康凱

摘要：雖說印象派創(chuàng)作了新的視覺語(yǔ)言，革新了藝術(shù)觀念，但印象派仍然是在美術(shù)史的長(zhǎng)流里繼承與發(fā)展并未與傳統(tǒng)繪畫有任何的決裂。

關(guān)鍵詞：印象派；繪畫；色彩

印象派繪畫產(chǎn)生于19世紀(jì)的法國(guó)，它的產(chǎn)生是具有時(shí)代意義的，印象派最大的貢獻(xiàn)是將繪畫的作用從文學(xué)圖解的范圍中獨(dú)立出來，形成了自身的一套繪畫語(yǔ)言體系。它的側(cè)重點(diǎn)不再是繪畫題材的寓意和文學(xué)上的圖解作用，而是極力的去表現(xiàn)物體外在變化對(duì)人產(chǎn)生的視覺印象，也就是光和色彩的視覺效果。印象派借助當(dāng)時(shí)自然科學(xué)在光學(xué)方面的新理論研究成果，物體在光的照射下會(huì)產(chǎn)生出不同的色彩，而在不同環(huán)境、不同時(shí)間變化的情況下，受不同光照的影響，同一物體又會(huì)呈現(xiàn)出不同的視覺色彩，給人們帶來了新的視覺感受。

印象派繪畫對(duì)色彩的關(guān)注可以說超過之前繪畫發(fā)展史上的任何時(shí)期，同時(shí)印象派也把色彩在畫面里的作用提到了一個(gè)前所未有的高度。從塞尚的話里就能夠充分感受到“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對(duì)比。物象的體積是從色調(diào)準(zhǔn)確的相互關(guān)系中表現(xiàn)出來的。圖畫和色彩不是兩個(gè)分開的事實(shí)。著色的同時(shí)繪畫也在進(jìn)行。色彩越和諧，圖形也就越精準(zhǔn)。色彩栩栩如生，圖形也完整飽滿”。這也為此后的畫家在色彩運(yùn)用上提供了參考。印象派畫家在藝術(shù)創(chuàng)作上不也不像之前的畫家們沉醉于高貴華麗的題材和故事圖解，而是側(cè)重于畫面本身的形式和審美趣味去進(jìn)行創(chuàng)作。同時(shí)，印象派畫家們?cè)陬}材上的選擇也非常個(gè)人化和自由化，大多選擇自然風(fēng)光與社會(huì)中生活的人群。在選擇繪畫題材的寬度上又推進(jìn)了一步。

印象派在繪畫形式上有著比較明顯的藝術(shù)特征，它是以光和色彩的變化為主要表現(xiàn)，客觀的再現(xiàn)個(gè)人在視覺上的瞬間印象，強(qiáng)調(diào)個(gè)人第一感受，這樣的作畫新理念就與以往的寫實(shí)繪畫有了很大的視覺差別，在形式和題材上也都有了新的表現(xiàn)空間。但是我們與傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫風(fēng)格去比較，在藝術(shù)的本質(zhì)上印象派還是以繼承為主，仍然是客觀的再現(xiàn)事物的原有面貌，所以印象派繪畫雖有了新的表達(dá)方式，但仍然屬于傳統(tǒng)的繪畫范疇。很多人都認(rèn)為印象派在繪畫史中是一個(gè)非常先鋒而現(xiàn)代的藝術(shù)流派，實(shí)際印象派和傳統(tǒng)繪畫是同宗同源一脈相承的繪畫流派。我們看西方的傳統(tǒng)繪畫主要是以模仿自然還原自然真實(shí)面貌為目的去創(chuàng)作繪畫作品的，到了印象派這個(gè)目的并沒有改變，在創(chuàng)作時(shí)仍然是以觀察自然物的變化為主要表達(dá)形式手段，只是側(cè)重點(diǎn)放在了光與色的捕捉與表現(xiàn)上。但我們不能忽視印象派畫家對(duì)光與色的再認(rèn)識(shí)與新視覺語(yǔ)言的表達(dá)特征，最主要的特征是以個(gè)人在自然中觀察光線變化對(duì)色彩影響的瞬間視覺印象，并把這種印象迅速的記錄在畫面上。也正是因?yàn)榇颂卣?，使印象派繪畫與傳統(tǒng)繪畫有很了鮮明的區(qū)別，這也是一些文獻(xiàn)上所說的，此時(shí)印象派已經(jīng)具備了一些現(xiàn)代主義繪畫的特征，在繪畫形式上有了很大的突破，可以說在美術(shù)發(fā)展史上是向前推進(jìn)了一大步。雖說印象派創(chuàng)作了新的視覺語(yǔ)言，革新了藝術(shù)觀念，但印象派仍然是在美術(shù)史的長(zhǎng)流里繼承與發(fā)展并未與傳統(tǒng)繪畫有任何的決裂。

