譚文誠

江蘇宜興山清水秀，人文薈萃，是我國著名的陶都。1978年，在宜興市區(qū)南15公里的丁蜀仙鶴山麓，征地1.8萬平米，動工建造陶瓷陳列館，并于1983年1月1日正式對外開放。1991年，經(jīng)過擴建，于當(dāng)年明，更名為陶瓷博物館。2013年11月又更名為紫砂博物館與陶瓷博物館，而紫砂博物館還在原陶瓷博物館的館內(nèi)，并有所擴大，在紫砂博物館館內(nèi)又新建了顧景舟藝術(shù)館與著名紫砂收藏家沙志明與談偉光兩位先生紫砂藏品的常年展區(qū)。

該館內(nèi)藏品近萬件，其中國家一級文物9件，二級文物41件，三級文物57件。常年展示2000余件。藏品門類涵蓋距今7000年的夾砂古陶器，商周原始青瓷，戰(zhàn)國印紋陶，漢代釉陶，兩晉青瓷，宋元鈞陶，明清紫砂，當(dāng)代的美彩陶等。這些藏品均有較高的歷史文化與藝術(shù)價值，充分展示了宜興悠久的制陶歷史與燦爛的陶瓷文化。

其中名人名作館珍藏了一大批紫砂珍品，有清代的陳鳴遠、邵大亨、楊鳳年、黃玉麟、程壽珍、汪寶根等人的名品，還有裴石民、吳云根、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉、任淦康的代表作。這些茗壺重器冠絕一世，大師巨匠獨步千秋。它們以得天獨厚的宜興陶土，古樸雅致的素面色澤，技藝精湛的制作手法而馳名中外。故寸柄之壺，盈握之杯，被世人珍同拱璧，貴如金玉。明清民國以及近現(xiàn)代壺藝諸家畢智窮工技藝精妙，以紫砂文化特有的氣韻，昭示著我國陶藝傳承的輝煌。

因內(nèi)容繁多，本文準(zhǔn)備分上下兩篇，分別介紹宜興紫砂博物館館藏建國七老之茗壺以及清代至民國諸家之茗壺，并與廣大壺友一同巡賞。

上篇：建國紫砂七老之茗壺

建國初期的1956年，江蘇省政府正式任命任淦庭、裴石民、吳云根、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣容七位名師為“技術(shù)輔導(dǎo)”。他們白手起家，廣招學(xué)徒，宜興紫砂能有欣欣向榮的今天，七位大師的草創(chuàng)之功與傳承之力永遠被后代陶人與壺藝收藏界所銘記。把他們的名字排列出來，足以令人肅然起，追思緬懷。建國紫砂七老是承前啟后的一代宗師，是繼往開來的紫壇典范。

1.《五蝠蟠桃壺》，作者：裴石民，1956年制作，館藏二級文物。本山綠泥制作，色澤米黃。

五蝠蟠桃壺以壽桃為基型，壺蓋與壺身均塑有5只小蝙蝠，形象生動，栩栩如生。壺把與壺鈕為桃枝，枝上桃葉紋路清晰，果實逼真。全壺匠心獨運，別致新穎，制作精細，工藝高超，是裴石民大師的傳世名作。

在我國民間，“蝠”與“福”諧音，常被喻為有福的象征。以蝙蝠飛臨，寓意“進?！保弪鸸诧w，喻為“五福臨門”。蝠與桃的組合意為“福壽”。總的喻意是“福祿壽喜，福運百通，富貴全壽，幸運祥和”。裴石民制作五蝠蟠桃壺，表達了市民百姓對福壽的向往，以及裴大師祝福祈禱之情。

