文/李敬仕

立志高遠入門正 壘石邀云造新景
——趙文火山水畫小議

文/李敬仕

青年畫家趙文火的從藝經歷，以及他對中國畫文化的赤誠追求，在功利主義盛行、拜金欲望膨脹的今天，無疑會給許多畫家?guī)聿簧賳⑹径哂幸欢ǖ氖痉兑饬x。

人類對于“美”的追求，對于精神愉悅的追求，本來是人的生命存在的恒常的文化理想。而藝術活動則是人把對美的價值的追求的意向變成人的自身的一種求美的實踐活動，它應該保持一種不動任何欲念的精神狀態(tài)，與某種功利性的意識取向并無瓜葛。從畫家趙文火身上，我們正是看到了這種“藝術”本體的光輝。1963年，趙文火出生于浙江桐鄉(xiāng)的一個水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)，江南鐘靈毓秀、湖光山色的熏陶，滋潤著他對自然、對鄉(xiāng)土的

趙文火

1963年生,浙江桐鄉(xiāng)人，宋太祖三十四代孫?；B師承岳石塵，山水師承曹文馳。結業(yè)于清華美術學院施云翔彩墨山水高研班，得美術評論家、畫家舒士俊指導。國家一級美術師，中國美術研究協(xié)會會員，中國文化管理學會會員，中國國畫家協(xié)會會員，浙江省美術家協(xié)會會員，黃賓虹藝術研究會副會長，桐鄉(xiāng)市美術家協(xié)會副主席、國畫藝術委員會主任，北京東方翰林書畫院高級畫師，浙江當代中國畫研究院特聘研究員，嘉興畫院特聘畫師?！睹佬g報》《中國書畫報》《畫風》《當代中國畫》《中國收藏》《世界人文畫報》《鑒藏》《榮寶齋》《世界知識畫報》等報刊均有專題報道。2009年9月珠江文藝出版社出版《趙文火山水畫集》，2011年9月人民美術出版社出版?zhèn)€人山水畫冊《中國美術家ü 趙文火》，2017年4月中國芥子園藝術出版社出版《翰墨名家ü 趙文火》。深切的情愫和獨特的審美愛好。他從小鐘情于繪畫，曾經跟隨已故畫家岳石塵學習了很長一段時間的花鳥畫。

社會發(fā)展的需要，生活的磨練，陰差陽錯地使他成了一名企業(yè)家。然而，商家閃光的利欲，并沒有蒙蔽住他那顆追求藝術的清秀心靈，他對畫畫仍然情有獨鐘，矢志不移。不僅不間斷地練習作畫，外出寫生，并計劃在若干年之后逐漸能從企業(yè)管理中完全脫身出來專志畫業(yè)。他自言，作畫并非為了從中攫取什么金錢利益，而是為了滿足自己的愛好，是一種人生的享受。這正如美國人本主義心理學家馬思洛所指出的，這是人生最高層次—自我實現的需要，“它可以歸入對于自我發(fā)揮和完成的欲望，也就是使它的潛力得以實現的傾向……一位作曲家必須作曲，一位畫家必須繪畫，一位詩人必須寫詩，否則他始終無法寧靜?！?趙文火正是忠于自己的本性，以一種文化的眼光，即超越眼前功利的目光，對自己的人生作了與眾不同的選擇和規(guī)劃。

雨后乾坤氣更新 92cm×45cm 2017 年

西陵云起山更秀 92cm×48cm 2017年

然而，單憑對于繪畫的癡迷和熱誠，并不等于就能畫出好的畫來。蘇東坡曾言：“心手不相應，不學之過也?！背巳说淖匀凰刭|之外，要做到心手相應，還必須要有后天的教養(yǎng)、學習和鍛煉等重要因素。當前，誤導人們畫好中國畫的因素有二：一是“花畫”“俗畫”在市場中泛濫成災，逐漸形成一種低俗、媚俗的錯誤審美導向，使一些追名逐利的畫家趨之若鶩。二是在所謂“創(chuàng)新”的旗號下，蔑視和顛覆中國畫的學科規(guī)范，把不是中國畫當作創(chuàng)新的中國畫，以至許多所謂的“中國畫”離真正的中國畫越來越遠。趙文火清醒地認識到“學慎始習”“入門須正，立志須高”在開步走時選擇良師的重要性，他自言：“我不求學得太多，但要學到好的東西。”并決心改學山水畫。經過謹慎的思索和選擇，于2006年夏季拜當代山水畫家曹文馳為老師，成為曹的入室弟子。他看中曹文馳的不僅是他淵源悠長扎實深厚的傳統(tǒng)功力，同時也窺測到乃師能在嚴格的法度中對客觀世界進行巧妙的“形式重構”的能力。他在老師醍醐灌頂的教導下，加以自己辛勤不輟的筆耕，畫藝突飛猛進，佳作迭出，許多人在驚奇之余都發(fā)出了由衷的贊嘆。

