李夜冰

李夜冰，1931年生，河北省井陘縣人。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中央文史研究館書畫院研究員、山西大學客座教授、山西省人民政府文史館館員。淺談李夜冰的

彩墨畫

韓朝

彩墨畫的實質(zhì)，一方面是挖掘傳統(tǒng)中的色彩元素，更主要的是借鑒西方繪畫色彩體系的豐富性、生動性及現(xiàn)場感，彰顯視覺張力與新意，中西融合是其主調(diào)。李夜冰先生在彩墨畫這塊土地上耕耘了幾十年，早年足跡遍布大江南北，后又周游世界。他畫各種景致，題材豐富，手法亦不拘一格。自上世紀40年代李夜冰從事基層美術(shù)開始，他做過各種與美術(shù)相關(guān)的工作，其創(chuàng)作涉獵中國畫、油畫、版畫、年畫、工藝美術(shù)、舞臺美術(shù)等多個門類，他的生活經(jīng)歷與創(chuàng)作歷程，與時代藝術(shù)思潮和彩墨畫的起起落落相呼應(yīng)，他是重要的參與者、實踐者。最可貴的是，無論風云如何變幻，他自始至終堅守于此，幾十年如一日，如今已然碩果累累。耄耋之年在中國美術(shù)館舉辦個展，讓我們從他身上、從他的畫里看到了那個時代的取向與信息，由此亦凸顯出作為藝術(shù)家個案研究的意義。

彩墨畫不同于水彩或水粉畫，彩墨畫是中西融合的結(jié)果，內(nèi)含了中國傳統(tǒng)藝術(shù)重視在用筆用墨用色中“寫”的意味，寫是書寫、寫意，是將情、理、法、趣、味、道一并抒發(fā)與表現(xiàn)出來，從李夜冰的作品看得出，他仍遵循中國畫用筆的方式，強調(diào)力透紙背、氣韻生動等原則，是傳統(tǒng)藝術(shù)精、氣、神的另一種表達，在這個意義上，勝過水彩、水粉畫的意蘊和內(nèi)涵，其內(nèi)涵飽含豐厚的中國文化之道。