藝日志

倫敦LONDON

阿爾貝托·賈科梅蒂作品展

展期：2017年5月10日至2017年9月10日地點：泰特現(xiàn)代美術(shù)館

在20世紀的藝術(shù)中，鮮少有人的作品比賈科梅蒂更具辨識度，他獨特的細長結(jié)構(gòu)也不可避免地與戰(zhàn)后彌漫在空氣中的絕望和掙扎聯(lián)系在一起。本次泰特美術(shù)館將以前所未有的研究力度深入賈科梅蒂非凡的生平及檔案，從其第一件作品中的超現(xiàn)實成分，一直延續(xù)到其成熟風格出現(xiàn)，著重關(guān)注曾對賈科梅蒂藝術(shù)構(gòu)成影響的藝術(shù)和他在其中的實踐，而作品也將包括一批從未展出的石膏和圖紙，以及更具知名度的油畫和青銅雕塑。

威尼斯VENICE

第57屆威尼斯雙年展

展期:2017年5月13日至2017年11月26日

地點:威尼斯市內(nèi)多處地點

克里斯汀·馬塞爾為第57屆威尼斯雙年展策展人，主題為“藝術(shù)萬歲”。與往屆威尼斯雙年展一樣，2017年雙年展仍將在一系列國家館、展示空間中進行。為了體現(xiàn)“藝術(shù)萬歲”的宗旨、強化雙年展與藝術(shù)家之間的關(guān)系紐帶，本屆雙年展上，藝術(shù)家的展示行為被帶到第一線。在雙年展進行的6個月期間，每周都將舉辦“開放圓桌”活動，藝術(shù)家和觀眾可以一邊共進午餐，一邊討論藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐。

南京NANJING

鎮(zhèn)院之寶：“青花壽山福海香爐的故事”

展期:2017年4月28日至2017年12月31日

地點:南京博物院特展館2樓9號廳

2017年3月，南京博物院特展館“鎮(zhèn)院之寶”展廳中將推出《青花壽山福海香爐的故事》展。青花壽山福海紋瓷香爐是明永樂官窯的黃鐘大呂之作。香爐因外壁滿繪洶涌波濤和疊嶂山巒，寓意壽山福海而名。它高58.0厘米、口徑37.6厘米、最大腹徑46.0厘米。同樣的完整器，世界上僅存此一件，展覽將講述它的故事。

紐約NEWYORK

川久保玲 在邊界之間

展期：2017年5月4日至2017年9月4日

地點：紐約大都會藝術(shù)博物館

日本著名設(shè)計師川久保玲，1942年出生于東京，1973年創(chuàng)立個人服裝品牌“Comme des Gar?ons ”。她最為突出的設(shè)計風格是不規(guī)則的解構(gòu)主義，狂熱而大膽直接，注重意識概念的表達，黑色更是成為她的代表顏色。

這次展覽是大都會博物館自1984年來首次為在世的時裝設(shè)計師舉辦個人作品展，重點展示川久保玲“在邊界之間”的實驗性設(shè)計理念，在東方與西方、男性與女性、過去與現(xiàn)在這些對立概念中，她是如何思考與探索。展品包括川久保玲自1981年至今設(shè)計的120件女裝，將囊括其設(shè)計生涯最具代表性的作品。

紐約NEWYORK

羅伯特·勞森伯格回顧展

展期：2017年5月21日至2017年9月17日

地點：紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MOMA）

本次展覽是泰特與MoMA合作的羅伯特·勞森伯格回顧展的第二站，展覽借展到了罕少外展的作品。超過200件涵蓋繪畫、雕塑、攝影、集合藝術(shù)、行為表演、服裝及舞臺設(shè)計等各種類別的作品，貫穿了藝術(shù)家60余年的創(chuàng)作生涯。

