崔健東 崔玉峰
新世紀伊始,首部中國商業(yè)“大片”《英雄》橫空出世,便對其他各相關文化產業(yè)產生了不小的沖擊。以動漫游戲為例,在電影公映后不久,上海一家軟件公司便依據影片《英雄》斥巨資開發(fā)出了網絡游戲“遺忘傳說”,并創(chuàng)造了不菲的收益。
電影改編動漫游戲可謂由來已久,尤其華語電影中最為重要的電影品牌——武俠電影,對動漫游戲的發(fā)展影響深遠。早在20世紀70年代邵氏改編電影《流星蝴蝶劍》,就產生過一陣“流星熱”。90年代,由梁朝偉、楊紫瓊等當紅影星出演的電影《流星蝴蝶劍》,便將“流星熱”推至高峰。以此為契機,國內游戲公司昱泉國際果斷發(fā)行了一款動作角色扮演類單機游戲——《流星蝴蝶劍》,風靡一時,成為當時玩家最多的單機游戲之一。其后,完美時空公司聯合昱泉國際共同開發(fā)出網絡游戲版的《流星蝴蝶劍》,從2006年放出開發(fā)消息,其整個系列游戲,當數國產同類游戲的典范,號稱“教師級網游”。2012年,久游公司開發(fā)出了3D版本的《流星蝴蝶劍ONLINE》。新浪游戲對其評價:“《流星蝴蝶劍ONLINE》是一款久游自主研發(fā)的次世代武俠題材網絡游戲。作為一款國際領先的次世代全3D MMOARPG,《流星蝴蝶劍ONLINE》采用3D引擎unreal3(虛幻3引擎)進行開發(fā),用優(yōu)質細膩的畫面和光影效果展現原汁原味的武俠世界?!雹俨粌H如此,此款游戲創(chuàng)造了不菲的收益。華語武俠電影的經典之作,諸如《英雄》《臥虎藏龍》《劍雨》等,皆對動漫游戲的發(fā)展產生過較大影響,并都推出過同款的網絡游戲。受“武俠風”的影響,動漫游戲的開發(fā)運營也頗具俠肝義膽。
中國電影中另一重要的電影品牌——魔幻電影對動漫游戲的發(fā)展亦產生了較大影響。動漫游戲就其本體而言,其原本就是虛幻的、非真實的虛構空間。而中華文化中正不乏這種浪漫虛幻且充滿想象力的精神,最具代表性的應屬《西游記》系列??v觀游戲市場,以《西游記》為題材開發(fā)的動漫游戲多達幾十款,而最為典型且最具影響力的當屬脫胎于《西游記》背景和人物,并借鑒周星馳電影《大話西游》“無厘頭”風格的游戲《夢幻西游》?!秹艋梦饔巍肥蔷W易公司在2003年開發(fā)并自主運營的一款網絡游戲。據統計,此款游戲擁有注冊用戶超過3.1億,最高同時在線人數達271萬,是當時中國內地同時在線人數最高的網絡游戲。在2013年,網易公司又推出了升級版《夢幻西游2》,在2015年更是借助新媒體的大勢推出了手機游戲版的《夢幻西游》。此款系列游戲開創(chuàng)了“以點計算,充值點卡”的收費模式,累計為網易公司創(chuàng)造了近百億的巨大利潤,而網易單是在2015年的第一季度便創(chuàng)造了31.04億元的收入??梢哉f,動漫游戲的創(chuàng)收之高令人驚嘆。之后,各動漫游戲公司趨之若鶩爭相開發(fā)此類游戲,諸如《輪回西游》《西游奇緣》《夢幻東游》等等的跟風之作,更有甚者干脆以周星馳的經典之作命名的動漫游戲《大話西游》。由臺灣大宇資訊公司根據《仙劍奇?zhèn)b傳》改編開發(fā)運營的網絡游戲《仙劍Online》曾開創(chuàng)網游一時之風氣,其與同為大宇公司根據《軒轅劍》改編開發(fā)的網游《軒轅劍》系列并稱“大宇雙劍”,二者均被公認為是華語世界的兩大經典角色扮演游戲系列。受電影“魔幻風”的影響,動漫游戲的開發(fā)運營也頗具魔幻浪漫意味。
圖1.《捉妖記》
在2015年暑期檔中,《大圣歸來》和《捉妖記》兩部動畫電影強勢來襲,在獲得一致好評的同時又賺得巨額票房,可謂名副其實的既叫好又叫座。隨后,便有多家動漫網絡游戲公司積極磋商,欲將這兩部電影改編開發(fā)成動漫游戲,令眾多游戲玩家為之期待。
