董其昌與他的時(shí)代：明末清初的連綿趣味

展覽時(shí)間：2017-01-02-2017-02-26

2017-01-04-2017-03-05

展覽地點(diǎn)：東京國(guó)立博物館

東京臺(tái)東區(qū)立書(shū)道博物館董其昌是明代后期的藝壇領(lǐng)袖，也是啟迪后世無(wú)數(shù)書(shū)畫(huà)家的代宗師。當(dāng)然，此次東京國(guó)立博物館聯(lián)合東京臺(tái)東區(qū)立書(shū)道博物館共同策劃了此次特展，以紀(jì)念這位傳奇的藝術(shù)家逝世380周年，并為觀者打開(kāi)這位影響海內(nèi)外深遠(yuǎn)的藝術(shù)家，所處的時(shí)間與空間。除了兩家博物館館藏的董其昌重要書(shū)畫(huà)，圍繞董其昌同

時(shí)期的諸多藝術(shù)家作品如朱耷的《安晚帖》、石濤《廬山觀瀑圖》、王鐸《書(shū)畫(huà)合璧卷》、藍(lán)瑛《天目喬松圖》、吳彬《溪山絕塵圖》等都將亮相。其中有京都國(guó)立博物館、大阪市立美術(shù)館、京都泉屋博古博物館藏重要書(shū)畫(huà)，也有私人收藏的部分。展品將在不同展期分別于國(guó)立東京博物館和東京臺(tái)東區(qū)立書(shū)道博物館輪流展出。

何要浮名——北京畫(huà)院藏齊白石精品展

展覽時(shí)間：2017-01-13-2017-05-07

展覽地點(diǎn)：北京畫(huà)院美術(shù)館

北京畫(huà)院對(duì)于院藏齊白石作品的研究和梳理是一項(xiàng)長(zhǎng)期的學(xué)術(shù)工作，除了常規(guī)以繪畫(huà)題材進(jìn)行劃分，舉辦齊白石陳列展以外，還以特展的形式將最新的研究成果呈獻(xiàn)給廣大觀眾?！昂我∶比∽札R白石晚年一枚自刻印章的印文，是白石老人從藝數(shù)十年來(lái)的藝術(shù)心得和人生感悟，更是老人清醒認(rèn)知自我，堅(jiān)守藝術(shù)之道的種警示。

展覽共分為四個(gè)板塊1、星塘白屋不出公卿。2、要知天道酬勤。3、知己有恩。4、寂寞之道。共匯聚了齊白石作品八十余件套，涉及齊白石的山水、人物、花鳥(niǎo)、草蟲(chóng)、水族、禽鳥(niǎo)、蔬果、雜畫(huà)、書(shū)法、篆刻等各個(gè)品類的代表性作品，深度發(fā)掘齊白石作品背后蘊(yùn)含的人格魅力與對(duì)藝術(shù)最本真的追求。

我想起了你：彭薇個(gè)展

展覽時(shí)間2017-01-14-2017-03-12

展覽地點(diǎn)：蘇州博物館現(xiàn)代廳

策展人：吳洪亮

本次展覽藝術(shù)家彭薇將攜其五年來(lái)的50余件作品以及新系列“雅”亮相，展開(kāi)另一種不同于中式園林的“移步換景”。此次展覽延請(qǐng)日本“音設(shè)計(jì)”的建筑師豐田先生做空間規(guī)劃，依據(jù)彭薇作品的形態(tài)與系列，將展覽分為“花園”“旅程”“神殿”三部分。

當(dāng)你看到“我想起了你”時(shí)你想起了誰(shuí)？彭薇立足于普適于任何人的情感，描繪的都是沒(méi)有具體名字的普通人，但他們所處的情態(tài)：友誼、相思、獨(dú)處、怡然、悵惋……卻是無(wú)古無(wú)今的，甚至帶有絲波普式的幽默。在文明的歷史之上，“人本”從“神本”中脫胎而來(lái)，人理應(yīng)受到跟神性同等的尊嚴(yán)和對(duì)待，在展廳的盡頭，這些悲歡百態(tài)的人物，跟大型裝置作品一起，被陳列進(jìn)白色絹幔圍繞而成的“神殿”，述說(shuō)人與萬(wàn)物、人與諸神的平凡與光芒。

