在民間故事里，葫蘆常是神仙、英雄的“玩具”，從鐵拐李到濟公，他們出門在外，常身背或腰懸葫蘆。那么，葫蘆到底有多好玩呢？

葫蘆屬爬藤植物。新鮮的葫蘆，膚色嫩綠，造型可愛；白色果肉，鮮美可口。曬干葫蘆，掏空其內(nèi)，古人出門在外，常用它盛水。

“食以瓠，用以瓢，藥引以葫蘆”（古時葫蘆也稱“瓠”）。在古代，生活與葫蘆息息相關(guān)。宋代詩人黃庭堅曾寫下《葫蘆頌》——“大葫蘆乾枯，小葫蘆行酤。一居金仙宅，一往黃公壚。”用來贊頌葫蘆的價值。

葫蘆者，“福祿”也。小小的葫蘆，經(jīng)過幾千年的“修煉”，植物屬性逐漸淡化，發(fā)展成為一種文化載體，擁有“福祿吉祥”“健康長壽”等文化內(nèi)涵，成為人們值得信賴的吉祥物。

葫蘆掛在窗戶上，寓意守護安寧；掛在大門上，有保佑家人平安的說法。

“葫蘆娃，葫蘆娃，一根藤上七朵花”

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無藝術(shù)，不葫蘆

葫蘆也賣萌

在國外，葫蘆大走幽默俏皮路線——葫蘆的人生，多了一份童趣。

瞧！生動可愛的動物形象，憨態(tài)可掬的卡通造型——它們是美國人Lisa Meehan創(chuàng)造的葫蘆玩偶。Lisa Meehan以各種形態(tài)的葫蘆為基礎(chǔ)，結(jié)合裱糊、黏土粘貼等工藝制作出各類玩偶，令人愛不釋手。

美國織物藝術(shù)家納丁·斯皮爾也沉醉其中，樂此不疲。她的靈感超越了葫蘆的界限，以松果、椰果、葫蘆、貝殼為原材料，然后用不同的圖案裝飾它們。

值得一提的是，有人將葫蘆的外殼打磨至厚薄不同，用來透射不同強度的光線。在外殼上刻一排排小孔，燈光射入后，效果如夢如幻，仿佛置身于奇異絢麗的幻境之中。

葫蘆搖身變成手鼓，并不復(fù)雜。將葫蘆上下切開后，取“肥胖的中段”作為鼓身，用膠水將皮革粘貼在葫蘆的切割面，用繩子將上下皮革系住，一個簡單的復(fù)古葫蘆手鼓就大功告成了。當然，你也可以在葫蘆上DIY出個性圖案，而被切下來的“上葫蘆”還可以制成小沙錘呢！

葫蘆雕刻，天馬行空

相傳，我國葫蘆藝術(shù)最早起源于甘肅一帶。人們閑暇之余，在葫蘆上走刀劃針，隨意刻畫出簡單的符號，自娛自樂。

后來，人們開始在葫蘆上作畫——神話故事、佛經(jīng)佛像，并配以山水花鳥和詩詞書法。吉祥的葫蘆與精美的繪畫，完美融合，呈現(xiàn)出別樣的視覺盛宴。隨著技藝的純熟，工具的專業(yè)化，葫蘆雕刻藝術(shù)家開始模仿徐悲鴻、齊白石的山水名畫，將它們雕刻在葫蘆上，創(chuàng)造出別樣風采的彩畫葫蘆。

由于葫蘆表皮質(zhì)地細致，易于雕刻著色，加上古樸別致的造型，玲瓏有致，使得人們競相在小小的葫蘆上放飛藝術(shù)想象……其中，葫蘆雕與刻葫蘆，是最流行的兩大工藝手法。

葫蘆雕將雕刻、火繪、拼接工序融為一體，以葫蘆之身，展現(xiàn)立體藝術(shù)；刻葫蘆，顧名思義，是在葫蘆上刻字刻畫，追求平面藝術(shù)。

葫蘆雕刻哪家強，山東東昌數(shù)第一。從選材到加工，從題材到風格，東昌雕刻葫蘆首屈一指，作品外觀精美，寓意深刻，內(nèi)涵豐富，藝術(shù)價值極高。