2017年5月9日至13日，由南方科技大學(xué)藝術(shù)中心主辦、旅德女中音歌唱家畢寶儀教授籌劃、深圳大劇院協(xié)辦的“‘一帶一路’國(guó)際音樂(lè)研討會(huì)”在南方科技大學(xué)召開。此次研討會(huì)以“如何完美演繹國(guó)際歌劇作品”為主題，設(shè)有聲樂(lè)大師班、學(xué)術(shù)論壇、學(xué)術(shù)講座、優(yōu)秀歌唱家聯(lián)袂音樂(lè)會(huì)等豐富內(nèi)容，主辦方有幸邀請(qǐng)到羅馬尼亞國(guó)寶級(jí)女高音歌唱家、“哈利科雷亞·達(dá)克利國(guó)際聲樂(lè)比賽”評(píng)委會(huì)主席瑪麗阿納·妮可蕾斯科（Mariana Nicolesco）女士和羅馬尼亞藝術(shù)史學(xué)家、“法國(guó)榮譽(yù)軍團(tuán)騎士勛章”獲得者、“巴黎雙年展”評(píng)委會(huì)主席拉杜·瓦里亞（Radu Varia）先生以及我國(guó)著名女高音歌唱家、聲樂(lè)教育家、中央音樂(lè)學(xué)院歌劇中心創(chuàng)辦人郭淑珍教授作為特邀嘉賓，同時(shí)盛邀俄羅斯、日本、澳大利亞和國(guó)內(nèi)各地知名歌唱家、教育家、理論家以及四十多所高等音樂(lè)院校的師生、各大藝術(shù)院團(tuán)的青年歌唱家，共計(jì)一千一百人次全程參會(huì)。濃厚的學(xué)術(shù)氣氛激起了與會(huì)者對(duì)歌劇表演和聲樂(lè)教學(xué)的深入思考，豐富多樣的藝術(shù)活動(dòng)為與會(huì)者帶來(lái)全新的感性體驗(yàn)。正如中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席葉小綱先生所說(shuō)：“南方科技大學(xué)舉辦的這場(chǎng)高水平的‘一帶一路’國(guó)際音樂(lè)研討會(huì)，在更廣闊的社會(huì)范圍內(nèi)為弘揚(yáng)我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)，為一流理工科大學(xué)里的一流藝術(shù)教育探索積累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。”

筆者認(rèn)為，此次活動(dòng)亮點(diǎn)有四：第一，聲樂(lè)大師班的八位學(xué)員由瑪麗阿納·妮可蕾斯科女士從四百多位報(bào)名者的錄音中海選而出，他們分別來(lái)自中央歌劇院、國(guó)家大劇院、中央音樂(lè)學(xué)院、上海音樂(lè)學(xué)院、武漢音樂(lè)學(xué)院、深圳大學(xué)等，大部分具有海外留學(xué)經(jīng)歷，為這些從事職業(yè)表演和聲樂(lè)教育專業(yè)的青年歌唱家開設(shè)大師課，無(wú)疑具有相當(dāng)高的專業(yè)水準(zhǔn)。第二，大師班與學(xué)術(shù)論壇、藝術(shù)講座交叉進(jìn)行，來(lái)自世界各國(guó)的專家、學(xué)者發(fā)揮各自專業(yè)優(yōu)勢(shì)、互相碰撞和交流，是名副其實(shí)的理論聯(lián)系實(shí)踐的藝術(shù)嘗試。第三，主辦方不拘一格，在熱烈的學(xué)術(shù)論壇之后，利用原定休息時(shí)間增開了“大師面對(duì)面——中國(guó)聲樂(lè)界泰斗、著名聲樂(lè)教育家、女高音歌唱家郭淑珍教授專題講座”，已九十歲高齡的郭先生所做的長(zhǎng)達(dá)兩個(gè)小時(shí)的發(fā)言和現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)將研討會(huì)推向新高潮。此外，針對(duì)現(xiàn)場(chǎng)研討意猶未盡的觀點(diǎn)，主辦方專門組織工作人員對(duì)每位與會(huì)者進(jìn)行專題采訪，訪談內(nèi)容將結(jié)集出版。第四，活動(dòng)尾聲的學(xué)員匯報(bào)音樂(lè)會(huì)由八位優(yōu)秀青年歌唱家與瑪麗阿納·妮可蕾斯科女士同臺(tái)完成，猶如一場(chǎng)別具特色的聲樂(lè)公開課，與當(dāng)晚深圳大劇院“藝術(shù)大觀公益系列演出”的主題相呼應(yīng)。