叁拾年——沈勤

展覽時(shí)間：2016-12-24-2017-01-10

展覽地點(diǎn)：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館

本次展覽以“田”“園”“山”系列作品為主，通過(guò)人為搭建的三個(gè)區(qū)域，以黑、白、灰為基調(diào)，注重突出藝術(shù)作品的氣質(zhì)和內(nèi)涵，將作品以架上、燈箱、展柜等不同的形式呈現(xiàn)；展廳最內(nèi)端為多媒體展示區(qū)域，播放專為此次展覽制作的藝術(shù)家記錄片。展覽從多角度、多側(cè)面全方位展現(xiàn)藝術(shù)家創(chuàng)作三十年來(lái)的水墨語(yǔ)言、心路歷程，向觀眾詮釋了藝術(shù)家自身獨(dú)特的文人精神，帶給觀者全方位視覺(jué)享受及思考。

煙云四合——清代蘇州顧氏的收藏

展覽時(shí)間2016-12-13-2017-03-12

展覽地點(diǎn)：蘇州博物館

書(shū)畫(huà)之于人，子瞻氏目為煙云過(guò)眼者也?！盁熢七^(guò)眼”，過(guò)云樓第一代主人顧文彬?qū)τ跁?shū)畫(huà)鑒藏的理解，脫胎自北宋大文豪蘇東坡為好友兼大畫(huà)家王詵所作的《寶繪堂記》。從他對(duì)坡公語(yǔ)有會(huì)心感悟開(kāi)始，冥冥之中，就已注定過(guò)云樓將成為近兩百年中國(guó)收藏史上最響亮的名字，不僅僅在蘇州、在江南。過(guò)云樓的收藏，歷經(jīng)顧文彬、顧承、顧麟土及顧公雄、顧公碩兄弟——祖孫四代人的搜求、鑒別、保護(hù)、傳承，經(jīng)歷了清代咸、同、光、宣四朝的內(nèi)憂外患，戰(zhàn)火兵燹。民國(guó)以后，抗戰(zhàn)軍興，險(xiǎn)遭倭禍，幸而絕處逢生，終究巋然獨(dú)存于蘇、滬兩地。丙申年末，蘇州博物館邀請(qǐng)清代蘇州的收藏家回鄉(xiāng)聚首，以顧氏過(guò)云樓為之先導(dǎo)。

湖山隱跡——林海鐘國(guó)畫(huà)作品展

展覽時(shí)間：2017-01-14-2017-01-20

展覽地點(diǎn)：上海展覽中心

作為一位沉浸于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)意境中的畫(huà)者，林海鐘仿若行跡于湖山之間的當(dāng)代隱士，以其簡(jiǎn)素邈遠(yuǎn)的幽懷，寫就了這些自古而出的行跡。他的繪畫(huà)雖然多小幅，然知白守黑中的道趣自在，以當(dāng)代人所以追求的雅逸情趣與古賢士對(duì)話，如蕭散似倪云林，蒼茫如王叔明，這樣的審美情趣固然自古人傳統(tǒng)來(lái)，但在林海鐘的筆墨中又見(jiàn)了當(dāng)代人的性情和從容，所謂“食古而化之”，大抵如斯。

“第三種物質(zhì)”——岳小飛韓國(guó)個(gè)展

展覽時(shí)間：2017-01-16-2017-01-28

展覽地點(diǎn)：韓國(guó)白喜藝術(shù)空間Becky Art Space

藝術(shù)家岳小飛以女性為主題的作品試圖通過(guò)繪畫(huà)這種原始的方式探討人與人之間的關(guān)系。恰如英國(guó)詩(shī)人D.H. Lawrence在他的詩(shī)哥《第三種物質(zhì)》中所隱喻，人與人的相遇、生發(fā)和產(chǎn)生心靈上的契合是源于第三種物質(zhì)的在場(chǎng)。岳小飛借由水墨觸碰宣紙時(shí)可控又不完全可控的效果，表達(dá)“第三種”物質(zhì)脆弱、敏感又轉(zhuǎn)瞬即逝的美。

同時(shí)，此次展覽也是韓國(guó)白喜藝術(shù)空間Rapid Eye Movement（快速動(dòng)眼期）系列展的第三回。白喜藝術(shù)空間以國(guó)際化的視角關(guān)注了來(lái)自新加坡、中國(guó)以及韓國(guó)的四位年輕藝術(shù)家，以個(gè)展的方式展現(xiàn)了在全球化背景下的四位藝術(shù)家對(duì)世界的獨(dú)特體驗(yàn)與藝術(shù)表達(dá)。

