李小強(qiáng)

陶藝是一種對泥土的再塑造的過程，它同時(shí)融合了多種藝術(shù)形式和工藝制作于一體，是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式。進(jìn)入21世紀(jì)后陶藝課堂正逐步融入到新的美術(shù)教材中，但在實(shí)施過程中也能遇到了不少的難題。廣大的農(nóng)村學(xué)校在面對新美術(shù)教材中的“陶藝”課程，就引發(fā)了諸多的思考。農(nóng)村學(xué)校能否開展陶藝教學(xué)？怎樣開展陶藝教學(xué)？是否具有資源優(yōu)勢？筆者從以下幾方面加以解析。

一、填補(bǔ)盲區(qū)，提高教師陶藝認(rèn)知

實(shí)現(xiàn)陶藝美術(shù)教學(xué)并不是件容易的事，尤其是在教學(xué)資源相對缺乏的農(nóng)村。如需深入開展陶藝課堂，這就要求任課老師除了要有審美情操和正確的藝術(shù)價(jià)值觀，同時(shí)又要求具備一定的相關(guān)專業(yè)知識(shí)和動(dòng)手示范能力。

就筆者自身而言，在高校就讀于美術(shù)教育專業(yè)期間也并未涉及陶瓷藝術(shù)這門課程。這就形成高校教育與基礎(chǔ)美育之間有一定的脫節(jié)。以《瓷器風(fēng)韻》一課為例，教師上到這一課時(shí)常常采用多媒體視屏或是簡單的欣賞課所取代也就不足為奇了。如教材中《民間山水》青花紋瓶為例（圖1），多數(shù)農(nóng)村教師對青花顏料的運(yùn)用接觸較少，對瓷器的燒制環(huán)節(jié)缺乏實(shí)踐。學(xué)生在學(xué)習(xí)中經(jīng)常存在疑惑：青花顏料在燒制前后為何由棕色變藍(lán)色？又以教材中《哥窯弦紋瓶》為例（圖2），學(xué)生對哥窯瓷器為何有開片效果疑惑較多。多數(shù)農(nóng)村教師對龍泉青瓷的配料、施釉概念模糊。教師要有效地啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，就要深入地理解這門古老而又現(xiàn)代的藝術(shù)，做足功夫、彌補(bǔ)空白，從而在課堂教學(xué)中運(yùn)用相關(guān)的經(jīng)驗(yàn)。教師在對教學(xué)的內(nèi)容進(jìn)行深入理解的同時(shí)又要有自己獨(dú)立的見解和思考方式，這樣才能開拓學(xué)生的思路，增加學(xué)生的自信心和創(chuàng)造力。

二、認(rèn)識(shí)現(xiàn)狀，激發(fā)學(xué)生“欣賞·評(píng)述”

我國的陶藝教學(xué)大致起步于上世紀(jì)90年代后期，陶藝教育深入中小學(xué)美術(shù)課本也就最近幾年時(shí)間，陶藝教育更多的是空白。而在很多農(nóng)村學(xué)校，何謂“陶藝”課更是一門不得而知的課程。學(xué)生對陶瓷的制作工藝了解極為甚少，面對各種陶瓷類工藝品顯得既熟悉又陌生，更不用說各類工具材料的使用。就教學(xué)導(dǎo)向而言，引導(dǎo)學(xué)生多角度欣賞和認(rèn)識(shí)中國陶藝，提高視覺感受能力，激發(fā)學(xué)生參與“欣賞·評(píng)述”的興趣才能使學(xué)生走進(jìn)這門古老的工藝。

其一，激發(fā)學(xué)生感性認(rèn)知。學(xué)生對新鮮事物的認(rèn)知規(guī)律應(yīng)由易到難，從感性到理性，從生活到課堂。教師在課前安排學(xué)生收集各類陶瓷品，通過組織學(xué)生展示各類陶瓷品引發(fā)討論：這些東西為何在造型、顏色、質(zhì)地上大相徑庭？教師結(jié)合課前準(zhǔn)備的實(shí)物從器型結(jié)構(gòu)、線條作用方面給予小結(jié)，學(xué)生實(shí)現(xiàn)初步體驗(yàn)。

