《三傻大鬧寶萊塢》（3 Idiots）2009

這可能是近年來中國(guó)觀眾最為熟悉的印度電影了。電影講述了大學(xué)生蘭徹、法罕、拉加之間的故事，影片中不乏幽默生趣的鏡頭，但也關(guān)注了印度社會(huì)中存在的諸如教育制度以及貧富差距等問題。這是一部勵(lì)志、向上的電影，同時(shí)還充滿了印度的民族元素?！度荡篝[寶萊塢》由拉庫(kù)馬·希拉尼（Rajkumar Hirani）執(zhí)導(dǎo)，一上映就打破了印度電影的票房紀(jì)錄，創(chuàng)下了寶萊塢電影上映首周、上映首日和全球票房最高紀(jì)錄，至今雄踞印度電影本土票房第三位、海外票房第二位和全球票房第三位。

《我的個(gè)神啊》（P.K.）2014

《我的個(gè)神啊》同樣是由拉庫(kù)馬·希拉尼（Rajkumar Hirani）執(zhí)導(dǎo)，阿米爾·汗主演的電影。電影的英文名“PK”是阿米爾·汗主演的角色的名字。他是一位帶著研究人類的目的來到地球上的外星人，這部電影講述的就是他在印度社會(huì)的種種有趣遭遇。其實(shí)蘊(yùn)藏在這部喜劇背后的是對(duì)印度社會(huì)宗教信仰問題的深刻思考，電影中既有歌舞，也有強(qiáng)烈的批判感。是一部寓教于樂的喜劇片。

《巴霍巴利王》（Baahubali）2015

取材自印度的神話傳說的《巴霍巴利王》被稱為印度版“指環(huán)王”，講述了巴霍巴利和兄弟巴拉迪瓦二人爭(zhēng)奪摩西施末底王國(guó)的王位的故事?！栋突舭屠酢返碾娪胺譃樯?、下兩部。其中《巴霍巴利王：開端》制作成本高達(dá)17.5億盧比（約1.6975億元人民幣），是截至2016年，印度影史耗資最多的電影，從前期籌備到完成制作，這部電影一共耗時(shí)4年的時(shí)間。

《自殺現(xiàn)場(chǎng)直播》（Peepli Live）2010

《自殺現(xiàn)場(chǎng)直播》講述了偏遠(yuǎn)的印度小村莊貧苦兄弟納塔和布迪亞的喜劇故事。雖然是一部喜劇，但是這部電影還是探討了印度社會(huì)的痛點(diǎn)：農(nóng)村生活的貧窮與悲慘，以及印度媒體與印度社會(huì)之間的關(guān)系。這部電影的制片人是阿米爾·汗。強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感和對(duì)社會(huì)尖銳問題的關(guān)注使這部電影在喜劇的外衣下，向觀眾傳遞了更有深意的內(nèi)涵。

《芭薩提的顏色》（Rang De Basanti）2006

《芭薩提的顏色》又名《青春無敵》，是由拉凱什·奧姆帕拉卡什·梅哈拉（Rakesh Omprakash Mehra）導(dǎo)演及編劇，由阿米爾·汗、賽達(dá)斯（Siddharth narayan）、沙爾曼·喬什（Sharman Joshi）等人主演的電影?！栋潘_提的顏色》講述了印度一群大學(xué)生為祖國(guó)沸騰的故事，影片以插敘的方式，不斷地將青年們的革命電影與青年的現(xiàn)實(shí)穿插，影片中政府采取的行動(dòng)，再一次體現(xiàn)了印度社會(huì)體制的腐朽。2007年，《芭薩提的顏色》被印度選為官方參賽影片參加當(dāng)年奧斯卡最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)項(xiàng)的角逐。

