文_Ashton Cooper、Cathy Fan 譯_Zini Zhao 編輯_張章 設(shè)計(jì)_彭小小

彼得·胡加爾,《跳躍的自拍(1)》(Self-Portrait Jumping (1), 1974)圖片:? Peter Hujar Archive, LLC, courtesy Pace/MacGill Gallery and Fraenkel Gallery

一場廣受贊譽(yù)的攝影展

今年上半年,紐約摩根圖書館舉辦的一場攝影展備受贊譽(yù)。主角是彼得·胡加爾(Peter Hujar)。在過去的15年中,胡加爾辦過很多攝影展(包括在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館MoMA PS1的個(gè)展,以及各大畫廊舉行的多次個(gè)展),為什么此次展覽得到如此高的評價(jià)呢？

是因?yàn)榫牟邉澋牟颊?？因?yàn)槿婺依怂母鞣N作品？是因?yàn)槲覀儼V迷于看到真實(shí)的70年代曼哈頓,或者是被從不出賣靈魂的真我藝術(shù)家感召？還是因?yàn)楹訝柕淖髌穼ξ覀冋f了些恰好當(dāng)下需要傾聽的東西？

這場展覽,筆者去看了很多次,每一次這些問題都在我的腦海中盤旋。本次展覽由164張黑白照片組成,全部掛在一個(gè)暖灰色調(diào)的房間里,不僅空間尺寸讓人舒適,還感到私密而親近。這次布展確實(shí)構(gòu)思得非常好,讓觀眾在欣賞重復(fù)主題或視覺圖案的同時(shí),并不會(huì)有過度灌輸?shù)母杏X。

彼得·胡加爾,《蘇珊·桑塔格》(Susan Sontag,1975)圖片:? Peter Hujar Archive, LLC, courtesy Pace/MacGill Gallery and Fraenkel Gallery

一幅圖像被單獨(dú)掛起——這通常是一幅標(biāo)志性的圖像,例如胡加爾于1975年創(chuàng)作的,著名美國作家蘇珊·桑塔格(Susan Sontag)的肖像。照片中她穿著羅紋高領(lǐng)衫,以誘人的姿勢倚靠著——在它右手邊整齊排列著四幅作品,內(nèi)容由此主題上發(fā)散開來。桑塔格肖像的右側(cè)分別是攝于七八十年代的其他人的肖像。照片中,他們都是仿佛在休憩的狀態(tài)。這些作品放在一起即是一組迷人的男性化身體,卻都擺出了常出現(xiàn)在女性裸體畫中的姿勢。

此次布展另一個(gè)考慮極佳的方面,是后墻上40張照片格柵式的排列,這也是以胡加爾自己掛作品的方式來呈現(xiàn)展覽——這位藝術(shù)家更喜歡用涵蓋各種主題的格子形式來展示這些作品,就像他于1986年1月在Gracie Mansion畫廊舉辦的展覽中那樣,在那不久后他便死于艾滋病并發(fā)的肺炎。策展人喬爾·史密斯(Joel Smith)有意識(shí)地根據(jù)胡加爾自己的喜好,將人物、動(dòng)物、城市景觀和哈德遜河風(fēng)景的照片混合起來,以布置整個(gè)展覽。

本次展覽的樂趣之一,是發(fā)現(xiàn)Hujar的細(xì)心溫柔也能在他的許多動(dòng)物肖像中覓到。例如在《鵝-日耳曼鎮(zhèn)》(Goose-Germantown， 1984) 中,使用了造成親密感的景深。以其命題的白鵝對著相機(jī),直視鏡頭,焦點(diǎn)對在它的眼睛、喙和隆起的胸部,而廣袤的景觀則模糊進(jìn)背景當(dāng)中。

胡加爾提出了肖像攝影的另一個(gè)功能。他不是在追尋真理,而是允許人們的脆弱,允許人們分享一點(diǎn)點(diǎn)私密的自我。胡加爾拍攝的面容看起來很溫柔。我承認(rèn),他的作品讓我們當(dāng)中的許多人感到緊迫,特別是對于那些身體被邊緣化、受到威脅的人們,但我認(rèn)為這種溫和才是最突出的。胡加爾的攝影將溫柔的行為和脆弱的時(shí)刻“紀(jì)念碑化”。

彼得·胡加爾,《西弗吉尼亞山中的馬》(Horse in West Virginia Mountains, 1969)圖片:? Peter Hujar Archive, LLC, courtesy Pace/MacGill Gallery and Fraenkel Gallery

Peter Hujar,《坎迪·達(dá)琳臨終之時(shí)》(Candy Darling on her Deathbed, 1973)圖片:? Peter Hujar Archive,LLC, courtesy Pace/MacGill Gallery and Fraenkel Gallery

Peter Hujar,《面紗下的蓋里·印第安納》(Gary Indiana Veiled, 1981)圖片:? Peter Hujar Archive,LLC, courtesy Pace/MacGill Gallery and Fraenkel Gallery

胡加爾的市場如何?

這位藝術(shù)家在市場上的攝影作品,鮮有限定版數(shù),卻一直備受關(guān)注。根據(jù)artnet價(jià)格數(shù)據(jù)庫,其歷史拍賣價(jià)格前十的作品中,排名前兩位的都是同樣的作品,《坎迪·達(dá)琳臨終之時(shí)》(Candy Darling on her Deathbed，1973)。畫面中的主角坎迪·達(dá)琳是一名著名的變性人演員。1967年她加入了安迪·沃霍爾的電影工廠,1974年她因隆胸導(dǎo)致的白血病而去世。而這幅讓人心碎的照片捕捉下了這位傳奇演員的人生最后美麗又充滿尊嚴(yán)的瞬間。

2014年11月在Piasa拍賣行的專場上,這幅最初估價(jià)4000至6000歐元之間的作品(35厘米 x 35厘米)最終拍到了近3.53萬歐元的成交價(jià)。次年10月,在佳士得紐約,一幅尺寸差不多的作品則拍出了5萬美元的成交價(jià)。

而胡加爾拍攝的《蘇珊·桑塔格》(37.5 x 37.5 厘米)也在富藝斯拍賣行拍出了3萬美元成交價(jià),高出最高估價(jià)近一倍!《西弗吉尼亞州的馬》(37.4 x 37.4 厘米)則在今年的佳士得紐約拍出了2.75萬美元的高價(jià)。