◎趙茜
楢山小調(diào)的變奏
——淺談小說《楢山節(jié)考》的兩版電影改編
◎趙茜
日本作家深澤七郎的小說《楢山節(jié)考》曾有兩個電影改編版,這兩個電影版本無論是從主題、人物形象還是表達(dá)風(fēng)格上都各異其趣。本文旨在從以上三個方面入手,探討兩版電影改編的差異,從而為更好地理解小說和電影提供新的思路和角度。
《楢山節(jié)考》 寫意 現(xiàn)實(shí)主義
電影史上向來不乏翻拍的作品,一個好的題材,往往會被不同時期的創(chuàng)作者重新演繹,從而煥發(fā)異樣的光彩,電影《楢山節(jié)考》就是這樣一個例子。電影最初改編自1956年11月發(fā)表在《中央公論》的短篇小說《楢山小調(diào)考》,是日本近現(xiàn)代作家深澤七郎的代表作。小說罕見地寫到了日本古代信州(今長野縣)的棄老傳說 ,描寫主人公阿鈴婆因即將年滿70歲,準(zhǔn)備上楢山的故事。小說從夏到冬,描寫了阿鈴婆離家前的一系列事件,由此折射出鄉(xiāng)民們面對生死的選擇和態(tài)度。1958年,日本著名導(dǎo)演木下惠介將小說改編成電影搬上銀幕。時隔25年,日本影壇寫實(shí)派的導(dǎo)演今村昌平重新改編了這部電影,這部翻拍片贏得了第36屆戛納電影節(jié)的金棕櫚獎。同樣的棄老故事,在兩個導(dǎo)演的鏡頭下呈現(xiàn)出了迥異的面貌。
深澤七郎的原著小說以楢山小調(diào)來結(jié)構(gòu)整個故事,每段小調(diào)引出一個情節(jié)。小說中的民歌不僅反映當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗民情,更是小說中的結(jié)構(gòu)性因素。小說更設(shè)置了一個富有懸念色彩的情節(jié)“七谷折返”,故事的主人公辰平背母上山之前,村中上過楢山的老人提醒辰平,若無法上到楢山山頂,可以在“七谷”那里返回。這個交代直到辰平親眼目睹了鄰居錢屋兒子在七谷將老父推下山崖,他才明白。所謂“七谷折返”,就是說老人若不肯自覺上楢山,就在七谷那個地方了斷老人性命。至此,小說中的殘酷意味才凸顯出來,所有的鄉(xiāng)民都以棄老殺老為常態(tài)。小說中辰平頓悟之后極為震驚,但最后也還是麻木地走回家去了。
在故事結(jié)尾的處理上,木下惠介安排辰平目睹殺父慘劇發(fā)生,毅然決然出手懲罰錢屋兒子的暴虐行為,沖突之中將錢屋的兒子摔下山崖,使其“惡有惡報”。而1983年版的今村昌平則忠實(shí)了原著小說的安排,讓辰平冷眼旁觀,最后麻木不仁地離去。木下惠介的電影版表現(xiàn)出了男主人公辰平對于弒父者的憎恨,但矛盾的是,懲罰了殺父罪人錢屋兒子的辰平實(shí)際上也變相殺死了自己的母親。他并沒有對棄老風(fēng)俗抵抗到底,還是任由母親在荒山上寂寞地死去。影片結(jié)尾處,辰平和后妻一起遙望楢山懷念母親,顯然,這種懷念在拋棄行為發(fā)生之后多多少少顯得虛假而做作。今村昌平的電影版則凸顯了原著的冷酷和殘忍,也讓小說中的懸念“七谷折返”得以驚心動魄地呈現(xiàn)出來。目睹了錢屋老父摔下山崖粉身碎骨,辰平并沒有出手干涉,等他回到家中后,發(fā)現(xiàn)母親阿鈴婆留下的腰帶已經(jīng)系在了兒媳的身上。生活仍要繼續(xù),離去的阿鈴婆以她最大的善意和能力,讓生者可以活得更好,她的生命在家人身上得以延續(xù)。死是為了更好地生,或者說,死亡就是新生,在這一點(diǎn)上,阿鈴婆自愿上楢山的行為,達(dá)到了生死同一的境界。
原著小說中的阿鈴婆是個家庭責(zé)任感極強(qiáng)也極為看重自我尊嚴(yán)的善良老人,她認(rèn)為怕死不肯上楢山是懦弱的表現(xiàn),也會拖累到整個家庭。所以她對上楢山的事情是極為從容的,不僅安排好了所有的程序,還在努力地去實(shí)現(xiàn)每一個讓家人生活得更好的愿望。木下惠介版的人物設(shè)置基本上延續(xù)了原著小說中完美奉獻(xiàn)的阿鈴婆善良、捍衛(wèi)自我尊嚴(yán)的形象,展現(xiàn)了辰平在親情與現(xiàn)實(shí)、道德與風(fēng)俗間的掙扎。