研討會(huì)第一主角羅馬尼亞“國(guó)寶級(jí)”女高音歌唱家瑪麗阿納·妮可蕾斯科女士曾詮釋過(guò)幾十個(gè)歌劇角色，演出足跡遍布斯卡拉等世界著名劇院。1978年，她在紐約大都會(huì)歌劇院出演《茶花女》中的薇奧列塔，隨后，創(chuàng)下劇院出演薇奧列塔的最高記錄（兩百多場(chǎng)）。她創(chuàng)辦的“哈利科雷亞·達(dá)克利國(guó)際聲樂(lè)比賽”及其藝術(shù)節(jié)，吸引了四十七個(gè)國(guó)家的一千八百名青年藝術(shù)家前往參加；她還創(chuàng)辦了“羅馬尼亞雅典娜國(guó)際基金會(huì)”“羅馬尼亞音樂(lè)節(jié)”和全國(guó)演唱會(huì)，聯(lián)合國(guó)教科文組織在她的提議下創(chuàng)辦了“喬治·埃內(nèi)斯庫(kù)國(guó)際年”。她以卓越的藝術(shù)成就獲得“我們這個(gè)時(shí)代偉大的聲音”之美譽(yù)，被歐盟授予“歐洲文化特別獎(jiǎng)”和勛章。

瑪麗阿納女士將自己對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的認(rèn)知和對(duì)學(xué)員的期望作為大師班開場(chǎng)白：“第一，學(xué)習(xí)演唱非常困難，因?yàn)槁曇舸嬖谟趥€(gè)人身體里，我們沒有辦法看到自己的樂(lè)器。如何掌握歌唱方法？這需要我們的大腦正確感知自己身體的每個(gè)部位，再通過(guò)這一感知，用大腦控制歌唱的整個(gè)過(guò)程。因此，學(xué)習(xí)歌唱技巧是作為一個(gè)職業(yè)歌唱家的第一步。當(dāng)我們出生時(shí)，就有歌唱的本能，所以在這種意義上，歌唱是一件既簡(jiǎn)單又困難的事情。每個(gè)人出生時(shí)的歌唱本能是完美的，隨著年齡增長(zhǎng)，我們喪失了這種本能，作為學(xué)習(xí)唱歌的成年人，需要找回這種本能。相信大家都看見過(guò)剛出生的嬰兒，他們可以用很高、很響的聲音哭幾個(gè)小時(shí)，嗓子卻不會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題。我們通過(guò)觀察，可以看到嬰兒哭泣的過(guò)程是用整個(gè)身體和全身共鳴腔體發(fā)聲，所以嗓子不會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題。第二，如果想學(xué)習(xí)歌唱，想在藝術(shù)道路上走得更遠(yuǎn)，必須要學(xué)到好的歌唱技術(shù)。在學(xué)習(xí)過(guò)程中，聲音很重要，天賦和職業(yè)精神也很重要，但這些依然不夠，還需要藝術(shù)上的智慧、性格上的魅力、杰出的表現(xiàn)力、對(duì)藝術(shù)的熱愛以及個(gè)人的能量。作為一個(gè)真正想把歌唱作為自己職業(yè)的人來(lái)說(shuō)，‘我很累’這三個(gè)字不應(yīng)該出現(xiàn)在你的詞典里。第三，雖然學(xué)習(xí)歌唱必須要學(xué)習(xí)不同的語(yǔ)言，但學(xué)習(xí)意大利語(yǔ)是首要的，尤其是對(duì)于一個(gè)剛起步學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人。第四，雖然學(xué)習(xí)音樂(lè)的道路漫長(zhǎng)而艱苦，但在付出艱辛的同時(shí)我們也會(huì)獲得歌唱帶來(lái)的快樂(lè)，也能把快樂(lè)帶給觀眾。一個(gè)人是否學(xué)習(xí)和了解音樂(lè)，并不重要，但一個(gè)人是否能感受到音樂(lè)帶來(lái)的感動(dòng)，感知音樂(lè)對(duì)于不學(xué)音樂(lè)的人來(lái)說(shuō)，也是非常重要的?！?/p>

