曹娉懿

當(dāng)代著名的文藝批評家謝冕在《重新創(chuàng)造的藝術(shù)天地》一文中說：“文學(xué)的欣賞活動，憑借語言這種無所不在的符號來進(jìn)行，從符號再返回豐富的世界中來，這是一種再創(chuàng)造?！惫P者由此聯(lián)想到美術(shù)欣賞教學(xué)對學(xué)生想象和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，美術(shù)欣賞更是一種確切意義上的再創(chuàng)造，再創(chuàng)造的主要方式是鑒賞和想象。謝冕的文藝批評理論同樣適用于高中美術(shù)欣賞教學(xué)。

北宋著名文學(xué)家蘇軾曾說過：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！边@說明詩和畫有相通之處。而謝冕在《重新創(chuàng)造的藝術(shù)天地》一文中提出了詩歌鑒賞的方法：“泡”“找”“進(jìn)”“猜”等。因此，人們不妨借用此法來進(jìn)行美術(shù)欣賞。

一、“泡”

“泡”，就詩歌欣賞而言，要把詩人由繁復(fù)的生活現(xiàn)象加以高度精煉的東西，還原到它原先的狀態(tài)中，把濃縮了的東西“泡”出來。例如，臧克家《老馬》：“總得叫大車裝個夠，它橫豎不說一句話，背上的壓力往肉里扣，它把頭沉重的垂下！這刻不知道下刻的命，它有淚只往心里咽，眼里飄來一道鞭影，它抬起頭望望前面。”這首詩的標(biāo)題是《老馬》，但詩人沒有詳細(xì)描寫老馬衰弱病殘的外形，而是著重寫它的命運(yùn)、感受和心境，這種以貌取神的寫法，賦予了這首詩深刻的意蘊(yùn)，老馬任勞任怨，在皮鞭下掙扎，無奈“只好抬起頭望望前面”。老馬痛苦的感受、悲涼的心境和悲慘的命運(yùn)，經(jīng)過“泡”顯現(xiàn)了，詩人塑造的老馬形象就像一幅畫，極具悲劇感染力。優(yōu)秀的詩篇總是含蓄地點(diǎn)撥你，給你想象的自由。

欣賞美術(shù)作品的“泡”，就是要再現(xiàn)藝術(shù)家作品的“意”，再現(xiàn)客觀對象特征。例如，徐悲鴻以真馬為師，融入中國畫傳統(tǒng)畫法，結(jié)合西畫的光影明暗表現(xiàn)手法，創(chuàng)作出《奔馬圖》，該畫強(qiáng)調(diào)馬的骨骼、肌肉和體態(tài)，其中的馬不僅筋強(qiáng)骨壯，還形神足俱。從畫的題跋來看，作品創(chuàng)作于1941年第二次長沙會戰(zhàn)期間，抗日戰(zhàn)爭正處于敵我力量相持階段，日軍想在發(fā)動太平洋戰(zhàn)爭之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而傾盡全力屢次發(fā)動長沙會戰(zhàn)，企圖打通南北交通之咽喉重慶。第二次長沙會戰(zhàn)中我方一度失利，長沙為日寇所占，正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當(dāng)頭，心急如焚。所以，徐悲鴻連夜畫出了《奔馬圖》抒發(fā)自己的憂急情感，把藝術(shù)創(chuàng)作投入到生活，他的馬也成為中華民族精神覺醒的一種象征，就像一首詩，吹響了進(jìn)軍的號角?！芭荨?，還原了作品創(chuàng)作的背景，更能使人正確地理解徐悲鴻《奔馬圖》的真實意義以及對中華民族和中國人民的重大意義。

例如，欣賞米勒的《拾穗者》時，教師可以把作品“泡”在現(xiàn)實生活中，看農(nóng)民收割的勞動場面，看有關(guān)農(nóng)民田間耕作的圖片，再與米勒的《拾穗者》作比較，讓學(xué)生了解藝術(shù)來源于生活，是對現(xiàn)實生活的再現(xiàn)。經(jīng)過“泡”，《拾穗者》的畫面得以再現(xiàn)：秋天，金黃色的田野看上去一望無際，麥?zhǔn)蘸蟮耐恋厣?，有三個農(nóng)婦正彎著身子十分細(xì)心地拾取遺落的麥穗，以補(bǔ)充家中的食物。她們身后那堆得像小山似的麥垛，似乎和她們毫不相關(guān)。人們雖然看不清這三個農(nóng)婦的相貌及臉部的表情，但米勒對她們身姿的描繪有古典雕刻一般莊重的美。三個農(nóng)婦的動作，略有角度的不同，又有動作連環(huán)的美，好像是一個農(nóng)婦拾穗動作分解圖。扎紅色頭巾的農(nóng)婦正快速地拾著，另一只手握著麥穗的袋子里那一大束，看得出她已經(jīng)撿了一會兒，袋子里小有收獲；扎蘭頭巾的婦女已經(jīng)被不斷重復(fù)的一上一下彎腰動作累壞了，她顯得疲憊不堪，將左手撐在腰后，來支撐身體的力量；畫右邊的婦女，側(cè)臉半彎著腰，手里捏著一束麥子，正仔細(xì)巡視那已經(jīng)拾過一遍的麥地，看是否有漏撿的麥穗。就這樣，農(nóng)婦們往復(fù)地勞動著，為了全家的溫飽，懷著對每粒糧食的感情，耐心而不辭辛苦地拾著麥穗。畫面上，米勒使用了迷人的暖黃色調(diào)，紅、藍(lán)兩塊頭巾那種沉穩(wěn)的濃郁色彩也融化在黃色中，整個畫面安靜而又莊重，牧歌式地傳達(dá)了米勒對農(nóng)民艱難生活的深刻同情和對農(nóng)村生活的特別摯愛。

