摘要：中西不同的社會(huì)形態(tài)和歷史環(huán)境，產(chǎn)生不同的藝術(shù)精神和審美趨向。由于社會(huì)形態(tài)的變革，導(dǎo)致審美意識(shí)對(duì)繪畫(huà)新的認(rèn)識(shí)。正是由于西方18世紀(jì)中葉啟蒙思想和考古工作的發(fā)展，導(dǎo)致古代藝術(shù)重新展現(xiàn)魅力，出現(xiàn)了一場(chǎng)新的新古典主義復(fù)古運(yùn)動(dòng)。而中國(guó)13世紀(jì)蒙古族建立元朝，導(dǎo)致社會(huì)生活的變化，元政府的民族歧視，使“正統(tǒng)”漢族知識(shí)分子為保氣節(jié)懷念漢文化，畫(huà)壇上開(kāi)始產(chǎn)生“復(fù)古”思潮。正是因?yàn)橹形鬟@種社會(huì)的變遷使得中西美術(shù)對(duì)后世繪畫(huà)及審美意識(shí)產(chǎn)生了影響。

關(guān)鍵詞：社會(huì)形態(tài) 西方 新古典主義 中國(guó)元代復(fù)古美術(shù)

一、美術(shù)產(chǎn)生的社會(huì)背景

（一）“新古典主義”美術(shù)產(chǎn)生的社會(huì)背景

18世紀(jì)后半葉，在啟蒙主義思想以及科學(xué)精神的推動(dòng)下，法國(guó)封建貴族和資產(chǎn)階級(jí)之間的矛盾日益激化，一場(chǎng)巨大的革命運(yùn)動(dòng)即將到來(lái)?？释淖儸F(xiàn)狀的法國(guó)民眾越發(fā)反感散發(fā)著華麗脂粉氣和沒(méi)落貴族氣息的“羅可可”藝術(shù)。他們渴求莊重嚴(yán)肅的新的藝術(shù)風(fēng)格，用來(lái)作為宣傳變革、號(hào)召人民的強(qiáng)大武器，希望藝術(shù)能夠發(fā)揮培植人們的斗爭(zhēng)勇氣、樹(shù)立英雄主義和新道德的教育作用。特別是1748年古羅馬龐貝古城的發(fā)掘，向人們展現(xiàn)了輝煌壯麗的古代藝術(shù)，激起了人們對(duì)古典文化的崇拜和向往。在思想界，古典精神上升成為美的最高標(biāo)準(zhǔn)。法國(guó)由此掀起了一股研究學(xué)習(xí)古代藝術(shù)的熱潮，于是，這種帶有革命性質(zhì)的古典主義首先在法國(guó)興起，在藝術(shù)上擺脫了道德說(shuō)教，而利用歌頌古希臘、羅馬的英雄人物來(lái)宣揚(yáng)公民的尚武精神和勇于犧牲的品質(zhì)，美術(shù)史上稱之為革命古典主義或新古典主義。

所謂的“新古典主義”，首先要遵循唯理主義的觀點(diǎn)，尤其是在社會(huì)利益和個(gè)人利益的沖突面前，呼吁公民要克制個(gè)人感情，對(duì)理智和法律服從，倡導(dǎo)公民的優(yōu)秀道德，就是犧牲小家為大家，對(duì)國(guó)家盡責(zé)。認(rèn)為藝術(shù)必須要從理性出發(fā)，排斥藝術(shù)家的主觀的思想感情，崇尚古希臘理想美的藝術(shù)形象的創(chuàng)造，對(duì)于古典藝術(shù)形式的完整、雕刻般的造型非常注重，追求嚴(yán)肅、優(yōu)雅、協(xié)調(diào)，同時(shí)堅(jiān)持明朗的輪廓和嚴(yán)格的素描，大大減弱了繪畫(huà)中的顏色要素。

（二）元代畫(huà)壇上的“復(fù)古”美術(shù)產(chǎn)生的社會(huì)背景

13世紀(jì)初期，住在我國(guó)北部的蒙古族勃然興起，并在成吉思汗的領(lǐng)導(dǎo)下建立了蒙古汗國(guó)。到了忽必烈掌權(quán)時(shí)，建立了元朝，滅除了南宋，統(tǒng)一了南部，使我國(guó)成為了繼漢唐時(shí)期以來(lái)，規(guī)?？涨暗慕y(tǒng)一的國(guó)家。隨著蒙元政權(quán)的建立，在國(guó)家的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等諸多方面都發(fā)生了復(fù)雜

