曲海波

從1985年開始，行為藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展已經(jīng)由最初的叛逆期，尷尬期，逐漸過渡到平緩期，甚至到達(dá)近日的炒作期。但不可否認(rèn)的是，行為藝術(shù)在拓展中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的邊界與深度方面具有無可替代的地位與意義。正如羅斯李·哥德堡所說：“行為藝術(shù)一直是一種直接對(duì)大眾進(jìn)行呼吁的方式，通過使觀眾震驚，從而重新審視他們?cè)械乃囆g(shù)觀及其與文化之間的聯(lián)系?！比欢@種呼吁方式自身具有的現(xiàn)場(chǎng)性與直接性，卻因時(shí)間與場(chǎng)域的轉(zhuǎn)化成為被限制與被忌諱的一方，消費(fèi)主義與藝術(shù)市場(chǎng)的擠壓令這種內(nèi)在的抽象世界又多出了幾分娛樂化與資本化，“裸體，暴力，血腥”種種引入眼球的印記更是衍生出了無數(shù)以行為藝術(shù)之名而嘩眾取寵的無知者。如此看來，何云昌和他的“啊昌”式堅(jiān)守，可以看成是一種對(duì)于當(dāng)代行為藝術(shù)的嚴(yán)肅拯救。

所有熟識(shí)何云昌的人都會(huì)喊他一聲“啊昌”，20年的堅(jiān)持使得“啊昌”如一顆釘子般，深深的鍥在當(dāng)代藝術(shù)的前沿毫不動(dòng)搖。從1994年第一件行為作品《破產(chǎn)的計(jì)劃》開始，他幾乎每年都會(huì)誕生一件新作品；1999年，何云昌在《金色陽(yáng)光》、《與水對(duì)話》等作品中矢志不渝的表達(dá)后，開始進(jìn)入創(chuàng)作的旺盛時(shí)期；2003年之后的《抱柱之信》、《石頭英國(guó)漫游記》、《一根肋骨》……“啊昌”作為一種語(yǔ)言，逐漸被濃縮為堅(jiān)韌，徒勞和殘酷，以扣人心弦的效果達(dá)到極具思想性的穿透力——詩(shī)意與鋒芒并生存，生命同作品相羈絆。經(jīng)歷二十年的生長(zhǎng)，何云昌在不斷地反省與探討中形成了獨(dú)立而完整的個(gè)人體系，自身的行為之路也從激揚(yáng)逐漸轉(zhuǎn)為平和。而“啊昌”已經(jīng)從一個(gè)藝術(shù)個(gè)體演化為一代精神符號(hào)——一方面，他將歷史與傳統(tǒng)的定義潛移默化于行為創(chuàng)作中，并以真實(shí)與非理性的態(tài)度植根于本土文化，重新定義精神與自由；另一方面，“啊昌”標(biāo)志性的嚴(yán)格界限與生命體驗(yàn)使得他許多作品成為中國(guó)行為藝術(shù)歷史轉(zhuǎn)型的標(biāo)志，并且不斷地影響著當(dāng)代藝術(shù)潮流的變化和年輕一代藝術(shù)家的創(chuàng)作。

通過這次展覽，觀眾得以近距離接觸一個(gè)真實(shí)的藝術(shù)個(gè)體的生長(zhǎng)歷程，同時(shí)假借何云昌的個(gè)人的視角，審視中國(guó)現(xiàn)實(shí)社會(huì)和行為藝術(shù)的發(fā)展歷程，從而打破一直以來對(duì)于行為藝術(shù)的認(rèn)知壁壘。今日美術(shù)館也希望以此展為契機(jī)，以“啊昌”為切入點(diǎn)，重新梳理中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷史軌跡，從藝術(shù)語(yǔ)言，文化狀態(tài)與藝術(shù)變化等層面進(jìn)行學(xué)術(shù)整理與客觀紀(jì)錄，從不同角度推動(dòng)國(guó)內(nèi)當(dāng)代行為藝術(shù)的研究與交流。