng)，下筆則自添幾分氣韻生動(dòng)。

宋朝王安石論畫說(shuō)“丹青難寫是精神”。對(duì)所描繪的對(duì)象要懷有真情，欣賞它，熱愛(ài)它，緣物寄情而有所思。從動(dòng)情之處、精髓之處發(fā)現(xiàn)它的美，才能表現(xiàn)它的美，所以畫家要注意表現(xiàn)牡丹的高貴品質(zhì)。牡丹雖譽(yù)為“花王”，但不跋扈，不卑不亢，落落大方，不拒人之外，有大家閨秀的風(fēng)范，還透著一點(diǎn)俏皮和靈動(dòng)。畫時(shí)要“遠(yuǎn)取其勢(shì)，近取其質(zhì)”。用筆雖粗而不亂，雖工而不軟。對(duì)于一個(gè)藝術(shù)成熟的畫家來(lái)說(shuō)，一筆一劃都不是出于即興的偶然，而是必然的結(jié)果?？v觀中國(guó)歷史，大凡昌盛繁榮之時(shí)，便是牡丹繁衍發(fā)展之機(jī)，于是有“盛世牡丹”之說(shuō)。當(dāng)代中國(guó)的改革開放，帶來(lái)了民族歷史的再度輝煌，以牡丹為題材的中國(guó)畫創(chuàng)作也進(jìn)入了鼎盛時(shí)期。endprint