淮海工學院產(chǎn)品設(shè)計教研室,江蘇連云港,222002
關(guān)鍵詞:玻璃藝術(shù)研究;工藝品創(chuàng)作
引言
玻璃藝術(shù)研究是一門擁有自己獨立體系和內(nèi)在規(guī)律的學科,工藝過程和技術(shù)技巧的多樣性和創(chuàng)新性都決定了它要比其他藝術(shù)素材更為靈動和清澈,同時也比其他藝術(shù)形式更能明確藝術(shù)家或觀賞者的純粹審美感受。論文立足于理論研究和藝術(shù)實踐,以大量玻璃作品分析為基礎(chǔ),結(jié)合實際作品分析其創(chuàng)作方法,多個學科交叉互融,力求能夠立體全面解釋。
1玻璃工藝品的魅力
《簡明不列顛百科全書》這樣描述玻璃:“玻璃通常是一種透明而堅硬的固體,由某些液體冷凝而成。這種液體在冷凝的過程中不會結(jié)晶,而是越來越稠,直至成為固體。在一切能形成玻璃的物質(zhì)中,二氧化硅應(yīng)用最廣,常與其他的輔助材料按不同的配比熔成各種玻璃”。玻璃材料在很多城市作為工藝品非常受歡迎,無論是鑄造工藝還是吹制工藝都會給玻璃材料帶來非凡的美感。鑄造工藝的流程是利用模具的耐熱性和玻璃液體在窯爐中高溫后呈現(xiàn)的流動性進行結(jié)合塑形。吹制工藝是利用銅管和氣體膨脹半液體玻璃進行塑形。鑄造工藝適合造型范圍會更廣一些,如果翻模得當,幾何整體或精細造型都適用,但也容易在翻制過程中損壞走形,所以要小心慎重。
2常用抽象玻璃工藝品創(chuàng)作的方法特點
2.1做簡化
在藝術(shù)領(lǐng)域中,“簡單”往往具有與日常理解所說的“平凡”、“草率”相對立的意思,它被看做是藝術(shù)創(chuàng)作的一個非常重要的特征。比如原始藝術(shù),真正的原始藝術(shù)從結(jié)構(gòu)整體上看去十分簡單,但是,在此風格上發(fā)展出來的成熟藝術(shù)卻遠遠不止于此,他們保有最低限度的復雜性,不可缺少,而在這個統(tǒng)一結(jié)構(gòu)中,所有細節(jié)各得其所,發(fā)揮效用。
美學家貝德特把這種“藝術(shù)簡化行為”解釋為“在洞察本質(zhì)的基礎(chǔ)上所掌握的最聰明的組織手段。這個本質(zhì),就是其余一切事物都從屬于它的那個本質(zhì)?!倍U語中曾有句“一切皆無”,這里的“無”并不是單一的空白,而是指“單純”。沒有比“單純”更包羅萬象的詞匯,也沒有比“單純”更能體現(xiàn)萬物的美。在這層意義上講,單純化其實是一種強化。
玻璃藝術(shù)家AnnWolff的頭像系列,極其富有想象力,作品中所體現(xiàn)出的風格有些像愛德華·蒙克的撕裂思考方式。藝術(shù)家以一位女性的角度出發(fā),合并男人和女人之間的關(guān)系畫像,將玻璃材料善加把握,成為自己的藝術(shù)。豐富的個人經(jīng)歷讓這位藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時在工藝手段上采用更多的制作方式,蝕刻、噴砂、拼貼畫、雕塑語言的混合,自由在玻璃材料可接受的范圍內(nèi)使用,開辟了自己獨特的風格道路。而從她的作品的創(chuàng)作形態(tài)上來看,則展現(xiàn)了抽象藝術(shù)的痕跡,簡化的用意在兩副面孔或面具中進行提煉。
2.2做幾何
20世紀之后迅速發(fā)展的工業(yè)氣質(zhì),讓機器的轟鳴聲漸漸淪為噪音,時代浮躁,個人情感表現(xiàn)混亂?!斑@是幾何的工業(yè)時代,也是城市的幾何時代。”
現(xiàn)代玻璃藝術(shù)中,有非常多的作品都在遵循這一幾何形態(tài)法則。拉里·貝爾Hewaspartofanavant-gardesouthernCaliforniagroupthatincludedRobertIrwinandCraigKauffman,andhisprimarymaterialswerecoatedglassandplastics.lali拉里便是其中的一位先行者。他用于創(chuàng)作的主要材料大多是鍍膜玻璃和塑料,形體上偏愛透明優(yōu)雅的玻璃立方體框架,讓觀者在感受作品時留有另一次元的空間印象,進而主動去探索光與空間形成的奇妙轉(zhuǎn)換。他的作品《立方體#8——清除》清晰描述了藝術(shù)家的個人詞匯——光、知覺、反射、折射與色彩。有些類似于現(xiàn)代物理學的一部分,玻璃的透明性和潛意識下的通風感觸混合在作品之中,體積和亮度也讓觀者聯(lián)想到石英棱鏡,這種現(xiàn)象看起來與未來有關(guān),屏蔽了干擾的侵襲。簡樸和幾何的搭配形成微妙的環(huán)境光線,使之成為令人驚訝的感情平臺。拉里·貝爾的制作工藝具有長期復雜的實驗性質(zhì),在機械煉金術(shù)中運用的是質(zhì)的轉(zhuǎn)變。包括應(yīng)用熱導技術(shù)使鉻鎳鐵合金成為玻璃表面的一個完美薄霧貼合,都是藝術(shù)家反復演煉的結(jié)果。在其隨后的作品中,立方體的概念一直清晰明確,和玻璃的結(jié)合讓作品更加純粹,甚至有些孤立,暗示一種無形的精神。
對于幾何形體來說,“美”主要依靠的是比例的協(xié)調(diào)和群體之間形成的節(jié)奏,含有數(shù)學規(guī)律,這幾乎成為西方形式主義的基準。捷克的玻璃藝術(shù)家李賓斯基夫婦切實地理解了這一點,在他們眾多以極簡方式創(chuàng)作的幾何作品中,展示了究竟應(yīng)該如何通過單色玻璃獲得令人贊嘆的視覺空間。以作品《空間I、空間II、空間III》為例,純粹的抽象體積給人留下深刻印象。造型帶有普遍性,不干擾觀者的思維,使視線自然從外部轉(zhuǎn)入內(nèi)部。形體厚薄傾斜,結(jié)合玻璃材質(zhì)的通透性,讓無所不在的光線在某些程度上消減了作品體積上的厚重,當視線隨著角度轉(zhuǎn)換方位時,色彩跟隨悄悄發(fā)生變化,極薄部分的邊緣線甚至開始消逝,于是,整個空間環(huán)境因為這個作品而律動起來。而這一切的根本就在于幾何體和玻璃的搭檔實在親密無間,當藝術(shù)家拋棄裝飾細節(jié)后,作品本身表達的事物空間余地增大,每一個分子都可以自由呼吸,呈現(xiàn)靜止之物所帶來的明凈意味。
3結(jié)語
無論是何種工藝手段,首先應(yīng)該充分尊重材料工藝,其次把材料與自我表達結(jié)合在一起,這是一種生活態(tài)度的表達,也是一種自我情操的顯示。
作者簡介:
印茜文/女/1983年生/江蘇連云港人/碩士/研究方向為產(chǎn)品設(shè)計