紀瑞祥

【摘 要】巴渝舞從最初的狩獵舞，發(fā)展到后來的武舞，印證了巴渝人生產生活的歷史軌跡。其服飾的設計要從自然環(huán)境中提煉元素，從仿生學角度進行模擬設計，運用修辭藝術作理想化的虛構，它不僅僅是純美術服裝設計，而是對一個民族地域文化和歷史文明的挖掘創(chuàng)造。

【關鍵詞】巴渝舞；服飾文化；服裝設計

中圖分類號：J722.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）22-0125-02

一、巴渝舞歷史軌跡尋蹤

巴渝舞是中國文字記載中最古老、最繁盛的舞蹈品種之一。居住在天府之國的各族兒女，創(chuàng)造了自己燦爛的舞蹈文化，以威武勇健著稱的巴渝舞便是其中之一。巴渝舞有廣義、狹義之分，狹義的巴渝舞專指漢高祖定名的巴渝舞，廣義的巴渝舞泛指巴渝地區(qū)的各種民間歌舞。巴渝舞是漢高祖劉邦或他的宮廷樂官定的。四川出土的漢代畫像磚石和舞傭中，那些曳長裙的舞者，或舉長袖款款而舞，或一手揚袖，一手提襟，面帶微笑而舞。這足以說明，約兩千年前的四川舞蹈已達到相當高的藝術和技術水平。漢高祖劉邦將其引入宮殿演練，一度使得巴渝舞大放光彩。愛唱、愛跳、愛舞是大巴山地區(qū)的民風民俗，自古皆然。

巴山人有著喜愛歌舞的民俗，《太平寰宇記·巴渠賨風俗篇》就有“巴渠居民其風俗聚會則擊鼓、踏木牙、唱竹枝為樂”。巴渝舞最初是狩獵舞，生活在大巴山南麓、長江中上游的古代巴人，為爭奪寶貴的生存空間和條件，需要男女老少一齊上陣，一邊手舞足蹈，一邊齊聲呼叫，這就是巴渝舞的起源。后來，巴渝舞演變成為戰(zhàn)舞，最早出現在武王伐紂的牧野之戰(zhàn)中。據《華陽國志》卷一《巴志》記載：“周武王伐紂，實得巴蜀之師，著乎《尚書》。巴師勇銳，歌舞以凌殷人，前徒倒戈。”即是說，巴人組成威武雄壯的陣式，擊鼓吶喊，沖鋒陷陣，使殷人聞風喪膽、陣前倒戈，巴師屢戰(zhàn)屢捷，周武王滅掉了商王朝。故世稱之曰：“武王伐紂，前歌后舞?！盵1]

“漢興雖有制氏（樂工），以雅樂聲律世世在太樂官，但能紀其鏗鏘，不能言其義。高祖時只能因秦樂制宗廟，獨嗜‘沛中之歌、‘巴渝之舞，是古樂已失其神。至武帝通西域，攘匈奴，外族交通，于是胡中樂舞，盛行中土。如鼓吹列為黃門燕享，軍旅凱樂，魏晉沿用，可知其盛！”從漢武帝時起，由于漢通西域，西域大量物品傳入，豐富多彩而又新奇有趣的異域風物及生活方式，引起了上層貴族社會的喜愛。

漢高祖劉邦伐三秦建大漢，居住在巴山蜀水的少數民族——板楯蠻夷，后又稱賨人，驍勇善戰(zhàn)，喜歌好舞，助劉邦奪得席位，因而他們的歌舞得到了劉邦的特別重視，從而被引入宮廷，編入樂府，登上大雅之堂，并定名為“巴渝舞”。自此之后，巴渝舞躋身宮廷，作為彰顯國威的武舞，“千人唱、萬人和，山陵為之震動，川谷為之蕩波”。代代相傳，直至唐代詩文中仍有巴渝舞的相關記載。在民間，它更是以旺盛的生命力，廣為流傳、衍變，謫貶為忠州刺史的白居易，記《郡中春宴》曰：“蠻鼓聲坎坎，巴女舞蹲蹲?！盵2]

唐代以后，巴渝舞逐漸演變?yōu)榘陀宓貐^(qū)各民族風格迥異的舞蹈，有研究表明土家族流行的擺手舞、儺舞、踢踏舞等就是由“巴渝舞”演變而來，是古代巴文化的遺存。

