鄧建文

（廣東廣州粵劇院，廣東 廣州 510080）

摘 要：隨著人民生活水平的提高，精神文化和物質文化建設在當前的建設中成為重要的環(huán)節(jié)。在現(xiàn)代戲曲表演中，人們的精神世界逐漸占據(jù)重要地位，有效的將戲曲表演和舞臺道具有效的融合到一起，成為戲曲工作者需要完成的意向重要的工作。隨著戲曲的創(chuàng)新表演，舞臺道具也面臨著越來越豐富多彩的形式，在創(chuàng)新的過程中，舞臺道具也應遵循一定的原則，從而設計出更符合時代要求的舞臺道具。

關鍵詞：舞臺道具；原則；創(chuàng)新

中圖分類號：J814.2 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）18-0171-01

隨著經(jīng)濟的高速發(fā)展，戲曲的表現(xiàn)也跟著時代的步伐，不斷豐富演出的形式以及演出的內(nèi)容，從而不斷提高演出水平。舞臺道具是表演過程中不可或缺的工具，隨著時代的發(fā)展而逐步創(chuàng)新。舞臺道具在設計過程中，不斷碰撞和現(xiàn)實生活中，科技意識的時代，在舞臺道具的創(chuàng)新過程中，需要遵循一定的指導原則和創(chuàng)新的原則，最大限度的滿足受眾的要求。

一、現(xiàn)代戲曲舞臺道具概述

戲曲作為一種充滿著魅力的行為藝術，在我國有著悠久的歷史，它貼近生活，含蓄而通俗，深受群眾喜愛，是表達歌舞故事的主要特色之一。現(xiàn)代戲曲更注重現(xiàn)實，戲曲來源于生活但是由高于生活。在實際表演中，戲曲藝術形式的諸多藝術元素是相互融合、相互影響的，對藝術表現(xiàn)的要求是不同的。因此，從戲曲舞臺上運用藝術元素是戲曲藝術表演者常用的技法和經(jīng)驗的表述上來說，其中最重要也是最常用的是舞臺道具設計。道具，這個特殊名詞在我們各個行業(yè)和各種文化藝術中得到了廣泛的運用和發(fā)揚。道具，這一特殊的名詞在我國各個行業(yè)和各種文化藝術中都被普遍運用和發(fā)揚。“道具”最早在我國被稱為“切末”，也被稱為“且末”。道具在不同時期表現(xiàn)出不同的設計形式，道具在戲曲中隨著時代的變遷以及時代的需要而日益豐富并且不斷的演變，突出了藝術價值以及藝術魅力。

二、現(xiàn)代戲曲舞臺道具設計創(chuàng)新要點

（一）由聽戲到看戲中傳播媒介的設計創(chuàng)新

中國戲曲表演是中國古代美學“寫意性”的特征之一，主要表現(xiàn)在戲曲演員的舞蹈和舞臺藝術的設計上。也正是由于虛擬藝術這種形式的存在，戲曲舞臺在建筑設計上有了較大的空間和更加靈活的時間設置。觀眾在欣賞戲曲時總是看到演出中的不同場景，在不同的表演中總是相得益彰，不斷的靈活的構思，因此就不會出現(xiàn)混亂無章的現(xiàn)象出現(xiàn)。舞臺雖然較小，但在戲曲表演藝術，可以將一些河流、湖泊或者是一些橋梁等形象進行生動的演繹出來。這一切都歸功于戲曲表演藝術家高超的演技和重要的舞臺道具。當代的戲曲形式也發(fā)生了很大的變化，人們逐漸從之前的聽戲中，轉變成看戲，由于科學技術的飛速發(fā)展，極大地擴展了他們對社會的理解，擴展了對藝術和藝術作品的聯(lián)系通道，當今社會，網(wǎng)絡、電影、電視等媒體已經(jīng)覆蓋到我們的生活中，如何使戲曲表演藝術的傳統(tǒng)藝術形式脫穎而出，作為一個戲曲藝術者，需要不斷的努力。

（二）由簡單的桌椅到多種虛擬場景的設計創(chuàng)新

眾所周知，一張桌子和兩把椅子是最重要的戲曲舞臺道具，道具通用在中國戲曲中是必不可少的，這是一種特殊的、不尋常的道具，使用它可以上演了一場精彩的表演展現(xiàn)給觀眾，在山地可以被作為坡地，在河流可以被作為渡船，在野外可以是木橋，可以是樹木.....這個看似簡單甚至有些簡陋的舞臺道具，卻承載著無限的想象空間和表演的寄托。道具的另一個特點是它的舞臺裝飾。道具的重要功能和標識，讓觀眾欣賞戲曲，快速識別戲曲內(nèi)容的背景。在戲曲舞臺上，最常用的是最好使用的道具之一是桌椅，在其他藝術形式中比較少見，它已逐漸成為一個獨特的戲曲舞臺藝術設計。戲曲的藝術特征——寫意，也對舞臺的設計具有一定的引導作用。“沒有什么是不可以虛擬的”是舞臺藝術形態(tài)的特征之一，包括整個舞臺的虛擬以及某個部位的虛擬。設計人員可以使用碗、扇、鏡道具到相應的虛擬戲曲的場景，利用一切可利用的材料和制作工藝，滿足舞臺表演道具在劇中的最大配合，是必不可少的設計生產(chǎn)路徑。

（三）舞臺道具設計更加的貼合實際面貌

戲曲的表演藝術總是以生動的形象展現(xiàn)人物心理、時代面貌以及貼近人們生活的故事情節(jié)，引人入勝，這其中道具是功不可沒的。戲曲，這種藝術表演形式，對于人物的心理以及時代的面貌，以及人們的故事情節(jié)，在進行展現(xiàn)中有著至關重要的作用。舞臺道具設計師幾乎將我們生活所見的物體，通過舞臺進行演繹，滿足舞臺表演的需要，給觀眾最真實的視覺震撼和心靈感悟。戲曲舞臺設計也經(jīng)歷了傳統(tǒng)與當代流行元素的碰撞與融合，戲曲舞臺工作者經(jīng)過不斷的探索與探索，已經(jīng)充滿了科學技術感、時代感。傳統(tǒng)的一塊地毯、一桌二椅的舞臺道具設計，已經(jīng)不在戲曲舞臺道具設計者的設計考慮范圍之內(nèi)，無數(shù)的高科技舞臺道具被用來表演戲曲藝術?，F(xiàn)在設計師往往把道具的真正意義用到戲曲舞臺上，但在改革的過程中難免會有一些不盡人意的作品。基于此，戲曲舞臺道具設計者探索一些合理的方法來繼承和創(chuàng)新共存，讓舞臺道具設計既能繼承傳統(tǒng)戲曲文化的精髓，又符合現(xiàn)代觀眾的要求。

三、結語

隨著科技的飛速發(fā)展，我們有理由相信，在未來的舞臺上，會出現(xiàn)更多、更復雜、更科技含量的道具出現(xiàn)。戲曲舞臺道具的設計應該是現(xiàn)代高新技術的綜合各種手段，通過設計創(chuàng)造更多的內(nèi)容以及進行戲曲改編，為戲曲作品的精神支柱錦上添花，進一步深化其需要表述的內(nèi)涵。

參考文獻：

[1]康軍輝.試論舞臺道具創(chuàng)新應遵循的原則[J].戲曲之家，2014（16）.

[2]汪洋.淺談舞臺道具的設計制作與運用[J].藝術科技，2014（02）.