張?zhí)m蘭 鄧 婷

(西安電子科技大學(xué)，陜西 西安 710126)

魔幻電影作為一種類型電影，正越來越多地吸引著人們的關(guān)注。這類影片以數(shù)字技術(shù)為依托，以神話傳說等為原型，將現(xiàn)實世界中的人和物，與幻想中的超自然世界結(jié)合在一起，強調(diào)畫面的奇觀性與華麗效果。魔幻電影超越真實的生活，將主人公置于一個幻想的空間當(dāng)中，經(jīng)歷著常人所不可能遇到的種種奇遇。電影創(chuàng)作者以曲折離奇的故事情節(jié)、極富想象力的空間展現(xiàn)，以及形形色色的人物塑造，帶給觀眾新奇和豐富的視聽體驗。近年不斷發(fā)展的電影技術(shù)，使魔幻電影獲得越來越多的表現(xiàn)空間。此外，很多魔幻電影改編自優(yōu)秀的文學(xué)作品，如，《指環(huán)王》《納尼亞傳奇》以及《哈利·波特》等，其本身具有極廣泛的觀眾基礎(chǔ)。這是近年來魔幻電影成為觀眾新寵的重要原因。本文以視覺風(fēng)格為角度，從視覺空間、人物形象、真實與虛擬的并置三方面，探討英美魔幻電影的審美特質(zhì)。

一、魔幻電影的視覺空間

電影藝術(shù)是一門空間的藝術(shù)?？臻g是電影進行表達的載體，也是電影的表現(xiàn)對象。在塑造空間時，電影與其他藝術(shù)的最大區(qū)別就在于它能夠逼真地對運動變化中的物質(zhì)世界進行記錄，同時又有著再創(chuàng)新的逼真時空的能力。視覺空間不僅是電影敘事語境和背景，在魔幻電影中，視覺空間承載著更多的意義內(nèi)容，也是電影審美效果達成的重要一環(huán)。

首先，滿足觀眾的視覺期待，是魔幻電影視覺空間建構(gòu)的一個基礎(chǔ)命題。安德烈·巴贊在影像本體論中曾言及，“在原物體與它的再現(xiàn)物之間只有另一個實物發(fā)生作用，這真是破天荒第一次。外部世界的影像第一次按照嚴(yán)格的決定論自動生成，不需人加以干預(yù)，參與創(chuàng)造，攝影師的個性只是在選擇拍攝對象，確定拍攝角度和對現(xiàn)象的解釋中表現(xiàn)出來，這種個性在最終的作品中無論表露得多么明顯，它與畫家表現(xiàn)在繪畫中的個性也不能相提并論”。在巴贊所處的時代，對客觀事物的真實還原，是電影的重要任務(wù)，而人們亦樂于接受影像對實物的逼真還原。對于當(dāng)下所處視覺時代的觀眾而言，僅僅還原是不夠的，尤其是對于魔幻題材的電影。以彼得·杰克遜的《指環(huán)王》(TheLordOfTheRings)系列為例，片中美輪美奐的自然場景給人留下了深刻的印象：霍比特人的住所“夏爾郡”、精靈的王國“瑞文戴爾”、人皇的城堡“白城”、矮人王國“埃爾波爾”……尤其是瑞文戴爾，簡直就如仙境一般。精靈的宮殿建筑在懸崖峭壁之上，下臨深谷，周圍有蔥郁的樹木，瀑布從崖上傾瀉而下。無論是宮殿建筑，還是自然美景，都源于現(xiàn)實又超越現(xiàn)實。影片以弗羅多的視角，帶領(lǐng)觀眾游覽了瑞文戴爾，而對林谷空間的全景展示，則滿足了觀眾對精靈圣境的期待。

其次，對影片情緒氛圍的營造是電影視覺空間設(shè)計的又一重要命題。如，《最后的巫師獵人》(TheLastWitchHunter，2014)中，歐洲中世紀(jì)的黑暗森林，是片中營造的重要場景。影片一開場，鏡頭就引領(lǐng)觀眾與巫師獵人一起，穿越冰雪封凍的山谷，走進了女巫王的老巢。在氤氳的霧氣中，黑暗森林一派肅殺的氛圍，林中樹木都呈黑灰色，沒有一點生機。其核心的巨大樹木遮天蔽日，沒有光透射進來，獵人們只能靠火把照亮，使恐怖的氣氛更進一層。女巫王對闖進來的獵人們開始了瘋狂的殺戮，盤根錯節(jié)的樹木成為她和眾多奴仆的掩護，眾多如同僵尸般的女巫奴仆蜂擁而至，而被其殺死的獵人口中噴出烏蠅，場景煞是駭人。影片對黑暗森林這一空間的營造，使觀眾在第一時間就被恐怖氛圍所包圍。觀眾也就自然而然地陷入影片設(shè)置的情境，從而暫時擺脫了現(xiàn)實世界中煩惱、憂愁等負(fù)面情緒的困擾，獲得了身心的放松。