其二，引導(dǎo)學(xué)生區(qū)分認(rèn)識(shí)。以實(shí)物陶罐和龍泉青瓷罐為例，提出問題：這兩件東西最大的區(qū)別在哪里？為什么會(huì)有如此區(qū)別？學(xué)生以之前積累的視覺感受為基礎(chǔ)通過深入觀察、觸摸。學(xué)生自發(fā)產(chǎn)生興趣：同樣是罐子為什么顏色上會(huì)有差別？敲擊的聲音為何不同？從而實(shí)現(xiàn)學(xué)生自主探究。教師則根據(jù)學(xué)生的回答從用料、燒制溫度、吸收性和敲擊聲等方面區(qū)分“陶”與“瓷”的概念。激發(fā)學(xué)生欣賞·評(píng)述陶瓷品的興趣，而非教師的一貫概述。達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生對陶瓷藝術(shù)和傳統(tǒng)文化的喜愛之情。

三、結(jié)合實(shí)際，帶動(dòng)學(xué)生“綜合·探索”

《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》總目標(biāo)要求“在美術(shù)學(xué)習(xí)過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術(shù)實(shí)踐能力，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格”。教師可將因地制宜將本課升級(jí)到動(dòng)手實(shí)踐環(huán)節(jié)，培養(yǎng)學(xué)生綜合能力，體驗(yàn)成功的喜悅。教學(xué)中做陶瓷用的泥土是必備的材料，傳統(tǒng)工藝中關(guān)于泥土的制作有著極為繁瑣的過程。教師可將“制陶”的概念擴(kuò)展成“做泥”，將“陶土”本土化，那農(nóng)村學(xué)校就有了資源上的優(yōu)勢。例如以山坡上的黃泥、紅泥等等，作為“陶泥”的代替品，開展別有特色的“玩泥課”。這些泥土雖然沒有正規(guī)的“陶土”那么強(qiáng)的可塑性，但只要水份適合，揉泥時(shí)間長一些，成型后放在陰涼處自然風(fēng)干，那么這些泥的效果還是較理想的。

在機(jī)器設(shè)備上，現(xiàn)代陶藝發(fā)展迅速，借助科學(xué)技術(shù)的融入，造就了許多現(xiàn)代化的設(shè)備，如：電動(dòng)拉壞機(jī)、煉泥機(jī)、泥板機(jī)、等。農(nóng)村學(xué)校由于經(jīng)費(fèi)、學(xué)?？傮w發(fā)展目標(biāo)等原因，專門為美術(shù)教學(xué)配齊各種機(jī)器設(shè)備幾乎不現(xiàn)實(shí)。然而，作品的藝術(shù)價(jià)值來源，更重要的是人類的智慧和靈巧的雙手，取而代之的是就地取材。以教材中《生命》No、1為例（圖3），教師在指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中，多鼓勵(lì)和示范如手捏成型、泥板成型、泥條盤筑成型、挖空法、綜合成型等方法；基本的修飾手法有貼、刻、印、鏤空等。賦予作品更多的創(chuàng)意和農(nóng)村孩子淳樸的氣息。

取長補(bǔ)短，挖掘周邊優(yōu)勢資源

農(nóng)村學(xué)校開展陶藝課，與經(jīng)濟(jì)充裕的城市相比，條件相對薄弱。但農(nóng)村學(xué)校只要充分挖掘資源，大膽應(yīng)用，同樣可以變?nèi)鮿轂閮?yōu)勢，形成一定的特色。伴隨著政府對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重視和瓷藝術(shù)品市場化。許多城市和鄉(xiāng)村陸續(xù)出現(xiàn)了各種瓷器窯廠，私人小作坊式的窯廠更是猶如雨后春筍般崛起。如果美術(shù)教師加強(qiáng)校外聯(lián)系，對于解決課堂中近取材和教學(xué)實(shí)踐等問題是非常有幫助。另外，我國的五大名窯：定窯、汝窯、哥窯、鈞窯、官窯都分布在各個(gè)省份地區(qū)。瓷器呈現(xiàn)出不同的特色，但制作工藝和使用的材料有著許多相似之處。美術(shù)教師可將就近的窯址做重點(diǎn)解析，這有利于不同地區(qū)的學(xué)生理解本地區(qū)的陶瓷制作工藝。