而今村昌平的電影改編版則復(fù)雜化了阿鈴婆的形象,影片添加了一段原著小說中沒有的人物關(guān)系和情節(jié):阿鈴婆的孫子朝吉喜歡上了雨屋家的女兒阿松,并讓阿松住進(jìn)了家里,阿松好吃懶做,使得家中本來緊張的糧食變得更加緊張。而雨屋一家因?yàn)橥当I與村里人結(jié)怨,阿鈴婆聽到村里人密謀要活埋雨屋全家人,特意支使阿松回家給家人送糧食,使得懷孕的阿松在全家人被活埋的時候也未能幸免。阿鈴婆就是這樣不動聲色地除掉了自己看不順眼的阿松,也順便報復(fù)了嘲笑自己的孫子朝吉。阿鈴婆除掉阿松的舉動當(dāng)然有為家族利益考慮的因素在其中:娶到一個勤儉持家、勤勞能干的媳婦才有利于家族長遠(yuǎn)的發(fā)展。但在這個冷血的舉動中,也凸顯了阿鈴婆的殘忍和無情,使得這個人物顯得復(fù)雜起來。
為了豐富阿鈴婆和辰平形象,突出對比效果,今村版的電影中還添加小說中不存在的阿鈴婆丈夫的故事:因?yàn)樗?dāng)年不肯背自己的母親上楢山,辰平認(rèn)為這是非??蓯u的,為此譴責(zé)自己的父親。結(jié)果兩人爭吵起來,當(dāng)年只有15歲的辰平一時沖動開槍打死了父親。這一添加的情節(jié)凸顯出阿鈴婆和丈夫?qū)Υ蠘A山態(tài)度的不同。也為辰平后來盡管不舍,也將母親送上楢山進(jìn)行了鋪墊。阿鈴婆將視死如歸看作是人的尊嚴(yán)的體現(xiàn),敢于正視死亡,將生存的機(jī)會留給家人是理所當(dāng)然。而不敢這么做,茍且偷生,則使得人尊嚴(yán)盡失。這種獨(dú)特的死亡觀,使得阿鈴婆能從容地為自己安排后事,將上楢山視為“對神的皈依”。
同時,電影為了最大限度地表達(dá)貧困對人的壓迫,特別增加了新的人物形象:辰平的弟弟利助。作為一個家庭里沒有娶妻權(quán)利的次子,利助處于極度的性饑渴之中,進(jìn)一步顯現(xiàn)了貧困造成的人性的擠壓,同時為影片增添了“性的維度”。在生存資源極度貧乏的環(huán)境下,性資源也同樣的匱乏。就是在這樣的匱乏當(dāng)中,阿鈴婆主動上楢山,敢于自覺地讓出生存空間,才具有了犧牲自己、成全家人的悲壯意味。
深澤七郎的小說以非常平淡的語調(diào)講述了一個極其殘忍的故事。其講述語調(diào)的平淡恰和故事本身的殘酷性形成鮮明的反差。《楢山節(jié)考》的兩版電影改編,恰恰各自反映了小說這兩種相反的特質(zhì)。木下惠介版本的電影以戲劇性的講述方式,凸顯這樣一個違背道德良知的棄老故事給主人公帶來的心靈震動。電影的畫面顏色絢麗,拍攝采用攝影棚搭景加上水墨畫的背景,這樣的手法使得畫面的舞臺感十足,虛實(shí)相映,電影畫面更具有藝術(shù)性,背景的水墨畫也給電影增添了東方特有的藝術(shù)氣質(zhì)。整個影片唯一的實(shí)景是影片結(jié)尾處的黑白影像,象征現(xiàn)代化的火車駛過當(dāng)年發(fā)生棄老故事的山區(qū)“姨舍”。實(shí)景的出現(xiàn),交代給觀眾故事講述者所處的視角(現(xiàn)代人的視角),更讓觀眾拉開一個審視的距離,使得前文的故事更加“故事化和戲劇化”。片中很多場景極具儀式感,如阿鈴婆即將上楢山之前,辰平找來村里上過楢山的老人來講述上楢山的程序。這無疑是一場活人葬禮,或曰是給阿鈴婆送行的儀式,影片表現(xiàn)這個場景時,使用了固定的景別,排列整齊的畫面中的人物呆板統(tǒng)一,似乎是在進(jìn)行一場表演。畫面的背景偏暗,傳達(dá)出了凝重壓抑的氣氛,逐一展示每個送別者的言辭和動作,則凸顯出“次序”的重要,再配上音樂的大起大落,情緒感極強(qiáng)的表現(xiàn)也應(yīng)和了辰平不平靜的內(nèi)心。尤其是辰平見到天降大雪后,返回山頂尋找母親時的配樂,慷慨激昂,悲壯蒼涼,是表現(xiàn)主義的表達(dá)方式。片中的傳統(tǒng)音樂的使用,也暗合了小說中用楢山小調(diào)來貫穿全篇的處理,可以說是電影對小說表達(dá)手段的一種暗合。