的變化。在意識(shí)形態(tài)的方面，元朝統(tǒng)治者一方面重視儒學(xué)，尤其是元朝的統(tǒng)治者為了統(tǒng)治地位的鞏固，強(qiáng)調(diào)治世當(dāng)以儒家的道統(tǒng)為宗，主張回歸孔孟的道德心性學(xué)。另一方面又保持本民族的一些風(fēng)尚，同時(shí)以西藏的喇嘛教為主，加強(qiáng)宗教統(tǒng)治。就美術(shù)的發(fā)展演變來(lái)看，元代是一個(gè)轉(zhuǎn)折的時(shí)期，宋代集中了許多畫(huà)家的御用創(chuàng)作機(jī)構(gòu)——畫(huà)院，在這時(shí)已不復(fù)存在。尤其是文人山水畫(huà)開(kāi)啟了一個(gè)更新前進(jìn)的時(shí)期，水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)同時(shí)也得到了快速發(fā)展?！肮沤裰?huà)，唐人尚巧，北宋尚法，南宋尚體，元人尚意，各隨時(shí)代不同，然以元繼宋，足稱勁?！薄吧幸狻钡奈娜水?huà)的興盛，一方面是由于社會(huì)生活的變化，另一方面是藝術(shù)本身的演變發(fā)展規(guī)律。元蒙政權(quán)的建立以及其實(shí)行的民族歧視政策使不少受到儒家文化熏陶，且被視為“正統(tǒng)”的漢族知識(shí)分子在心理上發(fā)生了劇烈的變化。為了保持氣節(jié)，他們不仕元蒙，以山林隱居或托名“道士”“處士”終生，將情感寄托于繪畫(huà)中，寄托于手中的筆墨中，遺興逸情，直吐胸懷。另外，宋代的繪畫(huà)以在客觀描繪中尋求意境的院體畫(huà)為主流。元代畫(huà)家從對(duì)立面尋求新的開(kāi)拓，建立新的審美風(fēng)范。

二、社會(huì)形態(tài)下的美學(xué)特征及其美術(shù)作品

（一）新古典主義美學(xué)的特征以及繪畫(huà)作品

新古典主義在一方面強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式要如復(fù)興古代的趣味，特別是在古希臘羅馬時(shí)期的那種優(yōu)美、肅穆、典雅和莊嚴(yán)；另一方面新古典主義又對(duì)于貴族社會(huì)倡導(dǎo)的洛可可和巴洛克藝術(shù)風(fēng)格極力地反對(duì)。新古典主義以古代美為典型，不同于在17世紀(jì)所盛行的古典主義，從現(xiàn)實(shí)的生活中獲取養(yǎng)分，排擠了脫離現(xiàn)實(shí)的、抽象的絕對(duì)美的概念和缺少血肉的、貧乏的藝術(shù)形象。追求真實(shí)，尊重自然，表現(xiàn)出了對(duì)古代文明的向往。

以自然為原型的新古典主義的美學(xué)，按照確定的關(guān)于美的觀念去重現(xiàn)自然。這一點(diǎn)和傳統(tǒng)的古典主義相統(tǒng)一，但是，它并不依照自然對(duì)象的原始模樣去描寫(xiě)對(duì)象，而是讓對(duì)象遵循既有的柔美雅致和古典主義的美學(xué)形式，將對(duì)象理想化、完美化。重視理性和共性，將藝術(shù)放入規(guī)范和協(xié)調(diào)之中。新古典主義和古典主義是相似的，張揚(yáng)理性作用，勾消個(gè)性和情感。在內(nèi)容上，構(gòu)圖和手法上都遵照既有的形式和次序。以希臘羅馬的英雄事跡以及當(dāng)代的日常生活為題材，藝術(shù)創(chuàng)作含有著更多對(duì)個(gè)人風(fēng)格的探求和時(shí)代的痕跡。

