李寧

摘 要：隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和教育體制的不斷深入與發(fā)展，鋼琴教學(xué)已經(jīng)是我國高等音樂教學(xué)課程的重要一部分。其中，音樂表現(xiàn)力是表演藝術(shù)的內(nèi)在靈魂，進(jìn)而影響著鋼琴演奏的效果。由此可見，加強(qiáng)音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)是提高高校鋼琴教學(xué)質(zhì)量的重要保證。本文主要針對鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)途徑進(jìn)行研究與分析，結(jié)合存在的制約性因素提出幾點(diǎn)建議和對策，以供相關(guān)人士借鑒和參考。從而促進(jìn)鋼琴教學(xué)全面的進(jìn)步與優(yōu)化。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué) 音樂表現(xiàn)力 培養(yǎng)途徑 建議對策

現(xiàn)如今，我國大部分院校都已開設(shè)了鋼琴教學(xué)課程。在鋼琴的教學(xué)中，音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)主要集中在音樂的理解能力、感受能力以及創(chuàng)作能力上，進(jìn)而通過音樂的基礎(chǔ)、演奏者的技巧、藝術(shù)的實(shí)踐等方面來增強(qiáng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力。鋼琴的藝術(shù)特色在音樂表現(xiàn)力上得到了彰顯和詮釋，良好的音樂表現(xiàn)力能夠進(jìn)入人的內(nèi)心深處，從而引起人情感上的共鳴，讓人充分享受音樂的美好，提高人的思想素質(zhì)和道德修養(yǎng)。

然而，從目前的鋼琴教學(xué)課程來看，學(xué)生對鋼琴課的重視程度不是很高，缺乏濃厚的興趣，再加上鋼琴教師也并不是十分注重對學(xué)生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，甚至逐漸呈現(xiàn)出重視技巧訓(xùn)練，輕視對音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)的態(tài)勢，以至于很難產(chǎn)生情感上的共鳴。毋庸置疑地，這大大阻礙了鋼琴教學(xué)的發(fā)展，也很難使教學(xué)效果得到提升和進(jìn)步。音樂表現(xiàn)力是與人的思想素質(zhì)、氣質(zhì)涵養(yǎng)、道德水準(zhǔn)密不可分的，具有重要的意義。

一、 音樂表現(xiàn)力的基本要素

音樂表現(xiàn)力的基本要素分別包括音樂的感知能力、音樂的理解能力以及音樂的想象能力等三個(gè)方面。要想充分挖掘音樂美的內(nèi)涵，就必須要掌握音樂表現(xiàn)力的基本要素，運(yùn)用音樂彈奏的技巧和方法，再將自己的情感恰到好處地融入進(jìn)去，使自己的精神境界上升到全新的高度。只有這樣，才能將音樂表現(xiàn)力的優(yōu)點(diǎn)完美地演繹出來{1}。

（一） 音樂的感知能力

音樂感知能力包括感覺能力和知覺能力兩個(gè)層次，演奏者要具備良好的感受能力和知覺能力。

1. 音樂的感覺能力

音樂的感覺能力是在不斷得學(xué)習(xí)和實(shí)踐過程中培養(yǎng)出來的，是人們對具體事物表現(xiàn)出來的反映。例如學(xué)生在初次欣賞音樂時(shí)，盡管對音樂的旋律、節(jié)奏速度等方面很難有深入化的看法和理解，但是至少能區(qū)分這首音樂是否動(dòng)聽，以及帶給他們什么樣的一種心情，這屬于人最基本的感覺能力。

在音樂教學(xué)課程中，學(xué)生要做到能夠把握各類音樂特征的能力。有的音樂作品比較歡快，讓人聽了能有所觸動(dòng)，在音樂表現(xiàn)力上就要做到控制好節(jié)奏感，要讓人聽了也產(chǎn)生激動(dòng)、活潑、開朗的心情；有的音樂作品熱烈奔放，在音樂表現(xiàn)力上要注意尺度的把握，手法的變幻也要拿捏好。所以說，無論是哪種音樂情境的作品，都需要情感的完美融入。

