符長瑜

摘 要：任何藝術(shù)的繼承與發(fā)展都應(yīng)當(dāng)是與時(shí)俱進(jìn)的，當(dāng)代藝術(shù)家們在全球化背景下大膽創(chuàng)新，大力推進(jìn)了我國藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程，尤其是白描人物畫傳承與創(chuàng)新方面呈現(xiàn)多元化發(fā)展趨勢。當(dāng)代人物畫從傳統(tǒng)中不失氣節(jié)、傳統(tǒng)中一路創(chuàng)新，我們需要從全方位的視角來對待白描人物藝術(shù)，能夠樹立“古為今用”的創(chuàng)作觀，進(jìn)而傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)白描人物畫。

關(guān)鍵詞：白描人物畫；傳承；創(chuàng)新

中圖分類號：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）05-0176-01

在中國人物畫發(fā)展歷程之中，隨著技法的演變與審美觀念的轉(zhuǎn)化，白描人物畫也隨著時(shí)代的大潮流中不斷的發(fā)展前進(jìn)。白描人物畫是一切水墨人物畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，它在傳統(tǒng)藝術(shù)中占有非常重要的地位。當(dāng)代的白描人物畫于發(fā)展中尋求變化，保留傳統(tǒng)內(nèi)容，又不斷的借鑒西方優(yōu)秀文化。

一、當(dāng)代白描人物畫對傳統(tǒng)的傳承

白描畫在古代稱為“白畫”，其稱謂最早起源于魏晉南北朝，此后通過歷朝歷代的畫家對于白描的不斷創(chuàng)造與發(fā)展，積累了豐富的線描技法經(jīng)驗(yàn)。中國畫一開始就是以線造型，特別是在南朝謝赫提出了“骨法用筆”的概念后，以線為基本的造型手段已經(jīng)成為古今國畫家的金科玉律，同時(shí)也是衡量一個(gè)書畫家優(yōu)劣的重要條件?！肮欠ㄓ霉P”符合藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律，如果國畫中失去它就不能稱之為中國畫，它承載著國畫的精髓與靈魂。在白描人物畫創(chuàng)作中始終不忘“骨法用筆”這一傳統(tǒng)精髓，潛心研究、博采眾長，我們有義務(wù)不斷發(fā)揚(yáng)中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。

中國畫的意境，在山水畫與寫意畫之中呈現(xiàn)的較明顯，但同樣，白描人物畫也具有意境美。白描人物畫作為一切水墨人物畫的基礎(chǔ)，它必須把意境當(dāng)作自己的生命和靈魂，如吳道子的《送子天王圖》中的線描風(fēng)神飄逸，其人物畫中鬼神的猙獰、閃爍的火光表現(xiàn)得生動貼切，當(dāng)我們看到這幅情景交融的場面會產(chǎn)生敬畏之心，將空靈、深邃的意境展現(xiàn)的淋漓盡致。當(dāng)代白描人物畫的發(fā)展更加注重作品中意境的產(chǎn)生，以線造境永遠(yuǎn)是中國人文精神、國畫創(chuàng)作中的特點(diǎn)。當(dāng)代藝術(shù)家王西京人物畫線條獨(dú)特，筆中有墨、墨中有筆，一律把人物置于情景之中，情景交融展現(xiàn)了中國人物畫的意境之美。觀察王西京的作品，我們身臨其境，他對于人物意境之美的把握恰到好處，是我們現(xiàn)如今學(xué)習(xí)國畫人物畫的榜樣與楷模。

二、當(dāng)代白描人物畫的創(chuàng)新

當(dāng)代白描人物畫的創(chuàng)新體現(xiàn)在材料的運(yùn)用上。一種是顏彩勾勒的方法，利用顏色直接勾勒線條，如于非闇的工筆畫運(yùn)用顏彩勾勒的方式畫的，首先應(yīng)用淺色畫，然后加深顏色，顏彩勾勒的畫法需要有耐心，層層勾畫方能出效果；另外一種比較常見的畫法就是立粉法，立粉需要濃重的粉質(zhì)色點(diǎn)于作品中，也可用重色勾畫出形狀與線條。在材料的創(chuàng)新方面還有立金、刻劃等技法、媒介與手段?，F(xiàn)代白描人物畫的創(chuàng)作利用多種新型材料，其作品更具裝飾性，被人們所賞析并且超越古人的創(chuàng)造力。

