呂尚彧

本文以取材于《史記》的動畫創(chuàng)作為對象，闡述了中華歷史作為創(chuàng)作藍本的寓教于樂性，同時探討了怎樣把握這類作品的美術風格，并針對角色、場景以及色彩進行了詳細闡述。在數(shù)字時代，動畫技術不斷發(fā)展，數(shù)字動畫已經(jīng)成為主流，運用了數(shù)字雕刻系統(tǒng)與動作捕捉儀的動畫，會在視覺上給觀眾帶來新的藝術體驗。

近年來中國動畫產業(yè)發(fā)展迅猛，新作品層出不窮，觀眾群體也由青少年慢慢轉向全齡化。借用中國古典文化元素制作動畫成為現(xiàn)在的主流。大學生自主創(chuàng)業(yè)項目《史記觀止之英雄氣概》系列短片，就是一部參考了相關歷史文獻而制作的動畫。該動畫創(chuàng)作時保持了對原著的尊重，同時融合了時代元素，并在制作方法上進行了大膽的創(chuàng)新和嘗試。

一、取材《史記》的動畫創(chuàng)作

從動畫發(fā)展的角度來說，以中華優(yōu)秀的歷史故事為本來進行創(chuàng)作無疑是一條成功的道路。《史記》作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要內容之一，它既是一部史書，也是一部文學著作，已經(jīng)被《秦時明月》《中華美德》《秦漢英雄傳》等動畫影片作為創(chuàng)作的文化資源寶庫。這些動畫影片深受青少年觀眾的青睞，曾一度引發(fā)他們對秦漢文化的熱烈討論，獲得了良好的社會效益和經(jīng)濟效益?！肚貢r明月》每一集的開頭都有四句話“歷史為骨，藝術為翼，中華文明，弘揚百世”，整個動畫很好地傳承了傳統(tǒng)道德思想理念，起到很好的寓教于樂效果。這部作品受到大量觀眾的追捧，產生了一系列衍生產品，之后更是成為大型系列動畫，可見改編中華傳統(tǒng)文化故事的成功，更是對于本作品起到了借鑒作用。

《史記》里的歷史故事蘊藏中國古代的許多文化知識禮教，通過動畫形式的載體來傳播能達到寓教于樂的效果。任何藝術與媒介對自身本質特征的確立都不是從天而降，動畫雖與影視一樣是現(xiàn)代科技的產物，具有濃郁的消費時代和電子工業(yè)的特征，走市場化道路之后又與經(jīng)濟效益牢牢綁定，但其作為一種具有普遍性的、在特定文化環(huán)境內發(fā)生的大眾審美行為，仍不可避免地要與文化心理習慣、藝術思維模式發(fā)生對接。甚至可以說，能否在本民族的意識、精神、文學傳統(tǒng)、美學源流中找到自己的位置，是動畫藝術在中國的存在依據(jù)和發(fā)展前提。本作品選擇了最具有代表性的三個故事：《季布為奴》《俯出胯下》《鄒忌諷齊王納諫》來進行制作，分別制作為三個動畫短片，成為一個小的系列動畫。在如今數(shù)字化、信息化的時代，人們不斷從視覺媒體上得到更多的信息和享受，僅限于各種書籍材料上的閱讀會使人感到枯燥乏味。將《史記》中的歷史故事制作成為動畫順應當今時代的潮流，這樣更能抓住青少年的興趣，而且受眾也不再局限于青少年群體，制作更有內涵和深層含義，使得作品更有藝術效果，還能吸引各年齡段的人，也能更好地擴大了傳播面，抓住寓教于樂的精神。

