漢民先生上世紀(jì)六十年代考入黑龍江美術(shù)最高水平的學(xué)府哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)系,畢業(yè)后旋即在該系執(zhí)教。光陰荏苒,藝術(shù)系后升格為美術(shù)學(xué)院,漢民先生也伴著一路墨香,在美術(shù)學(xué)院執(zhí)鞭授業(yè)長達(dá)四十多年。
身為美術(shù)教授,漢民先生自是對美術(shù)的方方面面有自己的感知、悟知、認(rèn)知。除了一些與同道趨于一致的共性上的觀點、判定、推崇,當(dāng)然也包括他自己對一些作品與畫家的睥睨和不屑,從中也就不難發(fā)現(xiàn)漢民先生自己的美學(xué)取向和藝術(shù)主張。這些表現(xiàn)在教學(xué)和創(chuàng)作上,漢民先生身上的獨特東西立馬就凸顯出來,最終以作品的鮮明個性以及風(fēng)格標(biāo)明自己訴求、追求的藝術(shù)理念。
那么,漢民先生的作品到底是靠什么來表現(xiàn)自己的獨特之處呢?
我個人認(rèn)為,有三點足可以詮釋他的獨特之處。這三點就是一種詩蘊(yùn)、一種技法、一種風(fēng)格。
一種詩蘊(yùn)。就中國山水畫來說,“山水精神”當(dāng)推濫觴,主要特點在于創(chuàng)造形神交融的意境,以及天人合一的內(nèi)涵。然而,經(jīng)過世代畫家的探索和努力,特別是進(jìn)入當(dāng)代,中國山水可說浩如煙海,大抵可謂山窮水盡了。在這種態(tài)勢下,漢民先生很自信地?fù)P起“山水精神”的風(fēng)帆逆水行舟,將個人情感契合山水自然,從唐詩宋詞中尋求靈感,從山水的律動中把握格調(diào)和意趣,通過畫面中的具體物象彰顯曠達(dá)幽遠(yuǎn)、超然物外的精神境界,體現(xiàn)的是生命的充實和勃發(fā)。這種承載傳統(tǒng)文化和山水精神的內(nèi)涵最終都九九歸一在詩蘊(yùn)的情調(diào)和哲理中,既是中國山水畫的精神氣質(zhì)上一脈相承,又強(qiáng)烈地凸顯與舊時代文人山水的迥異畫風(fēng)。所謂詩蘊(yùn),師古不泥古,殊為可貴。
一種技法。這是說漢民先生對水墨中的“水”的獨特感受、感悟、用法。多年來,漢民先生從創(chuàng)作中體會到,水和宣紙相互之間襯托關(guān)系可說是最為微妙、最為神奇的。在他看來,宣紙不僅僅是墨的載體,它更是水的表現(xiàn)舞臺、水的大千世界。在某種程度上,水是升華國畫意蘊(yùn)的靈魂。沒有水在宣紙上淋漓酣暢之游動漂浮,就沒有國畫的意境和韻律。漢民先生把“玩好水”當(dāng)作自己作畫的專攻之術(shù),他的絕技,就是全部筆墨即將完成、大體漸干之際,然后再在畫面上鋪敷一層清水,其目的在于使整幅的筆墨趨向統(tǒng)一和諧。在這一過程中,水之奇、水之幻、水之魅、水之韻氤氳宣紙,旋即,墨與色的淡與濃、枯與潤、聚與散等等千變?nèi)f化,絕對不可復(fù)制的作品由此誕生。
一種風(fēng)格。我將漢民先生的風(fēng)格歸為“意象山水”之列,也就是說畫中形象不太具體,物象不太明朗,意象不太精確,傳統(tǒng)的勾皴點染似乎沖淡,看不到古人畫作上任何重復(fù)。正是這種形象、物象,才化作意象上的縱橫捭闔和萬千景色,唯“意象山水”才能框定這種畫作的靈性和特色。總而言之,漢民先生作品里大片大片洇開的色漬,闊筆揮灑出酣暢的水墨,狀似隨意搓染的肌理,化生出靈動絕妙的山水情境,景物、情感、意境、韻味融于一體,畫家的性情溢于紙端。作品耐看,耐品,蘊(yùn)含深而不白,意味悠而不淺,獨特的繪畫語言營造的“意象山水”品位與品味,打下了風(fēng)格的標(biāo)簽。
難得的是生活中的漢民先生質(zhì)樸謙和,是那種虛懷若谷看破紅塵的散淡之人。就其創(chuàng)作來說,他雖為美院教授,但在其前四十多年的美術(shù)生涯里,他教的專業(yè)是素描,即使國畫心之所系,但限于教學(xué)安排,還是將此束之高閣,換回的是培養(yǎng)了眾多的美術(shù)桃李。盧禹舜、宮建華都曾受教于他,學(xué)生中的一批佼佼者,都已是當(dāng)代畫壇深具影響力的藝術(shù)家。直至年到花甲,漢民先生才潛下心來專習(xí)國畫山水。研習(xí)伊始,他決定不皈依任何門派,另辟蹊徑,要用自己的繪畫語言為博大精深的中國山水盡一份薄綿之力。
我想,這興許也是一些飽學(xué)、內(nèi)斂、儒雅的謙謙畫家的某些特征,他們勤于思考,見識卓著,一旦顯山露水,便以氣魄、素養(yǎng)、功力讓人為之欽佩、感嘆、叫好!
漢民先生就是這樣的畫家。
作者簡介:曼陀羅,本名張永德。美術(shù)、攝影評論家,紀(jì)實文學(xué)作家。曾任《黑龍江畫報》主編,現(xiàn)供職黑龍江美術(shù)出版社。