最后，在魔幻電影中，視覺空間也直接參與到影片的敘事中來。以《納尼亞傳奇：獅子、女巫和魔衣柜》(TheChroniclesofNarnia:TheLion,theWitchandtheWardrobe，2005)為例，彼得等兄妹四人為躲避戰(zhàn)亂，從倫敦的家中來到了偏遠(yuǎn)的鄉(xiāng)下，他們住進了一位老教授的家中。在這座巨大的宅邸中，四人玩捉迷藏游戲，小妹露西發(fā)現(xiàn)了一個奇特的衣櫥，它被灰色的布遮蓋著，于是露西躲進了衣櫥。衣櫥作為一個狹小的空間，是影片中設(shè)定的具有特殊意義的空間，它是通往魔法世界納尼亞的入口。露西也誤打誤撞進入了被冰封的魔法世界，而她還在感嘆這個衣櫥之大。當(dāng)四個孩子通過衣櫥來到納尼亞，這個魔法世界的未來也因他們而改變。由此可見，衣櫥成為連接現(xiàn)實世界與魔法世界的通道。彼得、蘇珊因為不相信露西所講的話，而愛德蒙則隱瞞了事實的真相，直到四人一起躲進衣櫥并走進了魔法世界，彼得、蘇珊才意識到露西沒有撒謊。衣櫥作為空間直接參與到影片的敘事中，推動了情節(jié)的發(fā)展，也激發(fā)了觀眾的想象空間。

二、魔幻電影的人物形象

魔幻電影中的人物既與現(xiàn)實生活保持著密切的聯(lián)系，又與現(xiàn)實生活中的普通人有著很大的差別。這種既熟悉又陌生的設(shè)定，使人物更具吸引力和神秘感。

首先，從人物形象的塑造上看，魔幻電影在很大程度上超越了現(xiàn)實世界的諸多限制，可以獲得更多的藝術(shù)表現(xiàn)空間。一方面，雖然這些影片展現(xiàn)的是人物具有傳奇色彩的生命經(jīng)歷，主人公是完成某一艱難使命的英雄式人物。但在主人公形象的刻畫上，他們更接近現(xiàn)實生活中的人。與傳統(tǒng)的英雄人物相比更具顛覆性、創(chuàng)造力、叛逆精神和平等精神,他們不是作為領(lǐng)導(dǎo)者,更多的是作為觀眾身邊人的形象出現(xiàn)的,這更容易引起人們的認(rèn)同。另一方面，與主人公相呼應(yīng)的其他人物，則強調(diào)多樣化和另類性，這些人物不僅是主人公的陪襯，在帶給觀眾的審美體驗上，他們具有很強的視覺表現(xiàn)力和吸引力。以《霍比特人：意外之旅》(TheHobbit:AnUnexpectedJourney，2012)為例，片中主人公比爾博·巴金斯是一個平凡的霍比特人，他與傳統(tǒng)意義上的英雄人物相去甚遠(yuǎn)，既沒有強健的體魄，也沒有強大的魔法和戰(zhàn)斗力。而比爾博被邀請參加矮人團隊遠(yuǎn)赴孤山，也只是作為“盜賊”這一角色而存在的。比爾博周圍的人則足夠多樣化，有矮人團隊、灰袍巫師甘道夫、咕嚕等。咕嚕本來也是霍比特人，他的名字是斯米戈爾，在與同伴釣魚的過程中，發(fā)現(xiàn)了魔戒。斯米戈爾受到魔戒力量的蠱惑，在與朋友爭搶戒指的過程中，殺死了對方。此后，咕嚕因為占有魔戒而獲得了不死的能力，但他受到魔戒的反噬，變得不成人樣。在電影中，咕嚕瘦小枯干，蒼白的皮膚毫無血色，整個面龐上只有一雙大眼睛透出徹骨的孤獨。咕嚕隱居在山洞中，當(dāng)比爾博闖進山洞后，他想通過猜謎的方式贏得賭局，并吃掉比爾博。咕嚕這一形象在視覺上帶給觀眾強烈的沖擊，而充滿邪惡感的咕嚕也讓觀眾為比爾博捏了一把汗。

