陳依群

摘 要 紫砂“意方壺”屬于一款方器，壺器的設計主要以直線為主，以曲線為輔。器型整體軸線中正，平衡線勻挺，且富于曲線的變化，表現(xiàn)出輪廓分明、平穩(wěn)莊重的方壺特點，予人一種干凈利落、明快挺秀之感。紫砂“意方壺”的山水刻繪更是符合現(xiàn)代人的審美眼光。

關鍵詞 意方壺；紫砂；刻繪

紫砂方器的制作重視點、線、面之間的配合，并產(chǎn)生一種外剛內(nèi)柔、神采內(nèi)蘊、中氣十足、挺括干凈的整體感。在制作這款紫砂“意方壺”（見圖1）的過程中，首先要考慮的是作品的整體造型與局部的關系，也考慮了如何運用均衡的線條、協(xié)調的藝術手法來刻繪山水畫面。此壺尤其注重線、面、塊的處理，各部分的安排有序，細節(jié)的處理恰當，整體造型呈現(xiàn)出牢固、穩(wěn)健的特點，隱約透出一種剛勁、挺拔、端莊與大度的氣質。壺器搭配的山水刻繪合情合理，也具備了觸覺上的舒適感和視覺上的美感。

1 紫砂“意方壺”的造型特點

“意方壺”泥色紅潤，觸摸感細膩，六方器型大方得體、穩(wěn)重大方，于經(jīng)典之中見創(chuàng)新。壺身與壺蓋也是六方造型，身筒高矮適中，亭亭玉立。壺器的口蓋制作處理十分嚴格，隨意轉動壺蓋，均與壺口嚴密吻合、絲絲合縫、處處貼切。器型表面看似簡單，卻做工精細，將方器的精髓之處把握得恰如其分。

2 紫砂“意方壺”山水刻繪的意境

“意方壺”最具有人文價值的是壺器上的山水刻繪裝飾。中國的山水畫大概要追溯到魏晉南北朝時期，距今約有一千七八百年的歷史。在此之前的山水繪畫是混沌的，山水畫只是作為人物畫之背景，當做實用的軍用作戰(zhàn)地圖之用，這是魏晉南北朝時逐漸自覺的萌芽時期山水畫的面貌。到了唐代以后，詩人的吟詩作賦賦予了山水畫的意境美。本質上，意境屬于人高度想象的一種心理幻境，一個藝術家有其獨特的意境，一件作品也有它的獨特意境。觀眾欣賞作品時，可以感受到作品的意境，分享藝術家的意境，甚至可以發(fā)揮自己感受到的意境。

山水畫既是祖先留給我們最珍貴的遺產(chǎn)，又是民族文化最為深厚的一筆，也成了中華瑰寶中最耀眼的珍珠。紫砂“意方壺”上的山水刻繪正是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的文化意識，以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，都在紫砂“意方壺”中得以體現(xiàn)。我們可以從中體味到傳統(tǒng)中國山水畫的意境、格調、氣韻和色調。

3 結 語

紫砂“意方壺”古拙慎重、剛寓于柔，線條收放自如，融通老成。此壺的外型看似簡略，實則制造難度很大，方壺方方正正，猶如做人。紫砂“意方壺”折射出中國文人的一種精神與性情，一種對塵俗的超越，其背后蘊藏著內(nèi)心的獨白和具體感受，意境則是最能反映此壺的人文價值。透過此壺的設計，既可以看到刻繪對山水畫的堅持和傳承，也能夠看到山水畫在紫砂壺造型基礎上的探索及力圖用藝術表達壺與自然融合的狀態(tài)，這正是紫砂與自然山水實現(xiàn)互動、溝通的一種方式，它著力深化了中國的山水意境，也是傳統(tǒng)哲學“天人合一”在壺器山水刻繪層面上的具體反映。

參 考 文 獻

[1]張偉.“空”——淺析喬琪·奧基弗繪畫中的意境美[D].曲阜師范大學.2014

[2]劉曉慶.中國山水畫的靈魂-意境之美[J].新教育時代電子雜志.2015（01）：294