Nora+Liu

【適用話題】折射與滲透 自我認同 標簽 約定俗成

看模特T臺走秀，可能不少人都藏著顆小小的好奇心：他們明明穿著世界上最美最貴的衣服，為啥還是一臉不高興？

模特們是這么解釋的：“走秀的時候我一般想一些悲傷的事，比如我家貓死了，它是被一輛大巴軋死的?！薄按蠹铱葱阒饕强匆路?，不是看你，要表情何用？”

然而時尚歷史學家Lydia Kamitsis卻說：模特不是自“古”以來都板著臉的，模特撲克臉這件事是近三十年才流行起來的。

20世紀60年代，時裝秀剛剛興起的時候，秀場上的模特都是面帶微笑的，高興起來甚至還會跟著音樂跳舞。到了 80年代，日本設計師山本耀司和川久保玲掀起了撲克臉風潮，主要原因是女權運動的興起。當時西方社會很強調(diào)的觀點是：女性需要得到和男性一樣的尊重，男人拼事業(yè)，女人為什么不行？時尚先鋒們認為：男性模特從來不笑，因為他們不需要取悅?cè)魏稳恕６阅Ｌ鼐筒煌耍?0年代模特笑得可甜美了，像娃娃似的。于是，一批設計師逐漸設計出中性化的衣服，女性變得越來越硬朗、越來越強大，就有了武裝到腳的阿瑪尼職業(yè)套裝。模特面無表情，正是不取悅?cè)魏稳说淖藨B(tài)。

不過，有潮流就有破壞潮流的人，從來不按規(guī)則出牌的Jean Paul Gaultier就嚴肅不起來，照樣讓模特嬉皮笑臉地出場；一樣調(diào)皮的還有印度設計師Manish Arora，專程請來他的波希米亞小伙伴客串。設計師Paul Smith在一次男裝周結(jié)束后，接受采訪說：“我不會規(guī)定模特上場時笑還是不笑。如果身上的衣服讓他們高興，那就咧開嘴笑唄?！?/p>

但“歡快”的秀場還是少見。模特走秀板著臉的原因不外乎三種：第一，秀場的主角是衣服不是人，模特要把自己的靈魂抽空才能不喧賓奪主。第二，笑與不笑也是種潮流。就像審美經(jīng)常變一樣，半個世紀前流行豐滿美，流行甜美，現(xiàn)在流行骨感，流行冷艷，以后保不準流行大塊肌肉。第三，不笑是社會對女性地位認可的體現(xiàn)。

不過，有個答案似乎更合情理：“嚴肅走秀一定不會出錯，因為你很清楚沒有表情的自己長什么樣。但是笑了就不一樣了，萬一沒笑好，鏡頭里的自己會很蠢?！?/p>

這么一說，撲克臉確實容易多了。

【素材分析】其實，無論T臺上的模特是甜美、溫柔的笑臉，還是嚴肅、冷冰冰的姿態(tài)本身，都并不重要。重要的是，它背后折射的是對藝術的傳播及推崇。當然，無論是哪種臉型潮流、時尚，無論是遵守規(guī)則，還是挑釁規(guī)則，我們應該尊重他們內(nèi)心深處對自我認同的宣言。

【速用名言】

1.人生的意義就在這個過程上。你要細細體味這過程中的每節(jié)，無論它是一節(jié)黃金或一節(jié)鐵；你要認識每節(jié)的充分價值?！F(xiàn)代翻譯家 傅東華

2.因自尊心受損而萌發(fā)的怒氣是冥頑的，直到最終也減退不了半分?！绹軐W家 桑塔亞那

（特約教師 夏子杰）endprint