二、美術風格的確定

每個故事都是圍繞角色來展開的，角色是故事的核心演員，每個角色必須有自己的特點。文學典籍《史記》中有4000多個人物，每個人物代表了各個社會階層，也都反映了一種社會現(xiàn)象，具有一定的廣泛性。這些歷史人物，往往代表了社會上的某類人，反映了一種社會現(xiàn)象，有的達到了一定的典型化程度，如項羽的剛愎自用、劉邦的知人善用、季布的忍辱負重等形象。動畫創(chuàng)作需要表現(xiàn)每個角色的思想品質，每個人物形象有著不同地域、不同國度、不同民族的歷史文化與精神傳統(tǒng)，這些就決定了人物的代表性特點，就如人們看到米奇、唐老鴨想到美國動畫，人們看到機器貓、阿童木想到日本動畫，看到孫悟空、哪吒就能想到中國動畫。這樣才能表現(xiàn)出每位角色的不同，才能給觀眾心里留下深深的烙印。

抓住人物的風格形象，結合流行武俠色彩和奇幻風格進行中國特色角色的設計?！妒酚洝酚涊d中有“深觀陰陽消息，而作迂怪之變”的陰陽家，動畫片《秦時明月》也有云中君、大司命、少司命等陰陽家，而動畫在角色造型設計上，明顯帶有流行的奇幻武俠色彩和現(xiàn)代網(wǎng)絡游戲里的視覺元素，從而把歷史上的經(jīng)典形象與青少年的當代生活聯(lián)系起來，帶動了受眾觀影的興趣。具備民族特質的角色形象塑造在動畫片劇本創(chuàng)作中有極其重要的位置，動畫片相對于傳統(tǒng)的影視作品來說時間較短，情節(jié)也相對簡單，打動觀眾不能單單依靠情節(jié)，還要塑造具有獨特行為、語言、個性的角色形象，這樣才能使觀眾留下深刻的印象。動畫短片受技術和制作時間的限制，往往只有幾分鐘或者十幾分鐘的長度，在這么短的時間里，要樹立幾個鮮明角色形象，講述一個結構飽滿的故事，不是一件容易的事情。從整個動漫產業(yè)的角度來看，創(chuàng)造鮮活的形象是動畫產業(yè)中重要的環(huán)節(jié)，也是品牌衍生的基礎。在進行角色設計時，筆者參考大量古代文物、飾品、服飾、武器等，進行取材，結合兵馬俑的設計，對作品中的角色進行服飾上的繪制和塑造，參考物中帶著大量中國元素。例如，鎧甲上的鱗片、服裝上的紋飾、頭飾上的紅纓等是當時服裝特點。但是，設計者不僅要對原來服飾進行還原，還要結合如今流行的元素，對于原先服裝進行夸張的藝術處理和修改，運用恰當?shù)脑煨褪侄魏痛钆鋪頋M足當代觀眾的審美需求。

場景是對時代背景的交代與表現(xiàn)，更是對整體畫面風格的確定。對于場景中的建筑，筆者參考了西安古城、大雁塔、小雁塔、鐘樓、老城墻等古代建筑來設計。例如，中國古代建筑講究“飛檐翹角”，屋檐的邊角是朝天上翹，這正是當時的藝術追求，也是現(xiàn)今人們對當時建筑風格的印象，正如不同地區(qū)的不同文化，這些建筑就是當時古韻風味的代表。場景中的自然景觀參考了大量山水國畫，把山水國畫中的“意”和“境”在場景設計中呈現(xiàn)出來。這些正是對中國文化藝術的表現(xiàn)，也確定了這部作品的風格。

色彩是人物性格的表現(xiàn)，也是整部作品的基調。手游《三國殺》中，呂布用了黑紅配色表現(xiàn)出威武尊嚴，貂蟬用了胭脂紅、粉色表現(xiàn)出嫵媚妖嬈，動畫《哪吒傳奇》中，哪吒選用大量紅色表現(xiàn)勇敢活潑。本作品參照當時的文化，人們衣著上常見的并不是五花八門的顏色，大部分是素色和灰色系顏色，對于一些較為鮮明的色彩，作品使用了朱紅、金黃、銀、蔚藍、翠綠等顏色進行搭配，對于顏色的對比和選取更體現(xiàn)角色的性格特點和人物階層，作品不僅符合受眾對以前藝術觀的印象，也順應如今受眾的審美觀。