《寶萊塢機(jī)器人之戀》（Endhiran）2010

《寶萊塢機(jī)器人之戀》講述了一位天才科學(xué)家設(shè)計(jì)的智能機(jī)器人有了人類的感情，愛上了一名美麗的女郎的故事。這是一部集歌舞秀、科幻、動(dòng)作、愛情于一身的印度電影，故事充滿了想象力，但是卻沒有脫離印度的文化和價(jià)值觀。同時(shí)，這部電影還耗資約16.5億盧比（約3500萬(wàn)美元），超過寶萊塢此前投資7.5億盧比的海底冒險(xiǎn)片《藍(lán)色迷情》（Blue）以及投資12.5億盧比的《風(fēng)箏》（Kites），成為截至2010年，寶萊塢史上最貴的電影。

《黑幫大佬和平夢(mèng)》（Lage Raho Munnabhai）2006

《黑幫大佬和平夢(mèng)》是拉庫(kù)馬·希拉尼（Rajkumar Hirani）執(zhí)導(dǎo)的喜劇片，是2005年賣座影片《黑幫大佬醫(yī)生夢(mèng)》（Munnabhai M.B.B.S.）的續(xù)集，電影的主人公是黑道人物姆納，他為了追求一名電臺(tái)女DJ，訛稱自己是大學(xué)教授，不惜惡補(bǔ)甘地生平，以便參加電臺(tái)問答比賽。當(dāng)他日刨夜刨時(shí)，甘地的鬼魂就在他眼前出現(xiàn)，教導(dǎo)他如何以非暴力手段應(yīng)付人生逆境。在這出黑道人物追女仔的電影中，圣雄甘地的角色幾乎由頭演到尾，甘地的哲學(xué)和精神也貫徹了全片。這部電影不僅充滿了惡作劇和歡笑，還反映了印度社會(huì)中空巢老人、貪污腐敗、主流道德觀和價(jià)值觀削弱等問題，是帶著思考意味的喜劇片。

《午餐盒》（Dabba）2013

《午餐盒》是印度新一代青年電影導(dǎo)演代表賴舒·彼查執(zhí)導(dǎo)的一部安靜、樸實(shí)卻又感人至深的電影。電影又名《美味情書》，講述的是因?yàn)橐粋€(gè)生活中的小失誤而發(fā)生的美麗故事。電影的片名“Dabba”就是飯盒的意思，而瓦拉（Wala）則是快遞者的意思。達(dá)巴瓦拉（Dabbawala）就是一群活躍在印度城市里的送飯人。“達(dá)巴瓦拉”的概念始于英屬印度時(shí)期。許多來到殖民地的英國(guó)人不喜歡本地食物，因此一項(xiàng)將午餐從他們的家中直接送至工作地點(diǎn)的服務(wù)應(yīng)運(yùn)而生。100多年來，達(dá)巴瓦拉與孟買共同成長(zhǎng)、發(fā)展，已經(jīng)成為孟買的標(biāo)志之一，與“寶萊塢”“孟買證交所”“舞吧”齊名。這部電影沒有歌舞，沒有跌宕起伏的情節(jié)，更像是一部平淡而溫厚的歐美文藝片，但是在“平淡”的背后，是一份基于生活細(xì)節(jié)的款款溫情。

《大地之歌》（Pather Panchali）1955

《大地之歌》是印度電影大師薩蒂亞吉特·雷伊的導(dǎo)演處女作以及最具代表性的一部作品?！洞蟮刂琛肥抢滓痢鞍⑵杖壳敝械牡谝徊?。電影《大地之歌》的美學(xué)基礎(chǔ)是構(gòu)建在意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影《偷自行車的人》之上的，這也和雷伊當(dāng)時(shí)在倫敦的觀影經(jīng)歷有關(guān)。在拍攝《大地之歌》時(shí)，雷伊面對(duì)的條件十分艱苦，但他的拍攝卻保持了沉穩(wěn)、自然的節(jié)奏。鏡頭下的印度鄉(xiāng)村沒有熱鬧的歌舞和矛盾沖突的情節(jié)。雷伊用一種沉靜的美學(xué)給觀眾帶來了別樣的觀影感受。 （文/覃天）