江蘇省優(yōu)秀美術(shù)家系列展——天地悠悠云來(lái)去·喻慧作品展

展覽時(shí)間：2017-01-08-2017-01-17

展覽地點(diǎn)：江蘇省美術(shù)館

此次展覽展出了喻慧近年來(lái)的創(chuàng)作作品，分為“蒼蒼春秋”“茫?？托摹?、“淺淺光陰”、“片片飛紅”四個(gè)單元，共計(jì)90余件。

喻慧三十余年的創(chuàng)作，大概分三個(gè)時(shí)期。第一個(gè)時(shí)期是新古典主義花鳥(niǎo)的濫觴期，在她畢業(yè)以后將近到20世紀(jì)90年代末，基本上表達(dá)的情緒是青春的感懷和圖式的變異。第二時(shí)期，是新古典主義花鳥(niǎo)的拓展期，是青春情感的一種升華和提煉。從2000年至今以太湖石為主要題材，將自然的永恒感與個(gè)體生命的鮮活、短暫、體悟相結(jié)合。第三個(gè)時(shí)期是新古典主義花鳥(niǎo)的解構(gòu)時(shí)期。這是圖像的再轉(zhuǎn)換時(shí)期，顛覆了古典的經(jīng)典圖式和圖像的平衡感。這時(shí)期是情緒、感性一種爆發(fā)式的轉(zhuǎn)換，她已經(jīng)突破了新古典主義的創(chuàng)作格局，指向了未來(lái)。

百草園——高茜、章燕紫作品展

展覽時(shí)間：2016-12-25-2017-01-25

展覽地點(diǎn)：上海米悠空間

這里的“百草園”沒(méi)有魯迅筆下的菜畦和桑葚，皂莢樹(shù)和石井欄，卻依然構(gòu)筑了一個(gè)草木叢生、蟲(chóng)鳴鳥(niǎo)唱、妙趣橫生的樂(lè)園。當(dāng)代水墨領(lǐng)域的兩位代表性藝術(shù)家——高茜和章燕紫近年來(lái)的作品，均有涉及花卉、草藥、蟲(chóng)蟻、鳥(niǎo)雀，她們以獨(dú)特的水墨繪事，表達(dá)了個(gè)體對(duì)世界、生命、情感的理解及體悟。此次展覽，呈現(xiàn)了兩位藝術(shù)家的近期新作，讓我們漫步在她們的百草園中，賞閱并思考女性獨(dú)有的思維觸角與藝術(shù)表達(dá)之間的關(guān)系，以及中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的表述方式在當(dāng)代傳承及轉(zhuǎn)換的可能性。

觀高茜與燕紫的繪畫(huà)，會(huì)形成一種有意思的對(duì)照。雖然她們的作品中都帶有江南的氣息、女性的敏感、文雅的格調(diào)，但是燕紫作品中深層的苦澀和高茜畫(huà)中精致的雅韻，形成強(qiáng)烈的反差。燕紫的尖銳和高茜的溫雅，樣讓人忘懷。她們描繪自然也超越自然，以女性天生多觸覺(jué)的雷達(dá)，發(fā)掘除了視覺(jué)之外別的官能感受，如嗅覺(jué)、味覺(jué)、觸覺(jué)，從而達(dá)到某種“移覺(jué)”或“通感”，在形式與內(nèi)容，古意與當(dāng)代之間尋找到了種平衡。

食野之萍——向古典致敬·2016北京（第二回）

展覽時(shí)間：2016-12-17-2017-01-06

展覽地點(diǎn)：北京天大云華美術(shù)館

策展人：楊維民

此次邀請(qǐng)的八位藝術(shù)家，各自挑選對(duì)自己有影響及思考的中國(guó)古典繪畫(huà)，以此為藍(lán)本母題，創(chuàng)作出一座關(guān)聯(lián)古典與當(dāng)代的橋梁，并根據(jù)自我的視角，重新對(duì)經(jīng)典進(jìn)行詮釋。同時(shí)，幾位藝術(shù)家更以《洛神賦》這一中國(guó)古典藝術(shù)之重要作品，做一個(gè)案去探究對(duì)照，使得此次展覽既有著各自對(duì)中國(guó)古典藝術(shù)的個(gè)性視角，又在同一案例中，挖掘深度，尋找古典與當(dāng)代的共性線索。

這一重新解讀的環(huán)節(jié)正是此次展覽最為重要的體現(xiàn)，借助業(yè)已熟知的經(jīng)典繪畫(huà)，不僅能直觀的體現(xiàn)當(dāng)代水墨與經(jīng)典藝術(shù)之間負(fù)薪構(gòu)堂，繼往開(kāi)來(lái)的傳承：更體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)于當(dāng)下的思考與提煉，展現(xiàn)出獨(dú)具風(fēng)采的藝術(shù)語(yǔ)言，在向古典致敬的同時(shí)，凸顯對(duì)當(dāng)代社會(huì)的探索。