三、動畫技術的運用

在數(shù)字時代，動畫技術不斷發(fā)展，數(shù)字動畫已經(jīng)成為主流，數(shù)字動畫技術也拓寬了動畫領域的應用，有了這些技術的支持，一些復雜繁瑣的步驟變得更為簡單，大大提高了制作效率，在視覺上也給觀眾帶來了新的感受和藝術體驗。

運用數(shù)字雕刻技術，給予畫面擬真感和空間感受。數(shù)字雕塑是利用計算機進行虛擬的雕塑。它模仿現(xiàn)實手法對存在或不存在的物體進行雕塑。在虛擬的世界中，數(shù)字雕塑可以使用軟件對任一個現(xiàn)實的或完全基于自己想象的事物進行雕塑。數(shù)字雕塑用到的軟件包括zbrush、maya、3Ds max、C4D、blender等。

短片在建模上運用了數(shù)字雕刻技術，再現(xiàn)了各種材質的真實感，如片中的季布長袖采用了布料系統(tǒng)，布料系統(tǒng)能再現(xiàn)衣服的材質和輕盈的感覺，達到了衣服能隨風擺動的效果，從而給觀眾更真實的感覺，金屬材質使得季布的寶劍更顯得鋒利，木頭上的紋路使得桌椅更顯老舊與時代感。數(shù)字雕刻技術的運用也表現(xiàn)出動畫的空間感和立體感，與傳統(tǒng)的平面二維動畫不同，畫面有了更多層次和真實感受，視覺上也更具有沖擊力。這正是技術所帶的新體驗。

運用慣性動作捕捉系統(tǒng)，畫面更流暢、更真實。慣性動作捕捉系統(tǒng)是一種新型的人體動作捕捉系統(tǒng)，是一項融合了傳感器技術、無線傳輸、人體動力學、計算機圖形學等多種學科的綜合性技術，它用無限動作姿態(tài)傳感器采集身體部位的姿態(tài)方位，利用人體運動學原理恢復人體運動模型，同時采用無線傳輸?shù)姆绞綄?shù)據(jù)呈現(xiàn)在電腦軟件里。作品把慣性動作捕捉系統(tǒng)運用在角色人物的動作上，采用了現(xiàn)實中真人實際動作數(shù)據(jù)，將人物運動規(guī)律一一分解出來，使得片中人物的跑、走、打、跳等動作更加自然流暢，不同于一般動畫用“畫”的形式，而是用“演”的形式表現(xiàn)出來，人物動態(tài)也更加合理與豐富。同樣，這個系統(tǒng)也可用于其他物品的模擬，使得效率大大提高。例如，《怪物公司》這部影片，在技術上的創(chuàng)新使不可能完成的浩大工程變成可能，該片中怪物幾百萬根“毛發(fā)”飄動以及小女孩衣服“動感”栩栩如生，是工作人員花費了兩年時間開發(fā)一款叫做“Fizt”的計算機軟件來實現(xiàn)的，而之前制作《玩具總動員2》時，人物衣服的運動需要工作人員一幀一幀地更改。

四、結論

總而言之，取材《史記》的動畫創(chuàng)作，在美術風格的確定中要注意角色和場景的時代特征，以及觀眾的審美習慣，也要注重現(xiàn)代色彩理論的應用，要大膽使用數(shù)字雕刻、動作捕捉等數(shù)字化動畫技術，以提高制作效率和效果。

當代動畫的制作除了需要具有自己獨特的風格特點外，還要帶有中國本土的特色，這樣的動畫才能順應時代的發(fā)展。此外，設計者在制作動畫時，要用新的方式和途徑來傳播教育材料。只有在形式表達上和題材選取上不斷創(chuàng)新，動畫創(chuàng)作才能真正做到與時俱進、寓教于樂，使得動畫不僅僅是一種娛樂的表現(xiàn)形式，也是具有藝術價值與文化價值的作品。

（渭南師范學院）

基金項目：本文系國家級大學生創(chuàng)新項目“挖掘《史記》故事資源與動畫創(chuàng)作研究”（項目編號：201610723010）的階段性研究成果。