[摘要]中華民族傳統(tǒng)音樂藝術(shù)源遠流長，被稱為“民樂之王”的琵琶藝術(shù)自明末清初形成了南北兩個流派。清代中期后，北方琵琶流派日漸衰落，興起于江南一帶的無錫派、崇明派、浦東派及平湖派發(fā)展迅速。其中，平湖傳派尤以李氏家族最為突出，李氏家族第五代傳人李芳園被當(dāng)時許多人評價為“善彈琵琶無與敵”，其自幼受家庭熏陶，博取民間小曲之長，匯編指法，形成了以李芳園為代表的平湖傳派下獨具一格的琵琶藝術(shù)特征。

[關(guān)鍵詞]李芳園；平湖傳派；琵琶彈奏；藝術(shù)特征

[中圖分類號]J607 [文獻標(biāo)志碼]A [文章編號]1007-2233（2017）08-0047-02

琵琶藝術(shù)為我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的重要組成部分，琵琶本身也是我國幾大民間傳統(tǒng)樂器之一，距今已有兩千多年的歷史[1]。明清時期，琵琶在華秋蘋、鞠士林等眾多優(yōu)秀演奏者的共同努力與實踐下，已經(jīng)形成無錫派、浦東派、平湖派等諸多風(fēng)格各異的傳派。其中，平湖派以其瀟灑高逸、清爽不凡的藝術(shù)風(fēng)格，在各流派中獨樹一幟。對此，筆者將以平湖傳派中的代表人物李芳園為例，著重就其琵琶藝術(shù)特征進行深入探討。

一、李芳園的琵琶人生

對藝術(shù)大師李芳園琵琶藝術(shù)的研究，離不開對其琵琶人生的思考，根據(jù)這方面記載顯示，李芳園的琵琶人生大體分為三個階段：

（一）早期——家傳學(xué)藝階段

李芳園幼年出生于一個擅工琵琶的音樂之家，家里琵琶彈奏五代相傳。李芳園的高祖李廷森，經(jīng)常在其主業(yè)的閑暇之余，以彈奏琵琶為樂，喜歡研究各類琵琶曲的微妙之處；李芳園的曾祖李煌抵雖然繼承主業(yè)，天性孝順，但每日都要彈奏一曲，以博親歡；李芳園的父親李南棠一直以來素愛琵琶。正是由于李芳園祖祖輩輩對琵琶音樂的追隨，使得李芳園自小生活在一個濃厚的琵琶藝術(shù)氛圍中，為其后來的藝術(shù)生涯奠定了良好的基礎(chǔ)。李芳園自小對琵琶有著濃厚的興趣，正如他說的：“讀書余力聞琵琶聲，輒待側(cè)傾聽而不去刀。[2]”李芳園父親看到他對琵琶的由衷喜愛，于是傳授其技術(shù)，悉心教導(dǎo)，讓李芳園在小小年紀便有了良好的琵琶彈奏基礎(chǔ)。

（二）中期——博采眾長階段

成年后，根據(jù)資料記載，李芳園可以稱得上“豐神灑脫如鳳鴦，弱冠英聲蜚癢序”。他努力完成學(xué)業(yè)，并將自己的精力放在了琵琶藝術(shù)的學(xué)習(xí)與鉆研上，最投入的時候，可以廢寢忘食，常常抱著琵琶彈得不知天昏地暗，頗為盡興?；蛟S正是李芳園對琵琶的這種不懈鉆研與熱愛，促使他在琵琶藝術(shù)之路上越走越遠，很快便熟練掌握了琵琶的演奏技巧。這一時期，李芳園的父親與江浙一帶許多愛好琵琶的老友有著頻繁的往來，這也為李芳園的琵琶學(xué)藝創(chuàng)造了有利的條件。李芳園對家族流傳下來的琵琶技藝不斷吸收，博采眾長，不斷地充實了自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

（三）后期——藝術(shù)成熟階段

到了晚年，李芳園的琵琶藝術(shù)已經(jīng)達到爐火純青的地步，許多愛好琵琶的年輕人主動上門拜師學(xué)藝，可以說，李芳園不僅是一位偉大的藝術(shù)家，也是一位德高望重的教育家。李芳園畢生對琵琶的不懈學(xué)習(xí)與鉆研，讓其積累了不少的琵琶知識。他門下有許多琵琶技藝超群的弟子，例如吳柏君、徐汝勤等，后來都成為了琵琶藝術(shù)之壇的名家，他們的成就都得益于李芳園的教導(dǎo)。