與此同時(shí)，也要用自己的心去感受，切忌自我陶醉、自我滿足，要用耳朵不斷感知，不斷改善。然后還要注意精神的高度集中，不能溜神，以免影響整體演奏的效果。

2. 音樂的知覺能力

音樂的知覺能力是音樂學(xué)習(xí)的心理活動(dòng)，要有獨(dú)特的、準(zhǔn)確的、靈敏的判斷能力。在鋼琴教學(xué)中，不能單單把它當(dāng)成一個(gè)作業(yè)來完成，不能固守陳規(guī)，按部就班地進(jìn)行演奏。鋼琴教師要加強(qiáng)學(xué)生用耳朵去感知，用心去判斷，加強(qiáng)聽力的鍛煉。用耳朵去分辨錯(cuò)音，加強(qiáng)訓(xùn)練，進(jìn)而使自己的聲音更具有穿透力，感染力。

（二）音樂的理解能力

1.音樂理解能力的必要性

在音樂的演奏中，對充分把握好音樂的理解能力，從而使音樂的表現(xiàn)力得到更高的提升。只有真真正正地理解音樂作品演奏的風(fēng)格，作品的創(chuàng)作背景，才能表達(dá)作曲家的真實(shí)情感。以此同時(shí)，也要加強(qiáng)層次感的深入化，這也是增強(qiáng)正確有效的理解力的有效途徑和必要手段。音樂理解能力的掌握不是一朝一夕就能做成的，是在不斷學(xué)習(xí)、不斷實(shí)踐中摸索著提升的。簡言之，我們不能忽視音樂的理解能力，理解力對于傳遞音樂的情感是至關(guān)重要的，觀眾也需要加強(qiáng)音樂的理解能力，從而進(jìn)入演奏者的心境中，產(chǎn)生情感的共通。

2.音樂理解能力的方法

加強(qiáng)音樂理解能力的培養(yǎng)，是每個(gè)演奏者需要學(xué)習(xí)的。我們可以在演奏前，先了解音樂作品的創(chuàng)作背景、作曲家的創(chuàng)作原因以及作品的整體風(fēng)格等方面，進(jìn)而理解好音樂作品，真正進(jìn)入作品中，理解音樂作品的強(qiáng)大魅力，并且讓觀眾也為之動(dòng)容，沉浸在其中，其樂無窮。

總而言之，鋼琴在演奏中要注重理解的深入，充分挖掘作品的精神內(nèi)涵，以便更好地表現(xiàn)作品內(nèi)容。在一定程度上，情感和理解是相互統(tǒng)一、相互協(xié)調(diào)的。理解稍稍有誤，演奏的效果就會(huì)大打折扣。要注重學(xué)生的感知能力和理解能力，從而為想象力做出基礎(chǔ)。

（三）音樂的想象能力

音樂的想象能力也是音樂表現(xiàn)力的重要要素之一，音樂的想象力也是到達(dá)作曲家創(chuàng)作情感的有效途徑。很多學(xué)生對于在音樂演奏中還存在著一個(gè)誤導(dǎo)，自認(rèn)為只要掌握熟練的演奏技巧就可以了，其實(shí)則不然。要想達(dá)到完美造詣的地步，音樂的想象也是不可忽視的重要因素。美好的音樂可以給人帶來想象力，創(chuàng)造出獨(dú)特的想象空間，進(jìn)而打動(dòng)人心。

1.音樂想象力的重要性

在音樂的想象力上，有的觀眾對鋼琴演奏者的演奏經(jīng)常吹毛求疵{2}，稍有不慎就會(huì)對演奏者投來產(chǎn)生批判、質(zhì)疑的眼光，其實(shí)這是對鋼琴一種片面的認(rèn)識。真正好的鋼琴作品不單單是演奏的準(zhǔn)確無誤，鋼琴家的音樂之所以能打動(dòng)人心，就在于演奏者憑借著豐富的想象力傳達(dá)出音樂作品的思想感情和精神韻味，這才是音樂表現(xiàn)力的強(qiáng)大魅力。讓演奏者和觀眾隨著音樂的旋律和節(jié)奏一同喜怒哀樂，進(jìn)入音樂的空間，帶給人美好的藝術(shù)感受，樂享其中。