我們從繪畫模仿與寫實(shí)的功能來看待美術(shù)史發(fā)展，不難看出在印象派出現(xiàn)以前，西方繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了三次發(fā)展高峰。第一次發(fā)展高峰是古希臘、古羅馬時(shí)期的繪畫，它代表了人類淳樸時(shí)期的虔誠(chéng)客觀嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)造觀念。第二次發(fā)展高峰是文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，它代表了以人文為主的思想浪潮，并且為今后的繪畫創(chuàng)作帶來了形式準(zhǔn)則與參考，第三次發(fā)展高峰是17-19世紀(jì)時(shí)期，這一時(shí)期出現(xiàn)了很多繪畫流派，其中有新古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義等畫派，都是以傳統(tǒng)的寫實(shí)手段把繪畫藝術(shù)推向了新的高峰。而這三次繪畫發(fā)展的高峰時(shí)期，一直都是以模仿客觀物體為主要的藝術(shù)創(chuàng)作手段，并沒有脫離主體對(duì)象進(jìn)行創(chuàng)作。而印象派繪畫在這一點(diǎn)上并沒有違背繪畫發(fā)展有史以來的傳統(tǒng)創(chuàng)作手段。

對(duì)于傳統(tǒng)繪畫的界定范圍，美術(shù)界有一種基本共識(shí)的說法，就是以時(shí)間來界定傳統(tǒng)繪畫的范圍，也就是通常我們所認(rèn)識(shí)的，從文藝復(fù)興時(shí)期到印象派繪畫產(chǎn)生之前我們統(tǒng)稱這段時(shí)間為傳統(tǒng)繪畫。這樣去認(rèn)定有他的合理性，但這樣去認(rèn)定也忽略掉了繪畫的形式語(yǔ)言與內(nèi)在的聯(lián)系要素，這個(gè)出發(fā)點(diǎn)會(huì)對(duì)我們以宏觀的角度去分析看待整個(gè)藝術(shù)的傳承，和對(duì)繪畫語(yǔ)言自身的發(fā)展規(guī)律有著一些不完整的認(rèn)識(shí)。之所以這樣說，是因?yàn)樵谧约憾嗄甑挠彤媽I(yè)學(xué)習(xí)中有一些對(duì)主流說法的疑問和不同的思考，在一些國(guó)內(nèi)的繪畫書籍和一些理論知識(shí)刊物中，談及印象派繪畫時(shí)，都是以研究印象派繪畫的外在形式特征為主，強(qiáng)調(diào)印象派在色彩上的視覺革新與歷史成就，特別是強(qiáng)調(diào)印象派打破了傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)觀念，以此去劃分印象派與傳統(tǒng)繪畫的差異和界限?；蚴嵌嘁杂∠笈傻拇懋嫾覟橹饕芯糠较?，談及每個(gè)畫家是如何革新傳統(tǒng)打破陳貴的，卻很少看到把印象派作為傳統(tǒng)繪畫的一部分，以及如何在藝術(shù)傳承的基礎(chǔ)上形成了自己的藝術(shù)語(yǔ)言。

實(shí)際印象派并非像一些文獻(xiàn)里所說的那樣與傳統(tǒng)繪畫徹底的決裂分離，印象派恰恰是很好的繼承了傳統(tǒng)繪畫的優(yōu)點(diǎn)，并加以改變得以重新發(fā)揚(yáng)。繪畫語(yǔ)言也并未因此另辟蹊徑在一個(gè)完全不同的道路上發(fā)展。