隨后四天的大師班中，瑪麗阿納女士在無(wú)課間休息的情況下每天連續(xù)工作五個(gè)小時(shí)以上，八位學(xué)員按序上臺(tái)接受“一對(duì)一”的指導(dǎo)?，旣惏⒓{女士對(duì)學(xué)員的要求集中在語(yǔ)言、氣息、速度、力度等基本功上，反對(duì)隨意加滑音。除歌唱技巧外，她強(qiáng)調(diào)的另一重點(diǎn)是肢體語(yǔ)言和角色感。她經(jīng)常善意而幽默地模仿學(xué)員的表演，還會(huì)戲劇性地夸張某些她作為聽眾的不適感，希望借此強(qiáng)化歌者的審美意識(shí)。特別值得一提的是，瑪麗阿納女士每天都組織所有在場(chǎng)學(xué)員集體練聲，還指導(dǎo)鋼琴伴奏在不同作品中運(yùn)用不同音色和力度甚至不同的演奏風(fēng)格與歌者合作。在每天的課程里，她都要求學(xué)員們共同演唱中國(guó)民歌，從《茉莉花》到《小河淌水》，她不斷詢問(wèn)每段歌詞大意，設(shè)法讓大家運(yùn)用自己熟悉的音樂(lè)語(yǔ)言建立正確的歌唱概念。