廣州GUANGZHOU

“刻畫”齊喆個人作品展

展期：2017年4月22日至2017年6月2日

地點：廣州琶洲廣交會威斯汀酒店東裙樓1、2層

畫家自述：

這次展出的是我的版畫作品。多年來，以刻畫為主要手段的版畫與具有材料豐富性的壁畫一道構(gòu)成了我的主要創(chuàng)作方向，我希望二者之間能夠建立一種相互影響、相得益彰的關(guān)系，建立一種跨界的、互生的良性局面。這次展出的版畫作品比較明確地呈現(xiàn)出我的探索：從壁畫的材料、技法等方面得到了更多的借鑒和融合，產(chǎn)生了更豐富的可能性。

北京BEIJING

故宮博物院藏四僧書畫展

展期：2017年4月28日至2017年6月28日

地點：故宮博物院武英殿書畫館

展覽選取院藏“四僧”佳作，以時代為序，力爭通過豐富的作品展示，將“四僧”最為典型的面貌展示給觀眾，使各位觀者能夠?qū)Α八纳钡臅嬎囆g(shù)獲得較為全面的認識。

臺北TAIPEI

適于心—永樂皇帝的瓷器特展

展期 ：2017年5月18日

地點：“臺北故宮博物院”

“潔素瑩然，甚適于心”是永樂皇帝對自己心愛瓷器的贊譽。明成祖朱棣，年號永樂(1403-1422)，是明代第三位皇帝。在他當政的22年期間，文治武功兼?zhèn)?，如營建紫禁城、派遣艦隊交通南洋、編輯永樂大典、制作大量官方用器等，建樹極多。其中，這些合于永樂皇帝心意的瓷器，經(jīng)過了600年的歲月，留存至今，不僅展現(xiàn)永樂時期瓷器的工藝成就，同時是多方文化來往的具體例證。

永樂皇帝的瓷器中，最具代表性的是甜白、青花及紅釉瓷器。甜白釉色創(chuàng)燒于永樂，恬靜優(yōu)雅，開創(chuàng)白瓷新面貌。青花瓷器的造型豐富多變，有許多文化交流下產(chǎn)生的新器形。“臺北故宮博物院”典藏的傳世永樂瓷器，質(zhì)量俱精，本次展覽特別精選100件左右的作品，分為三個單元。第一單元“內(nèi)府燒造”，呈現(xiàn)永樂時期瓷器的性質(zhì)、面貌及特色。第二單元“對外交流”展現(xiàn)瓷器上所見與西藏以及中西亞文化交流的軌跡，第三單元“承襲與模仿”，呈現(xiàn)明代永樂、宣德時期的瓷器在清代康熙、雍正、乾隆時期的仿作，希望透過本次展覽，參觀者能從中看到傳世永樂官方用瓷的時代面貌及文化意涵。

上海SHANGHAI

好奇柜｜魔都首屆博物藝術(shù)展

展期：2017年4月6日至2017年7月16日

地點：朵云軒藝術(shù)中心 上海市徐匯區(qū)天鑰橋路1188號

好奇柜（Cabinetsof curiosities）是文藝復(fù)興時期一種百科全書般的收藏陳列方式，內(nèi)容涵蓋生物地質(zhì)人類考古宗教歷史藝術(shù)等，被視為一個展現(xiàn)世界的微觀劇院，以及記憶殿堂，成為歐洲博物館的前身。

工業(yè)革命之后，好奇柜在公共視線中被博物館取代，但并沒有因此消亡。無數(shù)人不可遏制地收集占有各種物品，每個平凡個體中的獨特生命軌跡在一系列物件中得到延伸，形式卻不盡相同，愛好、信仰、私欲、病癥……但究其本質(zhì)，那些看似古怪獵奇的收藏卻展示著無限細分的人類隱性文明，而這種隱性文明卻恰巧是博物的定義：博聞古今，廣納萬物。

無限細分的隱性文明集中出現(xiàn)于同一空間時間的相交點時，也才讓我們意識到這顆星球上萬物龐雜以及生命本身的珍奇獨特：生命不息，好奇不止。

(編輯/雷煥昂）