內(nèi)容摘要：中國(guó)畫每一個(gè)時(shí)代有每一個(gè)時(shí)代的繪畫風(fēng)格，是畫家把握時(shí)代、在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)造出具有畫家主觀意志并蘊(yùn)涵著中華傳統(tǒng)文化精神的筆墨產(chǎn)物，具有無可替代的時(shí)代性；繪畫風(fēng)格的傳承與創(chuàng)新，離不開人才，傳承我們的國(guó)粹，弘揚(yáng)我們的文化。

關(guān)鍵詞：時(shí)代 人才 中國(guó)畫

中國(guó)畫歷史悠久，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了《御龍圖》畫，《御龍圖》是畫在絲織品上的繪畫——帛畫。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，外來文化輸入，本土文化與外來文化產(chǎn)生撞擊和融合，出現(xiàn)了描繪本土歷史人物，創(chuàng)作山水、花鳥畫的萌芽繪畫，但宗教繪畫成為當(dāng)時(shí)的主流。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展，文化事業(yè)高度繁榮，繪畫也呈現(xiàn)出全面繁榮的局面……翻開歷史畫卷，中國(guó)畫總是隨著時(shí)代的步伐前進(jìn)，出現(xiàn)了不斷改革創(chuàng)新的發(fā)展的局面。

一.中國(guó)畫的發(fā)展與時(shí)代

中國(guó)畫的發(fā)展與成熟明顯晚于書法，“以書入畫”是繪畫用筆的甚本功，書法講究中鋒為主的審美特征，也是國(guó)畫用筆的基本規(guī)范要求。國(guó)畫中最早成熟的應(yīng)當(dāng)是人物畫，人物的面部器官以及胡須、頭發(fā)、衣紋等都是中鋒用筆，花鳥畫中的花朵、葉筋、樹的枝干，鳥的頭部等也都離不開中鋒用筆。中鋒用筆反映了儒家美學(xué)的本質(zhì)，即“中和”之美。剛?cè)嵯酀?jì)的中和之美，具有普遍適應(yīng)性的藝術(shù)和諧觀，是儒家“中庸”思想的具體體現(xiàn)，和儒家倡導(dǎo)的不激不厲、溫柔敦厚的精神有著異曲同工的作用。

五代畫家荊浩所著的《筆法記》，其內(nèi)容反映了當(dāng)時(shí)的國(guó)畫筆墨還不夠成熟。隨著時(shí)代的變遷，人物畫政治功能削弱，國(guó)畫的主要角色被山水畫所取代。山水畫皺法的出現(xiàn)和發(fā)展， 先后創(chuàng)造了錘頭皴、折帶皺、亂麻皴、芝麻皴、斧劈皺、大斧劈皴、小斧劈皴等技法有幾十種之多，這些技法的發(fā)明極大地豐富了山水畫的表現(xiàn)手法。在中鋒用筆的基礎(chǔ)上，毛筆的側(cè)鋒也被逐漸應(yīng)用，除了筆法之外，用墨的變化也逐漸成熟起來。墨法中的染法、擦法、落墨以及焦墨、破墨、積墨、宿墨等方法也經(jīng)常用于畫面，筆墨技法的逐步完善，標(biāo)志著國(guó)畫特別是山水畫已經(jīng)走向成熟。

元代的趙孟煩對(duì)古畫領(lǐng)悟深刻，提出恢復(fù)五代、北宋的畫法，。他身先士卒，排斥南宋大斧劈濕筆畫法，由此引發(fā)“元四家”用干筆作畫。運(yùn)用干筆繪畫可以進(jìn)行多次點(diǎn)染、皺擦，墨色效果變化更多。一般來說，運(yùn)用濕筆需要一定的功底，而干筆比較容易。濕筆容易畫的單薄，干筆容易畫的厚重。濕筆在渲染時(shí)需要花費(fèi)時(shí)間，而運(yùn)用干筆皺擦省時(shí)省工。

“五四”運(yùn)動(dòng)以后，西方油畫引進(jìn)我國(guó)，國(guó)畫的變革步伐加快。高劍父等留學(xué)日本的畫家，把日本的畫技與傳統(tǒng)的中國(guó)畫技相結(jié)合，開創(chuàng)了新的中國(guó)畫模式。徐悲鴻將西方繪畫明暗關(guān)系的造型手法融入了以線造型的筆墨之中，推出了新的中國(guó)畫造型方式。張大千把西方的繪畫色彩與中國(guó)畫的潑墨相結(jié)合，創(chuàng)造了潑彩與潑墨技法。這一時(shí)期中國(guó)畫受西方藝術(shù)思潮的影響，國(guó)畫家對(duì)國(guó)畫的筆墨、形式進(jìn)行了探索和研究，這種探索和研究是一種自覺變革。