今村昌平的電影改編則完全走寫實(shí)路線,好像不動聲色地旁觀著一切情節(jié)的發(fā)生。這種不動聲色也是劇中阿鈴婆面對死亡的態(tài)度,沒有大喜大悲,只有平淡和接受。全片采用實(shí)景拍攝,盡量使用自然光,真實(shí)地傳達(dá)出山區(qū)艱苦的生活狀態(tài)。鏡頭寫實(shí)地描畫了化凍的河水中出現(xiàn)的死嬰,山民們衣不蔽體、食不果腹的貧困生活。但在這艱苦的環(huán)境中,鏡頭同樣通過春水涌動、春鳥啼鳴來顯示生命的活力,體現(xiàn)出生與死在大自然中都是極為常見的事情。同時情節(jié)中也穿插了很多動物的鏡頭,暗示人的生存和動物一樣,是一種本能。生的欲望是如此強(qiáng)烈,以至于為了生存所做的一切都被“合理化”,殺嬰、棄老,都表現(xiàn)出一種不動聲色的冷靜。
從影片中一個特殊場景的處理上,我們可以看出兩位電影導(dǎo)演不同的美學(xué)取向,小說中寫雨屋一家因?yàn)橥当I被村里人活埋,用墨極簡:“第三天夜里,已經(jīng)很晚了,一群人踩著雜沓的步子經(jīng)過阿鈴家的門前,向后山走去。翌日,雨屋一家人已離村而去的消息傳遍了全村?!蹦鞠掳嬉砸粋€精妙的鏡頭調(diào)動來做暗場交代雨屋家的遭遇,首先是阿鈴挑燈帶兒媳阿玉到河里去,把鱒魚的洞穴告訴她,以便把捉魚的“絕技”流傳下去。但透過燈光上的色彩轉(zhuǎn)變,鏡頭立即拉遠(yuǎn),一大隊(duì)村民正好把綁扎起來的雨屋家人帶走,而兩人就躲在一旁目擊事情的發(fā)生。至于那些人去哪里,雨屋家人的下場怎樣,電影中一概沒有交代,只以一句“以后也不要再提起雨屋家”作結(jié)。今村版則以寫實(shí)的場景詳細(xì)展示活埋的過程,其中行刑者和受刑者的激烈搏斗,全都在觀眾眼前展現(xiàn)。更深刻的是本來是一個懲罰式的全村決議,到執(zhí)行時竟然所有行刑者都流露出屠殺所催化出的獸性,其中激發(fā)出來的快感明顯蓋過了原先的目的。一旦和朝吉對懷孕的阿松被活埋的呼天搶地相比較,這種“狂歡化的屠殺”更突顯出人性的丑惡與殘忍。
木下惠介一向是日本電影導(dǎo)演中著名的人本主義者,傳統(tǒng)的人文及倫理價值是他堅(jiān)持高舉的旗幟。木下電影中一定要表明自己的道德評判,但辰平的矛盾行為,又使木下的道德評判顯得非常脆弱。今村昌平則以正視人的動物性為主要題旨,鏡頭下展示的是人的原始欲念——“食色之欲”。甚至對人性的陰暗面也毫不回避地加以細(xì)化呈現(xiàn)。展現(xiàn)這些真實(shí)的時候,今村摒棄了簡單的善惡判斷,凸顯出了在生存壓力的制約下,人的動物性的生存本能對環(huán)境所作出的反應(yīng)。兩版電影改編都在原著小說的基礎(chǔ)上進(jìn)行了導(dǎo)演個人化的二度創(chuàng)作,使得那些從遙遠(yuǎn)時代流傳下來的楢山小調(diào)發(fā)生了有意味的變奏。
[1]楊華麗.電影《楢山節(jié)考》對生命的闡釋[J].電影文學(xué),2013(19).
[2]于榮勝.談深澤七郎的小說《楢山節(jié)考》[J].作家,2011(15).
[3] 蔡荷,陳梓曦.《楢山節(jié)考》的藝術(shù)風(fēng)格與審美情趣研究[J].芒種,2014(08).
(責(zé)任編輯 葛星星)
本文系吉林省教育廳“十三五”社會科學(xué)研究項(xiàng)目“現(xiàn)代派小說電影改編過程中的敘事轉(zhuǎn)換研究”階段性成果(項(xiàng)目編號:吉教科文合字【2016】第514號)。
趙茜,女,東北師范大學(xué)人文學(xué)院文學(xué)院,副教授,研究方向:電影文學(xué))