同電影改編開發(fā)動成漫游戲一樣,動漫游戲改編成電影的趨勢亦是日益凸顯。早在1993年,同名游戲改編的電影《超級馬里奧兄弟》便啟發(fā)了諸多片商,這種只需要購買版權就能得到一個完整故事構架且能獲得大批游戲玩家期待視野的方式可謂是一石二鳥之策。隨后,動漫游戲改編電影的風潮愈演愈烈,乃至一發(fā)不可收。據統計,新世紀以來北美票房中動漫改編電影的前10位均在2億美元以上,“最高的是由華納兄弟發(fā)行的《蝙蝠俠:暗夜騎士》,本片以5.33億美元的北美票房高居票房榜榜首,同時本片也是此類型全球票房最高的作品,本片在全球總共入賬10多億美元,而即使是第10位來自??怂沟摹禭戰(zhàn)警3:背水一戰(zhàn)》也有2.34億美元進賬。僅這10部電影就貢獻了34.23億美元的票房,同時有三部電影均為當年的北美年度票房總冠軍,分別是《蜘蛛俠1》《蜘蛛俠3》和《蝙蝠俠:暗夜騎士》?!雹谙嘈沃拢m然在國際上動漫游戲改編電影已成新趨勢,而我國在這方面還處于探索期,盡管有《喜羊羊與灰太郎》《風云》《仙劍奇?zhèn)b傳》等作品的嘗試,但成功的偶發(fā)性因素遠大于必然性。筆者認為,動漫游戲是現代文化的重要組成部分,我國要想成為動漫游戲產業(yè)的大國,必須首先成為現代文化的強國。
在崇尚“融媒體時代”的當下,“媒體產業(yè)內各領域之間的界限逐漸變得模糊,電影、游戲、音樂、電視、網絡等等產業(yè)逐漸融合。電影、動漫、游戲作為媒體產業(yè)中的影像內容產業(yè),彼此之間一直互為借鑒地發(fā)展著,而隨著市場化程度的日益提升,彼此間的融合成為業(yè)界新的關注焦點?!雹壅绫本┢湫廊粩荡a科技有限公司總經理袁梅所言:“電影和動漫游戲自身優(yōu)勢就是已經擁有的相對比較穩(wěn)定的受眾群體,無論誰向誰轉化,都是一個重要的基礎條件。動漫游戲改編成電影是對一個作品進行二度創(chuàng)作的過程,也是對一個產品進行二次開發(fā)的過程。被電影進行了重新創(chuàng)作的人物或者情節(jié)完全可以放回到游戲或者是動畫片和漫畫之中,這樣一來,電影首先成為動漫游戲的廣告,同時動漫游戲也成了電影的廣告,在各自擁有的受眾群得以迅速、廣泛地傳播?!雹苋A語電影產業(yè)作為國家文化創(chuàng)意產業(yè)的核心層對國內的動漫游戲產業(yè)影響深遠,而國內的動漫游戲產業(yè)亦對華語電影產業(yè)有巨大的反作用。應在大營銷理念的指導下提倡“整合營銷”,將華語電影和動漫游戲相互融合、互促互進、相輔相成,共同為我國文化產業(yè)的大發(fā)展大繁榮貢獻力量。
華語電影與圖書出版早在20世紀20年代即結下不解之緣。1924年,鄭正秋導演將當時著名的“鴛鴦蝴蝶派”小說《玉梨魂》搬上銀幕,掀起一時“鴛鴦蝴蝶熱”,而同年洪深編寫了中國第一個完整意義上的電影劇本《申屠氏》并作為文學形式發(fā)表在當年《東方雜志》22卷1-3月號上。自此,電影和圖書便開始了歷久彌新且相輔相成的互動影響。
電影和圖書作為最廣義上的大眾媒介,皆具“文以載道”的傳統教化意義,在為社會大眾提供娛樂的同時兼顧教育的內在因素。在時下創(chuàng)新、融合、互動、并存的媒介大環(huán)境之下,滿足受眾需求、追求市場利潤以及通俗文化的盛行成為電影產業(yè)和圖書出版業(yè)所共同面對和互動發(fā)展的大環(huán)境。
新世紀以來,華語電影產業(yè)的發(fā)展突飛猛進,其對圖書出版業(yè)的發(fā)展產生了巨大影響。電影產業(yè)帶動了圖書出版的圖像化、視覺化,改變了圖書的宣傳方式,擴大了圖書出版的影響力,拉動了圖書的銷售規(guī)模,促進了圖書出版業(yè)發(fā)展的營銷模式的升級。