除大師班外，學(xué)術(shù)論壇的環(huán)節(jié)也高潮迭起，瑪麗阿納·妮可蕾斯科女士的《如何演繹國(guó)際歌劇作品》，旅澳華人男高音歌唱家于吉星教授的《語(yǔ)言在職業(yè)歌唱中的重要性和應(yīng)用及歌唱的基本理論》，旅德日裔鋼琴家北村香織教授的《音樂(lè)與文學(xué)的邂逅》，俄羅斯女中音歌唱家葉蓮娜·比揚(yáng)科夫教授的《語(yǔ)言中語(yǔ)調(diào)的特點(diǎn)對(duì)聲樂(lè)作品中音樂(lè)形象塑造的影響》，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院賈鼐教授的《從德、中兩國(guó)音樂(lè)教育的不同談如何更準(zhǔn)確地演唱外國(guó)作品》，深圳市音樂(lè)家協(xié)會(huì)姚峰主席的《關(guān)于Bel Canto與其他歌唱藝術(shù)》，以及筆者的《歌唱與審美》。此外，人民音樂(lè)出版社莫蘊(yùn)慧社長(zhǎng)、女高音歌唱家及聲樂(lè)教育家郭淑珍先生和王秀芬教授、中國(guó)人民解放軍國(guó)防大學(xué)軍事文化學(xué)院曲波教授、星海音樂(lè)學(xué)院楊巖教授等眾多與會(huì)嘉賓的會(huì)議發(fā)言也耐人尋味，盡顯真知灼見。莫蘊(yùn)慧女士認(rèn)為，南方科技大學(xué)舉辦此次活動(dòng)可謂是規(guī)模、規(guī)格兼具，同時(shí)高度贊揚(yáng)了藝術(shù)中心主任畢寶儀教授的組織能力和遠(yuǎn)見。她談到，由于歌唱是實(shí)踐的藝術(shù)，因此關(guān)于聲樂(lè)專業(yè)的學(xué)術(shù)性文章較少，但本次研討會(huì)的發(fā)言均具有學(xué)術(shù)價(jià)值和深度，希望會(huì)后能與大家再做進(jìn)一步交流。曲波教授認(rèn)為，像瑪麗阿納這樣優(yōu)秀的聲樂(lè)大師對(duì)學(xué)生提出的其實(shí)都是平常的要求，只要大家入心了，聲樂(lè)就有希望。目前，年輕人在語(yǔ)言和作品風(fēng)格把握方面已比前輩有很大進(jìn)步，但整體來(lái)看，我國(guó)聲樂(lè)演唱的藝術(shù)含量還低于日本和韓國(guó)，應(yīng)繼續(xù)努力。楊巖教授說(shuō)，大師班課程令他受益匪淺，研討會(huì)對(duì)他來(lái)說(shuō)是一個(gè)“洗腦”、梳理的過(guò)程，每位嘉賓的發(fā)言對(duì)于星海音樂(lè)學(xué)院的教學(xué)工作都有啟發(fā)，在由聲樂(lè)系向歌劇系轉(zhuǎn)型的過(guò)程中，星海音樂(lè)學(xué)院將繼續(xù)努力、不斷探索。王秀芬教授講述了郭淑珍和畢寶儀兩位教授在她的聲樂(lè)學(xué)習(xí)和歌劇排練中給予的幫助，同時(shí)肯定了此次研討會(huì)高度的專題性，以及大師課給她帶來(lái)的思考。

專題發(fā)言時(shí)，瑪麗阿納·妮可蕾斯科女士提出：“歌唱藝術(shù)是真實(shí)的，因?yàn)槌璨荒茏鞅祝桓璩亲罡叩乃囆g(shù)表演形式之一，因?yàn)槌枋腔谌藗兲焐奶刭|(zhì)，比如聲音、天賦、命運(yùn)、個(gè)性、才華、活力、吸引力、感召力、對(duì)配樂(lè)完美的領(lǐng)悟力和對(duì)偉大音樂(lè)傳統(tǒng)的研究。許多中國(guó)歌手聲音都很美，世界各地青年人才的專業(yè)水平也很高，但即便是帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯都不能與瑪麗亞·卡拉斯的榮耀相比，因此在歌劇世界和歌唱藝術(shù)中建立里程碑并形成傳統(tǒng)，這條道路還很長(zhǎng)。甚至在著名歌劇院里，依舊存在舞臺(tái)導(dǎo)演不尊重配樂(lè)、唱詞和聲音，歌劇在制作過(guò)程中被‘扼殺’的情況。如果對(duì)‘原著’荒謬且虛假的予以解釋，創(chuàng)作出的只可能是‘丑劇’和‘丑聞’?；蛟S只有這樣，媒體才會(huì)有‘談資’。但我們?cè)谶@里的工作，將會(huì)秉承著崇高的精神和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖黠L(fēng)?！彼M(jìn)一步指出：“即使是說(shuō)著與意大利語(yǔ)同樣起源于拉丁語(yǔ)的羅馬尼亞語(yǔ)的羅馬尼亞人，在發(fā)意大利語(yǔ)中的雙輔音時(shí)還總出現(xiàn)問(wèn)題，漏洞百出地鬧笑話；那么對(duì)于年輕的中國(guó)歌者，除了要將他們認(rèn)為適合個(gè)人聲音和氣質(zhì)的歌劇語(yǔ)言學(xué)好外，還必須努力學(xué)習(xí)特定的發(fā)音‘r’，當(dāng)我們明白了‘發(fā)音正確’這個(gè)看似是細(xì)節(jié)，實(shí)則對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)至關(guān)重要的問(wèn)題時(shí)，才能夠做到‘發(fā)音正確’。”發(fā)言期間，瑪麗阿納女士還介紹了自己二十多年來(lái)為捍衛(wèi)聲樂(lè)傳統(tǒng)、發(fā)展歌劇事業(yè)所做的努力。她認(rèn)為聯(lián)合國(guó)教科文組織以高額贊助支持自己創(chuàng)辦的“哈利科雷亞·達(dá)克利國(guó)際聲樂(lè)比賽”，表明了大家對(duì)“唱歌能夠拉近人與人之間的距離”已達(dá)成共識(shí)。最后，她現(xiàn)場(chǎng)鼓勵(lì)中國(guó)青年藝術(shù)家積極參加該項(xiàng)享譽(yù)全球的免費(fèi)賽事，以開闊眼界，提高認(rèn)識(shí)。