二、平湖傳派李芳園的琵琶藝術(shù)特征

（一）李芳園琵琶曲譜的特點

由于李芳園處在清朝末期，受當(dāng)時社會封建習(xí)俗的影響，他尤其熱衷于修改琵琶樂譜的標(biāo)題。例如他從“武林逸韻”中摘取五個小曲，并命名，對《塞上曲》進行了重新演繹?！段淞忠蓓崱吩敲耖g流行的小曲，但李芳園對其進行了加工，將小曲分為五首，并將每首的標(biāo)題命名為《宮苑思春》《妝臺秋思》《昭君怨》《湘妃淚》《思漢》，最終完成對《塞上曲》的創(chuàng)作。對此，我們不得不探究為什么李芳園會給琵琶小曲命名，從其中《昭君怨》這一首就可看出，李芳園主要為了表達王昭君遠嫁塞外對家鄉(xiāng)的思念之情，旨在對曲譜主題的突出，使得樂曲的思想更易被人理解和想象。再如青蓮樂府一曲，李芳園為了在琵琶中全力展現(xiàn)唐朝詩人李白對大自然詩情畫意的贊美，將小標(biāo)題運用到樂曲中，相互呼應(yīng)，生動傳神，起到標(biāo)新立異和畫龍點睛的作用。李芳園在其琵琶樂譜中創(chuàng)作標(biāo)題，大都源于一些典故或者優(yōu)秀的詩詞作品，包括《陳隋》中的《春江花月夜》《平沙落雁》里的《雁陣橫飛》。

在明末清初特殊的歷史時期，李芳園在琵琶樂曲中設(shè)立小標(biāo)題的做法，無疑是一種對樂曲思想最佳的提要總結(jié)。李芳園為樂曲設(shè)置標(biāo)題，也是對樂曲內(nèi)容的一種簡介。在彈奏和摸索樂曲的技藝表達時，李芳園抓住了標(biāo)題這一關(guān)鍵點，成功將樂曲的標(biāo)題視為一種編著進行創(chuàng)作，從而完成一整套琵琶曲的演奏。他善于在古詩詞的思想基礎(chǔ)上利用民間盛行的曲牌方法來展現(xiàn)琵琶曲的樂譜，這是李芳園編曲的一大特征之一。

（二）李芳園琵琶曲的演奏風(fēng)格

無論文還是武，歷史上每個不同的時期，都會衍生不同的派別，主張各自的風(fēng)格。在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，盡管派別眾多，但大多數(shù)是自成體系。在琵琶樂曲的彈奏上，平湖傳派也有自身獨有的演奏風(fēng)格。在平湖傳派中，李芳園的琵琶曲以風(fēng)、花、雪等事物的演奏為主，主要是對祖國美好風(fēng)景的贊詠，這樣的琵琶曲有《月兒高》等。除了美景，李芳園的琵琶曲中也有對情感的描寫，例如人們熟知的《塞上曲》《陳隋古音》等，不但涉及到景物描寫，也有對人物哀傷、悲憤等情感的烘托。無論是寫物還是抒情，琵琶曲都注重“實”與“意”的結(jié)合，李芳園的這首《月兒高》，便是通過對云和月的景物描寫，對嫦娥奔月的想象，以及中間對嫦娥起舞的刻畫，最后再是以平淡的形式表達出寧靜而深遠的意境[3]。在琵琶的演奏中，不僅包含了對景物的刻畫，最重要的是對演奏者自身情感與對藝術(shù)精神的詮釋。在李芳園的琵琶演奏中，實、意統(tǒng)一，構(gòu)成他演奏的重要特征。

