金光燁

有十分豐富的音樂表現(xiàn)力。其在樂器表演藝術(shù)中占據(jù)著重要地位，并且在管弦樂隊和爵士樂隊及銅管重奏等相關(guān)表演形式中也是必不可少的。

關(guān)鍵詞：小號；演奏；藝術(shù)

中圖分類號：J621.6 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）05-0096-01

小號在交響樂有著十分重要的作用。隨著近年來，交響樂中對小號的使用程度的不斷提高，和小號演奏過程中的不斷發(fā)展，小號的演奏藝術(shù)也有了一定程度上的提高。小號演奏在發(fā)展的過程，應(yīng)該逐漸變得更加有技巧，更能夠表達(dá)演奏者的內(nèi)心情感，進(jìn)而促進(jìn)小號演奏的全面發(fā)展。

一、進(jìn)行曲樂段

現(xiàn)代小號誕生之后的浪漫主義時期以及其后的二十世紀(jì)作曲家的管弦樂作品中，進(jìn)行曲樂段占有顯著地位。作曲家們非常喜歡運用現(xiàn)代小號來表現(xiàn)輝煌燦爛、勝利凱旋、剛毅雄壯的音樂形象。

首先我們可以從法國作曲家柏遼茲創(chuàng)作的《幻想交響曲》第四樂章中，聽到作者使用四支小號與銅管聲部的合奏來演奏時而陰森殘酷，時而燦爛莊嚴(yán)的進(jìn)行曲樂段。這個樂段使用了級進(jìn)式的附點音符進(jìn)行，沒有很高的音域，作曲家所追求的是整個銅管聲部的和聲效果。用小號與整個銅管組的合奏形式和它產(chǎn)生的效果，為后來的作曲家們提供了可資借鑒的經(jīng)驗。

如果說柏遼茲《幻想交響曲》銅管組通過強奏，演奏出非常明亮、飽滿的音響效果，那么俄羅斯作曲家柴可夫斯基的《第四交響曲》第三樂章則使用銅管聲部的輕聲合奏，奏出暗淡、短促的音響效果，表現(xiàn)出軍隊在遠(yuǎn)方的行進(jìn)。

二、號角性樂段

早在文藝復(fù)興、巴洛克和古典時期，作曲家們就已開始在他們的作品中使用小號來演奏號角式的樂段。這是小號最容易演奏、最適合樂器本身特點的表現(xiàn)手段。到十九世紀(jì)現(xiàn)代小號誕生之后，隨著浪漫主義音樂的發(fā)展與樂器自身構(gòu)造上的進(jìn)步，號角式的樂段獲得了新的發(fā)展，無論在調(diào)性上、技巧上都已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了現(xiàn)代小號誕生之前的任何一個時期。在浪漫主義之后的作曲家們，在歌劇、交響樂、交響詩、以及室內(nèi)樂等形式和體裁中普遍運用現(xiàn)代小號演奏號角性樂段。在形式上更加多樣化，既有短小動機式的，也有大段歌唱性的，既有單一聲部的，也有多聲部的。

俄羅斯著名作曲家柴可夫斯基創(chuàng)作的《意大利隨想曲》中，一開始就運用現(xiàn)代小號，以強烈的音響奏出一段沉雄的號角性音調(diào)。

意大利作曲家威爾第的歌劇《奧瑟羅》第三幕中，為了表現(xiàn)威尼斯貴賓到來的宏大場面，使用六支c調(diào)小號的合奏，吹奏出以自然音列構(gòu)成的號角式音調(diào)，聲部的交錯此起彼伏，給人留下很深的印象。以上兩個樂段雖然都是用自然音列寫成的，但是使用現(xiàn)代活塞小號來演奏這些樂段卻會產(chǎn)生更加輝煌的效果，因為演奏者可以根據(jù)音樂的需要和適合自己的吹奏習(xí)慣，任意挑選相應(yīng)調(diào)性的小號來演奏。

使用現(xiàn)代小號吹奏號角式音調(diào)，并使它在一個樂章中多次出現(xiàn)，用以表現(xiàn)不同的感情色彩，可能要數(shù)奧地利作曲家、指揮家馬勒所創(chuàng)作的《第五交響曲》了。在第一樂章中，出現(xiàn)韻號角式樂段，第一次是表現(xiàn)葬禮的行進(jìn)，第二次是表現(xiàn)對死亡的預(yù)感，第三次是表現(xiàn)對過去往事的回憶。使用同一個音樂動機來表現(xiàn)如此復(fù)雜的思想感情，可以說在現(xiàn)代小號演奏的歷史上還是第一次，它同時也給現(xiàn)代小號的演奏藝術(shù)提出了新的挑戰(zhàn)。至今這一段音樂仍然是世界各大交響樂團考試的必奏經(jīng)典作品之一。

使用現(xiàn)代小號吹奏的號角式音調(diào)表現(xiàn)英雄性的主題、揭示英雄人物的內(nèi)心世界和冒險精神。在德國作曲家理查·施特勞斯所創(chuàng)作的《英雄生涯》交響詩第四部分中表現(xiàn)得淋漓盡致。在這段號角性音調(diào)中，使用以前從來沒有的大跳音程，一系列的變化音以及持續(xù)的強奏音，充分發(fā)揮了現(xiàn)代小號的強大威力。

使用現(xiàn)代小號的號角性特點用于歌唱性樂段。來呈示樂章的主要內(nèi)容，可以說是一個獨創(chuàng)。奧地利作曲家馬勒在《第三交響曲》第三樂章中，三次使用這一具有號角性特點的歌唱性樂段，表現(xiàn)出森林的神秘氣氛，把人的想像力引向連綿不斷的山巒和奔流不息的河流。從這里不難看出馬勒對現(xiàn)代小號的偏愛，在藝術(shù)表現(xiàn)和演奏技巧上都作出了前人沒有作過的探索和實踐。這一歌唱性樂段在演奏法上與馬勒的《第五交響曲》第一樂章的主題形成鮮明的對比.

小號之所以能夠受到眾多音樂人士的喜愛，并成為獨奏、伴奏、重奏的理想樂器，與其獨特的個性是分不開的，小號藝術(shù)具有較為獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，具有豐富的技巧、強烈的表現(xiàn)力，為了能夠使得小號藝術(shù)的技巧能夠得到更好發(fā)揮，許多音樂人士創(chuàng)作了無數(shù)的適應(yīng)小號藝術(shù)的音樂作品，而許多演奏家通過對小號的演奏使得其音樂作品得到了完美的詮釋。

參考文獻(xiàn)：

[1]王紅興.試論小號演奏藝術(shù)的民族化[J].華章，2013（02）.

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