曲展

2016年夏，一部畫風清奇的青春校園劇《一起同過窗》在騰訊低調(diào)上線，該劇被業(yè)界稱為“三無”青春劇，即劇情“無失憶、無墮胎、無車禍”，同時宣發(fā)做到“沒大牌、不炒作、零刷量”。

在未上線時，受眾對該劇沒有太多關(guān)注，從出品方、演職人員到導演，都不為人熟知，甚至很難從網(wǎng)絡上找到關(guān)于他們的相關(guān)信息。上線前的低調(diào)與上線后的口碑熱度形成巨大反差，憑借“自來水”的口口相傳，該劇豆瓣評分和網(wǎng)絡點擊量一路攀升，累計至今，豆瓣評分8.7，騰訊視頻播放量超過5.1億次。一些明星、導演也成為該劇“自來水”，執(zhí)導劇版《致青春》的導演楊文軍曾發(fā)微博稱《一起同過窗》“是最近最喜歡的戲，每天工作室忙完回家都追。安利給大家，請給我一個雞腿?！?/p>

《一起同過窗》由上海見獨影視出品、90后導演畢鑫業(yè)執(zhí)導，武雨澤、徐曉璐、龐瀚辰、李若嘉等主演，原名為《我的大學流水賬》。

從敘事角度來講，該劇集更符合原名氣質(zhì)，確實如流水賬一般記錄著生活點滴，不僅沒有強沖突事件，甚至連絕對的反派角色都沒有，只是記錄路橋川、鐘白、任逸帆三位青梅竹馬與其他同學的大學生活。然而憑借獨特氣質(zhì)，該劇給觀眾留下深刻印象，以至于即將播出的《一起同過窗2》未播先熱受到矚目。

創(chuàng)業(yè)“同學幫”

畢鑫業(yè)用7個詞概括了《一起同過窗》第一季故事精髓，即——入學、軍訓、招新、選班干部、出游、期中考試、期末考試，當被問到為何能將如此普通的大學日常，寫得震懾人心時，這個身材微胖、帶著一臉孩子氣的大男孩開玩笑道，“因為我是一個天才，”他同時說：“其實我至今都不太會寫故事大綱。由于出品方的信任，獲得特權(quán)，所以跳過大綱創(chuàng)作環(huán)節(jié)，直接進入劇本寫作，《一起同過窗》第一季劇本基本3天出一集，并且資方答應不對我的劇本做一字修改。”

畢鑫業(yè)表示，“能夠給創(chuàng)作者充分自由的資方很難得?！蓖顿Y方上海見獨影視公司雖低調(diào)，但投資作品值得關(guān)注，另一位人氣導演李洪綢執(zhí)導的網(wǎng)劇《殺不死》也由該公司出品。

除了難得的投資方，制作團隊的默契配合也為作品的優(yōu)質(zhì)呈現(xiàn)做加法。畢鑫業(yè)在大三時拍攝了自己的首部微電影作品——《再見金華站》，該片被知乎網(wǎng)友推薦為“點贊最多”的微電影。畢鑫業(yè)介紹，該片拍攝開始于一個無聊的大學暑假，拍攝完畢僅花了87元制作經(jīng)費，“因為沒有資金，所以演員全部是我的高中同學，制作組則都是我的大學同學?！?/p>

因為對彼此的熟悉和信任，與同學合作的傳統(tǒng)一直保留到《一起同過窗》的制作中。劇組中有兩個是畢鑫業(yè)的同班同學，一位擔任制片人，一位擔任外聯(lián)制片，而另一位與畢鑫業(yè)合作編劇的梅瓊宇，是其同級電視編導系的同學。

“梅瓊宇看書很多，是我覺得大學同窗期間最有文采的女生，可以彌補我文字的短板?！碑咑螛I(yè)說。

與畢鑫業(yè)合作寫劇本前，梅瓊宇在影視公司有穩(wěn)定工作，出于對他的信任，毅然辭職，開始合作寫劇本，“其實當時我倆心里是沒底的，因為不知道寫完能不能拍?！?/p>

相似的價值觀、相同的求學經(jīng)歷讓團隊的整體默契度很高，畢鑫業(yè)告訴《綜藝報》，他口述一個“梗”，梅瓊宇便能執(zhí)筆迅速將其完善。所以縱觀畢鑫業(yè)的作品《再見金華站》《我要進前十》《騰空的日子》和《一起同過窗》，風格統(tǒng)一，氣質(zhì)一以貫之，即幽默的臺詞、張弛有度的節(jié)奏和豐滿的人物。

打造豐滿真實的人物

《一起同過窗》的一大亮點是塑造多位與現(xiàn)實貼近的人物，劇中臺詞、故事、演員都隨人物的設定而決定。畢鑫業(yè)強調(diào)，好的作品是觀眾忘記情節(jié)，心中只留下人物。所以在人物塑造上，必須精益求精。

