劉崇星

【摘 要】《越人歌》是春秋時(shí)期為表達(dá)對(duì)跨越階級(jí)的愛情所著的一首民歌，是楚辭的源頭之一。當(dāng)代兩位著名的作曲家譚盾、劉青根據(jù)自己獨(dú)特的創(chuàng)作理念與不同的服務(wù)主體，對(duì)《越人歌》進(jìn)行譜曲，造就了兩種風(fēng)格迥異、韻味十足的音樂版本。兩版本同為《越人歌》歌詞文本，卻塑造出異樣的風(fēng)情。

【關(guān)鍵詞】《越人歌》；比較研究；譚盾；劉青

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）22-0058-02

《越人歌》是春秋時(shí)期創(chuàng)作的一首民歌，表達(dá)出當(dāng)時(shí)不同階級(jí)不同民族之間美好生活的狀況，對(duì)跨越階級(jí)愛情的抒歌。著名音樂人譚盾從電影音樂的角度對(duì)《越人歌》譜曲，并于2006年將此曲發(fā)行于譚盾電影原聲音樂專輯《夜宴》中。著名作曲家劉青基于《越人歌》歌詞故事原型譜曲，宋祖英于2013年將此曲發(fā)行于她的全新古詩詞音樂大碟《愛的史詩》中。以下將通過對(duì)譚盾版（下述簡(jiǎn)稱“譚版”）《越人歌》與劉青版（下述簡(jiǎn)稱“劉版”）《越人歌》進(jìn)行比較，依次從二者的服務(wù)主體、音樂特征以及伴奏配器角度出發(fā)，探析它們獨(dú)特的意蘊(yùn)。

一、服務(wù)主體：譚版旨在電影；劉版意為詩歌

電影音樂作為一種新興的音樂體裁，是專門為電影而編配的音樂，成為電影藝術(shù)中不可或缺的部分。譚版《越人歌》便是特地為電影《夜宴》創(chuàng)作編配的音樂，其服務(wù)的主體是電影《夜宴》。《越人歌》的使用增加了電影劇情的表現(xiàn)力以及起到了很好的場(chǎng)景烘托效果。電影中同一個(gè)版本由騰格爾與周迅兩名歌手演唱，騰個(gè)爾版用作片頭曲、周迅版用作電影插曲。電影開場(chǎng)畫面是身穿孝服、臉戴白色面具的舞者演繹著遲緩、僵硬的舞姿，白色的面具上透漏著兩眼孔，露出的僅是毫無表情、呆滯幽暗的眼神；伴隨此畫面的便是騰版的《越人歌》，歌聲低沉、凄婉，唯有兩聲古琴伴奏；此情此景給人一種驚悚、凄涼之感，恰恰這也是譚盾的巧妙之處，故事一開頭便緊緊抓住電影故事的主題情感；朝廷的紛亂，奪位之人蛇蝎心腸音樂中體現(xiàn)得淋漓盡致。由此可以看出譚版《越人歌》于此處起到了很好的場(chǎng)景烘托效果。隨著電影的劇情發(fā)展，青女（周迅飾）的心上人太子無鸞被當(dāng)朝皇帝毒害之后受皇后之邀參加宴會(huì)，宴會(huì)上周迅演唱了《越人歌》，心情本為沉痛的青女卻給仇人演唱心上人所著的歌，歌聲哭腔體現(xiàn)出青女肝腸寸斷、萬念俱灰的心境，所見之人無不潸然淚下。悲涼的音樂于此增加了電影劇情的表現(xiàn)力。

《愛的史詩》是歌唱家宋祖英傾情打造的古詩詞音樂大碟，專輯凝聚著楚辭、詩經(jīng)等中國傳統(tǒng)文化元素。劉版《越人歌》以原詩歌故事情感為寫照，旋律柔情似水，感情真摯動(dòng)人，成為專輯中最具代表性的歌曲之一。詩歌《越人歌》相傳是中國史上第一首譯詩，講述了一個(gè)感情真摯的愛戀故事：“楚王的弟弟鄂君子皙于河中游玩，而船上的搖船女是一位越人，對(duì)鄂君子皙產(chǎn)生了濃濃的愛意，由于鄂君子皙是位高權(quán)重的王子，越女不敢直接表明自己的愛慕之意，便用越語演唱了《越人歌》表明自己的心意，歌聲悠揚(yáng)纏綿、委婉動(dòng)聽，深深牽引住了子皙哥哥的心，王子當(dāng)即讓人將越語翻譯成楚語，明白心意的王子非但沒有怪罪越女，反而擁抱了越女，給她蓋上了繡花被，承諾愿與之同床共寢”。劉青便是以這個(gè)感情真摯的愛戀故事為原型，為《越人歌》譜曲，經(jīng)宋祖英動(dòng)人演唱而廣受稱贊。