賞畫要“泡”，教師要讓學(xué)生體味到畫家創(chuàng)造出典型環(huán)境中的典型人物。例如，畫農(nóng)民，學(xué)生就必須對農(nóng)民生活、農(nóng)民氣質(zhì)和形象特征有深刻把握，在藝術(shù)表現(xiàn)中將農(nóng)民的本質(zhì)特征予以強(qiáng)調(diào)和表現(xiàn)，從而真實再現(xiàn)典型的藝術(shù)形象。

二、“找”

“找”就詩歌欣賞而言，要尋找詩人提供形象背后所蘊(yùn)含的情思。馬致遠(yuǎn)《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”人們首先“找”到枯藤、老樹、昏鴉、古道、西風(fēng)、瘦馬和夕陽等景物，然后“找”景物背后蘊(yùn)藏的情感。這些羈旅途中秋天特有的景物，蘊(yùn)含了斷腸人漂泊天涯的孤寂愁苦，作者寓情于景，字里行間將斷腸人的情感寓于其中。

欣賞美術(shù)作品要“找”，“找”就是要尋找作品包孕的豐富含義。表現(xiàn)主義理論提示教師，在美術(shù)欣賞教學(xué)中應(yīng)該設(shè)法引導(dǎo)學(xué)生捕捉藝術(shù)作品中的情感和觀點(diǎn)。作品往往是藝術(shù)家情感的一種表達(dá)結(jié)果，情感上的涌動讓作品看起來具有一些獨(dú)特的視覺品質(zhì)。正是這些獨(dú)特的品質(zhì)使觀賞者能和藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴，以達(dá)到情感的共鳴。蒙克的《吶喊》是一幅典型的表現(xiàn)主義美術(shù)作品。在欣賞該作品時，教師應(yīng)提示學(xué)生，首先看這幅畫畫了什么，又是怎樣畫的；然后對一幅畫的上下、左右進(jìn)行仔細(xì)觀察，如顏色、材料等；接著尋找畫中主體形象部分為什么雙手抱頭、高聲尖叫，分辨出主體形象的性別，探究橋身與河流為什么用不同的線條，為什么用對比強(qiáng)烈的紅黃色與深藍(lán)色；再思考這幅畫想表達(dá)什么樣的情感，在觀察思考中一個一個地尋找答案。這樣的探究式尋找，使欣賞者認(rèn)真地面對作品，不僅充分調(diào)動直覺和想象力，也能從理性方面把握作者通過畫面所傳遞出來的信息?！秴群啊房鋸埖娜宋镌煨?、對比強(qiáng)烈的色彩與驚悸騷動的線條等顯示的信息正是作者的內(nèi)在情感與精神世界——痛苦、壓抑的心靈與趨于崩潰的精神再現(xiàn)。這樣“找”，人們不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家蒙克就是力圖用繪畫表現(xiàn)人類的恐懼、仇恨、嫉妒和愛戀等強(qiáng)烈的情感，運(yùn)用色彩、線條表現(xiàn)個人內(nèi)心不可抗拒的沖動，凸顯扭曲的形象，造成觀賞者視覺的沖擊和心靈的感應(yīng)。

三、“進(jìn)”

欣賞詩歌要“進(jìn)”，也就是說讀者要走“進(jìn)”詩人所創(chuàng)造的境界中，把自己內(nèi)心的主觀感受融進(jìn)詩的世界中。人們讀杜甫的《登高》：“風(fēng)急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨(dú)登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”，可以走進(jìn)詩人對人生之秋所描繪的境界。首聯(lián)主要描述了眼前具體景物，好比畫家的工筆，形狀、聲音、顏色、形態(tài)，讀者都會逐一得到；頷聯(lián)則著重渲染了秋天氣氛，就像畫家的寫意，只宜傳神會意，使讀者發(fā)揮自己的想象；頸聯(lián)表現(xiàn)感情，從縱（時間）、橫（空間）兩方面著筆，從異鄉(xiāng)漂泊寫到了多病殘生；尾聯(lián)又從白發(fā)日多，護(hù)病斷飲，歸結(jié)到時世艱難是潦倒不堪的根源。這樣人們就走“進(jìn)”杜甫憂國傷時的情懷。endprint