馮源
摘 要:伴隨著鋼琴結(jié)構(gòu)的逐步完善,鋼琴的觸鍵方式也在不斷發(fā)展。觸鍵方式是鋼琴演奏者必須解決的技術(shù)問題之一,它直接影響著鋼琴作品的展現(xiàn)力和感染力。運(yùn)用科學(xué)的觸鍵方式練習(xí)鋼琴,能有效的提升演奏技巧和能力,從而演奏出動(dòng)聽的旋律,給人以美的享受。
關(guān)鍵詞:鋼琴彈奏 觸鍵方式 音色變化
鋼琴憑借豐富的音色和寬廣的音域素有樂器之王的美譽(yù),鋼琴音樂通過聲音來傳遞作曲家的思想和演奏者對于作品內(nèi)涵的詮釋,它的表現(xiàn)力和可塑性很強(qiáng),演奏技巧也非常多,既能展現(xiàn)出氣勢磅礴的宏偉場面,又能刻畫出委婉細(xì)膩的柔情畫面。鋼琴之所以能夠發(fā)出聲音,主要是人的手指對鍵盤施加力量的結(jié)果,它需要演奏者掌握一定的技術(shù)才能完成。
鋼琴的結(jié)構(gòu)由簡單到復(fù)雜經(jīng)歷了三百多年,現(xiàn)在的鋼琴結(jié)構(gòu)日臻完備,制作工藝也越來越科學(xué)。伴隨著鋼琴結(jié)構(gòu)的逐步完善,鋼琴的觸鍵方式也在不斷發(fā)展。鋼琴演奏方式從最初的單一指法和小幅度的力度,到現(xiàn)今多種多樣的技巧,不同時(shí)期的作曲家對音色也有著不同的要求,正確掌握的觸鍵方式越多,也就越能深刻展現(xiàn)作品的內(nèi)涵。
鋼琴演奏者在練習(xí)鋼琴時(shí),必須要解決的問題之一就是觸鍵方式,因?yàn)橛|鍵方式?jīng)Q定了聲音是否動(dòng)聽,影響了鋼琴作品的內(nèi)涵能否表達(dá)深刻。正確的觸鍵方式是理解和表現(xiàn)音樂作品非常重要的手段,恰到好處的演繹出作品不同的音響效果,與觸鍵的力度、觸鍵的高度、觸鍵的速度、觸鍵的深度以及觸鍵的角度都有著直接的關(guān)系。運(yùn)用科學(xué)的觸鍵方式練習(xí)鋼琴,往往能事半功倍,更有效的提升演奏能力和技巧,從而演奏出動(dòng)聽的旋律,給人以美的享受。
鋼琴屬于擊弦樂器,它通過杠桿的傳動(dòng)作用于擊弦機(jī),再通過毛氈裹制的小槌敲擊琴弦后迅速返回,使琴弦震動(dòng)發(fā)出聲音,琴槌又通過弦的反作用力回到靜止的狀態(tài),所以說即使手指觸鍵之后一直不離開鍵盤,聲音也不能持續(xù)響亮。琴槌的運(yùn)動(dòng)軌跡是一定的,只是運(yùn)動(dòng)速度和擊弦瞬間的力度有快慢輕重之分??梢詫︿撉俾曇舢a(chǎn)生影響的因素,除了鋼琴自身的琴槌和琴弦的形狀、材料以及制作工藝的不同外,最重要的就是演奏者的觸鍵方式,因?yàn)槭种傅挠|鍵方式直接影響著擊弦點(diǎn)以及擊弦的速度和力度,這就對音色的變化起到了決定性的作用。
一、觸鍵力度不同對音色的影響
正確的運(yùn)用力量是彈奏鋼琴的關(guān)鍵,從最微弱的ppp到最響亮的fff,一部作品會(huì)出現(xiàn)很多種力度記號(hào)。力量運(yùn)用的是否科學(xué)合理,決定了所彈奏作品的聲音是否優(yōu)美。當(dāng)作品要表達(dá)慷慨激揚(yáng)的情緒時(shí),音量應(yīng)當(dāng)洪亮有力,而當(dāng)作品要表達(dá)溫婉柔和的情緒時(shí),就需要把音量控制到最小。在鋼琴演奏中,最能直接改變音量的就是觸鍵力度,演奏者觸鍵力度的強(qiáng)弱決定了琴聲的音量的大小,力度越大,聲音越大,力度越小,聲音也就越小。但不能為了發(fā)出響亮的聲音,就盲目的敲擊鍵盤,這樣只能發(fā)出刺耳的噪音。反之,要是不能將力度聚集起來,發(fā)出的聲音就會(huì)顯得單薄漂浮。