二、音樂特征：譚版悲涼凄婉；劉版優(yōu)美柔情

譚版《越人歌》作為電影音樂完美無瑕地起到了場(chǎng)景烘托與增加劇情變現(xiàn)力的效果，同時(shí)展現(xiàn)出了藝術(shù)歌曲的魅力，歌曲始終貫穿著哀怨、悲涼的感情基調(diào)，采用的是傳統(tǒng)的D羽七聲調(diào)式，節(jié)奏抒情緩慢，演唱中常伴有哭腔。如譜例所示：

前四句采用的是經(jīng)典的魚咬尾的創(chuàng)作手法。歌曲開始旋律平穩(wěn)，第二句卻直線下滑八度，從高音D2滑至D1，且句尾采用哭腔、抽泣的演唱技巧，目的在于營(yíng)造出低沉悲涼的氣氛，去渲染電影開頭凄涼的畫面，去表現(xiàn)青女心頭的悲涼之感。旋律隨著劇情的發(fā)展而不斷演變，經(jīng)典句“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”，如下譜所示：

此句旋律線條位于歌曲的最高端，最高達(dá)到A2，且高音一直延續(xù)，目的在于將歌曲情感推至高潮，結(jié)合電影情節(jié)來看：其一，為了突出朝廷中紛亂的格局，世間彌漫的憤憤不滿。其二，將青女心中的哀怨、悲涼心境推向極致。結(jié)尾部分采用三個(gè)“君不知”，旋律由高至低、力度由弱至極弱，無奈之感油然而生。

劉版《越人歌》以原詩歌故事為原型，歌曲同樣以述說故事的方式栩栩如生地刻畫出打槳女對(duì)王子的愛慕之情。歌曲旋律悠揚(yáng)、柔美，采用了傳統(tǒng)G五聲宮調(diào)式，以中速抒情的方式來訴說，節(jié)奏簡(jiǎn)單平穩(wěn)，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)整，嚴(yán)格按照起、承、轉(zhuǎn)、合的結(jié)構(gòu)形式進(jìn)行。如譜例3所示：

歌曲前兩句旋律舒緩、節(jié)奏平穩(wěn)，昭示著一個(gè)美好故事開端，描繪出越女與王子相遇的場(chǎng)景。旋律從主方向轉(zhuǎn)向?qū)俜较颍鷦?dòng)刻畫出越女心中的喜悅與愛慕之意。如譜4所示：

第三句旋律進(jìn)行稍許改編再現(xiàn)首句，緊接著旋律一直延用2 3為首音，給人彷徨、猶豫之感，最后回歸主音1。這兩句細(xì)致地描摹出越女心理活動(dòng)現(xiàn)狀，由初見王子的喜悅興奮到得知王子高貴身份而惆悵、憂慮，最終為爭(zhēng)取自己的愛而釋懷的開朗。故事發(fā)展到了高潮部分，如譜例5所示：

這一句旋律線條明顯上揚(yáng)，以強(qiáng)調(diào)與訴說的方式將歌詞重復(fù)兩遍，旋律后半句進(jìn)行明顯改動(dòng)，緊接著旋律又反復(fù)了一次，最終用主到下屬到屬回到主的和聲進(jìn)行方式結(jié)束歌曲。這一句表明了越女最終下定了決心，采用比興的手法，向王子表明了自己的心意。歌詞“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”第一遍唱出的是越女對(duì)王子滿懷期待的情感，而第二遍唱出的是一種憂愁失落的情調(diào)。