于吉星教授結(jié)合自己作為職業(yè)歌劇演員在海外工作的經(jīng)驗(yàn)，以批判的態(tài)度對(duì)青年歌者提出中肯建議。他認(rèn)為一個(gè)歌劇演員在排練過(guò)程中首先要過(guò)“Language Coach”（語(yǔ)言指導(dǎo)）這一關(guān)，這決定著演員能否堅(jiān)持在歌劇舞臺(tái)上演下去。大家一旦在國(guó)外謀生，只有百分之百的正確，才能謀到這份生計(jì)。雙輔音和宣敘調(diào)是中國(guó)人的難點(diǎn)，很多學(xué)生覺得這不重要，但事實(shí)卻是國(guó)際大賽的評(píng)委寧愿把金獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給降調(diào)演唱規(guī)定曲目的男高音，也不會(huì)給高音穩(wěn)定、精彩而語(yǔ)言不標(biāo)準(zhǔn)的歌者。于吉星教授還特別強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，歌者要重視演唱作品的定位問(wèn)題，是什么樣的聲音就要唱相應(yīng)的作品，國(guó)外歌劇界在專業(yè)和角色上的界限很分明，沒有人既唱莫扎特的作品又唱瓦格納的作品。他認(rèn)為表演藝術(shù)不應(yīng)該只出產(chǎn)品，要花時(shí)間和精力雕刻精品。最后，他用周小燕先生的原話作為結(jié)語(yǔ)：“不要拿外國(guó)的東西糊弄中國(guó)人，也不要拿中國(guó)的東西糊弄外國(guó)人。”

北村香織教授主要是從鋼琴伴奏的角度闡述了她對(duì)聲樂(lè)演唱的認(rèn)識(shí)。她以莫扎特藝術(shù)歌曲《紫羅蘭》為例，從作品的時(shí)代背景、演奏方式、詩(shī)詞內(nèi)容、重點(diǎn)詞句、表情術(shù)語(yǔ)、力度記號(hào)等入手展開分析。她說(shuō)，對(duì)樂(lè)句和音色的處理要嚴(yán)格遵守譜面標(biāo)記，理解歌曲的走向和結(jié)構(gòu)的“起承轉(zhuǎn)合”，然后再將作品原有情感和自己的情緒相結(jié)合，最后揭示出詩(shī)歌隱藏的意義。她鼓勵(lì)演奏者和歌者借助文本展開想象，將文字轉(zhuǎn)換成圖畫，強(qiáng)調(diào)演奏中的音樂(lè)處理要建立在不斷研究歌詞與樂(lè)句的基礎(chǔ)之上。

葉蓮娜教授提出語(yǔ)言句法是音樂(lè)句法的原型，她強(qiáng)調(diào)歌者要重視非聲調(diào)語(yǔ)言中的語(yǔ)調(diào)特點(diǎn)，把歌劇宣敘調(diào)作為難點(diǎn)來(lái)突破。她認(rèn)為，語(yǔ)言中的語(yǔ)調(diào)對(duì)音樂(lè)作品中節(jié)奏和節(jié)拍具有重要影響，同時(shí)歌者也應(yīng)該重視休止符在音樂(lè)表達(dá)中的作用。