好山不常態(tài) 97cm×35cm 2016年

我們可以從趙文火的作品中看到，畫家是在盡可能地用一種美的筆墨來表現美的世界。所謂美的筆墨，就是要遵循中國畫的文化規(guī)則，掌握和領悟中國畫的特殊的繪畫語言，誠如董其昌所言：“以境社奇怪論，則畫不如山水，以筆墨之精妙論，則山水決不如畫?！?所以，他對山水畫樹石水云、勾皴點染等基礎技法的學習和鍛煉不敢有絲毫的懈怠。例如他畫的《三清山松云》《山雨過后》《松云天都》等作品，畫中搖曳多姿的古松奇柏，峻峭迥拔的險峰危石，純以水墨為之，筆的粗細枯潤，墨的干濕濃淡，在勾畫點染之間透露出一股蓬勃的生氣。而在《江山萬里入圖畫》（手卷）、《群峰爭雄》中，作者對客觀世界中連綿起伏、奇幻多變的對象進行了巧妙地剪裁，將各種錯綜復雜的原素熟練妥帖地熔鑄在一幅作品中，做到了嚴謹周密，開闔有度。在近期的畫作中,我們可以看到他對筆墨的運用更為重視而表露出一種高的氣象,如《山家常客有白云》《蒼龍嶺煙云》《好山不常態(tài)》《華山天路》等濃淡得宣，干濕變化有序，正如清鄭績言:“山水墨法，淡則濃托,濃則淡消,乃得生氣?！?而所謂美的世界，則是指作品的具體內容，以及所包含的意蘊和作者的審美情感。畫家懷著對祖國大好河山的的深情厚愛，表現出對自然和人生的深刻追求。他依照前輩畫家“行萬里路”的教導，足跡遍踏浙江各地以及江西、福建、安徽、云南、四川、山西、河南等周邊數省，曾經多次到過富春江、武夷山、廬山、浙西大峽谷、太湖源頭，并十上雁蕩山、六上黃山、三上九華山和三清山，上五岳、穿秦嶺，入巴山、走太行，游長江、拜圣山。涉水緣山，目注神馳，移步換形，氣象萬千，大自然的鬼斧神工，藻雪著他的的靈魂，激動著他的胸懷，畫家以心觀物，有感而通，這一切都轉移為筆底一幅幅境界幽深、意味灑脫的畫卷來。那西湖三月的亭臺曲欄，那飄蕩在逶迤山嶺中的春江風帆，那穿山越壑時隱時現的飛瀑鳴泉，那矗立在云蒸霞蔚之中的重山輕嵐，這些作品構圖嚴謹，層次分明，用筆運墨張弛有致，不滯不板，格調凝重而富有生機。在雁蕩山寫生組畫中的《駱駝昂首》一畫中，畫面布置了四個層次山石嶙峋的峰巒，近景用墨濃重，精勾細皴，中景的屋宇山嶂則布以流云飄霧，打破了山壁的沉悶而又與近景渾成整體的一片，襯托出形似駱駝昂首的奇峰怪巒，筆墨簡括松靈，情趣盎然，給人以和諧統(tǒng)一，渾然天成之感。而《去上黃山第幾峰》《松山云靄圖》等作品中，在峰巒之間飄蕩著的縷縷云霧，似有若無，似實若虛，將猶如翻江倒海般群山布置得井然有序，視野開闊。在短短數年內，趙文火以大量作品凸顯了他的苦耕默耘的成果。

山家?？陀邪自?34cm×80cm 2015年

藝術和審美代表著人類的一種不斷探索，它最終要展示的是人類全新的精神境界。趙文火對藝術的執(zhí)著追求，體現出一種人性的復歸，他在藝術活動中獲得的自由感、愉快感和“美的享受感”，必定會促使他的繪畫藝術步入一個更高的境界。

注釋：

1成明編譯《馬斯洛人本哲學》，57頁，九州出版社，2003年版，

2周積寅編著《中國畫論輯要》, 492、486頁，江蘇美術出版社，1998年。

3同2。

（本文作者為浙江省美術家協(xié)會理事、紹興市美術家協(xié)會副主席）

責編/王可苡