裴石民（1892-1977年），號冶陶，字德銘，云慶，宜興蜀山人。1905年師從姐夫江祖臣（1878-1949年），藝成后的1913年受聘于宜興利永公司，1923年，裴石民為宜興名士儲南強（1876-1959年，號簡翁，字鑄農(nóng)）所藏（（供春樹癭壺》配蓋，1924年他又為儲南強所藏《圣思桃杯》配托。1926年裴石民去上海魔術(shù)大師莫悟奇家制陶，此時的作品蓋有“悟奇治陶”的印款，時人稱為“悟奇陶”。同時期他還仿制了明清紫砂大家的壺具，這些壺具精工細做幾可亂真，故贏得“陳鳴遠第二的”美稱。抗戰(zhàn)爆發(fā)后的1938年，裴石民回到宜興，開設(shè)“石民陶器店”，自產(chǎn)自銷。

裴石民是做細貨出身的，其作品每種樣式至多只制作五六件，少則二三件，從不做普品，出手即為精妙之器，藝術(shù)風(fēng)格精細奇特，古韻清雅，他是近現(xiàn)代紫砂業(yè)的精細大師。

因裴石民在民國后期當(dāng)過小業(yè)主，在建國初期的五六十年代特殊的政治環(huán)境下，他沒有帶過正式的入室弟子。但中國工藝美術(shù)大師汪寅仙，中國陶瓷大師何道洪，省工藝大師何挺初、倪順生、周尊嚴，高級工藝師束鳳英、施秀春等人都受到過裴大師的指點與教誨。

2009年，裴石民的嫡孫常州大學(xué)教授裴俊峰先生編著了《石民治陶——裴石民紫砂藝術(shù)》一書，由上海出版社出版，表達了得到過裴大師指點的現(xiàn)代壺藝名家高手們對他的緬懷之情。

裴石民大師的傳器有《三足鼎壺》《圓裙壺》《菊蕾壺》《泰德壺》《魚罩壺》《松段壺》《梅段壺》等。

宜興紫砂工藝廠藏裴大師的另一傳世名作《秦鐘串頂壺》。

2.《觚棱提梁壺》，作者吳云根，上世紀(jì)50年代制作，館藏二級文物，紫泥制作，色澤赫紅。

觚棱壺為曼生十八式之一，吳大師在民國時期經(jīng)常制作。觚棱壺為方國結(jié)合體，由四片泥片手工鑲接，是紫砂光貨中的高檔器型，因制作難度大，一般藝人不敢企及。

建國初期的50年代，吳大師把民國時期的觚棱壺加以提煉改造，并把握把改為提梁。圓潤的壺體與直角的提梁營造的空間，構(gòu)成了實與虛及圓與方的對比效果，使得觚棱提梁壺深得曲直轉(zhuǎn)換之神，剛?cè)嵯酀?，方中有圓，圓中寓方，古樸典雅，渾厚端莊，比有把的觚棱壺更上一層樓，此壺是吳云根大師一生紫砂光貨的傳世力作。

吳云根（1892-1969年），字芝萊，宜興蜀山人。1906年吳云根拜清末名師汪生義（1870-1927年）為師，與朱可心、汪寶根為同門師兄弟，滿師后被聘為宜興紫砂陶業(yè)公司技工，專制仿古壺。1915年宜興利永公司成立，吳云根進公司制壺。

1915年，由師父汪生義推薦，利永公司介紹，吳云根與李寶珍、楊阿時、朱慶生四人赴山西平定陶器廠任技師，為宜興紫砂推向全國做出了貢獻。

1929年，吳云根受聘為南京中央大學(xué)陶瓷科技師，是宜興紫砂學(xué)院派的杰出代表。1931年吳受聘于省立宜興陶瓷職校，任技師兼技術(shù)輔導(dǎo)，抗戰(zhàn)爆發(fā)后，職校停辦，吳云根因身材壯碩氣力過人，當(dāng)時為生活所迫，故常以挑坯搬運為生。

吳云根技藝高超，藝術(shù)風(fēng)格古樸穩(wěn)重，其紫砂作品構(gòu)思奇妙，傳器以竹子，提梁與瓜形壺為主，壺具多以雙色來表達主題，他是近現(xiàn)代紫砂業(yè)的古樸大師。