賈鼐教授向與會(huì)者詳細(xì)介紹了德國(guó)音樂(lè)教育體制和聲樂(lè)歌劇表演專業(yè)的課程設(shè)置以及考核標(biāo)準(zhǔn)。他提到德國(guó)國(guó)立音樂(lè)學(xué)院有本科、碩士、博士（國(guó)家教育部認(rèn)證為高級(jí)音樂(lè)家文憑）三種學(xué)位，其中，本科和碩士階段與中國(guó)基本相同，學(xué)習(xí)時(shí)間為六至七年，只有拿到全優(yōu)成績(jī)才能申報(bào)博士學(xué)位，學(xué)習(xí)時(shí)間為二至三年。學(xué)院里有專門的藝術(shù)指導(dǎo)課，學(xué)生每周上兩次，分別是德奧藝術(shù)歌曲方向和歌劇詠嘆調(diào)方向。德奧藝術(shù)歌曲方向的藝術(shù)指導(dǎo)教師也擔(dān)任德奧藝術(shù)歌曲音樂(lè)會(huì)的鋼琴伴奏；而擔(dān)任歌劇方向的藝術(shù)指導(dǎo)教師基本都是歌劇院里的第二或第三指揮，或者就是歌劇院的“Coach”（藝術(shù)指導(dǎo)），專職研究歌劇。賈教授接著說(shuō)道，在德國(guó)國(guó)立音樂(lè)學(xué)院，專門開設(shè)的語(yǔ)言課的意大利語(yǔ)、德語(yǔ)、法語(yǔ)教師分別來(lái)自意大利、德國(guó)、法國(guó)，除有母語(yǔ)優(yōu)勢(shì)外，曾經(jīng)學(xué)習(xí)的專業(yè)也必須與音樂(lè)相關(guān)。臺(tái)詞課幫助學(xué)生在舞臺(tái)像話劇和歌劇演員一樣，讓觀眾更好地聽懂你在演什么，臺(tái)詞課教師一般都是話劇演員。賈教授指出德國(guó)國(guó)立音樂(lè)學(xué)院的所有課程設(shè)置都與音樂(lè)有關(guān)，既清晰分明、從不越位，又緊密聯(lián)系、形成整體。另外，他還談到學(xué)校里關(guān)于年度歌劇排練和演出的一些情況。

姚峰主席認(rèn)為美聲唱法的連貫性、民族唱法的韻味、通俗唱法的張力是三者之間的主要區(qū)別，并且現(xiàn)場(chǎng)示范了歌劇和音樂(lè)劇的不同演唱狀態(tài)。

筆者提出中國(guó)作品與外國(guó)作品的差異主要集中在文化、歷史、風(fēng)格上，這些將最終導(dǎo)致中外歌者主觀上的審美差異；不同的審美追求和歌唱技術(shù)直接影響到歌者對(duì)聲音概念的認(rèn)知。歌唱音色作為聲音概念的重要組成部分，除去嗓音的客觀屬性，更多依賴于語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)、發(fā)音方式、氣息運(yùn)用、情感處理來(lái)呈現(xiàn)，這些進(jìn)一步細(xì)化到元音與輔音的發(fā)音位置、音區(qū)、速度，以及單、輔、清、濁的組合原則等一系列技術(shù)問(wèn)題。只有認(rèn)識(shí)到審美追求和歌唱技術(shù)密切相關(guān)、聲音概念關(guān)乎歌唱水平時(shí)，歌者才能從根本上遵循歌唱技術(shù)原則，探尋文化和歷史的內(nèi)涵，展現(xiàn)出不同作品的風(fēng)格特征。