二、巴渝舞服飾元素符號的挖掘

據資料記載，上古巴人的頭飾和服裝的顯著特點是“椎髻”和“遮幅”。椎髻，亦作椎結、魋結即椎形之發(fā)髻?！逗鬂h書·梁鴻傳》：“鴻妻孟光，椎髻著布衣，操作而前。”巴人的椎髻一般是兩個，也有一個椎髻，三個椎髻的，甚至還有多個椎髻的。蔣萬錫的《宜賓地區(qū)懸棺葬調查記》為我們提供了大量的信息。上古時候，宜賓是僰人聚居之地。僰、濮二字是同音異寫字，僰人就是濮人，系巴人的一支。

“巴渝”舞者有著它不同于其它舞蹈的服飾。杜佑在《通典》中寫道：“當江南之時，巾舞、白紵、巴渝等，衣服各異。”從云南晉寧、廣南、開化等地墓葬中出土的銅鼓上刻繪的紋飾中，我們可以推演出“巴渝”舞舞者服飾的一些特點。晉寧銅鼓上的舞者裸露上體，廣南、開化銅鼓上的舞者則身披羽飾，三個地方的銅鼓紋飾舞者的腰間，均系有前短后長的三叉形遮幅。這從一個側面說明了巴渝舞舞者的服飾特點。

探討巴人的服飾，需要從他們密切生活的場所和源自自然的生命意識里尋找足跡。巴人在長期生產生活中培養(yǎng)創(chuàng)造性的智慧，沖破了手工技術的限制，創(chuàng)造出服裝藝術獨特的語言。[3]巴渝舞服飾藝術表現上的主觀性，是巴渝人生命本能的表現，以及透過民俗內涵所傳達的頑強的生命意識，是巴賨民間文化的一個折射。

三、巴渝舞服飾的現代重構

巴渝舞作為原始舞蹈，在人們眼中充滿了一種野性的美，當然其最初的目的不是審美或藝術創(chuàng)作。完全是一種祈求幻想，一種相當實用的目的與需要。戰(zhàn)爭舞一般是在戰(zhàn)前或戰(zhàn)后舉行，戰(zhàn)前多是一種軍事演習，戰(zhàn)后則多是慶祝勝利或刺激復仇的斗志。戰(zhàn)爭舞的盛行與原始社會的相互爭奪、殺戮密不可分。魯迅先生曾經說過，創(chuàng)作可以“綴合、抒寫，只要逼真，不必實有其事也?！本褪钦f，創(chuàng)作中的形象塑造，可以是不同形象特征的綜合，根據需要，不求與自然、生活形象一樣，藝術創(chuàng)作中也是如此。

在服裝材料多樣化的今天，汲取巴渝文化元素，設計巴渝舞舞蹈服飾，除卻歷史因素和社會因素，服裝的造型設計還需要從以下幾方面進行。

（一）從巴地自然環(huán)境中提煉服裝素材

大自然是藝術創(chuàng)造的源泉，人類在大自然中生活，也是大自然的一個成員。向大自然學習是人類生活的需求之一。自然萬象不僅與我們的生活息息相關，并且還時常使我們驚嘆其生動、豐富、嚴密的組織變化。選取古代巴國許多動植物的組合形態(tài)和細胞圖案中的單體和組織形式，體驗并歸納出其中規(guī)律性的東西，將它應用于服飾圖案的各項造型活動。達州的市花臘梅，處處種植的銀杏樹，鐵樹和芭蕉樹，根據這些植物的自然形狀，進行整理、概括、提煉，而不是這些形狀肌理的簡單羅列。分析圖案的單元形，進而設計圖案，將自然形象的寫實模仿升華為圖案化。既是對自然萬物之美的肯定，也是對生命崇高價值的肯定。

（二）從仿生學角度提煉圖案元素符號

皮草曾經流行一時，被設計師搬上T臺，隨著人們意識水平的提高，穿皮草的人越來越少。而巴渝人在跳舞的時候穿著獸皮，頭上戴著羽毛。一方面是一種保護色，另一方面為了更好地接近動物，以便于他們狩獵。又或者他們在一次成功的狩獵活動后，收獲頗豐，為了表示慶祝，人們穿著獸皮在講述狩獵的過程。又或者那時人們之間交流的語言不是很復雜，而是在用肢體語言交流。成功的狩獵人穿著狩獵的動物皮毛，用肢體講解著捕獲動物的過程。我們看畫像石、畫像磚中都有狩獵的場景，這既是一種真實記載，又可理解為一種祈求意愿。于是遠古人類把大型的動物，如鹿、老虎、獅子等畫在巖壁上，以求更大的收獲。采用動物紋圖案主要它具有像動物保護色一樣的作用，以免在狩獵中受傷。

