李叢

中國畫自古以來有獨(dú)立成科的傳統(tǒng)，若以畫家所擅長的題材來區(qū)分，更是五花八門、各有千秋。比如為人所熟知的有齊白石畫蝦、徐悲鴻畫馬、李可染畫牛、李苦禪畫老鷹、黃胄畫毛驢、陳大羽畫雞等等。盡管中國歷代畫家都有自己的拿手絕活，但窮其一生僅僅鐘情于某一兩種題材者倒是鳳毛麟角，這類畫家的代表性人物，恐怕只有清代的鄭板橋一人而已。鄭氏一生只畫蘭、竹二種，別無他物，而當(dāng)代又有一位在藝術(shù)路線上與鄭燮有著十分相似的畫家，他便是潮籍國畫家一草先生。

一草原名蟻桂洲，粵東澄海東里鎮(zhèn)人氏。其老叔公蟻美楷是潮汕美術(shù)界的泰斗級人物，一草自幼受蟻美楷先生的熏陶和影響，較早便開始接觸中國傳統(tǒng)繪畫。他性格豪放豁達(dá)，樂于廣結(jié)善緣，幾乎當(dāng)今整個潮汕籍的書畫家都與他有著不同層次的接觸和交流，廣博的社交使得他的眼界越來越開闊。三十多年來，一草一心一意專攻寫意蘭花，偶作竹子，此種對藝術(shù)的偏愛和感情的專一，使得他對蘭花的理解與一般畫家有著本質(zhì)的區(qū)別。曾有人說，一個人只要在某個領(lǐng)域深入研究五年時間，就很有可能成為這個領(lǐng)域的行家。像一草這樣能夠數(shù)十年如一日地錘煉一種題材，加上自身的勤奮以及周邊師友的點(diǎn)撥，其筆下蘭花必定有過人之處。幾乎美術(shù)史上所有的畫蘭高手他都做過系統(tǒng)的研究，從清代的鄭板橋，到近現(xiàn)代的潘天壽、劉昌潮、王蘭若，再到當(dāng)代的盧坤峰、霍春陽等名家，都是他長期學(xué)習(xí)仿效的對象，不知不覺中，他已經(jīng)形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。

一草的蘭花較起前人最大的突破，就是對墨色變化的控制，“墨分五彩”在其筆下被發(fā)揮得淋漓盡致。一筆下來，形與神、濃與淡、干與濕、虛與實，全都清晰可見，并且渾然天成。大寫意水墨畫的另一個難度是對水分的控制，一幅技法高超的作品，往往在干透之后還能給人一種水墨淋漓之感，能達(dá)此境界者往往是擅長用墨用水的高手。而這一特質(zhì)，也是一草最為拿手的絕活，由此可見其功力不是泛泛之輩可以比擬的。一草蘭花的第三個特點(diǎn)是善于運(yùn)用色彩與墨色的糅合，墨中有色，色中有墨，于渾厚中見清新，于輕靈中顯蒼茫，使得視覺效果更加強(qiáng)烈。最后一點(diǎn)是打破傳統(tǒng)的極簡構(gòu)圖方式，他筆下的蘭花繁而不雜，多而不亂，給人一種朝氣蓬勃的大氣象。雖然在前輩畫家中，王蘭若先生也擅作此類型的蘭花，但一草的筆性和處理方式又與王老有著截然不同的味道，他用筆奔放，十分注重內(nèi)心的激情和感受，這無疑得益與他十分寶貴的筆墨經(jīng)驗以及過人的才情和膽識。

藝術(shù)之途本來就是一條漫長而寂寞的路，一草似乎從沒受周圍環(huán)境的影響去刻意改變自己對風(fēng)格的追求，他懂得一切都應(yīng)循序漸進(jìn)，水到渠成，這一點(diǎn)很值得某些急功近利者學(xué)習(xí)和借鑒，愿他在未來的道路上，能再發(fā)揮出更大的潛能，帶給我們更多的驚喜！

畫家一草

一草，原名蟻桂洲，1962年生于廣東澄海?，F(xiàn)任中國扇子藝術(shù)學(xué)會會員、廣州考拉紅書畫院常務(wù)副院長、深圳市潮起五洲書畫院副院長、中國茶道茶藝書畫藝術(shù)特定指導(dǎo)老師。幾十年來專攻水墨花鳥，尤以蘭花為佳。作品曾入選各種書畫大展并獲獎。