在演奏過程中,發(fā)力點(diǎn)的部位不同,發(fā)出的聲音音量也不同。肩部、腰部、肘部、腕部都可以作為發(fā)力點(diǎn)而影響手指的觸鍵力度,發(fā)力點(diǎn)越靠下,發(fā)出的聲音就相對洪亮渾厚。在演奏之前要注意要將精力放在手指尖上,整個(gè)背部、肩部和手臂都應(yīng)該是放松的狀態(tài),直到手指觸碰到鍵盤。也就是說演奏時(shí)全身的力量要暢通,要能夠協(xié)調(diào)有效的控制好身體的各個(gè)部位,做到收放自如,根據(jù)作品的情緒靈活的改變觸鍵的力度,才能更好地表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵。
二、觸鍵高度不同對音色的影響
在鋼琴演奏中,觸鍵力度的大小對音量的影響是較為直接的,但觸鍵前手指離開鍵盤的高度同樣也影響著鋼琴的音量和音色。一般情況下,高抬指的觸鍵方式可以彈奏出富有顆粒感的明亮聲音,低抬指或者是貼鍵式的演奏方法會(huì)發(fā)出相對柔和的聲音。所以在演奏之前,要清楚作品想要表達(dá)的情感,選擇好彈奏方法。如果作品的情緒比較激昂,需要較大的音量來表達(dá),彈奏時(shí)就要加大指尖與鍵盤的高度,同時(shí)加快手指下落的速度,這樣彈奏出的音量就會(huì)較大,爆發(fā)力也會(huì)增強(qiáng),音色也是比較透亮清脆的。如果作品想要表達(dá)溫婉的情感,就要減小指尖與鍵盤指尖的高度,甚至采用貼鍵式的彈奏方法,這樣彈奏時(shí)力度自然就會(huì)變小,所發(fā)出的聲音也會(huì)更柔和。在一些作品中,彈奏較為快速的樂段時(shí),也應(yīng)該注意采用低抬指的彈奏方法,避免影響聲音的韌性,更好的控制音色的變化。
在選擇觸鍵方式的時(shí)候,首先要分析好作品的風(fēng)格和情緒,不能隨心所欲或是單一的使用。比如在彈奏德彪西的鋼琴作品《月光》時(shí),在彈奏到和弦逐步分解擴(kuò)展的旋律時(shí),為了表達(dá)純凈的感覺,就要采用低抬指的觸鍵方式。伴隨著作品的情感不斷高漲,彈奏和弦的力度不斷增強(qiáng),就要加大手指與鍵盤的高度,以發(fā)出清澈明朗的音色,適應(yīng)情緒的發(fā)展。而作品的最后回到安靜縹緲的意境時(shí),又要采用貼鍵式的觸鍵方式,來表達(dá)平靜柔和的情感。所以說,觸鍵高度是要隨著作品情緒的不斷變化和音色的需要而及時(shí)做出調(diào)整,以適應(yīng)作品多變的風(fēng)格,更自如地表現(xiàn)好作品的內(nèi)涵。
三、觸鍵速度不同對音色的影響
由于物體受力與其加速度成正比關(guān)系,鋼琴的擊弦位置又相對固定,所以在鋼琴演奏中,指尖的觸鍵速度對鋼琴的音量和音色也有很大的影響。指尖在觸鍵時(shí)的速度越快,鍵盤受到的量就越大,琴槌受到的力量也就同樣越大。所以說,指尖觸鍵時(shí)的速度直接決定了琴槌的擊弦速度,進(jìn)而影響了鋼琴的音量和音色變化。