（三）運用修辭藝術組合設計服飾

象征即是以某一具體的形象表現某一抽象概念，以表象聯想為心理內容。如面具臉譜象征戲劇，五線譜象征音樂一樣。運用巴渝地區(qū)的動物、植物的紋樣，進行概括、提煉、結構、重組，作理想化的虛構。其次，用象征和寓意，表達一定的情感和意義。寓意，即寓意于形，我國傳統(tǒng)的寓意圖案，用諧音把不同的、本來沒有內在聯系的事物組織在一起，賦予形象一定的情感內容，如：梅花與喜鵲組合，為“喜上眉梢”；佛手、石榴、桃子長在一個枝干上，是“三多”等。在進行巴渝舞舞蹈服飾的設計時，可以提取動物中兇猛的皮毛元素，體現兇猛的氣勢，如豹子、老虎的皮毛。表演唱《巴山人》中，演員的服裝設計就是提取了川東特色元素進行的裝飾組合。

（四）對遠古圖騰崇拜的追憶

服飾作為文化的一個組成部分，從某些方面受到各個民族早先圖騰和宗教的影響，圖騰的印痕在服飾上可窺一斑。遠古巴人分布的漢中盆地及大巴山南北麓，均產大蛇，“凡在大巴山北山南，均以巴稱。巴應即蛇之稱也”?！吧摺眻D騰在巴人巴地盛行一時?！按笊呋ā笔峭良铱楀\中較為特殊的圖案藝術形象，由上到下形成十分規(guī)則的卷曲。主體紋樣由規(guī)則的小三角形、菱形塊排列，像極了蛇身斑紋，檔頭一般為壽紋平織。長蛇與壽紋，寓意吉祥意味。一般而言，民間美術主題總是表現出求生、趨利、避害三種功利傾向。但蛇的意象在不同民族中有著許多不同的色彩，比如希伯來神話中，伊甸園的蛇是性的象征，希臘神話中蛇的形象最為基本的含義是大地，中國傳說中的蛇則演變?yōu)樽罡哔F的象征——龍。也有記載古代巴人以“白虎”為圖騰。《蠻書》卷十引古版《華陽國志》記載：“巴氏祭其祖，擊鼓而祭、白虎之辰也……夷人遂號虎夷?！庇纱丝梢酝茢?，蛇與虎的紋樣圖案在巴渝舞服飾上，定會得到很大程度的運用。如土家族的“西蘭卡普”織錦上常有一種圖案：幾何化的四條腿、兩只耳朵、一條尾巴的動物，稱之為“寶必”，即小老虎之意，也就是白虎圖騰。同時，織繡蛇、虎圖案有辟邪保佑的寓意，可以消災平安。此外，從生活服飾來看，土家族小孩戴虎頭帽，穿虎頭鞋；土家族女人裝上衣左開襟，袖大而短，崇尚左圖騰。以上說明圖騰崇拜對巴渝舞服飾文化有著重要的影響。

綜上所述，巴渝舞舞蹈服飾的風格定位如下：首先，對自然生命和萬物之美的肯定，對生命崇高價值的肯定。其次，服飾能展示巴人浩然博大的群體精神，生發(fā)特異的凝聚力和深厚的審美魅力。第三，服飾能從圖案紋飾中展示生活和源自自然的審美意識。服飾設計要運用獨特的藝術語言，譬如因材制宜的技藝美感，變化統(tǒng)一的的形式構成特征，以意構象的意象造型觀念，生命本能與象征豐富的色彩表現，以及體現一個民族在發(fā)展過程中的歷史軌跡。巴渝舞服飾的設計，拋卻服裝造型和色彩的程式化，它不僅僅是一種純美術服裝設計，而是對一個民族地域文化、民族心理、滿足文化和民族歷史的更深層次的挖掘創(chuàng)造。

參考文獻：

[1]季智慧.巴渝舞·踏磧·竹枝[J].西華大學學報，1988（1）：70.

[2]載《重慶新作》1991年第4期.

[3]王卓敏.土風新設—西蘭卡普圖案的數字化設計[M].湖南師范大學出版社，2014：57.