華語電影以其強大的感召力和影響力、廣泛的受眾面和宣傳力對圖書出版的發(fā)展革新產生了諸多影響。首先,擴大了圖書出版的影響力,拉動了圖書的銷售。夏衍曾說:“一部小說看的人最多幾百萬,一出舞臺劇演一年也不過幾十萬觀眾,一部電影首輪上映,就可以有上千萬觀眾,改編好一部作品,讓一部名作普及化,讓更多的人接受社會主義教育,這是十分光榮的任務?!雹莸拇_,電影作為大眾文化的重要代表,通過對圖書的改編再創(chuàng)作可以把抽象的文字轉化成生動鮮活的影像,并借助其感召力和影響力,擴大圖書出版的影響、拉動圖書的銷售。例如,中國古典四大名著《紅樓夢》《三國演義》《西游記》《水滸傳》問世至今已有數百年的歷史,但由于文字對于普通百姓閱讀和接受的障礙,便使得古典名著的普及受到較大的障礙。正是由于以其為藍本制作拍攝的影視作品的問世(據不完全統計,以四大名著為題材的電影已逾百部),才使得四大名著得到很好的傳播和普及。尤其像一系列“叫座叫好”的電影,如《大話西游》《赤壁》(上、下)《關云長》《大圣歸來》等,讓人們越來越關注且喜歡四大名著,以致其熱度有增無減。據人們對于四大名著的了解途徑基于“原著”“電影”“連環(huán)畫”“改寫本”“縮寫本”等五種形式的調查統計顯示,通過電影了解圖書的竟占到了首位且高達62.2%。2015年暑期檔強勢來襲的動漫電影《大圣歸來》不僅獲得了一致好評而且收獲了高額的票房,甚至在影片上映后不久,多所大書店里有關的連環(huán)畫圖書被搶購一空,給圖書出版業(yè)帶來了巨大的經濟效益。
圖2.《無極》
其次,帶動了圖書出版的圖像化、視覺化,改變了圖書的宣傳方式。電影產業(yè)通過圖像和聲音,以光影的流動及聲音的律動聲情并茂地進行傳播,逐漸改變著大眾文化的接受習慣,甚至形成一種新的文化現象。正如貝拉·巴拉茲所言:“隨著電影的出現,一種新的文化將取代印刷文化”?!坝捎谶@一途徑不但給人一種新奇感,而且比‘苦讀’白紙黑字要省力,推動了‘讀圖’時代的到來?!雹拊谌缃瘛白x圖”時代的閱讀背景下,“圖文書”大受追捧,圖書出版業(yè)漸趨形成“以圖為核心,圖文并茂”的出版新思路。第一,圖書出版的封面設計漸趨圖像化。伴隨“圖文書”的盛行,不僅影視類圖書的封面設計多以電影劇照等為主,就連諸多的學術類刊物也流行以兼具視覺和藝術欣賞的圖片作為封面設計。第二,書籍中的插圖漸趨多樣化。面對大眾“不愛文字,尤喜圖像”的快餐式閱讀心理,圖書出版業(yè)亦多迎其所好,不僅在書籍中插入大量圖片,而且圖片的選取也呈現多樣化。例如在電影《無極》之后,陳紅等合寫的《一望無極》便加入了大量的圖片,不僅有電影《無極》的150多張劇照和工作照,而且還加入了陳紅和陳凱歌日常的許多生活照,甚至還有陳紅本人的一些包括懷孕照等私密照片。據悉,爭相購買此書的讀者有多半是沖著一些難以見到的照片去的。
最后,改變了圖書的傳播方式,帶動了圖書出版業(yè)發(fā)展的營銷模式。新時期以來,隨著電影產業(yè)的迅速發(fā)展,其對社會及大眾的影響力日益突出,一部成功的電影作品往往會在社會上引起強烈反響,甚至會形成一時的文化現象,圖書出版業(yè)面對其強大的影響力,開始有意借助電影產業(yè)的力量促進其宣傳和營銷模式的升級改進。首先,圖書借勢電影產業(yè)做宣傳發(fā)行。早在2002年,根據華語首部大片《英雄》推出的同名小說在市場上出版發(fā)行,掀起了“電影小說”出版發(fā)行的熱潮。其后,眾多華語大片諸如《無極》《劍雨》《畫皮》等爭相推出圖書版,而圖書力爭與同名電影上映的時間同期出版發(fā)行為榮,遂形成了一種“影視同期書”的特有文化現象。