針對琵琶的演奏風(fēng)格，李芳園一向主張高深、清凈、幽雅，李芳園不愛好故弄玄虛，也不過于追求琵琶曲的意境，而是在清雅、優(yōu)美的琵琶風(fēng)格中不斷追求演奏藝術(shù)的完美。無論是演奏琵琶曲，還是為門下弟子傳授琵琶藝術(shù)知識，李芳園都注重在琵琶彈奏表演中投入情感，同時也鼓勵門下弟子能在琵琶演奏中善于體現(xiàn)“詩中有畫，畫中有詩”的意境，將作品內(nèi)外結(jié)合，相互融洽，達到異曲也有同工之妙的效果。這種演奏格調(diào)的推崇，使得李芳園不斷形成自己別具一格的琵琶演奏藝術(shù)，表現(xiàn)出更加高雅的藝術(shù)格調(diào)。李芳園很簡單地表現(xiàn)各類琵琶曲的旋律，音樂表現(xiàn)上卻豐滿有力，生動地展現(xiàn)琵琶曲中的情景，為世人呈現(xiàn)更加鮮明的音樂形象，表現(xiàn)出更高的藝術(shù)感染力。

（三）李芳園的樂曲調(diào)式

琵琶是一種傳統(tǒng)樂器，無論是樂律的表達上還是在其具體演奏中，琵琶彈奏都傾向于傳統(tǒng)的調(diào)式。即我們說的琵琶主調(diào)，也就是今天的D調(diào)，以往則稱之為小工調(diào)。琵琶主調(diào)的特征在于適合演奏與表現(xiàn)較為傳統(tǒng)的曲目。借助于長期演變二襯的固有概念，李芳園善于對琵琶樂曲的尺調(diào)進行改變，他將一些原來具有尺調(diào)性的樂曲比如《陳隋古音》《霓裳曲》（尺調(diào)相當(dāng)于今天的C調(diào)）等修改為小工調(diào)，不僅改變了樂曲的調(diào)式，還修改了樂譜的標(biāo)題，形成不同的曲風(fēng)。傳統(tǒng)琵琶樂曲的調(diào)式偏向于傳統(tǒng)，這種類似于當(dāng)今音樂中的D調(diào)，人們可以很容易掌握，使用這種調(diào)式來演繹琵琶曲，能受到客觀的聽覺效果。正因為李芳園了解到了這一點，他有著充分的理由改變琵琶的調(diào)式。由于李芳園長期接受和學(xué)習(xí)琵琶藝術(shù)知識，自幼便在琵琶藝術(shù)的熏陶中，后來他做了C調(diào)琵琶曲改為D調(diào)式的嘗試，比如他演奏的《霓裳曲》。琵琶曲調(diào)式的轉(zhuǎn)變，意味著琵琶曲整體的面貌與風(fēng)格都會發(fā)生變化，最為顯著的變化莫過于琵琶音樂在線條上的變化，這些變化都為形成李芳園獨具一格的琵琶風(fēng)格創(chuàng)造了條件。

根據(jù)歷史資料顯示，李芳園受平湖傳派及李氏家族的琵琶技藝影響，既吸收了祖輩、傳派優(yōu)秀的琵琶技巧，也樂于對琵琶曲目的標(biāo)題和調(diào)式進行改變，在繼承舊的傳統(tǒng)的同時，也善于吸收和改造新的東西。對于李芳園為何要進行琵琶藝術(shù)的創(chuàng)新，我們不得而知，但其鮮明的琵琶藝術(shù)創(chuàng)作特征，對于后來琵琶藝術(shù)的發(fā)展都是極為珍貴的，值得我們進一步研究。

三、結(jié) 語

江浙一帶發(fā)展起來的平湖派，距今已有100多年的歷史。長期以來，李芳園由于“偽造標(biāo)題，好為托古”，對琵琶曲目過分渲染，導(dǎo)致人們對他的評價不一。直到上個世紀八九十年代，他的琵琶藝術(shù)才被人們重新認識。他的琵琶彈奏不但具有一定藝術(shù)價值，還被不少后來者吸收借鑒。小溪終將匯集大海，平湖派的代表人物李芳園以其獨特的琵琶藝術(shù)風(fēng)格為我國的琵琶演奏藝術(shù)注入了活力，對琵琶藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻，在傳統(tǒng)音樂史上留下了光輝的印記。

[參 考 文 獻]

[1] 楊曉慧.初探琵琶藝術(shù)的主要流派[J].中國體衛(wèi)藝教育，2010（05）：78—79.

[2] 孫麗偉.琵琶流派之賞析[J].福建論壇，2009（S1）：231—234.

[3] 楊 勇.琵琶藝術(shù)大師李芳園對平湖派琵琶藝術(shù)的探索與創(chuàng)新[J].蘭臺世界，2013.

（責(zé)任編輯：崔曉光）