尹衛(wèi)東

摘要：莫蘭迪的繪畫從來不用鮮亮的顏色，只是用些看似灰暗的中間色調(diào)來表現(xiàn)物象，釋放著最樸實的震撼力和直達內(nèi)心的快樂與優(yōu)雅。莫蘭迪這種力求探尋最平凡狀態(tài)中深層意識的藝術(shù)追求和精神境界。

關(guān)鍵詞：高級灰；藝術(shù)形象；精神世界

喬治·莫蘭迪出生于意大利波洛尼亞，是意大利著名的版畫家、油畫家。莫蘭迪受過良好的藝術(shù)教育。1907年入博洛尼亞美術(shù)學(xué)院學(xué)畫，1930-1956年在該院教授版畫。在藝術(shù)上有著自己獨特的藝術(shù)理念，但是沒有形成文字記錄。人生中沒有光輝的生活記憶。他一生從來沒有娶妻，沒有愛，只有一件事是他所鐘愛的繪畫藝術(shù)。他是一個苦行僧和一個畫僧。藝術(shù)是他的親人，他的妻子、情人。他獨自生活，從未離開過家鄉(xiāng)波洛尼，他只在意大利的一些地方旅游。唯一的一次出國是去參觀塞尚的畫展，過著簡樸的生活，淡泊名利。在20世紀(jì)藝術(shù)的喧囂中，當(dāng)其他的藝術(shù)家紛紛前往巴黎的時候，他則靜靜地在波羅納的工作室里，用智慧和感覺創(chuàng)造自己的藝術(shù)形象。他的風(fēng)格極具個人特色，脫穎而出的藝術(shù)風(fēng)格，熟練的筆觸和微妙的色彩的東西，簡單的美。他選擇的生活用具極其有限和簡單，以杯子、盤子、瓶子、盒子、罐子和普通的生活場景作為他們的創(chuàng)作對象。把瓶子畫成一個非常簡單的草圖，并創(chuàng)建一個簡單的和簡潔的方式最和諧的氛圍。莫蘭迪的靜物畫是人的沉默的對話與世界無言的交語。簡單近于幾何體的清淡物體與灰蒙的畫面整體之間，暗藏著形與空間互動的默契，以及時間逃逸之瞬間光影逗留的信息。這就是“那個畫一排瓶子的意大利畫家”的文雅精妙的藝術(shù)。他以形和色的巧妙妥協(xié)，找到自己獨特的繪畫風(fēng)格。通過那些簡單事物的精髓，捕捉那些熟悉的風(fēng)景，使自己的作品呈現(xiàn)出一種高雅、單純、美妙、令人感到真誠的親近自然，介于立體派和印象派之間。

莫蘭迪一生的創(chuàng)作題材都是在畫著幾個瓶子和波羅納郊外的風(fēng)景。他花了一輩子的時間研究這些瓶子和周圍生活的景色，莫蘭迪一生創(chuàng)作的油畫就有1264張，而這還不包括素描、水彩和版畫等其他繪畫表現(xiàn)形式。當(dāng)人們問及他的創(chuàng)作情況時，莫蘭迪說：那種由看得見的世界，也就是形體的世界所喚起的感覺和圖像，很難甚至根本無法用定義和詞匯來描述。事實上，它與日常生活中所感受的完全不一樣，因為那個視覺所及的世界是由形體、顏色、空間和光線所決定的，他認(rèn)為沒有什么比我們看到的世界更抽象和更虛幻。從這個句子中，清楚地理解他的創(chuàng)作概念，藝術(shù)家必須用眼睛去正確觀察事物，就足夠花更多的時間來研究它。 看莫蘭迪的畫時，人會不由得全身心地安靜下來，直透人的心靈。在莫蘭迪看似隨意擺置的各種方向的筆觸在整個畫面中，力量相互制約、相互抵消所達到視覺的完美平衡，是莫蘭迪壇壇罐罐后所追求的藝術(shù)方向。莫蘭迪的繪畫幾乎從來不用鮮亮的顏色，只是用些看似灰暗的中間色調(diào)來表現(xiàn)物象，一切不張不揚，靜靜地釋放著最樸實的震撼力和直達內(nèi)心的快樂與優(yōu)雅。

莫蘭迪的藝術(shù)可以給人一個非常溫和的精神安慰。西方評論家認(rèn)為，莫蘭迪的繪畫側(cè)重于一些小主題，反映了宇宙的狀態(tài)。在中國是這樣，在西方亦是。藝?yán)硐嘀C，殊途同歸。意大利靜物畫家莫蘭迪的繪畫作品就是一個很好的例子。藝術(shù)作品是藝術(shù)家自己人生最好的注解。莫蘭迪一生孤寂、平凡，廝守著生活中的壇壇罐罐，用靜物演繹藝術(shù)的真諦。誠如他自己所說：“我本質(zhì)上只是那種畫靜物的畫家，只不過傳出一點寧靜和隱秘的氣息而已。”藝術(shù)家不是要還原世界而是通過事物來創(chuàng)作自己心靈的世界。從莫蘭迪作品中那些反復(fù)排列、形狀單純的瓶子就可以完全理解。通過畫面使人明白，作品創(chuàng)作的題材并不重要，重要的是作品是否給人有想法。在他創(chuàng)作的圖片中，隱約可以看到事物本身的形象，雖然都是從弧的陰影，改變圖像的模糊變化，但在某些事物的存在，如建筑物，或家具，或器具，是表面的東西帶來的在認(rèn)識上存在偏差的位移。莫蘭迪這種力求探尋最平凡狀態(tài)中深層意識的藝術(shù)追求和精神境界，在莫蘭迪油畫作品有意無意間也和中國文人士大夫畫家的意志達成了一致。畢加索稱之為20世紀(jì)最偉大的畫家的巴爾蒂斯曾這樣評價：莫蘭迪無疑是最接近中國繪畫的歐洲畫家了，他把筆墨儉省到極點！他的繪畫別有境界，在觀念上同中國藝術(shù)一致。他不滿足表現(xiàn)看到的世界，而是借題發(fā)揮，抒發(fā)自己的感情。莫蘭迪通過畫靜物、風(fēng)景，在現(xiàn)實的物象和心中的自然中找差距，表現(xiàn)出一個純化的精神世界。和中國畫的山水花鳥異曲同工?？梢钥闯?，中西方藝術(shù)家，追求的藝術(shù)境界都是一樣的。

莫蘭迪的畫是以智慧和感覺創(chuàng)造自己的藝術(shù)形象。營造出奇特、簡潔、和諧美的氣氛。莫蘭迪對塞尚曾作深入剖析。他認(rèn)為塞尚以莊嚴(yán)與熱情繪出物體之形，塞尚的意向在于形體的捕捉，并將之轉(zhuǎn)化為可稱為詩的生命。塞尚的樹立體強而有力地迸發(fā)于山石般的土地之間，安靜而生氣盎然。這正是觸動莫蘭迪之處，也正是塞尚受莫蘭迪影響之處。莫蘭迪在塞尚之中吸取與塞尚相近之表現(xiàn)形式，來驗證自己的作品意圖和創(chuàng)作方向。

參考文獻：

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