不僅如此,甚至已經出版多年的小說但凡被改編成電影上映,出版公司也會借勢重新改版包裝出版,確實是“圖書越來越依賴收視率或票房,可以說電影放什么,什么書就跟著火”。⑦其次,開創(chuàng)了隨書附贈光盤的營銷模式。諸如一些教輔類書籍和一些與影視互動相關的書籍中多會贈送一張VCD光盤,在進行文字閱讀的同時加以影像聲音的輔助,不僅能夠滿足消費者對影像的喜愛,同時大大增加了圖書的吸引力。例如,在同名小說《無極》中附贈的VCD光盤便深受廣大讀者喜愛,光盤中收錄了電影的主題音樂和一些片花,甚至還有一些刪節(jié)鏡頭,讓讀者觀賞到了電影以外所難以見到的一些畫面,著實讓消費者拍手稱快。
電影產業(yè)在極大影響圖書出版業(yè)的同時,也與圖書出版業(yè)一起互動、融合,相輔相成,互促互進。在進入21世紀之后,各類電影小說大量出版、各式電影明星雜志大肆流通、各種電影批評期刊大量發(fā)行,甚至各類有關電影研究的專業(yè)書籍、教材的出版發(fā)行也蔚然成風,出現了諸如“電影小說”“影視同期書”“電影劇本圖書”“電影原著小說”“電影明星圖書”等等特有的圖書類型。電影產業(yè)與圖書出版業(yè)的互動已然成為一種大眾文化下的社會文化現象,二者互相影響,相互借勢,在滿足廣大受眾需求的同時,也創(chuàng)造了巨大的經濟效益,共同促進了國家文化產業(yè)的大發(fā)展。
旅游業(yè)作為國家文化產業(yè)的外圍延伸,與作為國家文化創(chuàng)意產業(yè)核心層的電影產業(yè)有著共同的文化屬性,二者本就有著千絲萬縷的淵源,尤其進入21世紀之后,華語電影產業(yè)給旅游業(yè)帶來了巨大影響,“電影主題旅游”成為時下一種最為流行且最被大眾追捧的旅游項目,甚至發(fā)展成為一種時尚的大眾文化。
電影主題旅游作為后電影產品尤為重要的衍生,不僅為電影產業(yè)的發(fā)展帶來了環(huán)境場地、資金支持以及宣傳形象等資源,而且還在擴展電影產業(yè)發(fā)展范圍的同時充實電影產業(yè)發(fā)展的內容形象,尤其通過電影城、電影博物館、電影外景地、電影風光片、電影主題公園等具體設施,使旅游產業(yè)同電影產業(yè)一道為我國文化產業(yè)的發(fā)展添磚加瓦。
圖3.《英雄》
電影產業(yè)對旅游業(yè)的巨大影響可謂由來已久,早在20世紀50年代美國建成的迪士尼樂園率先融入了電影藝術,而被公認為是世界上第一個電影主題公園,并成功地將影視藝術與旅游產業(yè)相結合,在獲得了巨大經濟效益的同時也得到了大眾的一致認可,可視為電影主題旅游的早期萌芽。而我國的電影旅游的起源最早可追溯到20世紀20、30年代的片場拍攝時代,到40、50年代上海、北京、長春等地的電影拍攝基地規(guī)模的形成,甚至50年代在北京一度有打造中國好萊塢的設想,發(fā)展到70、80年代一批優(yōu)秀的華語“風光電影”的出現才將電影旅游觀念深植于大眾的內心,諸如電影《廬山戀》和《五朵金花》便將江西廬山和云南蝴蝶泉的旅游發(fā)展推向高潮。到了21世紀,尤其2002年電影改革之后,華語電影大片強勢來襲,諸如《英雄》《臥虎藏龍》《滿城盡帶黃金甲》《十面埋伏》等等都對影片拍攝的外景地做了很好的宣傳帶動,使得電影主題旅游的發(fā)展邁向了新的臺階,自此電影產業(yè)對電影旅游產業(yè)的持續(xù)影響愈演愈烈,電影旅游業(yè)的發(fā)展甚至達到與電影產業(yè)休戚相關的地步。
