榮智慧

非職業(yè)戲劇所要打破的，是一種把戲劇當(dāng)成“文化資本”的精英態(tài)度，非職業(yè)戲劇想創(chuàng)造的，是一種屬于大眾、回歸生活的方式。

廣州的早春天氣稍顯寒冷，但首次售票演出的“非職劇場”已經(jīng)成為了不少戲劇愛好者熱議的話題。來自武漢、廣州、深圳三地的6個非職業(yè)劇團(tuán)，共演出6部戲劇作品，其中有5部是經(jīng)過2016年廣州大學(xué)生戲劇節(jié)的比賽，由7個業(yè)內(nèi)評審、9個大眾評審共同評出的獲獎作品。

剛剛修葺過的廣州話劇藝術(shù)中心一片熱鬧景象，即將演出的劇團(tuán)正在排練，他們的嬉笑和歌聲遠(yuǎn)遠(yuǎn)傳了出去，而沙河頂附近的居民早已習(xí)以為常。

這一次非職業(yè)戲劇季的公開售票，可能將會成為廣東戲劇發(fā)展標(biāo)志性節(jié)點(diǎn)—這意味著非職業(yè)戲劇正帶著春天的氣息，走向大眾，走向自信。

“邊走邊看”

此次非職業(yè)戲劇季的售票情況十分樂觀，很多劇目的票剛上線便銷售一空，這給了策劃者姜迪武不少信心。姜迪武是廣州話劇團(tuán)優(yōu)秀青年演員、戲劇制作人，也負(fù)責(zé)廣州話劇藝術(shù)中心培訓(xùn)部的工作，策劃這一次的公開售票，也是因?yàn)槿ツ陱V話舉辦的“大學(xué)生戲劇節(jié)”總決賽，他策劃的一場秒殺活動，1800張門票在30分鐘內(nèi)一搶而空。

觀眾對于話劇的熱情，讓他看到這項(xiàng)事業(yè)能夠受到更多的支持—不僅僅是精神上的。姜迪武說：“像大戲節(jié)，經(jīng)過這么多年的積累，非職業(yè)戲劇演員的創(chuàng)作能力、呈現(xiàn)能力，已經(jīng)顯示了一定的水準(zhǔn)：純粹，自由，有思想，有個性，沒有套路。而且這些孩子受過藝術(shù)熏陶，沒有匠氣。”但非職業(yè)劇團(tuán)和演員的困難處境，也成為了他們發(fā)展的絆腳石?！拔磥淼陌l(fā)展不會天上掉餡餅，有哪個學(xué)校、哪個機(jī)構(gòu)會給學(xué)生劇團(tuán)、非職業(yè)劇團(tuán)很多贊助？目前看不到這種可能。我們專業(yè)劇團(tuán)都非常困難?！?/p>

對于首次公開售票這樣的“商業(yè)化”運(yùn)作，姜迪武認(rèn)為，“背上商業(yè)的包袱，可以好好演，玩得更高層次一些。這樣，非職業(yè)戲劇演員對自己的審美要求、舞臺表演的張力、對市場商業(yè)的認(rèn)識，都將從純玩到開始接受戲劇愛好者的檢驗(yàn)的層次，因?yàn)槿思蚁嘈拍悴艜I票”。他總結(jié)道，“第一為了他們提高自己，第二為了讓他們感動更多的人”。

深圳大學(xué)副教授、多年從事戲劇工作的著名導(dǎo)演吳熙也參與了非職業(yè)戲劇演出季其中一個劇目《南柯記》的指導(dǎo)工作，以及另一部非職業(yè)劇目《Partime武林》的創(chuàng)作和導(dǎo)演工作，他承認(rèn)，這一次公開售票，“票房分成會有，但是很少”，完全算不上營利的范疇。但是“迪武推進(jìn)的這件事情很有意義，也是比較標(biāo)志性的事情，對于廣州戲劇來說，廣州的團(tuán)體和相對成熟的劇目，都拿出來了”。