就筆者所在的浙江青田地區(qū)而言，同處一市的龍泉哥窯就有諸多可利用的教學(xué)資源。哥窯是宋代五大名窯之一。筆者在工作之余到實(shí)地考察、學(xué)習(xí)，在上課時(shí)盡量做到心中有底。所以筆者認(rèn)為如果農(nóng)村教師合理挖掘資源，能使得陶藝教學(xué)中取材和提高學(xué)生鑒賞能力的問題大大緩解。

四、避免誤區(qū)，鼓勵(lì)評(píng)價(jià)多元化

《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》總目標(biāo)要求之一就是激發(fā)學(xué)生的美術(shù)興趣，并對教師評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)提出了一定標(biāo)準(zhǔn)。教師評(píng)價(jià)學(xué)生作品時(shí)要多角度解讀學(xué)生的內(nèi)心情感。

首先，在農(nóng)村學(xué)校的陶藝教學(xué)中必須擺脫“具象”的束縛。由于學(xué)生的陶藝作品不像成人或是陶藝美術(shù)師那樣刻意地追求某種高難度的技藝或深刻的理念，更不像工匠作坊制作那樣規(guī)規(guī)矩矩如出一爐。陶藝作品是在學(xué)生沒有受任何理性的束縛，只是根據(jù)自己內(nèi)心的經(jīng)驗(yàn)，和對周圍事物的直接感知。以《瓷器風(fēng)韻》一課為例，教材中《世紀(jì)娃》（圖4）與具象雕塑《孩兒枕》（圖5）進(jìn)行對比，引發(fā)學(xué)生思考：同樣是表現(xiàn)“孩童”的作品為何有如此大的差別？他們各自美在哪里？學(xué)生思考，得出結(jié)論：具象與抽象概念的不同審美標(biāo)準(zhǔn)。

其次，評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)多元化。教師不應(yīng)把學(xué)生的作品變成數(shù)理化那樣有著標(biāo)準(zhǔn)的答案。教學(xué)目的是培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、想象力、動(dòng)手能力，更重要的是學(xué)生的創(chuàng)作力以及藝術(shù)修養(yǎng)的形成和發(fā)展。如果課堂失去了學(xué)生審美能力的教育以及其他能力的培養(yǎng)，也就失去了藝術(shù)教育的意義。老師應(yīng)耐心地聽取學(xué)生的想法，進(jìn)而引導(dǎo)學(xué)生的思維，讓學(xué)生有更大的發(fā)揮空間和更濃厚的興趣去理解藝術(shù)創(chuàng)作中的樂趣。

再次，鼓勵(lì)大膽表現(xiàn)。陶藝教學(xué)的真諦在于孩子通過以“陶”為媒介傳遞內(nèi)心情感。教師對于學(xué)生的奇思異想要加以引導(dǎo)和啟發(fā)，而不是否定或者打擊，甚至于嘲笑，否則會(huì)束縛學(xué)生的靈感，阻礙學(xué)生的積極性和創(chuàng)造思維，從而對審美藝術(shù)做出錯(cuò)誤的理解和失去對審美藝術(shù)的興趣。因此要求我們的老師要有足夠的心理素質(zhì)來把握教學(xué)的內(nèi)容以及教學(xué)過程中所可能碰到的各種奇特的思想的產(chǎn)生和碰撞。著名的雕塑家羅丹說過：“對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)”。對美的更多發(fā)現(xiàn)，才能增加學(xué)生對生活和藝術(shù)的理解，發(fā)展學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，激發(fā)對美的創(chuàng)作，提高人的審美情操。

總之，筆者認(rèn)為美術(shù)課堂的陶藝不再是傳統(tǒng)意義上的“陶瓷藝術(shù)”，更多意義上是從孩子的角度出發(fā)去看待問題，我們應(yīng)該考慮的并不是把陶瓷藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大或是讓今天孩子成為明天的工藝美術(shù)師，而是如何更好的通過陶藝教育來發(fā)展學(xué)生的動(dòng)手、創(chuàng)新方面的素質(zhì)。