把文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)作為創(chuàng)作的指導(dǎo)思想的新古典主義繪畫(huà)，崇尚理性、自然和古風(fēng)，以選擇嚴(yán)正的素材為特征；注重完整性與塑造性；重視理性而忽視了感性；著重素描而忽視了顏色。安格爾、路易·大衛(wèi)是新古典主義繪畫(huà)的典型代表人物。

對(duì)于安格爾而言，繪畫(huà)的目的并非是照實(shí)地刻畫(huà)，而是展示真正的美。他對(duì)地道的古典音樂(lè)情有獨(dú)鐘，對(duì)演奏小提琴格外精通?；蛟S他的畫(huà)藝也受到這種天賦的影響，在線條的處理上，安格爾總是那么協(xié)調(diào)流暢，充滿了韻律感。在他創(chuàng)作的《大宮女》（1814）一畫(huà)上能夠充分得到印證，這是他在早年以巴黎的女子為原型所作，裸女的軀干依對(duì)角線安排，保持著傳統(tǒng)的構(gòu)圖模式，從脊背到足下，延伸成一條長(zhǎng)長(zhǎng)的曲線，再襯以圓潤(rùn)的長(zhǎng)長(zhǎng)玉臂，生動(dòng)形象地描畫(huà)出了這名女子優(yōu)美的身形，頗有意味。安格爾始終追求著理想化的美，使用富有生命的線條，留下了永垂不朽的素描作品《小提琴家帕格尼尼》《斯特馬蒂一家》等。

（二）元代“復(fù)古”思潮的美學(xué)特征及美術(shù)作品

關(guān)于元代文人表現(xiàn)自我，在具體的風(fēng)格表現(xiàn)上有三個(gè)重要的現(xiàn)象。第一，復(fù)古運(yùn)動(dòng)；第二，書(shū)法入畫(huà)；第三，文人山水畫(huà)典的建立。首先談復(fù)古運(yùn)動(dòng)。在中國(guó)這樣一個(gè)具有悠久歷史傳統(tǒng)而且重視歷史的國(guó)家，如何去面對(duì)過(guò)去歷史，特別是深受儒家文化影響的文人，是一個(gè)無(wú)法回避的問(wèn)題。元代初期的復(fù)古運(yùn)動(dòng)，與當(dāng)時(shí)南宋滅亡，蒙古人支配中國(guó)的政治環(huán)境有很深的關(guān)系。在異族的統(tǒng)治下，出現(xiàn)了對(duì)固有文化強(qiáng)烈的懷舊情感。

元代畫(huà)家要刻意復(fù)古，造成繪畫(huà)產(chǎn)生本質(zhì)上變化。宋代文人畫(huà)論開(kāi)始反對(duì)形似，追求平淡天真。在元代初期，則進(jìn)一步要求要在繪畫(huà)中表現(xiàn)“古意”。而復(fù)古，正是追求古意的方法。趙孟頫曾經(jīng)說(shuō)“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益?！备鶕?jù)畫(huà)家的特性、學(xué)識(shí)、才華的差異，追求古意的方法也有所不同。元代繪畫(huà)中關(guān)于復(fù)古的實(shí)踐可分成兩種：

一種是并未依據(jù)特別指定的古代風(fēng)格或典型，只是在畫(huà)風(fēng)上尋求古拙的氣氛，而對(duì)于現(xiàn)有的畫(huà)風(fēng)或現(xiàn)實(shí)世界的一種抵抗和拒絕，表現(xiàn)出拙的趣味，這種方向的復(fù)古，在錢(qián)選的山水畫(huà)中表現(xiàn)得很清楚。

另一種是依據(jù)特別指定的古代風(fēng)格來(lái)進(jìn)行復(fù)古。在這種復(fù)古的形式中，可以比較清楚地在繪畫(huà)中找出特定的傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格。但是在這里，重點(diǎn)并非只是單純模仿古代的風(fēng)格，而是如何重新去詮釋古代的風(fēng)格。并且在具體的實(shí)踐中，往往不僅僅選取單獨(dú)一種古代風(fēng)格，而是去綜合、融匯多種古代風(fēng)格。