鋼琴觸鍵速度有快速觸鍵和慢速觸鍵之分,當(dāng)運(yùn)用快速觸鍵時(shí),一般可以發(fā)出響亮、清脆的聲音,彈奏時(shí)要注意以掌關(guān)節(jié)作為發(fā)力點(diǎn),調(diào)節(jié)好掌關(guān)節(jié)到指尖的狀態(tài),要由放松柔順到相對牢固,但觸鍵后要及時(shí)放松。觸鍵速度隨著作品的情緒發(fā)展逐漸加快,音響效果就越顯得尖銳。這種快速的觸鍵方式在很多作品中都運(yùn)用的非常普遍,特別是巴洛克和古典主義時(shí)期的作品,比如貝多芬的《C大調(diào)奏鳴曲》第三樂章,整部作品的雙音部分都需要運(yùn)用快速觸鍵的方式來彈奏。
觸鍵速度越慢,彈奏的聲音也就越輕柔,一般需要營造綿延不絕的悠長效果時(shí)就要用慢速觸鍵的彈奏方。在彈奏時(shí)將手指高高抬起,再緩緩地落下,往往可以發(fā)出深沉且富有歌唱的音色,就如同中提琴發(fā)出的聲音。在彈奏時(shí)運(yùn)用貼鍵式的方法慢慢落下手指,發(fā)出的聲音音量就比較小,音響效果更加縹緲,這樣的彈奏方法雖然不需要打開掌關(guān)節(jié),但手指也要有內(nèi)力,否則發(fā)出的聲音就會(huì)虛而不實(shí)。
四、觸鍵深度不同對音色的影響
在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中,經(jīng)常被提及的問題就是每個(gè)音符是否彈到了琴鍵的最深處??刂朴|鍵深淺的重要部位就是掌關(guān)節(jié),當(dāng)手掌作為發(fā)力點(diǎn)的時(shí)候,手腕就起到了傳送帶的作用,必須要保持靈活,并有很強(qiáng)的調(diào)節(jié)能力,才能將力量暢通的傳送到手指上,從而使手指在觸鍵時(shí)能夠牢固的站住在琴鍵上,發(fā)出扎實(shí)好聽的音色。在彈奏時(shí),手指抬到一定高度觸鍵時(shí),指尖要有一個(gè)抓鍵動(dòng)作,運(yùn)用由里向外的力,這樣的動(dòng)作能夠保證音質(zhì)上的飽和感。
深觸鍵的彈奏方式在演奏浪漫主義時(shí)期作品中運(yùn)用的較多,這一時(shí)期作品的旋律歌唱性較強(qiáng),運(yùn)用深觸鍵更能表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)濃郁的情感。深觸鍵要求手指在觸鍵時(shí)的速度要慢,并且觸鍵要深,要把琴鍵彈到底,才能發(fā)出厚重的音質(zhì)。在演奏一些作品時(shí),也是需要運(yùn)用淺觸鍵的方式來彈奏的,這種觸鍵方式較多的運(yùn)用在處于次要位置的樂句和時(shí)值短、速度快的片段。彈奏時(shí)指尖和鍵盤底部留一點(diǎn)空間,大約在鍵盤的四分之三處。淺觸鍵并不是完全不用力,而是要在全身放松的情況下,運(yùn)用手臂來控制,通過低抬指來減小觸鍵深度,并彎曲的手型,這樣更能支撐起手指,所發(fā)出的聲音一般較為縹緲透明。比如在彈奏德彪西的鋼琴作品時(shí),他的作品大多帶有朦朧的色彩,表現(xiàn)的是奇特的幻想,減小觸鍵的深度,才能發(fā)出輕盈干脆又不發(fā)虛的聲音。
五、觸鍵角度不同對音色的影響
同樣的壓力,接觸面積越大,產(chǎn)生的作用效果越小。所以說,在鋼琴演奏中,改變觸鍵的角度也是改變音色重要的途徑之一。當(dāng)手指指尖觸鍵時(shí),指尖與琴鍵幾乎是垂直的角度,手指給琴鍵的力也就越大,所發(fā)出的聲音就越有彈性,音色就越有穿透力。比如在彈奏李斯特的鋼琴練習(xí)曲《鐘》時(shí),就要運(yùn)用指尖垂直彈奏,才能營造出鐘表的音響效果。如果作品中出現(xiàn)力度較強(qiáng)或者速度較快的段落時(shí),也應(yīng)該采用這種觸鍵方式。