此次聲樂(lè)國(guó)際研討會(huì)的額外收獲就是主辦方臨時(shí)動(dòng)意，為大家增開了郭淑珍教授聲樂(lè)講座。郭先生圍繞理論與實(shí)踐、歷史與現(xiàn)狀、國(guó)外與國(guó)內(nèi)等幾條主線，用兩個(gè)小時(shí)的時(shí)間，簡(jiǎn)潔、生動(dòng)、清晰、深刻地闡述了她從事聲樂(lè)教育的心路歷程和經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，附加現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)。講座主要分兩部分，集中于說(shuō)明“氣”的運(yùn)用和“字”的發(fā)音，具體細(xì)節(jié)筆者將另外撰文予以說(shuō)明，以下僅就幾個(gè)主要觀點(diǎn)加以概述。首先，郭先生認(rèn)為聲樂(lè)教師必須因材施教，必須深入研究學(xué)生。她以歌唱家鄧韻調(diào)整聲部為教學(xué)案例，深入說(shuō)明了洞悉學(xué)生嗓音條件和聲帶機(jī)能對(duì)于聲樂(lè)教學(xué)和學(xué)生未來(lái)藝術(shù)生涯所起到的決定性作用。其次，郭先生認(rèn)為世界各國(guó)對(duì)發(fā)聲方法的不同認(rèn)識(shí)（無(wú)論面罩唱法還是其他唱法）都是基于一種自然且科學(xué)的發(fā)聲原理而言，教師要因時(shí)、因人、因曲而異。她提出為了達(dá)到放松、自然的歌唱狀態(tài)，在初學(xué)階段甚至可以隨時(shí)換氣，重要的是必須使氣息流動(dòng)起來(lái)，然后再要求其他。她反對(duì)在教學(xué)中“哪壺不開提哪壺”，一味強(qiáng)調(diào)氣息只會(huì)因太過(guò)重視而導(dǎo)致氣息僵死。她還深入分析了歌詞在不同重音和不同節(jié)奏下隱含的完全不同的情緒和情感。最后，以學(xué)生準(zhǔn)備的《大江東去》和《玫瑰三愿》兩首作品為例，郭先生分別從咬字和運(yùn)氣的角度進(jìn)行指導(dǎo)，將前面提出的觀點(diǎn)客觀、具象、鮮活地還原于現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)中。她的講座邏輯嚴(yán)謹(jǐn)、觀點(diǎn)明確、深入淺出、詼諧幽默，給與會(huì)者留下深刻印象，將整個(gè)活動(dòng)推向新高潮。

聲樂(lè)大師班現(xiàn)場(chǎng)

5月13日晚20點(diǎn)，本次國(guó)際音樂(lè)研討會(huì)以參加聲樂(lè)大師班的青年歌唱家們聯(lián)袂表演的音樂(lè)會(huì)的形式在深圳大劇院圓滿落幕。八位學(xué)員先后以重唱、獨(dú)唱、小合唱的形式向觀眾展現(xiàn)學(xué)習(xí)成果，陳麗安、蘇牧的《讓我們攜手同行》，盧媛的《假如羅密歐殺死了你》《哦，我的費(fèi)南多》，駱洋的《從未見過(guò)如此美女》，劉璐的《漫步街上》，金久湝的《美妙的歌聲隨風(fēng)飄蕩》，蘇牧的《你贏得了訴訟》，蔡楠、陳麗安、劉璐的《我親愛的爸爸》，張雨晨的《永別了，可愛的家》《這位小姐，那位太太》，蔡楠的《哭吧，哭吧，我的眼淚》，陳麗安的《親切的名字》等十二首曲目不僅清晰地展示出意大利美聲唱法創(chuàng)立時(shí)代三位巨匠——羅西尼、多尼采蒂、貝利尼的歌劇作品中的卓越歌唱技巧，也對(duì)莫扎特、馬斯內(nèi)、威爾第、普契尼的經(jīng)典唱段給予了地道的詮釋。最后瑪麗阿納女士攜全體學(xué)員以《飲酒歌》向觀眾致謝并為音樂(lè)會(huì)劃上完滿句號(hào)。值得一提的是，瑪麗阿納女士依然延續(xù)上課風(fēng)采，在舞臺(tái)上全心投入地指導(dǎo)學(xué)員們，其積極作用和深遠(yuǎn)意義在于學(xué)員們又一次在大師的引領(lǐng)下習(xí)慣性地重復(fù)著歌唱時(shí)正確的肌肉記憶和情感表達(dá)，最大限度減少了舞臺(tái)的緊張感。