其次，從人物的性格特征上看，魔幻電影強調(diào)人物性格的鮮明化，更傾向于突出人物的某一方面特點。同時，魔幻電影經(jīng)常采用二元對立敘事，展現(xiàn)善與惡之間的爭斗。因此，人物性格中的善惡刻畫也是涇渭分明的。以《忍者神龜：變種時代》(TeenageMutantNinjaTurtles，2014)為例，影片分為正邪分明的兩派，邪惡一方是施萊德和他率領(lǐng)的黑幫，而正義一方則是由老師斯普林特帶領(lǐng)的變種四神龜：萊昂納多、 拉斐爾、米開朗基羅、多納泰羅。由于四個神龜外貌比較接近，所以電影設(shè)計了不同的裝飾，來使其特征鮮明化。如，四人的面罩分別是藍(lán)色、紅色、橘色以及紫色，而四人的武器也各有不同，分別是雙刀、叉子、雙截棍、長棍。這就使影片在善惡分明的基礎(chǔ)上，為塑造正義陣營的神龜們的不同性格提供了前提。此外，魔幻電影中，也會有顛覆性的人物出現(xiàn)，以《加勒比海盜》中的杰克船長為例。戈爾·維賓斯基在《加勒比海盜》(PiratesoftheCaribbean)中，顛覆了以往同類型電影中主人公形象類型化塑造的藩籬，對傳統(tǒng)的英雄主義人物進行解構(gòu)與再塑造，繼而產(chǎn)生了一系列性格古怪的人物，杰克船長堪稱一個典范。杰克是一個亦正亦邪的人物，從穿著打扮到性格，都充滿浪蕩不羈的風(fēng)范。他的思想非常奇特，能夠處理一切緊急的情況。他的細(xì)微動作都很奇特，充滿了戲劇性，言語之間顯示出幽默的本色。他不符合傳統(tǒng)意義上對英雄的定義，更像是一個玩世不恭的匪徒，但又在關(guān)鍵時刻表現(xiàn)出英雄氣概。

三、魔幻電影的真實與虛擬

無論是視覺空間的設(shè)計，還是人物形象的安排，魔幻電影既強調(diào)真實，也注重書寫虛幻之物。出色的電影創(chuàng)作者善于將這兩種看似矛盾的元素巧妙地融合在一起，實現(xiàn)最佳的審美效果。

首先，英美魔幻電影很多借助于家喻戶曉的神話傳說和歷史文化中具有傳奇色彩的元素。以這些事物為背景很容易使觀眾進入電影所構(gòu)建的魔幻空間當(dāng)中。這些古老的神話或傳說本身便具有真實與虛構(gòu)的兩面性，能夠勾起觀者對未知事物的好奇心，帶給人無限遐想的空間。以《諸神之戰(zhàn)》(ClashoftheTitans，2010)為例，影片以希臘神話為背景，珀爾修斯身為眾神之王宙斯的兒子卻被流放到人間，而他作為人類時身邊的親人被哈迪斯無情奪走，珀爾修斯則不僅要找回自己的身份，還要阻止哈迪斯奪走宙斯的神力。希臘神話中珀爾修斯的故事在西方廣為流傳，是觀眾所熟知的傳說，這既給影片提供了一定的群眾基礎(chǔ)，也為影片的改編提出了挑戰(zhàn)。值得一提的是，影片的場景十分恢宏壯麗，雖然觀眾明知道是虛擬場景，但珀爾修斯與沙漠蝎子的大戰(zhàn)以及與蛇發(fā)妖女美杜莎的大戰(zhàn)，都令人血脈賁張，可以說真實與虛擬的界限已經(jīng)模糊。

其次，魔幻電影也注重畫面上的虛實結(jié)合。電影所具有的視覺沖擊力，是靜態(tài)的藝術(shù)作品或文學(xué)作品所無法比擬的。魔幻電影依托于現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)，將虛構(gòu)的事物逼真地展現(xiàn)在觀眾眼前，特別是隨著3D技術(shù)的日臻完善，這種身臨其境感將更加強烈。因此，魔幻電影將虛構(gòu)的世界引入人們的視野，并不在于其畫面的奇觀性和華麗化，而在于其“真實”性。好的故事內(nèi)核，加上“真實”的視聽感受，是一部優(yōu)秀的魔幻電影所具備的兩個基本要素。以《哈利·波特》(HarryPotter)系列為例，片中雖然也涉及眾多具有魔幻色彩的場景以及魔法等吸引人的元素，但故事的內(nèi)核仍然是哈利、羅恩、赫敏等人的成長歷程。哈利最終能戰(zhàn)勝伏地魔，也是因其抱著必死的決心。而他最終擊敗伏地魔的魔法，也是魔法學(xué)院中人人都會的“除你武器”。哈利等人在故事中的不斷成長，是這一系列電影最吸引人的地方，而絢麗的魔幻場景，則是吸引觀眾的輔助型技術(shù)手段而已。