當(dāng)然了，音樂作品的想象力并不是大腦憑空想象出來的，要來自演奏者的內(nèi)心，結(jié)合作品情境和作曲家的中心思想和生活經(jīng)歷。這就是要求我們只有深刻理解音樂作品，才能產(chǎn)生豐富的想象力。隨著時(shí)代的進(jìn)步和變革，我們也不能完全按照作曲家的創(chuàng)作意圖來分析，要在一定程度上跳出作品的內(nèi)容， 要積極創(chuàng)新，充分發(fā)揮想象力，融入新元素，彰顯獨(dú)特的個(gè)性，但是不能超出音樂作品的創(chuàng)作方向。

2.音樂想象力的技巧要領(lǐng)

在音樂想象力的培養(yǎng)過程中，要設(shè)身處地地融入到作曲家的創(chuàng)作情境中，這是一個(gè)緩慢而長期的過程，具有階段性。例如在演奏表現(xiàn)動(dòng)物單音時(shí)，按照日常生活中的經(jīng)驗(yàn)?zāi)７聞?dòng)物的表情和聲音，發(fā)揮合理的想象，融入到作品中，這就是想象力的良好運(yùn)用。身臨其境地融入進(jìn)去，認(rèn)真挖掘每一個(gè)音符的意境，假想自己就是這個(gè)角色，進(jìn)行角色扮演。例如，彈奏《梁?！窌r(shí)，就應(yīng)該和主人公一起感受愛情的悲喜，令人惋惜的愛情故事。想象力越豐富，精神內(nèi)涵就越豐富，音樂的表現(xiàn)力就會(huì)越強(qiáng)。

（四）音樂的創(chuàng)造能力

1.音樂創(chuàng)造力的必要性

鋼琴演奏者要想讓自己的演奏更具有生命力和活力，必須要保持并彰顯自己獨(dú)特的個(gè)人魅力，不能完成按照作品按部就班地進(jìn)行演奏。觀眾的審美意識是一個(gè)不斷變化的過程，演奏者在進(jìn)行演奏中要盡可能地符合觀眾的審美需求，要在繼承中有所創(chuàng)新，結(jié)合時(shí)代的發(fā)展要求，使作品的美感度上升到另一高深的地步。

但是，關(guān)于作品是否應(yīng)該進(jìn)行創(chuàng)造的問題，藝術(shù)界可謂是眾說紛言，各抒己見。有的作曲家認(rèn)為應(yīng)該進(jìn)行必要的創(chuàng)新，時(shí)代是在不斷進(jìn)步和發(fā)展的，只有不斷進(jìn)行改造，才能使音樂作品永葆旺盛力。當(dāng)然也有的作曲家認(rèn)為鋼琴演奏要忠于原創(chuàng)，不能擅做主張地進(jìn)行改動(dòng)，就好比偉人就不能、也禁止超越一樣。

2.音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)

（1）演奏者要想加強(qiáng)音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)，就要在演奏中賦予音樂作品生命力，更容易感染人，這也是藝術(shù)的再創(chuàng)造魅力。演奏者要掌握好音樂作品的創(chuàng)作意境，使作品深刻表現(xiàn)出其中的感情，發(fā)揮情感和藝術(shù)的創(chuàng)造力，從而讓音樂作品更加生動(dòng)、形象。

（2）音樂的創(chuàng)造力也是一個(gè)循序漸進(jìn)、厚積薄發(fā)、潛移默化的過程，音樂教師結(jié)合學(xué)生的不同特性進(jìn)行指導(dǎo)和引入，使學(xué)生的大腦思維活分起來，在課堂上音樂教師要優(yōu)化教學(xué)方法，提高學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性，學(xué)生也要有一定的學(xué)習(xí)熱情；善于將理論知識運(yùn)用到實(shí)踐中去，如：頭腦風(fēng)暴法。培養(yǎng)發(fā)散性思維，提高學(xué)生的音樂創(chuàng)造能力，進(jìn)而使音樂的表現(xiàn)力更完整。