為切實(shí)響應(yīng)并積極落實(shí)國(guó)家提出的“一帶一路”戰(zhàn)略，主辦方還在研討會(huì)期間安排羅馬尼亞藝術(shù)史學(xué)家、“法國(guó)榮譽(yù)軍團(tuán)騎士勛章”獲得者、巴黎雙年展評(píng)委會(huì)主席拉杜·瓦里亞先生做了題為“藝術(shù)史上的里程碑——羅馬尼亞雕塑家康斯坦丁·布朗庫(kù)西”的講座。拉杜先生詳細(xì)介紹了康斯坦丁的生平、作品、藝術(shù)觀，并將珍貴畫冊(cè)贈(zèng)予南方科技大學(xué)。該講座為與會(huì)者帶來(lái)藝術(shù)啟迪的同時(shí)，也使大家進(jìn)一步了解了羅馬尼亞文化。

整體而言，本次“‘一帶一路’國(guó)際音樂(lè)研討會(huì)”無(wú)疑為中羅兩國(guó)文化交流，為促進(jìn)中國(guó)聲樂(lè)教學(xué)、歌劇表演事業(yè)發(fā)展做出了積極貢獻(xiàn)。南方科技大學(xué)這所國(guó)際化理工科高校為秉承“重視藝術(shù)教育、提倡人文精神”的辦學(xué)理念，遵循“培養(yǎng)文理兼容的創(chuàng)造性人才”的辦學(xué)方針，在建校不久即成立藝術(shù)中心，開設(shè)藝術(shù)類通史課程和實(shí)踐課程，還定期舉辦演出，并設(shè)定了“建立世界一流大學(xué)藝術(shù)中心”的目標(biāo)。正是這種搭建國(guó)際化藝術(shù)教育平臺(tái)、全面提升學(xué)校美育教育水平的信念，使得本次高規(guī)格的國(guó)際音樂(lè)學(xué)術(shù)研討會(huì)如期召開，并圓滿落幕。南方科技大學(xué)藝術(shù)中心獨(dú)立主辦大型國(guó)際化藝術(shù)專業(yè)學(xué)術(shù)和實(shí)踐活動(dòng)，直接為提高南部沿海地區(qū)藝術(shù)教育發(fā)展水平起到了推動(dòng)作用，同時(shí)也為國(guó)內(nèi)綜合大學(xué)堅(jiān)持走“科學(xué)、藝術(shù)、人文、歷史”相結(jié)合的創(chuàng)新之路起到了示范作用。

讓我們期待此次國(guó)際音樂(lè)研討會(huì)的后續(xù)成果，主辦方正在將與會(huì)者對(duì)“不同語(yǔ)言的聲樂(lè)作品在演唱時(shí)需要注意的問(wèn)題；中國(guó)聲樂(lè)表演者在演唱外國(guó)聲樂(lè)作品遇到的最大問(wèn)題；怎樣看待‘中國(guó)人唱西方歌劇就像外國(guó)人唱中國(guó)京劇一樣，唱得再好也始終無(wú)法掌握好其中的韻味’；外國(guó)作品的風(fēng)格應(yīng)該如何把握；演唱不同時(shí)期的外國(guó)作品應(yīng)該注意什么”等問(wèn)題所做的思考結(jié)集出版，再次為我國(guó)聲樂(lè)表演和教育事業(yè)添磚加瓦。