《一起同過窗》中有9個主要人物，每個人身上都有能被人快速記憶的風格化標簽，路橋川·喪；鐘白·女漢子；任逸帆·好色；肖海洋·義氣；余皓·娘炮；畢十三·自我；顧一心·愛財；林洛雪·愛美；李殊詞·害羞。攝制組會根據(jù)人物的特點謹慎選角，演技優(yōu)不是唯一標準，畢鑫業(yè)更看重演員本身性格與角色匹配度。其中最難選的是“娘而不妖”的余皓，“即使毒舌也要高雅，而非矯揉造作，”多位演員試戲后，畢鑫業(yè)最終選定了傳媒大學畢業(yè)的李川。

“9個人中，兩個人物有真實原型，肖海洋是我，余皓是我同學，其他7個人物也都在開始動筆前確立了基本框架，這才能保證我們在編人物的故事時不跑偏。”畢鑫業(yè)說。

在進行故事和臺詞構(gòu)思時，畢鑫業(yè)會圍繞9位主角清晰的人物設定仔細打磨，在設計臺詞時，看似閑筆的反轉(zhuǎn)時常令人忍俊不禁。”

畢鑫業(yè)筆下的人物沒有絕對的壞人，“這是創(chuàng)作的‘死線”。他表示，不僅《一起同過窗》，其他的幾部作品也都堅持了這個原則?！懊總€真實的人都有煩人之處，同樣也有吸引人的可愛個性?！币浴兑黄鹜^窗》中“愛財虛榮”的顧一心為例，她會想盡一切辦法賺同學的錢，同樣，她也對每位同學“一諾千金”；而另一角色，看似“娘”的余皓，在朋友有難時則保持絕對“義氣”。畢鑫業(yè)表示，人物的真實感來源于人物AB面的塑造。

“編劇才是我的職業(yè)”

在《一起同過窗》演職人員表中，畢鑫業(yè)的名字分別出現(xiàn)在編劇、導演、制片、后期的位置，可謂“一肩挑”型導演。與大部分導演不同，他從不以導演身份自居，也并不覺得“全能”是件驕傲的事。

“我一直認為編劇是我的主業(yè)，其他身份都只是兼職，”平時嬉笑怒罵的畢鑫業(yè)在被問到身份定位時，突然嚴肅地強調(diào)，“一個人包攬不同部分的工作很累，我也想休息，但是，自己寫得劇本交給別人拍攝、剪輯總是不放心，害怕別人不能盡善盡美地展現(xiàn)劇本精髓?！睘閷”境尸F(xiàn)到極致，畢鑫業(yè)甚至會細致到對演員說臺詞的語氣重音進行把關(guān)?！拔蚁矚g玩文字梗，因為我清楚臺詞中所有的包袱，所以有些詞只有重音對了，包袱才能順利抖出來。如果讓其他導演來指導，可能會出現(xiàn)理解偏差，臺詞中文字梗展現(xiàn)必然會受損失，因此我只能親自執(zhí)導?！眅ndprint

剪輯成功與否關(guān)系著劇情節(jié)奏的呈現(xiàn)，劇情節(jié)奏又會影響臺詞中“包袱”的發(fā)揮，所以畢鑫業(yè)也不會放松剪輯，他告訴《綜藝報》，在作品的最終呈現(xiàn)上，劇本優(yōu)質(zhì)是前提，其他環(huán)節(jié)的配合也是必須。他寫劇本的方式不是按劇情思路，而是按剪輯思路來寫，比如他會在劇本中對人物的反應鏡頭加以豐富描述，“寫鐘白與路橋川的戲，別人會直接寫兩人對話，而我會在中間加上人物的反應鏡頭，并且根據(jù)這個反應鏡頭推進之后的對話。路橋川說完某句臺詞后，我會寫‘鐘白愣，并加上很多闡釋。這樣既方便自己剪輯時思路清晰，也方便演員理解劇本臺詞和把握表演方向?！碑咑螛I(yè)解釋道，“劇本是我自己親手孕育的生命，我可以負責任地說，為了它，我會對整部作品的各方面質(zhì)量負責到底?！?/p>

目前《一起同過窗》第二季已進入后期剪輯的尾聲，將很快與觀眾見面。相比第一季，第二季將會有更加明快的節(jié)奏，人物關(guān)系也會更加明朗，臺詞會更加精彩，“我絕不允許出現(xiàn)水場，也不能寫水詞，如果一場戲我只圖寫得痛快，寫完后發(fā)現(xiàn)水詞過多，我會毫不心疼地刪掉，重新寫?！?/p>