至于到底是不是要做成營利性的“生意”，姜迪武承認(rèn)也是“邊走邊看”，“有商家已經(jīng)看到了這是非常有意義的事情，他有種情懷在里面，發(fā)現(xiàn)大學(xué)生不容易，話劇中心也很艱難。辦這東西是要貼本的，壓的成本不行了，都有十幾萬”，“在這之前我已經(jīng)找了兩家公司，有兩家公司幫了我大忙，直接掏了十萬塊錢給我當(dāng)運(yùn)營成本，聯(lián)合主辦，這樣一來，讓這些高校劇社和我們的有文化需求的企業(yè)，之間產(chǎn)生更多的互動，他們也能為大學(xué)生戲劇節(jié)做一點(diǎn)事情，找到里面的價(jià)值”，談到這里，他臉上有了欣慰的表情。

為大眾服務(wù)

非職業(yè)劇團(tuán)在廣州的興起，也是近幾年的事情。2013年才有首次非職業(yè)戲劇節(jié)，而且廣東本地人，鮮有人對戲劇興趣。吳熙說，“我來這里20年了，廣東的經(jīng)濟(jì)是特別開放的，生意做得很有創(chuàng)造力，非常有想法，但是在家庭、文化、生活習(xí)慣上，非常保守，這是兩個極端。在廣東地區(qū)，推廣戲劇還有點(diǎn)難。”而近年來非職業(yè)戲劇的發(fā)展，主要得益于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和推動，“生活水平提高了，文化程度提高了，大家就開始思考，希望在精神層面追求提高，戲劇則是精神追求上比較高級的追求”，“而且移民越來越多”，他們的文化素質(zhì)和年齡層次，都非常適于非職業(yè)戲劇的發(fā)展壯大。

姜迪武回憶之前提出“非職業(yè)”的概念，是“前幾年申請資金扶持的時(shí)候提出來的。為了區(qū)別專業(yè)的劇團(tuán)，非職業(yè)戲劇不以此作為謀生的手段，當(dāng)然他們演得挺好的，不是演得不專業(yè)，強(qiáng)調(diào)這個想法只是想把這些人發(fā)動起來，就和京劇的票友一樣”，聚在一起可以有很大的能量。

而且，非職業(yè)戲劇所要打破的，是一種把戲劇當(dāng)成“文化資本”的精英態(tài)度，非職業(yè)戲劇想創(chuàng)造的，是一種屬于大眾、回歸生活的方式。姜迪武表示，“我不覺得話劇應(yīng)該是高雅藝術(shù)，它應(yīng)該是大眾藝術(shù)，全民打乒乓球，乒乓球才會好，這是一樣的道理。普及戲劇，每個人都能很便宜、很便捷地走進(jìn)劇場，才會對戲劇有感覺，平時(shí)把戲劇搞得高高在上，那是把它妖魔化了。我們的姿態(tài)要放低”。

而藝術(shù)要真正面向大眾，深入大眾，考驗(yàn)的首先是藝術(shù)工作者的態(tài)度和努力?！皯騽∫胱呦虼蟊?，我們這些專業(yè)人士就要提供更好的服務(wù)，戲劇審美、教育、場地、輔導(dǎo)、健康的生態(tài)……都要有”，姜迪武說，“前幾天文化系統(tǒng)在開會討論這個問題，我自己做過制作人知道，地方品牌都會有壓力，市場是非常有限的。只要把戲劇教育做下去，學(xué)員越來越多，在廣州有三四萬人就足夠把我們的演出成本承擔(dān)下來”。“像很多優(yōu)秀的劇團(tuán)來廣州演出，都是好不過三場，包括賴聲川、孟京輝、上海話劇團(tuán)他們來演戲，前兩場都是爆滿，第三場就賣不掉”，這就需要專業(yè)的戲劇人去培育市場。

市場的方向和觀眾的口味，也必須加以合理的引導(dǎo)，吳熙一直在堅(jiān)持自己的原則。他的一些學(xué)生已經(jīng)在深圳成立了戲劇公司，每個周末都在社區(qū)演出，學(xué)生們也逐漸摸索出社區(qū)觀眾愛看什么，喜歡什么口味的戲劇。