（3）音樂教師還要鼓勵(lì)學(xué)生多聽名曲，不斷豐富自己的音樂素養(yǎng)。學(xué)習(xí)優(yōu)秀作曲家的優(yōu)點(diǎn)，了解作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格，用心體會(huì)作曲家的生創(chuàng)作動(dòng)機(jī)和思想感情，結(jié)合自身的音樂演奏能力，進(jìn)行音樂的再創(chuàng)造力。

（4）我們要學(xué)習(xí)像莫扎特、貝多芬這樣的作曲家的音樂作品，他們在演奏中不拘泥于常規(guī)，并不完全按照作品的樂譜來演奏，卻總能給人們帶來意外的驚喜，這也是值得我們學(xué)習(xí)的地方。

（5）音樂教師要?jiǎng)?chuàng)新教學(xué)模式，優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容。讓學(xué)生感興趣，能夠提高效率；培養(yǎng)學(xué)生的音樂邏輯的創(chuàng)造性思維，從而激發(fā)學(xué)生的想象力和潛能，在演奏中更具穿透力。

二、鋼琴教學(xué)中提高音樂表現(xiàn)力的方法和途徑

（一）對作品的創(chuàng)作背景和內(nèi)涵進(jìn)行分析

鋼琴作品是作曲家的人生感悟和生活經(jīng)歷的縮寫，涵蓋了作者真正的情感。在鋼琴教學(xué)中，音樂教師要帶領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)作品，對作品創(chuàng)作的時(shí)代背景進(jìn)行分析，并充分的了解。因此，在演奏中，不僅要彈出正確的音符，了解作品的精神內(nèi)涵和創(chuàng)作背景是十分必要的。

不同的音樂作品創(chuàng)作背景受生活環(huán)境、遭遇、心得等影響也各有差異。莫扎特的作品就充滿著活力，旋律輕快；貝多芬的音樂作品就充滿著輝煌大度的氣勢。所以不同時(shí)代的作曲家表現(xiàn)出來的作品風(fēng)格也不同，我們要做深度的探討和研究{3}。

（二）演奏技巧是提高音樂表現(xiàn)力的前提

鋼琴的演奏技巧和鋼琴的表現(xiàn)力是密不可分的。我們要在加強(qiáng)演奏技巧的基礎(chǔ)上，提高自己的音樂表現(xiàn)能力，從而演奏出美妙的樂章。

1. 要有成熟的技巧

鋼琴的演奏技巧是在時(shí)間的不斷磨合和練習(xí)中提高的，是一個(gè)相對來說比較漫長的過程，需要我們不斷努力來強(qiáng)化的。技巧性練習(xí)的基礎(chǔ)就是手指的技巧，十個(gè)手指要靈活運(yùn)用，在演奏的過程中，下手要做到快準(zhǔn)狠。學(xué)生平時(shí)要注重手指訓(xùn)練技巧的練習(xí)。還有其他方面的技巧訓(xùn)練也是十分必要的，技巧之間的相互運(yùn)用、相互協(xié)調(diào)，會(huì)讓音樂表現(xiàn)力表達(dá)得更加透徹。

2. 要把握節(jié)奏感與速度感

鋼琴演奏的節(jié)奏感影響著音樂表現(xiàn)力，這也并非是簡單容易之事，需要演奏者用心捕捉這種內(nèi)在的旋律。如催眠曲、交響曲等等，都需要演奏者用心體會(huì)，反復(fù)練習(xí)，找到竅門，讓演奏更具特色。