另外，北宋追求“無(wú)我之境”重在畫(huà)家對(duì)自然景物的感受和描寫(xiě)，畫(huà)家為自然服務(wù)。而到了元代追求“有我之境”重在畫(huà)家內(nèi)心思想情感，自然景物描寫(xiě)為次。一向講究“氣韻生動(dòng)”的美學(xué)的基本準(zhǔn)則的中國(guó)繪畫(huà)，到了元代則完全是放在主觀的意興上，而不再放在客觀的對(duì)象上。元畫(huà)所獨(dú)有的審美成就“有我之境”中的主觀上的“氣韻”，在于描畫(huà)本身的線條，色彩即筆墨本身。筆墨不僅是種形式美，結(jié)構(gòu)美，而且在這形式結(jié)構(gòu)中能傳達(dá)出人的種種主觀精神，“氣韻”“興味”從元畫(huà)開(kāi)始，強(qiáng)調(diào)筆墨，重視書(shū)法趣味，成一大特色。線條自身的流動(dòng)轉(zhuǎn)折，墨色自身的濃淡，位置，它們所傳達(dá)出的情感、力量、意興、氣勢(shì)、時(shí)空感，構(gòu)成了重要的美的境界。講求筆墨趣味的元畫(huà)，正是通過(guò)線的飛沉澀放，墨的枯濕濃淡，點(diǎn)的稠稀縱橫，皴的披麻斧劈，就足以描繪對(duì)象，托出氣氛，表達(dá)心意，傳達(dá)興意、觀念。元畫(huà)更為明確的“表現(xiàn)”，畫(huà)面景物可以非常簡(jiǎn)單平凡，但意興情趣卻很濃厚。例如倪云林，他經(jīng)常只是幾棵樹(shù)和一個(gè)茅亭，遠(yuǎn)抹平坡，沒(méi)有人物的動(dòng)態(tài)描繪，然而就在這些極為常見(jiàn)普通的簡(jiǎn)單的布景中，通過(guò)他精湛的筆墨，卻表達(dá)出了閑適與無(wú)奈、淡淡哀愁和一種天荒地老的沉默和寂寥。在這種“有意無(wú)意，若淡若疏”極為簡(jiǎn)練的筆墨情趣中，構(gòu)成一種思想情感的美。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，中國(guó)元代“復(fù)古”與西方“新古典主義”雖然有相似的一面，都追求古典時(shí)期的美學(xué)與審美精神，但有著本質(zhì)的區(qū)別。元代初期的復(fù)古運(yùn)動(dòng)，與當(dāng)時(shí)南宋滅亡、蒙古人支配中國(guó)的政治環(huán)境有很深的關(guān)系。在異族的統(tǒng)治下，出現(xiàn)了對(duì)固有文化強(qiáng)烈的懷舊情感。元代追求“有我之境”重在畫(huà)家內(nèi)心思想情感，自然景物描寫(xiě)為次，依據(jù)特定的古代風(fēng)格來(lái)進(jìn)行復(fù)古。西方“新古典主義”在啟蒙主義思想和科學(xué)精神的推動(dòng)下，激起了人們對(duì)古代文化的向往和崇拜，在思想界，古典精神成了美的最高標(biāo)準(zhǔn)。在內(nèi)容、技巧和構(gòu)圖上都遵循既有的規(guī)模和秩序。

所以說(shuō)元代“復(fù)古”中的“有我之境”并不把自然所看到的景物作為主要的對(duì)象，而是強(qiáng)調(diào)筆墨“情趣”“氣韻”?！?氣韻生動(dòng)”不再放在客觀對(duì)象上，而完全是放在主觀意興上。筆墨不僅是種形式美、結(jié)構(gòu)美，而且在這形式結(jié)構(gòu)中能傳達(dá)出人的種種主觀精神?？梢哉f(shuō)元畫(huà)更注重用情感來(lái)表現(xiàn)自然，而西方“新古典主義”從現(xiàn)實(shí)生活中汲取營(yíng)養(yǎng)，它尊重自然，尋求真實(shí)，將對(duì)象理想化、完美化，崇尚共性和理性，將藝術(shù)歸入規(guī)范和有序中，按照確定的美的理念去再現(xiàn)自然。

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（作者簡(jiǎn)介：金銀鐵，男，本科，延吉市文化館，副研究館員，研究方向：群眾文化）