三、伴奏配器：譚版深沉單調(diào)；劉版悠揚(yáng)豐富

樂器伴奏是歌曲煥發(fā)藝術(shù)魅力必不可少的手段與技法，良好的配器伴奏能豐富歌曲的結(jié)構(gòu)、營(yíng)造感人的氛圍、加強(qiáng)旋律線的穩(wěn)定性等。樂器有著人聲遙不可及的音域優(yōu)勢(shì)以及豐富多彩的音色特征，成功地給音樂配器伴奏需精準(zhǔn)地把握樂器的性能、各樂器之間的音色對(duì)比以及合作音響效果。譚版與劉版《越人歌》完美地結(jié)合了配器伴奏，恰如其分地表現(xiàn)出歌曲的思想內(nèi)涵。

譚版《越人歌》采用的主要伴奏樂器為古琴。歌曲開始以純?nèi)寺曔M(jìn)入，后半句“搴舟中流”開始便以古琴伴奏，但所采用的古琴伴奏技法并不豐富，主要以單音長(zhǎng)音為主，雖伴奏配器上面稍顯單調(diào)，卻恰如其分地表現(xiàn)出了歌曲所要表達(dá)的意境。位列傳統(tǒng)文化四藝“琴、棋、書、畫”之首的古琴是古代文人最青睞的伴奏樂器，也是最為雅致的樂器，其音色渾厚、深沉，音域?qū)拸V，演奏時(shí)余音悠遠(yuǎn)。歌曲所要營(yíng)造的是悲涼凄婉的場(chǎng)景氛圍，古琴深沉、渾厚的音色與之相和，原本蒼涼、哀怨的人聲得到進(jìn)一步渲染，其情感尤為真切。從心理學(xué)角度來看，樂音音高低、音色暗淡、時(shí)值長(zhǎng)、音強(qiáng)弱等基本要素可以讓人產(chǎn)生了傷感、憂愁的聯(lián)覺反應(yīng)。因此，歌曲中的古琴伴奏以單音為主，撥完之后自然震動(dòng)，展示出古琴余音悠遠(yuǎn)的優(yōu)勢(shì)，達(dá)到了長(zhǎng)時(shí)值的效果，從而起到渲染凄涼氛圍的效果。

劉版《越人歌》較譚版伴奏配器更為豐富，專輯《愛的史詩》中配器最具代表性。以此為例采用的是中西合璧的配器手法，展示了中國傳統(tǒng)樂器藝術(shù)魅力的同時(shí)融合了西方樂器之所長(zhǎng)，不僅為歌曲起到了豐富妥當(dāng)?shù)陌樽嘈Ч?，和諧動(dòng)聽的器樂合作音響聆聽也是美的享受。歌曲的開頭部分便充分展示了傳統(tǒng)樂器的音色魅力，引子以簫、琵琶作為開場(chǎng)的主旋律，古箏和之，管弦樂團(tuán)為和聲補(bǔ)充。簫、笛子為中國傳統(tǒng)樂器的典型代表，音色柔和、典雅，用之演奏主旋律既不失古詩詞歌曲的中和色彩，又絕佳地營(yíng)造出柔美的情感氛圍。歌曲的演唱部分伴奏更為豐富，如經(jīng)典句“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”情緒更為激昂，有管弦樂、琵琶、古箏以及人聲合唱等齊奏，起到了很好的映襯效果。管弦樂則起到了烘托主旋律的效果，管弦樂隊(duì)伴奏能夠形成豐富的伴奏織體以及良好的和聲色彩效果，彌補(bǔ)了中國傳統(tǒng)樂器的不足。

譚盾與劉青版本《越人歌》同為原詩歌版本，卻造就了截然不同的兩個(gè)音樂版本。譚版本為電影音樂服務(wù)，卻不失藝術(shù)歌曲的獨(dú)特魅力；劉版意在詩歌故事，用柔美感人的旋律完美地詮釋了故事的內(nèi)容。相比之下，筆者更喜好譚版的古為今用、推陳出新，且情感抒發(fā)更能打動(dòng)人心。這也給了我們很大的啟示，要學(xué)會(huì)用不同的視角去看待事物，另辟途徑、不斷創(chuàng)新，創(chuàng)造出別具匠心、美輪美奐的作品。

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