除了掌握節(jié)奏感之外，還要注意彈奏的速度。不同的音樂作品速度也是不一樣的。我們要合理掌握速度，并運(yùn)用合理。節(jié)奏感和速度感是有不同之處的，節(jié)奏感強(qiáng)的音樂作品速度會(huì)越來越快，反之，節(jié)奏感較弱速度也會(huì)隨之變慢。因此，學(xué)生在平時(shí)訓(xùn)練中重要加強(qiáng)這方面的練習(xí)，把握好節(jié)奏與速度的平衡。對于入門級的鋼琴演奏者，可以采用節(jié)拍器來控制掌握，節(jié)拍器能夠起到輔助帶動(dòng)的作用，接著后期自己熟練，自然而然地就掌握了。

此外，音樂的節(jié)奏感不是完成不變的。要根據(jù)實(shí)際情況做出調(diào)整，要視情況而定?；镜乃俣仁遣蛔兊?，但是節(jié)奏要與之做出調(diào)整，時(shí)快時(shí)慢，要掌握好尺度。

（三）音樂基礎(chǔ)素質(zhì)是提高音樂表現(xiàn)力的保證

音樂教師要善于培養(yǎng)學(xué)生的音樂基礎(chǔ)素質(zhì)，要作為鋼琴教學(xué)的重要內(nèi)容。然而在課堂中，很多學(xué)生的基礎(chǔ)素養(yǎng)較低，有待于進(jìn)一步完善和提高。建議學(xué)生先從基礎(chǔ)性開始練習(xí)，循序漸進(jìn)。只有提高了學(xué)生的音樂基礎(chǔ)素質(zhì)，才能按照作品的方向去彈奏，這也是提高演奏質(zhì)量的必要手段。

1. 聽覺是音樂基礎(chǔ)素質(zhì)之一

音樂是通過耳朵進(jìn)行聲音的傳遞，演奏者會(huì)學(xué)會(huì)傾聽自己的琴聲，認(rèn)真聽并發(fā)現(xiàn)其中存在的問題，進(jìn)行聲音的分辨，并對比開來，養(yǎng)成全神貫注的注意力。要對讀譜進(jìn)行練習(xí)，加強(qiáng)聽力的訓(xùn)練，培養(yǎng)敏銳的聽覺。也可以深入大自然中傾聽萬物的聲音，例如動(dòng)物或植物，可以得到很大的幫助。

（四）藝術(shù)實(shí)踐是提高音樂表現(xiàn)力的渠道

音樂表現(xiàn)力是在實(shí)踐中不斷被提升的，音樂的表現(xiàn)力雖然是綜合性因素相結(jié)合的，但只要我們掌握各方面的要領(lǐng)，提高音樂表現(xiàn)力并非難事。我們要注重實(shí)踐能力的培養(yǎng)，不斷優(yōu)化。

“千里之行始于足下”、“玉不琢不成器”我們要不斷加強(qiáng)練習(xí)，不能松懈。每一個(gè)成功的鋼琴演奏者都是在不斷練習(xí)中提升能力的。

三、鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)

（一）注重讀譜能力的培養(yǎng){4}

在進(jìn)行鋼琴教學(xué)過程中，音樂教師要督促學(xué)生加強(qiáng)樂譜的練習(xí)。反復(fù)研讀樂譜中出現(xiàn)的各種標(biāo)記，要掌握技巧性，不能機(jī)械化地記憶。學(xué)生要看懂各種符號，加強(qiáng)樂譜方面的練習(xí)。掌握好讀譜是彈奏好作品的重中之重。首先，重視樂譜當(dāng)中的所有標(biāo)記符號，常用的表現(xiàn)術(shù)語，也要靈活運(yùn)用休止符、延長符號等與作品息息相關(guān)的標(biāo)記。

學(xué)生也要按照樂譜上的指法進(jìn)行練習(xí)，這是必須遵守的，不然會(huì)影響到整體效果的統(tǒng)一性。

（二）注重聽覺能力的培養(yǎng)

