王宗亮

兩地三代四十載2016年9月于今日美術館1號館2層與觀眾見面。本次展覽記錄了三個不同年代的設計人：靳埭強、劉小康和高少康、在一個擁有四十年歷史的空間中相繼碰在一起，隨著時代變遷，通過對藝術與設計美學的研究和了解，以設計作品為兩地述說著現代設計的意識形態(tài)點滴。

展期：2016.9.25-2016.10.9

地址：今日美術館1號館2層

本次今日美術館展覽海報上除了“靳劉高”三人的肖像，亦有更為醒目的、似乎是被時光穿透，層疊著的、分別代表“兩岸”“三地”“四十載”的“2”“3“40”三組核心數字——也是展覽主題——展覽的含義首先被這樣三組“距離與融合”兼具頗深的概念植入。事實上，“兩地三代四十載”對于他們來說，書寫了別樣的繁華與滄桑。

細觀靳與劉、靳劉高的過往案例，特別是針對內地客戶所作出的方案，無不是以在地化的本土語言為出發(fā)點和根據，演繹出一部部筑根中國語言的名片，有機兼具國際視野引流創(chuàng)意的成功作品。三代人的設計思想傳續(xù)為文脈，以三個不同時代為背景，透過設計作品展示、帶出當時社會的意識形態(tài)及文化的轉變；例如靳叔的《我的海報設計》，Freeman的《共生》及少康的《天下太平100》……一脈相承但各自精彩，重點是讓設計作品來講述中國現代設計的文化演變和專業(yè)遞進，核心強調東方設計哲學的價值導向和跨界思考。

無論是創(chuàng)始人靳埭強、劉小康，或是新主創(chuàng)高少康。三人除了年齡的不同，卻有出生或成長、求學地皆在香港的相同。靳劉立于香港，而業(yè)務發(fā)展卻因地緣、經濟等發(fā)展氣候的改變而筑根大陸。本世紀初開始甚至更早，全球化的沖擊浪潮，使得內地設計界無論在創(chuàng)意力量還是消費市場規(guī)模，都因人口基數和經濟的發(fā)展速度成幾何式增長：香港與大陸的“兩地”，似乎正從地理、制度的距離，走向更為細化的相關業(yè)務往來的量化距離；走向了地域文本擴張后語焉不詳的“漸行漸遠”。這一點，反映到靳劉高設計的自身經歷上，顯得更為真切。

空間，則成為了設計師們的首要甚至是終極的考驗。中國的文化藝術復興野心，以中國文化為核心主導的大陸市場對“在地”的平衡訴求，也無疑更甚于大部分非大中華文化圈、以西方價值體系為主的“國際市場”。彼時，正值年度“北京國際設計周”讓“兩地三代四十載”成為藝術與設計領域的新文化事件，具有思想價值的展覽，也成為今年北京國際設計周的亮點。

當本土設計師，以及他們身上所顯現的在地文化與國際設計語言相遇，當有更多像靳劉高一樣的新生代、不同代中國設計師站出來，走出去，那份屬于自有文化的抱負、在地意識的覺醒，可能仍顯沉重，但這份不受地域、年齡，時間限制的情懷，對于本土設計的那份精進和勇往直前，或許還能不斷書寫屬于中國設計的“多地多代干秋載”。