張瑩瑩

摘 要：克里姆特早期作品受拉斐爾前派、自然主義和印象主義的影響，主要運用古典主義畫法，人物造型嚴謹，具象寫實，色調(diào)統(tǒng)一和諧。黃金裝飾風格時期的作品運用多種材料與符號，畫面金光閃耀，線條柔美，寓意深刻，具有強烈的裝飾性和象征性，也充滿趣味性和哲理性。表現(xiàn)主義風格的作品將大量東方藝術(shù)元素融入其中，顏色艷麗豐富，用筆大膽隨意。

關(guān)鍵詞：女性；肖像畫；色彩；線條；符號

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）20-0066-01

克里姆特在其五十多年的繪畫生涯中創(chuàng)作出了無數(shù)經(jīng)典作品，這些作品因創(chuàng)作時間的不同而風格各異。

1879-1897年為克里姆特早期古典主義風格。這一時期的風格由于受維也納工藝美術(shù)學院的專業(yè)訓練和導師費迪納·羅夫伯杰的影響，使克里姆特的作品偏重理性。畫面中的女性莊嚴典雅，精致寫實，造型嚴謹，用筆細膩，與古典主義、學院派畫風相近，還有著自然主義和印象主義的氣息。除此之外，克里姆特當時的繪畫風格還與畫家漢斯·馬卡特有著很大的關(guān)系。從藏于維也納藝術(shù)史博物館的壁畫《古埃及》和《古希臘》中不難看出克里姆特在導師和漢斯·馬卡特風格基礎上的傳承與發(fā)展。

克里姆特早期的肖像畫主要描繪了上層社會女性的生活狀態(tài)。作品用傳統(tǒng)技法塑造人物形象，注重形體、空間、質(zhì)感和虛實變化，色調(diào)遵循古典主義，常以褐色為主?！兑粋€女人的肖像》、《索尼亞·尼普斯像》是這一時期最典型的肖像作品。《一個女人的肖像》中女主人公五官立體突出，而頭發(fā)邊緣虛化模糊，使前后空間對比明顯，同時表現(xiàn)出了頭發(fā)蓬松、蜷曲的質(zhì)感。衣服與背景的暗色突出了臉部的光感，使女性皮膚給人白皙、光澤、圓潤的感覺，正符合古典主義的審美。整體色調(diào)和諧統(tǒng)一，真實自然。而1898年的《索尼亞·尼普斯像》就與五年前的作品稍有不同。除了人物的臉部還保留著十分具象寫實的傳統(tǒng)描繪，衣服與座椅仿佛都對古典技法有所摒棄，多了一些主觀的表達。整體色調(diào)柔和唯美，筆法自然感性，頗有幾分莫奈的味道。

1897 年-1910 年，也可以說這是一個從古典主義到表現(xiàn)主義轉(zhuǎn)型的過渡時期。這一時期，是克里姆特裝飾風格的鼎盛時期，是運用材料語言最為成熟的時期，也是令他在世界名聲鵲起的時期。在這期間，克里姆特逐漸摒棄了學院派的傳統(tǒng)寫實風格，在畫面中大量運用裝飾手法和異國的藝術(shù)元素，并逐漸在將具象描繪中加入一些抽象元素，極具象征性，這與法國象征派的新繪畫樣式有著密切的聯(lián)系。與他早期的繪畫相比，克里姆特采用了更為直接的裝飾表現(xiàn)手法，將人物服飾、環(huán)境平面化，在造型、線條、符號、色彩等方面有很強的裝飾性。不僅如此，金、銀箔、珊瑚、瀝粉、玻璃、寶石等，都成為了他的材料，這讓他的畫面金光閃耀，“黃金時期”便由此得名。克里姆特這一時期的女性作品多了一些具有強烈象征意義的抽象畫。這些作品通常是對對生命與死亡的描繪。早期與晚期則少有抽象的女性作品。在克里姆特這一時期的人物繪畫中出現(xiàn)了抽象裝飾語言，例如各種圖形以及點、線、面等含有特定意義的符號，充滿了象征意義。

從這一時期開始，克里姆特的作品中對線條、圖形的運用大大增加。他用優(yōu)美流暢的曲線表現(xiàn)女人的身體，頭發(fā)、背景中也使用這種自由飄逸的線條，體現(xiàn)了女人如水的特質(zhì)。《水蛇Ⅰ》中的枝葉與《水蛇Ⅱ》中女人頭發(fā)上五顏六色的花朵則形成了點線面交織的畫面，裝飾感與韻律感極強，體現(xiàn)著女性的美好與魅力。作品《金魚》將有著飄逸的紅發(fā)的女人背向觀者，蜂肥臀就是對她最好的形容。光滑白皙的皮膚在黑暗的背景中尤為明顯。背景中藍色的曲線與三個女人的身體曲 線相呼應，貼上去的金箔片與金魚相呼應。1907年創(chuàng)作的《達娜厄》是繼《金魚》之后的另一幅金色系裸女作品，作品題材來源于希臘神話。作者突出了達娜厄的臀部與大腿，表現(xiàn)了女人的體態(tài)特征，夸張卻不失唯美的意境。達娜厄的表情仿佛又緊張又享受，這種對愛欲直白的描繪也使得觀者對克里姆特的大膽誠實感到驚嘆。

1892年，30歲的克里姆特經(jīng)歷了父親和兄弟的離世，這給克里姆特造成了很大的影響?！杜说娜齻€階段》、《希望Ⅰ》、《希望Ⅱ》、《生與死》也都是這一時期的作品，他把自己對人生的思考和理解通過畫筆下的人物表現(xiàn)出來。

《女性的三個階段》表現(xiàn)的是克里姆特經(jīng)常涉及到的主題—生命的循環(huán)。同樣是生命主題的系列作品《希望Ⅰ》、《希望Ⅱ》與《女人的三個階段》有很多相似之處。除了構(gòu)圖上采用一貫的豎式構(gòu)圖以外，尤其《希望Ⅱ》與《女人的三個階段》中圖形以及顏色都有相似之處?？死锬诽貙⒍喾N顏色的純度與明度和諧的統(tǒng)一在一幅畫面中，給人平穩(wěn)，安靜的感覺。有資料記載，圖中的孕婦形象的來源是克里姆特的情人米茨·茲莫曼的第一次懷孕。《希望Ⅰ》中的藍色是孕育生生命的水源，象征著生命與希望。但畫面里并沒有從孕婦的表情中看出對新生命的熱情與欣喜，奇怪、復雜的表情表達出的反而是是逃避、恐懼的心情。孕婦后面的黑色背景似乎是骷髏的衣服，恐怖、死亡的氣息仿佛籠罩著即將臨盆的女人，使畫面充滿了神秘感?！断Ｍ颉分兴腥宋锒际莻?cè)面的，是低頭閉著眼睛的。畫面并沒有《希望Ⅰ》中那么恐怖與詭異，但在取名為“希望”的作品中卻似乎看不到希望。

克里姆特在其五十多年的繪畫生涯中創(chuàng)作出了無數(shù)經(jīng)典作品，這些作品因創(chuàng)作時間的不同而風格各異。在眾多題材中，女性題材永遠是克里姆特最關(guān)注的。正如他所說，“我對自己不感興趣，我更喜歡別人，尤其是女性?！?