而當(dāng)用手指腹部觸鍵時(shí),手指與琴鍵形成的角度就會(huì)變小,但接觸面積就會(huì)增大,所以手指能給琴鍵的力度也就相對變小,發(fā)出的聲音就會(huì)更柔和一些。在彈奏比較抒情的鋼琴作品時(shí),就可以運(yùn)用這種觸鍵方式。同樣是指尖觸鍵或同樣是指腹觸鍵,手指抬起的高度不同,發(fā)出的音響效果也會(huì)不同。比如用貼鍵式大角度的觸鍵方式來彈奏時(shí),手指與琴鍵幾乎沒有距離,彈奏時(shí)只能用指尖做往里勾的微小動(dòng)作來彈奏,這種方式可以提高彈奏速度又可以產(chǎn)生飄逸的音樂色彩,印象主義時(shí)期作曲家的鋼琴作品運(yùn)用這種演奏方式的較為普遍。又如在演奏肖邦、舒邦等浪漫主義時(shí)期作曲家的鋼琴作品時(shí),為了表達(dá)具有歌唱性的旋律線條,往往采用高抬指指腹小角度觸鍵的方式,這種觸鍵方式不同于標(biāo)準(zhǔn)的彈奏姿勢,但能保證指腹能以最小的角度觸鍵,在拉赫瑪尼諾夫的《前奏曲》中,為了突出和強(qiáng)調(diào)作品想要表達(dá)的主題旋律,就要采用這種觸鍵方式。所以,在彈奏時(shí)要根據(jù)作品想要營造的效果來靈活選擇觸鍵方式。
由于鋼琴所發(fā)出的聲音并不具有延續(xù)性,所有我們只能運(yùn)用不同的觸鍵方式來改變鋼琴的音量和音色,即使是并不重要的經(jīng)過樂句,也需要彈奏的情感。每改變一種觸鍵方式,音質(zhì)都會(huì)產(chǎn)生微妙的變化,在演奏時(shí),首先要了解作曲家所處的時(shí)代背景和作品的風(fēng)格特征,深刻的理解作品所要表達(dá)的情感,并且細(xì)心的演奏每種觸鍵方式會(huì)對音色產(chǎn)生的不同影響,在演奏中運(yùn)用正確的觸鍵方式并靈活的進(jìn)行調(diào)整,才能獲得理想的音響效果。
前蘇聯(lián)杰出的鋼琴家兼教育家亨利·涅高茲說:“聲音的掌握是鋼琴家應(yīng)該解決的技術(shù)問題中最首要的一個(gè),因?yàn)槁曇艟褪且魳返乃夭谋旧恚孤曇魫偠鷦?dòng)聽,就能把音樂大大提高,在鋼琴演奏與教學(xué)中,無論你彈音階、琶音、練習(xí)曲還是樂曲,其聲音質(zhì)量是需要特別下功夫的?!崩钏固匾苍?jīng)說過:“問題不在于技術(shù)練習(xí),而更多的在于練習(xí)的技術(shù)?!睂τ阡撉倬毩?xí),不缺少刻苦練習(xí)之人,但運(yùn)用科學(xué)的方法練習(xí)的人卻不多。鋼琴觸鍵方式并不是僅僅依靠手指進(jìn)行的,它需要演奏者用心體會(huì)作品的內(nèi)涵,全身心的演繹,才會(huì)有更為準(zhǔn)確自然的觸鍵方式。鋼琴練習(xí)的過程是細(xì)致而又復(fù)雜的,只有運(yùn)用科學(xué)有效的方法,并在練習(xí)中找到適合自己方式才能不斷提高鋼琴演奏水平和技能,只有刻苦加上科學(xué)的方法,才能攀登藝術(shù)的高峰。
參考文獻(xiàn):
[1]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海:上海音樂出版社,1999.
作者單位:沈陽音樂學(xué)院