“肖像畫”的來龍去脈，留給史家科考，我只由四點說說操作者的心得：

（一） “看”與“具象”

“看”～使視線接觸人或物，“具象”～是人類獨有的高度凝縮的形象。由“看”而始，至“具象”而終的傳達過程，產生了視覺藝術中的一個門類。

每一門藝術都是其根本形式決定的 。無論是交響曲還是嘻哈說唱 ，其內在的音樂形式使其成為音樂 ，而不是噪音 。無論是具象繪畫還是抽象繪畫 ，視覺藝術的基本原理使一幅油畫成為一幅油畫，而不是涂鴉 。

肖像畫發(fā)端于“人文關懷”，在具象繪畫中實踐了對具體個人與人性的表現。

（二）畫“誰”或畫“人”

畫“誰”或畫“人”是肖像畫與人物畫的分野。畫“誰”像“誰”，或者將“誰”普世化成“人”，法度各領；前者把第一人稱的“肖我”強化出來，具實描繪，不可替代；后者避開具體描準共性，將“誰”的特指弱化為似是而非。

肖像畫好如族譜，專屬血脈相承。人物畫善演故事，更便于擁有。

（三）“繪畫”V S“照片”

剛出現照片那會兒，巴黎畫界正忙著和德拉克羅瓦論戰(zhàn)的安格爾就被攝影術這位突如其來的第三者嚇著了。

從安格爾斷言“寫實繪畫完了”那時起，又過了一百三五十年，凡是沒能看穿形態(tài)表層秩序的一切～稱為寫實也罷，稱為具像也罷的正常描述，都中了安格爾的咒，在日漸精湛的攝影術逼視之下，客觀的說，“硧實完了”！

可是，同在這一百三五十年內，仍然有志寫實（或稱具像）的從藝者們，凡是參透形態(tài)表層秩序的繪畫性實踐，又都堂而皇之地立在攝影術的對面，仍能以驕傲的新姿態(tài)睥睨著“照片”。

（四）支持“A V ERY”

藝術的天下，“全官樣”和“全當代”的蠱惑都挺可笑。藝術是個人化的把玩領域，群眾運動式的藝術，最容易形成“文化的勢力”，也容易演變成“勢力的文化”。

“文化的勢力”形成狹隘的文化圈子，“勢力的文化”刻意將循規(guī)蹈矩的，和銳意進取的，故意歸納成“黨爭”模式，涇渭分明般敵視起來。豈不知當代的一切從不是孤立存在的，它總是集了過去的營養(yǎng)，現下對未來的前攝于一身的三合體。

“文化的勢力”把“寫實藝術”邊緣化，順便也把“肖像繪畫”歸置在時尚的圈外。不曾想，美國Av er y肖像畫廊（Av er y Por t r ai t gall er y）專要跟時尚“碰瓷兒”。

“AVERY”帶著它的肖像藝術和定制業(yè)務來到了中國， Av er y肖像畫廊是美國肖像協會成員（P O RT RAIT SO C IET Y O F AME RIC AN）總部位于美國華盛頓Av er y大街，占地400畝。畫廊目前在佛羅倫薩，圣彼得堡，香港，北京均有工作室。畫廊收藏有各國藝術精品千余幅。畫廊旨在推動古典寫實藝術，并且為全球精英階層提供肖像定制服務。

天下之大，畫得像可以寫實，畫不像可以將錯就錯，不想像可以抽象，懶得畫可以策劃。何必死且百列非要就范于“文化的勢力”呢？

對于“AVERY”，我想起一段中國話：千人之諾諾，不如一士之諤諤。

對于“肖像畫”，我鼎其自力舉手支持！

夏星 2 017年6月13日

北京工作室