對話《一起同過窗》導演畢鑫業(yè)：真實人性 把握人物的AB面

《綜藝報》：《一起同過窗》的人物塑造比較成功，角色設定的依據(jù)是什么？

畢鑫業(yè)：角色是要有缺點的，沒有缺點的角色在生活中不存在，所以人物在塑造時要有一個缺點，也要有一個可愛的優(yōu)點，尤其是在寫一場戲時，絕對不能將一場戲全部突出人物優(yōu)點，將下場戲全部突出人物缺點，一個真實的人身上的優(yōu)缺點應該很好地融合在一起，這樣大家才不會放大角色的某個方面，人物才更具真實性。

《綜藝報》：我們經(jīng)常會評論一部劇的人設是否討喜，而部分電視劇會出現(xiàn)主角人物隨著劇情推進，觀眾會對其降低好感，你認為原因何在？

畢鑫業(yè)：有時編劇沒有注意臺詞中的“攻擊性”。我在創(chuàng)作時，會揣測觀眾是否會感受到一些臺詞中的“攻擊性”，除非是劇本故事本身需要，否則這類臺詞會被刪掉。這樣至少最大程度保證《一起同過窗》中的9個角色都不煩人。在該劇中，我不打算寫反面角色，因為在我看來大學生活，可以有招人煩的同學，但是不應該有反面角色，在一個沒有壞人的環(huán)境里，所有人都要保持可愛。不然這個劇的名字也不會叫《我的大學流水賬》（原名），而該叫《我的大學恩仇錄》。

觀察我們生活中出現(xiàn)的人，會發(fā)現(xiàn)沒有絕對的好人或壞人，一個冷血的人一定是遭遇了什么，可憐之人必有可恨之處，如果角色出現(xiàn)了致命的不好，令人生厭，80%的責任來自于編劇，20%的責任來自于導演。

《綜藝報》：為什么第一季中劇情發(fā)展到后半段，有網(wǎng)友開始表示對主角路橋川好感度降低，而其他配角比如肖海洋、任逸帆的人格魅力反而凸顯出來？

畢鑫業(yè)：這是我的問題。其實配角很容易寫出彩，但是配角加太多戲會喧賓奪主。主角在下筆時就會更謹慎一些，他需要更多展現(xiàn)一個人內(nèi)心的兩面性，接近于生活中更真實的人，在暴露更多陰暗小心思的同時又不失可愛，是最難寫的。但是這種復雜性也使我在劇中最喜歡路橋川這個人物。

《綜藝報》：你會關(guān)注觀眾觀劇后的評價和反饋嗎？

畢鑫業(yè)：當然會關(guān)注觀眾的意見，劇本就是寫給大家看的，他們是衣食父母，只有劇得到觀眾認可，才能實現(xiàn)價值，我寫劇本也是希望與觀眾產(chǎn)生共鳴。

《綜藝報》：第二季與第一季相比有哪些進步？

畢鑫業(yè)：第一季我寫得比較隨性，3天出一集，第二季我把速度慢下來，第一是我對自己的要求更高，希望第二季全程高能，不出現(xiàn)任何無效對話，每一句臺詞都兼具功能性、故事性和幽默感。

第二是我要把第一季挖的坑在第二季填上。我敢保證，在第二季中我們把第一季挖的“坑”都盡力“填”上了，而且再自大一點說，我算是我知道的編劇中，“填坑”最用心的，會讓觀眾挑不出任何破綻。僅“填坑”那一集寫了14天，專門為那集寫故事大綱，推翻無數(shù)稿劇本，有幾稿我知道已經(jīng)寫得很好了，把它們單拎出來會是一個上乘的單元小故事、微電影，但是我覺得力度還是不夠，所以就繼續(xù)打磨，光這集的大綱打磨就超過5天，臺詞也力求盡善盡美。

《綜藝報》：聽說你對臺詞的打磨特別精益求精，甚至是“完美主義”，為什么？

畢鑫業(yè)：在別人看來臺詞是輔助戲的，但是在我看來戲是輔助臺詞的，因為影視劇實際上就是臺詞的藝術(shù)，所以臺詞比什么都重要。

《綜藝報》：在與制片方和制作團隊其他成員合作時，你最在意什么？

畢鑫業(yè)：我非常在意制片方和團隊是“甲方”思路還是“創(chuàng)作”思路，舉個簡單例子，一個地方道具需要擺三盒煙，甲方思路是三盒煙和一盒煙區(qū)別不大，所以擺一盒即可。創(chuàng)作思路是一定要有三盒煙，但是不必是中華，可以是中南海。所以當合作者思路一致時，所有的人都在為作品內(nèi)容服務，工作會很有熱血、很有動力。endprint