論當(dāng)代人物畫的發(fā)展，在二十世紀(jì)三四十年代，蔣兆和關(guān)注社會，倡導(dǎo)“中西融合”的發(fā)展道路，蔣兆和先生在人物畫的學(xué)習(xí)與創(chuàng)新中主張對傳統(tǒng)深入研究，同時(shí)也在現(xiàn)實(shí)中去消化吸收方能跟上時(shí)代的步伐。當(dāng)代工筆人物畫家何家英在白描的藝術(shù)傳承上又進(jìn)了一步，他有效的吸收了西方藝術(shù)表現(xiàn)思想，他認(rèn)為中國畫也需要素描，并不是只有西方才能有素描。素描只是一種造型手段，他主張當(dāng)代的國畫家不要一直糾結(jié)要不要學(xué)素描的問題。可以說，何家英既完整的繼承了中國傳統(tǒng)人物畫，又能夠推陳出新，借助當(dāng)代繪畫形式來填充傳統(tǒng)演化軌跡中的薄弱環(huán)節(jié)，開創(chuàng)了新的繪畫風(fēng)格。當(dāng)代的藝術(shù)形式百花齊放，通過中西方繪畫的有效融合，對于中國傳統(tǒng)繪畫的“取其精華，去其糟粕”，涌現(xiàn)了一大批具有風(fēng)格特色的畫家，影響了當(dāng)?shù)卣麄€(gè)畫壇的發(fā)展趨勢。

三、當(dāng)?shù)厮宋锂嫷陌l(fā)展前景

無論現(xiàn)如今的繪畫怎么變化，它都離不開傳統(tǒng)筆墨的支撐，盡管每個(gè)朝代有多種風(fēng)格的變化，但萬變不離其宗，我們對于傳統(tǒng)的繼承就要追本溯源，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作。中國畫的傳統(tǒng)最大特點(diǎn)就是經(jīng)過了歷朝歷代的沉淀，具有豐富變幻的意義，并涵蓋了所有的文化精髓。在白描畫的創(chuàng)新中我們不能拋棄傳統(tǒng)，要在傳統(tǒng)中求變化。一方面，我們?nèi)砸３止P墨的純正性，就是要堅(jiān)持傳統(tǒng)、堅(jiān)持我們的東方藝術(shù)瑰寶。在堅(jiān)持傳統(tǒng)的同時(shí)，要與古人區(qū)別開來，因?yàn)槊總€(gè)朝代都是依靠創(chuàng)新來發(fā)展的，所以，當(dāng)代的我們同樣是時(shí)代的領(lǐng)跑者；另一方面，國畫的發(fā)展變化要想創(chuàng)新，也要注重中西融合，近一百年來，中西融合的趨勢愈演愈烈，我們不禁思考，中國畫究竟應(yīng)該怎樣走才是對的問題。近代以來，有崇尚“中西融合”的徐悲鴻、蔣兆和一派，也有反對西方、堅(jiān)持復(fù)古的溥心畬一派。歸根結(jié)底，經(jīng)過百年實(shí)踐，“深掘傳統(tǒng)，借古開今，于傳統(tǒng)中求發(fā)展，于傳統(tǒng)中求變化”，才能夠使中國畫永遠(yuǎn)跟上時(shí)代的大潮流，使其在當(dāng)今藝術(shù)中發(fā)出更耀眼的光芒。

白描畫發(fā)展到今天，從粗獷到細(xì)致，再到現(xiàn)如今的“洗盡鉛華，獨(dú)存本質(zhì)”的獨(dú)特技法，在中國已經(jīng)走過了幾千年的道路，形成了固有的民族文化特質(zhì)。今天的白描畫已經(jīng)從傳統(tǒng)中走出來不斷加快創(chuàng)新的腳步，但是我們更加不能摒棄傳統(tǒng)造型觀，能夠從傳統(tǒng)中走出來，再到傳統(tǒng)中尋求新的發(fā)展才是中國畫發(fā)展的必然道路。

參考文獻(xiàn)：

[1]李津.借用繪畫滋養(yǎng)情境[J].藝術(shù)中國，2010（08）.

[2]魯紅.現(xiàn)代水墨二十年[M].長沙：湖北美術(shù)出版社，2002.

[3]高名潞.殊途同歸 近現(xiàn)代中國畫之路[J].美術(shù)，1986（06）.

[4]蔣兆和.蔣兆和論藝術(shù)[M].北京：人民美術(shù)出版社，2002.