“85”新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期，國(guó)畫家認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)的中國(guó)畫經(jīng)過幾千年的發(fā)展，已經(jīng)到了無法逾越的成熟階段。中國(guó)畫要發(fā)展，就要突破傳統(tǒng)的中國(guó)畫，就要在某些方面進(jìn)行突破。實(shí)驗(yàn)水墨技法就是在這種背景下產(chǎn)生的，然而受到各種批評(píng)和質(zhì)疑。批評(píng)和質(zhì)疑是正常的，實(shí)驗(yàn)水畫的創(chuàng)新精神還是應(yīng)該提倡的，它是中國(guó)畫發(fā)展的有益探索。

二.中國(guó)國(guó)畫的發(fā)展與人才

對(duì)藝術(shù)的反思、素養(yǎng)的提高、觀念的拓展、語言的創(chuàng)新等，是畫家在追求藝術(shù)自由道路上必須不斷解答的問題。在繪畫實(shí)踐中，不甘模仿有所作為的畫家，對(duì)畫技的創(chuàng)新更覺必要，它直觀地顯示出畫家的個(gè)性和才能，體現(xiàn)了時(shí)代的風(fēng)貌，也是畫家引領(lǐng)人們向前向善的博大情懷。把當(dāng)代不同階層、不同人的情感以恰當(dāng)?shù)男问奖憩F(xiàn)出來，則需要把握好兩個(gè)關(guān)系：深刻的理解傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承和創(chuàng)新以及東方與西方文化關(guān)系；在理性思考和意象把握的基礎(chǔ)上，正確把握題材、意境、技法與時(shí)代的關(guān)系。要實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)，需要人才。

首先是提高美術(shù)專業(yè)高考學(xué)生的文化課成績(jī)。加大文化課成績(jī)錄取新生時(shí)所占比重，控制生源的文化素質(zhì)，考察學(xué)生藝術(shù)成績(jī)的同時(shí)，把文化課成績(jī)作為與藝術(shù)成績(jī)同等重要的標(biāo)準(zhǔn)來衡量。這樣才能從根本上保證大學(xué)藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的基本素質(zhì)。美術(shù)天賦和文化素養(yǎng)的綜合發(fā)展，是培養(yǎng)一個(gè)美術(shù)人才的起碼要求，缺一不可。

其次是加大各學(xué)科之間的融合。藝術(shù)專業(yè)除了開設(shè)本專業(yè)的課程，也開始了多門其它學(xué)科的基礎(chǔ)課，這些基礎(chǔ)課大多數(shù)學(xué)生不愿學(xué)習(xí)，或者應(yīng)付了事，所以要加強(qiáng)管理，要求學(xué)生學(xué)好這些課程。除此之外，在挑選選修課、網(wǎng)絡(luò)課時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生選修其它學(xué)科的課程，其主要目的就是為了拓展美術(shù)文化視野，增強(qiáng)學(xué)生涉獵綜合文化知識(shí)，提高自身素養(yǎng)，為專業(yè)技能的長(zhǎng)足發(fā)展提供良好的基礎(chǔ)。

第三是培養(yǎng)學(xué)生終身學(xué)習(xí)的習(xí)慣。學(xué)生離開學(xué)校走向社會(huì)，要不間斷的學(xué)習(xí)，不能吃老本。啟發(fā)培養(yǎng)學(xué)生學(xué)會(huì)思考問題、解決問題的能力。鼓勵(lì)學(xué)生保持可貴的藝術(shù)個(gè)性和創(chuàng)作激情，因人而異地進(jìn)行培養(yǎng)并給予及時(shí)啟發(fā)，這是教師不可推卸的責(zé)任。

三.結(jié)束語

中國(guó)畫是用視覺形式記載中國(guó)的歷史，是中國(guó)傳統(tǒng)文化的精隨。從繪畫程式的出現(xiàn)，繼而在歷代畫家繼承、變革、創(chuàng)新中世代相傳。每一個(gè)時(shí)代具有每一個(gè)時(shí)代的繪畫品質(zhì)，他是畫家把握時(shí)代，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)造出具有畫家主觀意志并蘊(yùn)涵著中華傳統(tǒng)文化精神的筆墨產(chǎn)物，具有無可替代的時(shí)代風(fēng)格。繪畫風(fēng)格的傳承與創(chuàng)新，離不開人才，離不開人才的培養(yǎng)，我們的學(xué)校，我們的老師要舍得力氣培養(yǎng)人才，培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)理解傳統(tǒng)文化，認(rèn)清大自然的本質(zhì)，達(dá)到自我認(rèn)知的最高境界，并引導(dǎo)他們坐得下、沉得住，踏踏實(shí)實(shí)地創(chuàng)作，傳承我們的國(guó)粹，弘揚(yáng)我們的文化。

參考文獻(xiàn)

1.中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史.高等教育出版社，1990

（作者介紹：王爽，南陽理工學(xué)院教師，研究方向：書法及美術(shù)教育）