電影藝術強大的魅惑力對旅游業(yè)發(fā)展的影響日漸凸顯,而旅游業(yè)也借勢于電影產業(yè)強大的影響力和宣傳力,適時作出產業(yè)結構調整、優(yōu)化升級,使得電影產業(yè)所帶來的積極影響達到最大化,電影產業(yè)帶來的積極影響大致可做以下總結。第一,滿足受眾“零距離”心理的期待,增強旅游地的影響力。正如美國學者雪莉·貝爾吉在《媒介與沖擊》一書中所言,電影產業(yè)“用最真實的感受來說,全是建立在夢幻的基礎上的一種產業(yè)”。⑧之于電影旅游而言,電影以其獨有的“造夢特質”激起受眾無限的“期待視野”,從而使得電影拍攝地的旅游形象在更加深入人心的同時激發(fā)受眾對旅游地的向往。以電影《英雄》為例,在影片上映后不久,以電影拍攝地為主題的旅游開發(fā)便如火如荼地展開,比如內蒙古額濟納旗的胡楊林、玉門關雅丹魔鬼城、橫店明清宮苑等都打出“英雄之地”的主題旅游項目,大眾對影片中如夢似幻的場景充滿期待并把自己幻化成電影中的角色去感受和體驗,充分滿足了旅游者“零距離”的心理期待,給旅游者帶來身歷其境的真實感受。而借電影之勢的主題旅游皆因電影的成功而大獲成功,不僅打響了知名度,而且創(chuàng)造了巨大的經濟效益,大大增強了旅游地的影響力。
第二,提升旅游地知名度,豐富旅游形式。電影以其“夢工廠”的魅力和強大的宣傳力,大大提升了旅游地的知名度。諸多優(yōu)秀電影在熱映之后,都會對外景拍攝地的旅游業(yè)帶來各種效益,比如在馮小剛導演的《非誠勿擾》熱映之后,其影片外景的拍攝地海南島便引起大眾的矚目,許多商家便打出“跟隨電影游海南”的電影主題旅游項目,眾多的影迷和旅游愛好者都想去尋求體驗鏡頭中唯美的夢幻海南。不僅如此,越來越多的電影劇組也被吸引到海南島尋找外景拍攝地,越來越多的優(yōu)秀電影便從這里誕生。由此,便形成了一個可持續(xù)的良性循環(huán)。電影產業(yè)在提升旅游地知名度、帶動其他相關產業(yè)發(fā)展的同時,還可以創(chuàng)新旅游資源、豐富旅游的形式。電影主題旅游地除卻優(yōu)美的外景自然風光之外,還有許多人工建造的影視城、電影主題公園等,大大豐富了旅游的形式,帶來了諸多有價值的效益。
第三,傳播范圍廣且效果好,激起大眾對旅游地的興致。電影以其廣泛的受眾面和傳播力對旅游地做出宣傳,且效果極佳。而相關研究表明,當一部電影熱播之后,由于旅游地的鏡頭在影片中反復出現,便會激起受眾“移情”“替代”以及“偶像崇拜”等潛在心理,使得大眾對旅游地充滿期待,在移情過程中感受旅游所帶來的“狂歡”。在攜程網的一份調查問卷中顯示,近2500名旅游愛好者中,有超過40%的人會因為喜歡某一部電影而專程去電影拍攝外景的旅游地去觀光旅游。調查后發(fā)現,電影是對旅游業(yè)效果最好的宣傳方式,同時其極廣的傳播范圍和受眾面使得傳播廣、效果好、投資少的宣傳目標得以實現,令電影主題旅游業(yè)的發(fā)展愈加繁榮。
【注釋】
①參見“新浪游戲”官方網站http://games.sina.com.cn/ng/ch/110620.
②張宏,王沁沁.電影與動漫游戲產業(yè)融合的趨勢與問題點分析[J].當代電影,2010(04):71-77.
③張宏,王沁沁.電影與動漫游戲產業(yè)融合的趨勢與問題點分析[J].當代電影,2010(04):71-77.
④參見鳳凰網金鷹娛樂.http://ent.ifeng.com/movie/review/detail_2009_10/27/135251_0.shtml.
⑤夏衍.寫電影劇本的幾個問題[M].上海:復旦大學出版社,2004:177.
⑥劉育文.跳出圖文外,卻在圖文中——圖文結合圖書的出版新理念[J].出版廣角,2002(03):27-29.
⑦黃皓.營造出來的現代暢銷書[J].價格與市場,2004(06):32-33.
⑧[美]雪莉·貝爾吉.趙敬松譯.媒介與沖擊[M].大連:東北財經大學出版社,2000:34.