吳熙說，“我就跟他們說，你不要被他們帶著跑，你要教他們，比如兩個戲，你就一個演他們愛看的，一個演比較經(jīng)典的，慢慢調(diào)整比例?！薄拔覀€人覺得，先準(zhǔn)備一些觀眾喜歡的節(jié)目，一開始就契訶夫，觀眾會死掉的，給他們一些俚俗的東西，也給他們一些傳統(tǒng)和經(jīng)典劇目的簡版。因?yàn)榻?jīng)典總是很長，從簡短開始推，像莎士比亞《第十二夜》之類，就容易接受一些”，吳熙表示，“總覺得我們的大眾文化，不能在俚俗的層面上走到底，如果走到底那就太可憐了”。

“我能做的，就是提醒他們，不要人家喜歡很俚俗的，你們就排個沒完。我們現(xiàn)在城市不漂亮，美學(xué)教育水平很低，很多東西一搞就很俚俗，所以怎么去引導(dǎo)很重要?！?/p>

戲劇是一種生活元素

從事非職業(yè)戲劇演出的人來自各行各業(yè)，有白領(lǐng)，有教師，有法官，有記者……男性占40%，女性占60%，年齡分布在20-40歲之間，他們的加入為戲劇帶來了鮮活的力量。吳熙前幾天還跟一個專業(yè)演員說，“你們不要老以為非職業(yè)的怎么樣，演不過你們，他們演對了一些東西，你們不一定搞得過他們，他們的最大問題是不穩(wěn)定，今天一個樣，明天一個樣”。

而非職業(yè)戲劇演員參與到戲劇表演中來的目的也是千奇百怪：有人覺得學(xué)習(xí)戲劇對自己是個提高;有人喜歡出現(xiàn)在舞臺上;有人希望找到人溝通;有人認(rèn)為戲劇可以釋放壓力;更有趣的是一個程序員，他覺得自己以前是個單細(xì)胞生物，想來劇場分裂一下，分裂成多細(xì)胞生物。每個人背后都有不同的背景和生活，和職業(yè)劇團(tuán)相比，是別具多樣性的。

吳熙指出，“這些人哪里都有，奇奇怪怪的，生活是永遠(yuǎn)的素材，他們的想法更多”。值得專業(yè)人士借鑒的是，“你的思路，你的切法，都是固定的。非職業(yè)演員會從你根本想不到的地方切進(jìn)去了。怎么去表達(dá)情緒和情感，專業(yè)演員是有一套技巧的，非職業(yè)人不管這些，雖然他大部分時(shí)間不對，但是他對的那一兩個地方，就會比你對的多，也更容易打動到你”。

姜迪武認(rèn)為非職業(yè)演員也沒有太多的功利心，“戲劇帶來的是人生的覺察，越來越快樂，各方面能力越來越好。他們不僅僅把戲劇當(dāng)成審美或者是娛樂，戲劇只是我們一個普通人都可以去做、都可以去改造自己的工具”。一直從事非職業(yè)劇團(tuán)培育的他表示，“從教育這塊看，戲劇也不是高大上的東西，也不是政府的形象工程，我們常常去企業(yè)，用戲劇來給員工減壓，或者是團(tuán)隊(duì)建設(shè)。戲劇可以是生產(chǎn)力，進(jìn)行情緒管理，技能提升，讓人的親和力、覺察力都有提高，這個就是我們生活中，跟健身一樣的東西。戲劇是一種生活元素”。

戲劇常常對年輕人有著更多的激勵感和觸發(fā)感，是他們表達(dá)人生態(tài)度的鑰匙，姜迪武認(rèn)為，戲劇對中國的年輕人來說，非常重要。他指指門外的一個學(xué)員：“這個實(shí)習(xí)生，參加了幾次烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，寫了《逃課去烏鎮(zhèn)》，自己做一些行為藝術(shù)”……“我提供平臺和服務(wù)，讓這些孩子實(shí)現(xiàn)自己的愿望。我們作為國家的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，我們也該有一些自己的商業(yè)行為和想法去做，不向政府伸手，我們也希望自己找到空間發(fā)展自己”。

“只有等廣州看戲的人多了，做戲的人多了，來這參加的劇團(tuán)多了，影響越來越大，就會有資本來資助這個事情。我不能讓他們餓著肚子搞戲劇。一定保持他們的熱情，讓他們即使不是那么風(fēng)光、至少也能體面地做這個事情。有一天，非職業(yè)演出越來越大，我們的藝術(shù)氛圍越來越好”，姜迪武的視線落在了遠(yuǎn)方。