聽覺能力在鋼琴訓(xùn)練中至關(guān)重要，聽覺能力一定程度上決定著鋼琴演奏質(zhì)量的高低，而且決定著音樂表現(xiàn)力?？梢宰寣W(xué)生有辨別不同聲音的能力，例如音高和音色，也可以讓學(xué)生在演奏中善于聽自己彈奏的聲音，讓學(xué)生從自己的彈奏中發(fā)現(xiàn)問題并解決問題，有條件的學(xué)生可以去聽專場的音樂會(huì)和參加相關(guān)的娛樂活動(dòng)都可以起到幫助。

（三）重視表情在演奏中的體現(xiàn)

在教學(xué)課程中，音樂教師要加強(qiáng)表情的運(yùn)用，面部表情不能過于僵硬，要攜帶感情色彩進(jìn)行演奏。觀眾會(huì)非常直觀地看到演奏者的面部表情，通過面部表情，可以進(jìn)一步體會(huì)作曲家的創(chuàng)作心境。演奏者會(huì)充分表現(xiàn)出其中的情感韻律。通過欣賞名曲，可以領(lǐng)略藝術(shù)家們的獨(dú)特魅力和個(gè)人風(fēng)范。他們的表情已經(jīng)完完全全地投入到作品里，仿佛他就是作品里的那個(gè)人一樣，進(jìn)而感動(dòng)觀眾。所以我們要加強(qiáng)演奏中的表情練習(xí)。

（四）重視彈唱結(jié)合能力的培養(yǎng)

在鋼琴的演奏中，最高深的境界就是抵達(dá)內(nèi)心。不單單是一種樂器演奏。這就要求學(xué)生在加強(qiáng)鋼琴練習(xí)時(shí)，更要注重彈唱結(jié)合的訓(xùn)練。要養(yǎng)成一邊彈奏一邊哼唱的習(xí)慣，習(xí)慣成自然，慢慢地就會(huì)養(yǎng)成習(xí)慣。彈唱結(jié)合的方式可以使學(xué)生掌握音準(zhǔn)的能力，更好地表達(dá)出內(nèi)心的情感，也有利于音樂表現(xiàn)力的增強(qiáng)。

（五）加強(qiáng)人文素養(yǎng)的培養(yǎng)

一個(gè)優(yōu)秀且杰出的演奏者是需要高素質(zhì)的文化素養(yǎng)與專業(yè)技能的。音樂教師要不斷鼓勵(lì)學(xué)生獨(dú)立思考，要有自己獨(dú)到的見解和觀點(diǎn)；要有不怕吃苦不怕受累的堅(jiān)持精神；培養(yǎng)學(xué)生用心感受音樂，把情感貫穿于作品中，繼而通過聲音表現(xiàn)出來。在教學(xué)中，要加強(qiáng)學(xué)生對文學(xué)、美學(xué)的研讀，尤其要對傳統(tǒng)文化更加重視，為音樂表現(xiàn)力奠定一定的文化根基，加強(qiáng)思想修養(yǎng)。通過人文素養(yǎng)的加強(qiáng)，樹立正確的人生理想。

四、結(jié)束語

綜上所述，以上相關(guān)的研討都在反復(fù)地強(qiáng)調(diào)鋼琴的演奏是多么的關(guān)鍵，它是藝術(shù)的展現(xiàn)形式與精神涵養(yǎng)的雙重結(jié)合。想讓鋼琴在音樂里表現(xiàn)得更加淋漓盡致是一個(gè)不斷努力的過程，我們要付之行動(dòng)付之努力。使藝術(shù)融入生活，融入人心。

注釋：

{1}梁梅.如何提高鋼琴演奏的音樂表現(xiàn)力[J].藝術(shù)教育，2016（2）：105.

{2}羅志范.我國鋼琴教學(xué)改革與發(fā)展[J].藝術(shù)研究，2014（3）：112-113.

{3}程松野.談鋼琴藝術(shù)教學(xué)中的音樂表現(xiàn)力[J].音樂時(shí)空，2014（14）：148.

{4}魏敏.聚合思維在鋼琴教學(xué)中詮釋作品的應(yīng)用——鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].黃河之聲，2014（11）：84.

作者單位：廣東省外語藝術(shù)職業(yè)學(xué)院